Грён, Эдит

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эдит Грён
Имя при рождении дат. Edith Dorthe Grøn
Дата рождения 19 февраля 1917(1917-02-19)[1]
Место рождения
Дата смерти 15 марта 1990(1990-03-15) (73 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности скульпторша
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Эдит Грён (дат. Edith Grøn; 19 февраля 1917 — 15 марта 1990) — никарагуанская скульпторша датского происхождения. Она считается одним из самых значительных никарагуанских скульпторов XX века. Её работы можно увидеть в общественных местах по всей Никарагуа и за рубежом.

Ранняя биография

[править | править код]

Эдит Дорте Грён родилась 19 февраля 1917 года в Копенгагене, в Дании, в семье Софи (урождённой Расмуссен) и Вильгельма Андерсена Грёна[2]. Когда ей было 6 лет, в 1923 году, её семья, включая её брата Нильса, мигрировала в Никарагуа, потому что её матери посоветовали более теплый климат из-за её артрита[2][3]. Помимо болезни её матери причиной переезда в Центральную Америку послужила экономическая депрессия, которая существовала в Дании после Первой мировой войны[3]. Их семья прибыла вместе с иммиграционной компанией, которая заключила контракт с правительством Никарагуа на переселение в страну до 2000 датских семей[4]. Семья Грён была в группе 100 мигрантов, которая первоначально поселилась на ферме в горной местности в окрестностях города Матагальпа[5]. После нескольких переездов в пределах стране её семья наконец осела в Манагуа, где Вильгельм владел и управлял рестораном, известным как «Датский дом» (исп. La Casa Dinamarca)[2]. C самого раннего возраста Эдит любила создавать произведения искусства, сначала c помощью краски, а затем и — глины[3].

Грен получила начальное и среднее образование в Колехио Баутиста в Манагуа[5]. В 1931 году она попала в серьёзную автомобильную аварию, когда её отец потерял управление машиной, и она вылетела через лобовое стекло, сломав все кости на своём лице. После многочисленных операций, проведённых врачами-миссионерами, прибывшими из Северной Америки, она поправилась, но осталась со шрамами[3]. В 1942 году[5] она поступила в Национальную школу изящных искусств (исп. Escuela Nacional de Bellas Artes), где училась под руководством Хенаро Амадора Лиры, вместе с другими студентами, такими как Роберто де ла Сельва и Фернандо Саравия[3]. В 1943 году Грён получила художественную премию Рубена Дарио за свою работу «Мёртвый хозяин» (исп. Amo Muerto), которая затем была выставлена в Национальном дворце культуры в Манагуа[2][6]. Эта скульптура изображала собаку, скорбящую на могиле своего молодого хозяина[5]. Стремление продолжить совершенствовать своё искусство побудило Грён переехать в Мехико в 1944 году, чтобы учиться в Академии Сан-Карлоса у Фидиаса Элисондо[2][5]. Там она изучала классическое искусство и архитектуру[6], в том же году выставив своего El Puntigado, который был отмечен в мексиканской прессе и обеспечил ей стипендию в Колумбийском университете в Нью-Йорке[2][3]. Скульптура представляла собой фигуру плачущего ребёнка, которого в качестве наказания высекли кнутом[3]. В 1946 году она поступила в Колумбийский университет[5], где изучала керамику и скульптуру, а в 1948 году завершила свою учёбу и вернулась в Никарагуа[6].

Карьера

[править | править код]
Бюст Дарио, украшающий Национальный театр Рубен Дарио
«Эстафета» (исп. El Relevo), расположенная напротив почтового отделения в Манагуа

С 1940 по 1952 год Грён состоял в отношениях с Сильвио Туркиосом, известным как Билл. Он был боксёром и пожарным, а благодаря своему телосложению служил моделью для её нескольких скульптур, в том числе для изображения мускулистых спортсменов из её композиции «Эстафета» (исп. El Relevo). Эстафета, по словам её биографа Хосе Виво, известна во всём мире как символ передачи мудрости и знаний[7]. Грён провела свою первую персональную выставку в Национальном Дворце культуры в 1953 году, где демонстрировались её большие костумбристские скульптуры фигур и несколько обнажённых натур. Для празднования столетия битвы при Сан-Хасинто она изваяла Андре Кастро Эстраду, которая была установлена в асьенде Сан-Хасинто в 1956 году[2]. В 1958 году Грён создала скульптурную голову журналиста Габри Риваса и в том же году была награждена орденом Рубена Дарио правительством Никарагуа. В следующем году она завершила возведение памятника, посвященного матерям, заказанного историком Хулианом Н. Герреро. Статуя Monumento a la Madre была установлена в Боако[8].

Грён работала с глиной, камнем и деревом[3], а также использовала бетон и различные металлы. Её первоначальные работы были реалистичными, и она стремилась к совершенству в этом направлении, но на неё оказал влияние румынский модернист Константин Бранкузи, что привело её к переходу к более стилизованным формам[2][6]. В 1960 году она завершила работу над статуей генерала Хосе Долореса Эстрады для Никарагуанской ассоциации писателей и художников[9]. Она была известна своими скульптурами Рубена Дарио, а также изображала таких личностей, как Хосефу Толедо де Агуэрри, Пабло Антонио Куадру и других.[3] Её скульптура Дарио 1958 года была установлена в парке Майами, штат Флорида, в 1961 году[10]. В том же году, Грён вырезала каменную голову Дарио, одетого в картезианское облачение, назвав её La Cartuja, по названию работы поэта 1913 года[3]. В 1962 году в ознаменование 350-й годовщины восстания коренных жителей Никарагуа против испанского конкистадора Хиля Гонсалеса Давилы Грён изваяла изображение касика Дириангена, чтобы отдать должное его мужеству и сопротивлению. В 1964 году она создала бюст Дарио из белого гватемальского мрамора, который стал культовым образом поэта[2]. В 1970-х годах у Грён развился рак полости рта, и он отправилась на химиотерапию в Онкологический центр им. М. Д. Андерсона в Хьюстоне. Она начала терять зрение в 1981 году и была вынуждена перейти на занятие живописью и инкрустацией по дереву. К наиболее известным её картинам относятся: «Девушка в гамаке» (исп. Muchacha en la hamaca), «Невинная» (исп. Cándida), «Обнажённая» (исп. Desnudo) и «Слёзы после катастрофы» (исп. Llanto después del desastre), последняя была отсылкой к никарагуанскому землетрясению 1972 года[2].

Многочисленные скульптуры Грён украшают общественные места в Никарагуа, такие как «Эстафета» (исп. El Relevo), расположенная перед почтовым отделением Манагуа; памятник Андре Кастро Эстраде, который был заказан в 1956 году студентами и преподавателями, которые обучались у педагога Мигеля Рамиреса Гойены; скульптура Хосе Долорес Эстрады, которая стоит у въезда в городе Масая в природный заповедник Лагуна Тискапа; «Звезда Никарагуа» (исп. La Estrella de Nicaragua)[11], статуя касика Дириангена, которая украшает парк Лас-Пьедреситас в Манагуа; скульптура Рубена Дарио, находящаяся в Центральном банке Никарагуа, которая является наиболее воспроизводимым изображением поэта в стране[11]; а также бюст Дарио, законченный в 1964 году, который украшает Национальный театр, носящий его имя[12]. С 1959 по 1980 год Грён создала более 300 скульптурных работ. Они хранятся не только в Никарагуа, но и в Бельгии, Колумбии, Коста-Рике, Дании, Франции, Германии, Мексике, Перу, Испании и других странах[13][3]. В 1989 году она была награждена орденом Рубен Дарио за культурную независимость[2].

Смерть и признание

[править | править код]

Грён умерла от рака горла 15 марта 1990 года в Манагуа[2]. В 2007 году в Институте испанской культуры посольства Испании была представлена выставка фотографий скульптора и её работ[11]. В 2010 году испанский писатель Хозеф М. Виво опубликовал книгу «Эдит Грён, биография скульптора» (исп. Edith Grön, Biografía de una Escultora)[13].

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Edith Gron // https://www.degruyter.com/view/AKL/_00721917
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Agüero, 2017.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 González, 2011.
  4. ↑ La Estrella de Nicaragua, 2014.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kühl, 2017, p. 7.
  6. ↑ 1 2 3 4 D'Hondt, 2016.
  7. ↑ Kühl, 2017, p. 9.
  8. ↑ Kühl, 2017, pp. 7–8.
  9. ↑ Kühl, 2017, p. 8.
  10. ↑ Smithsonian, 1995.
  11. ↑ 1 2 3 Kühl Arauz, 2007.
  12. ↑ La Estrella de Nicaragua, 2014.
  13. ↑ 1 2 El Nuevo Diario, 2010.

Литература

[править | править код]
  • Agüero, Arnulfo (2017-02-28). "Los cien años de Edith Gron. Conozca trazos de su vida y esculturas famosas" [One hundred years of Edith Gron: Discover the strokes of her life and sculptures] (исп.). Managua, Nicaragua: La Prensa. Архивировано 9 марта 2017. Дата обращения: 21 апреля 2020.
  • D'Hondt, Steff Edith Grøn (нидерл.). Sie Plex (24 июня 2016). — Self-published but with citation to sourcing. Дата обращения: 21 апреля 2020. Архивировано 16 сентября 2017 года.
  • González, Marta Leonor (2011-01-29). "Edith Gron, genio y arte" [Edith Gron, genius and art] (исп.). Managua, Nicaragua: La Prensa. Архивировано 9 марта 2017. Дата обращения: 21 апреля 2020.
  • Kühl, Eddy. Edith Grön, esa escultora desconocida (исп.) // Revista de Temas Nicaragüenses : diario. — Harvey, Louisiana: José T. Mejia, 2017. — Mayo (no 109). — P. 7—10. — ISSN 2164-4268. Архивировано 18 сентября 2017 года.
  • Kühl Arauz, Eddy (2007-10-27). "El mundo de Edith Gron" (исп.). Managua, Nicaragua: La Prensa. Архивировано 9 марта 2017. Дата обращения: 21 апреля 2020.
  • "1923: Inmigración Danesa a Nicaragua" (исп.). Managua, Nicaragua: La Estrella de Nicaragua. 2014-05-06. Архивировано 22 ноября 2015. Дата обращения: 21 апреля 2020.
  • "La vida de Edith Grön en la pluma de José M. Vivó" (исп.). Managua, Nicaragua: El Nuevo Diario. 2010-12-15. Архивировано 5 марта 2016. Дата обращения: 21 апреля 2020.
  • Ruben Dario, (sculpture). Smithsonian. Washington, D. C.: Art Inventories Catalog, Smithsonian American Art Museums (1995). Дата обращения: 21 апреля 2020. Архивировано 22 ноября 2015 года.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Грён,_Эдит&oldid=134894958