Жу Яо

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Фарфор Жу Яо (кит. : 汝窯 (Rǔ Yáo) ) – редкий тип керамики династии Сун.[1][2] Производился для императорского двора в течение непродолжительного периода около 1100 г. Большинство предметов покрыты бледно-голубой глазурью. Цвета варьируются от зеленого до цвета морской волны и голубого. Источники сравнивают оттенки фарфора Жу Яо с «голубизной неба среди облаков после дождя».[3] По европейской маркировке Жу Яо не считается фарфором.[4] Тем не менее, в китайском языке, применительно к керамике Жу Яо употребляется термин «фарфор». Традиционно, термин Жу Яо распространяется на керамику бирюзового, голубого и зеленоватого цвета.

Коллекция Парсеваля Дэвида, Британский музей.

Общая характеристика[править | править код]

Чаша для нарциссов. Светлая голубая глазурь, Музей императорского дворца, Тайбэй.

Керамика Жу Яо принадлежит одной из Пяти Великих печей (или Пяти Великих школ фарфора).[5] Полагают, что посуда Жу Яо производилась исключительно для императорского двора и попадала на массовый рынок только в том случае, если отдельные ее предметы были отвергнуты или отбракованы. Считается, что Жу Яо – первое производство фарфора, полностью связанное с императорским двором и ориентированное на его вкусы.[6] Одна из особенностей керамики Жу Яо – рафинированный выбор предметов. В рамках этого направления производилась не только бытовая посуда (чаши, миски), но и объекты для повседневных ритуалов: вазы, курильницы, чаши для мытья кистей и т. д.[7] Производство остановилось незадолго до того, как районы расположения печей были захвачены противниками династии Сун около 1120 года.

Художественные особенности[править | править код]

Изделия Жу Яо обладают очень простой формой и практически лишены украшений.[8] Объекты Жу Яо не используют цветной рисунок. Очень немногие изделия обладают рельефным схематическим рисунком.[9] Исследователи полагают, что фарфор Жу Яо можно рассматривать в рамках художественной программы минимализма. Фарфор Жу Яо ориентирован на использование минималистических принципов, которые как художественный стандарт получили распространение в более позднее время.[10]

История исследования[править | править код]

В 1950 году более 15 печей в деревне Цинлянси, уезд Баофэн, провинция Хэнань были определены как место производства керамики Жу Яо. В 1977 году в этом месте был обнаружен фрагмент посуды, который оказался идентичен образцам из Музея запретного города в Пекине. Эти открытия были подтверждены в 1987 году.[11] В 2000 году была обнаружена основная зона производства и печи, в которых производилась посуда Жу Яо.

Датировки[править | править код]

Датировки и хронологические рамки производства фарфора Жу Яо являются предметом обсуждений. Большинство исследователей приходят к единому мнению, что керамика этого типа производилась на протяжении короткого периода.[10] Как правило, производство Жу Яо датируют хронологическим отрезком с 1086 г. по 1106 г. Некоторые исследователи полагают, что этот период мог быть более долгим. Полагают, что фарфор Жу Яо производился только во время правления императора Хуэй-цзуна (годы правления: 1100–1125) и, возможно, его предшественника Чжэ-цзуна (годы правления: 1085–1100). Считается, что Хуэй-цзун, проявлял большой личный интерес к посуде этого типа и был его поклонником.[3] В период Северной Сун, около 1120 года, территории производства были оккупированы северянами. Император Хуэй-цзун отрекся от престола, печи оказались на захваченных территориях и производство остановилось. Предполагают, что производство, возможно, было возобновлено на короткое время около 1151 года. В этот период зафиксирован дар императору Гао-цзуну, состоящий из 16 предметов. Некоторые датировки вызывают сомнение и оспариваются специалистами. В частности, изделия из коллекции Парсеваля Дэвида были признаны имитациями и сегодня считаются подделками, изготовленными, скорее всего, в ХХ веке.

Производство[править | править код]

Участок производства фарфора Жу Яо занимал 250 000 квадратных метров с печами, расположенными по всей территории.[12] В процессе исследования было обнаружено, что в этих печах также производили другие изделия. В частности, в этих печах производилась черная и трехцветная керамика, а также изделия Жу Яо более низкого качества.

Особенности изготовления[править | править код]

Следы «кунжутовые семечки» на керамике Жу Яо.

Главной особенностью фарфора Жу Яо является глазурь голубого, зеленого или зелено-голубого цвета. Иногда она обладает характерной структурой с мелкими трещинами. Полагают, что глазурь наносили в несколько слоев. Посуда других школ (в частности – керамика Дин) обжигалась в перевернутом виде – поэтому верхний край оставался неровным и закрывался металлическим ободом. Система обжига Жу Яо позволяла избегать этого дефекта. Изделия Жу Яо помещали на подставку с тремя или пятью зубцами, которые предположительно изготавливались из металла. На нижней стороне изделия оставались небольшие овальные следы – они получили название «кунжутовой семечки».[11] Фарфор Жу Яо использовал технику сплошной эмали. Полагают, что эта техника была изобретена при изготовлении керамики Жу Яо. Сплошная эмаль зеленоватого или бледно-голубого цвета делала фарфор похожим на нефрит, который обладал в иерархии китайской культуры особым статусом и значением.[13] Тело керамики имеет светло-серый цвет: его оттенки иногда сравнивают с цветом пепла. Изделия обжигались при относительно низкой температуре и обладали относительно высокой гигроскопичностью – то есть, поглощали воду с высокой скоростью. В европейской традиции Жу Яо классифицируется как керамика, в то время как в китайской традиции изделия этой школы идентифицируются как фарфор.

Предметы и формы[править | править код]

В настоящий момент известны 87 предметов, которые идентифицируют как фарфор Жу Яо. Другие источники называют 79 или 74 объекта, которые могут быть идентифицированы как Жу Яо и чье происхождение может быть подтверждено. Наиболее крупными коллекциями считаются: Музей императорского дворца в Тайбее (21 объект), Британский музей (17 объектов), Музей запретного города в Пекине (17 объектов) и Шанхайский музей (9 объектов). Известные на сегодняшний момент 87 предметов представлены 20 различными формами. Наиболее многочисленная группа – круглые миски для мытья щеток, тарелки и бутылки для вина.

Позднее производство[править | править код]

Предполагают, что фарфор Жу Яо был очень редким даже во время своего производства. Последовательным коллекционером китайского фарфора был один из представителей династии Цин, император Цяньлун (годы правления: 1736–1795). Ему, по-видимому, принадлежало более половины сохранившихся экземпляров. По мере отдаления от момента создания, репутация фарфора Жу Яо стала легендарной. Вероятно, многие поэты, описывавшие Жу Яо, никогда не видели ни одного объекта. [4] Одним из подражаний фарфору Жу Яо считалась посуда Гуань. Тем не менее, до XVIII в. Не было убедительных попыток копирования изделий Жу Яо. При императоре Юнчжэне (годы правления: 1723–1735) некоторые образцы посуды Жу Яо копировались. Эти изделия известны как «посуда типа Жу». Некоторые имитации фарфора Жу Яо производились в Корее.

Коллекции и музейные собрания[править | править код]

Изначально фарфор Жу Яо считался крайне редким типом керамики.[14] На протяжении ХХ века количество подтвержденных объектов несколько увеличилось. В некоторых изданиях 1950-х годов количество подтвержденных объектов было относительно невелико (около 30). В более поздних изданиях тех же каталогов количество предметов увеличивается почти вдвое (до 61). Подтвержденные музейные списки несколько отличаются друг от друга – это вносит разночтения в итоговые перечни.[5] Некоторые объекты были идентифицированы музеями после 2000 года. В 2016 году подтвержден один из объектов Художественного музея Цинциннати. В 2021 году чаша из собрания Музея фарфора в Дрездене была идентифицирована как ваза керамики Жу Яо.

Галерея[править | править код]

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 43.
  2. Valenstein, S. A handbook of Chinese ceramics, Metropolitan Museum of Art, New York, 1998/
  3. 1 2 Gompertz G. Chinese Celadon Wares. London: Faber & Faber, 1980.
  4. 1 2 Vainker S.J. Chinese Pottery and Porcelain. London: British Museum Press, 1991.
  5. 1 2 Rawson J. The British Museum Book of Chinese Art, 2007. British Museum Press, 2007.
  6. Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 44.
  7. Rawson J. Chinese pots 7th-13th century AD. London: British Museum Publications, 1977.
  8. Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 45.
  9. Vainker S.J. Chinese Pottery and Porcelain. London: British Museum Press, 1991.
  10. 1 2 Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 43-52/
  11. 1 2 Valenstein, S. A handbook of Chinese ceramics, Metropolitan Museum of Art, New York, 1998.
  12. Rawson J. The British Museum Book of Chinese Art, 2007. British Museum Press, 2007.
  13. Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 46.
  14. Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 47.

Литература[править | править код]

  • Васильева Е.; Бу И. Фарфор Жу Яо и принципы минимализма: к проблеме чувства формы // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение, 2021, № 42, с. 43-52.
  • Кучера С. Проблема преемственности китайской культурной традиции при династии Юань // Роль традиций в истории и культуре Китая. М., 1972. С. 276-408.
  • Gompertz G. Chinese Celadon Wares. London: Faber & Faber, 1980. 216 p.
  • Harrison-Hall J. Ming ceramics in the British museum. London: British Museum Press, 2001. 672 p.
  • Rawson J. Chinese pots 7th-13th century AD. London: British Museum Publications, 1977. 16 p.
  • Rawson J. The British Museum Book of Chinese Art, 2007. British Museum Press, 2007.
  • Vainker S.J. Chinese Pottery and Porcelain. London: British Museum Press, 1991. 240 p.
  • Valenstein, S. A handbook of Chinese ceramics, Metropolitan Museum of Art, New York, 1998.

Ссылки[править | править код]