Глазунов, Александр Кириллович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Александр Кириллович Глазунов
Дата рождения 4 апреля 1947(1947-04-04) (77 лет)
Место рождения Москва
Гражданство  СССР Россия
Профессия театральный художник сценограф, педагог
Годы активности 1963 — по наст.время
Театр Малый театр
Награды
Почётная грамота Президента Российской Федерации — 2020

Алекса́ндр Кири́ллович Глазуно́в (род. 4 апреля 1947, Москва) — советский и российский театральный художник и педагог, сценограф Малого театра, Заслуженный работник культуры Российской Федерации (1998).

Биография[править | править код]

Александр Глазунов родился 4 апреля 1947 года в городе Москве в семье русских актеров. Дедушка — Александр Хованский (народный артист РСФСР) и бабушка Екатерина Куприянова служили в Театре Советской армии, отец — Кирилл Глазунов в Драматическом театре на Малой Бронной. В 1963 году Александр приходит на работу в театр отца в качестве ученика бутафора. В 1965 году успешно сдаёт экзамены и поступает на вечернее отделение бутафорского факультета Театрального художественно-технического училища (ТХТУ), которое заканчивает в 1971 году.

В 1969 году был принят на работу в Государственный академический Малый театр СССР, где и работает по настоящее время.

В 1976 году закончил ГИТИС, факультет сценографии (мастерская А. Б. Довжика). Свой первый театральный макет сделал совместно с художником Василием Шапориным, сыном известного советского композитора Юрия Шапорина. Макет предназначался для спектакля «Самый последний день» по пьесе Б. Васильева режиссёра Бориса Равенских. Следующей самостоятельной работой стал макет к спектаклю «Фальшивая монета» по пьесе М Горького, который ставили народный артист СССР Борис Бабочкин и художник Татьяна Ливанова. Макет для этого спектакля хранится в музее театра по сей день.

В качестве художника-постановщика также оформлял спектакли в драматических театрах городов Цхенвали, Пенза, Саратов, Орел, Токио, Хельсинки. Его не раз приглашали к творческому сотрудничеству такие известные театральные музеи, как Бахрушинский, Ермоловский, музей Малого театра.

С 1994 года занимается преподавательской деятельностью на театральном отделении Московского государственного академического художественного училища памяти 1905 года преподаёт сценографию, макет и оборудование сцены и на факультете сценографии Российской Академии театрального искусства — ГИТИС преподаёт предмет «Технология оформления спектакля».

Является членом Союза театральных деятелей России и членом Союза художников России.

Театральные работы[править | править код]

Сценография[править | править код]

Малый театр
  • 1984 — «Живой труп» Л. Толстого
  • 1992 — «Дядюшкин сон» Ф. Достоевского
  • 1994 — «Волки и овцы» А. Островского
  • 1995 — «Снежная королева» Е. Шварца
  • 1996 — «Чудаки» М. Горького
  • 1996 — «Чайка» А. Чехова
  • 1998 — «Бешеные деньги» А. Островского
  • 1999 — «Сказка о Царе Салтане» А. Пушкина
  • 2002 — «Корсиканка» И. Губача
  • 2002 — «Усилия любви» У. Шекспира
  • 2003 — «Таинственный ящик» П. Каратыгина
  • 2004 — «Три сестры» А. Чехова
  • 2004 — «Свадьба, свадьба, свадьба» А. Чехова
  • 2006 — «Ревизор» Н. Гоголя
  • 2008 — «Власть тьмы» Л. Толстого
  • 2009 — «Касатка» А. Толстого
  • 2009 — «Умные вещи» С. Маршака
  • 2010 — «Наследники Рабурдена» Э. Золя
  • 2012 — «Бесприданница» А. Н. Островского
  • 2012 — «Дети Ванюшина» С. А. Найдёнова
  • 2014 — «Молодость Людовика XIV» А. Дюма-отца
  • 2016 — «Не всё коту масленица» А. Н. Островского
  • 2017 — «Маленькие трагедии» А. С. Пушкина
  • 2017 — «Женитьба» Н. В. Гоголя
Южно-осетинский гостеатр имени Коста Хетагурова
  • 1977 — «Дама невидимка» Кальдерона
Московский театр им. К. С. Станиславского
  • «Это так, если вам так кажется» Л. Пиранделло /костюмы/
Московский детский музыкальный театр «Экспромт»
  • 1999 — «Медведь» «Предложение» «Барышня крестьянка» А.Чехова
Пензенский областной драматический театр имени А. Луначарского
  • «Волки и овцы» А. Островского
  • «Касатка» А. Толстого
  • «Дядюшкин сон» Ф. Достоевского
  • «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского
Саратовский Академический театр юного зрителя имени Ю. Киселёва
  • 1998 — «Волки и овцы» А. Островского
  • 1999 — «Король Лир» У. Шекспира
Орловский Государственный академический театр имени И. Тургенева
  • 2003 — «Корсиканка» И. Губача
Новгородский театр драмы имени Ф. Достоевского
  • 2003 — «Банкет» Н. Саймон
Театр «Хайтё» (Токио)
  • «Самоубийца» Н. Эрдмана
Городской театр города Хельсинки
  • 2011 — «Лес» А. Островский

Экспозиции в музеях[править | править код]

  • «Старый театр» — музей им. Бахрушина
  • «Гримёрная Великой актрисы» — музей-квартира М.Ермоловой
  • «Мемориальная квартира А. И. Сумбатова-Южина» — музей Малого театра

Звания и награды[править | править код]

Примечания[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Noev Kovcheg Media. Александр Глазунов: Театральный художник должен иметь «свое лицо». noev-kovcheg.ru. Дата обращения: 23 февраля 2018.