День серебра

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Δень Σеребра
Обложка альбома «Аквариума» «Δень Σеребра» (1984)
Вариант обложки для магнитного издания 1984 года
Студийный альбом «Аквариума»
Дата выпуска 1984
Дата записи 1984
Жанры арт-рок
новая волна
фолк-рок
психоделический фолк
Длительность 44:16
48:15 (переиздание)
Продюсер Андрей Тропилло
Страна СССР
Язык песен русский
Лейбл АнТроп
Профессиональные рецензии
Хронология «Аквариума»
«Радио Африка»
(1983)
«Δень Σеребра»
(1984)
«Дети Декабря»
(1985)
Альтернативная обложка

Обложка переиздания 2002 года

«День серебра», стилизован как «Δень Σеребра» (издание 1984 года), «Dень серебра» (издание 1994 года) и «ΔΣ» (переиздание 2002 года) — пятый «естественный» альбом[1] группы «Аквариум». Многие (в том числе и Борис Гребенщиков[2]) считают этот альбом вершиной творчества «Аквариума» 1980-х годов. Включён в сводку «100 магнитоальбомов советского рока» Александра Кушнира.

Борис Гребенщиков об альбоме:

Может быть, чисто музыкально не всё получилось 100 % идеально, но эта запись и этот альбом, по моему ощущению, были лучшим Аквариумом 80-х годов.

Гребенщиков, Б. Б. Краткий отчёт о 16 годах звукозаписи[2].

История создания

[править | править код]

Музыка М. И. Глинки послужила толчком к движению в нужном направлении. В это время БГ и Гаккель занимались домашним музицированием в поисках нового звука, искали его, анализируя старые находки «Аквариума» модели 1975 года, которые со временем оказались либо подзабыты, либо утеряны. Определённый намёк на подобную эстетику прослеживался ещё в композиции «Радамаэрл» из альбома «Табу». Всю весну 1984 года Гребенщиков и Гаккель писали новые песни. Под влиянием экспериментов Глинки были написаны композиции «Она не знает, что это (Сны)» и «Дело мастера Бо» и ряд новых композиций, которые оказались прямым следствием увлечения Гребенщикова и Гаккеля разнообразными мистическими явлениями и теориями — начиная от воздействия на организм холодных температур и заканчивая Кастанедой и бурной деятельностью оккультного плана. Будущий альбом станет первым альбомом тех лет, аранжировки для которого создавались дома, а не импровизировались в студии.

«День серебра» записывался на Охте в студии Тропилло, который по личной договорённости с Лидией Кобриной, директором «Мелодии», взял у неё в пользование восьмиканальный магнитофон Ampex. Таким образом, «День серебра» стал первым альбомом «Аквариума», от начала до конца записанным на профессиональной аппаратуре. Когда у группы после двухдорожечного магнитофона появилась возможность делать сознательные аранжировки и правильно микшировать композиции, оказалось, что восьми каналов группе явно не хватает. Если акустические песни легли на восемь каналов сравнительно легко, то с электрическими композициями начались сложности.

В финале «Небо становится ближе» Ляпин неудачно свёл по балансу две гитары, в «Двигаться дальше» для записи бубна пришлось на одном из каналов убрать часть гитарного соло, а в одном из фрагментов песни «Иван Бодхидхарма» Гребенщиков был вынужден имитировать гитарное соло голосом.

Обстановка в студии была близка к идеальной. Во время записи альбома группе понадобился скрипач, и в группу был приглашён профессиональный музыкант Александр Куссуль, благодаря которому скрипка надолго стала фирменным знаком звука «Аквариума». Окончательное сведение альбома происходило в начале октября 1984 года, когда в студии находились всего два человека — Тропилло и Гребенщиков.

Автором первоначального варианта оформления стал Сергей Дебижев. На обложке был изображён ацтекский символ входа и выхода: линия, которая, закручиваясь, выходит из спирали, не прервавшись. Идея такой обложки возникла у «Аквариума» под влиянием книг Карлоса Кастанеды[3]. Позже символ переместился из центра на верх обложки, а в центр были вынесены греческие буквы Δ и Σ (дельта и сигма), которые в первом варианте были использованы как стилизованные Д и С. На обратной стороне обложки после списка песен была надпись: «Боящийся в любви несовершенен». Это неточная цитата из 1-го послания Иоанна (4:18). На новой обложке неточность была исправлена и указан источник[4].

Участники записи

[править | править код]

Список композиций

[править | править код]

Слова и музыка всех песен —  Борис Гребенщиков.

НазваниеДлительность
1.«Сидя на красивом холме»1:50
2.«Иван Бодхидхарма»2:55
3.«Дело мастера Бо»4:40
4.«Двигаться дальше»4:15
5.«Небо становится ближе»6:22
6.«Пока не начался джаз»2:12
7.«Электричество»4:22
8.«Она не знает, что это (Сны)»3:38
9.«Выстрелы с той стороны»2:14
10.«Глаз»3:30
11.«Здравствуй, моя Смерть (Тема для новой войны)»5:29
12.«Колыбельная»2:47
Бонус-треки переиздания 2002 года 
НазваниеДлительность
13.«Выстрелы с той стороны» (запись с концерта в ЛТИХП 21 февраля 1984 года)2:26
14.«Господин Одинокий журавль» (написана в 1974 году; записана в 2002 году)1:40
  • «Сидя на красивом холме» — автоцитата песни «Игра наверняка» из альбома Табу («Сидя на красивом холме, видишь ли ты то, что видно мне?»).
  • Бодхидхарма (Тамо, Дарума) — 28-й буддийский патриарх, 1-й патриарх (основатель) школы чань (дзэн), принёсший буддизм в Китай. Когда в песню «Иван Бодхидхарма» было решено добавить «немного труб» Гребенщиков захотел, чтобы соло на трубе было сыграно в духе мелодии Дунаевского «Весёлый ветер» из фильма «Дети капитана Гранта». Александр Беренсон скрупулёзно записывал различные варианты мелодии, предлагаемые музыкантами в нотную тетрадь, после чего выпроводил всех из студии, записал конечный вариант, а после сыграл по нотам.
  • Мост Мирабо, о котором идёт речь в песне «Дело Мастера Бо», на самом деле существует и находится в Париже. Возможно, песня является отсылкой к стихотворению французского поэта Гийома Аполлинера «Мост Мирабо». Ср.:

И любовь не вернётся… Течёт вода
Под мостом Мирабо всегда.

Гийом Аполлинер. «Мост Мирабо», 1912. Перевод Михаила Кудинова[5]

А вода продолжает течь
Под мостом Мирабо…

Борис Гребенщиков. «Дело Мастера Бо»[6]
  • Определённая проблема выбора была связана с закрывающей альбом «Колыбельной», которая оказалась записана в двух версиях с использованием четырёх виолончелей и трёх флейт. Первый вариант был сделан у Тропилло, второй — в Доме радио у Дмитрия Липая, где спустя полтора года был записан «Город золотой». Вариант из Дома радио — с финалом, стилизованным под менуэт XVII века, — показался музыкантам наиболее органичным, и именно он был использован в качестве коды для этого альбома.
  • Бонус-трек «Выстрелы с той стороны» — это запись с концерта в ЛТИХП 21 февраля 1984 года, оттуда же в качестве бонус-треков были взяты записи песен «Уйдёшь своим путём» и «Диплом» для альбома «Ихтиология». Бонус-трек «Господин Одинокий Журавль» — это студийная запись песни, написанной за десять лет до «Дня серебра» в 1974 году, которая почти нигде не исполнялась. Запись сделана в 2002 году специально для проекта «Антология».
  • Песни «Сидя на красивом холме», «Иван Бодхидхарма», «Небо становится ближе», «Электричество» и «Глаз» вошли в так называемый «Белый альбом», выпущенный «Мелодией» в 1987 году.

Переиздания

[править | править код]
  • 1994 год — студия «Триарий» переиздала альбом в собственном оформлении. Художник Виталий Вальге, оформлявший обложку компакт-диска, забыл вписать в список песен композицию «Глаз», в свою очередь «Триарий» при подготовке компакта не сделал паузу для счётчика перед «Колыбельной», в итоге получилось, что в альбоме 11, а не 12 композиций.
  • 2002 год — альбом переиздан на CD в рамках проекта «Антология». В этом издании добавлены бонус-треки.

Примечания

[править | править код]

Литература

[править | править код]
  • Аквариум «Сны о чём-то большем». Авторы текста: А. Рыбин, А. Кушнир, В. Соловьев-Спасский; Редактор: Борис Гребенщиков — М.: Издательский дом «София», 2004 г.