Канджура, Ной
| Ной Канджура | |
|---|---|
| Дата рождения | 14 августа 1922[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 29 сентября 1970[1] (48 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Учёба | |
Ной Канджура (исп. Noé Canjura; Апопа, Сальвадор, 14 августа 1922 — Морьенваль, Франция, 29 сентября 1970) — сальвадорский художник и видный деятель современного искусства XX века во Франции. Его искусство было «пропитано общественным сознанием и наполнено религиозным символизмом»[2].
Ранние годы[править | править код]
Ной Канджура родился в 1922 году в Апопе, деревне в Республике Сальвадор в Центральной Америке, в скромной семье безземельных крестьян. Чтобы облегчить жизнь своих родителей и заработать себе на образование, Канджура работал на лесопилке, часто оставаясь там на ночь.
Он заинтересовался рисованием в возрасте семнадцати лет, впоследствии изучал живопись в Академии живописи Валеро Леча в Сан-Сальвадоре с 1942 по 1946 год. С 1942 года работы Канджуры экспонировались по всему Сальвадору, а затем и в Гватемале. В 1948 году он начал учиться в Мехико; там на него оказал сильное влияние Диего Ривера, бывший тогда на пике своей славы. Позже Канджура черпал вдохновение в искусстве Гогена, особенно в его концепциях формального порядка в живописи и использовании кривых. В том же году его работы впервые выставили в США.
Жизнь в Париже[править | править код]
В 1949 году, получив пятилетнюю государственную стипендию[2], Канджура отправился во Францию, чтобы учиться в Национальной высшей школе изящных искусств . Несмотря на влияние работ Курбе и братьев Ленен, он предпочитал изображать мрачные, суровые условия жизни своей родной страны. Он провёл свою первую персональную выставку в Париже в 1953 году[3] и жил там с тех пор. Его брак с Мадлен Бачелет, также художницей[3], принёс бо́льшую финансовую стабильность, что позволило ему посвятить себя искусству. В 1957 году он ненадолго вернулся в Сальвадор и увидел свою страну с новой точки зрения, после этого и цвет и свет стали играть большую роль в его работах. Город Париж приобрел четыре картины Канджуры в период с 1959 по 1965 год для своей постоянной коллекции.
Канджура был членом Национального общества изящных искусств и Выставки молодёжной живописи. Его работы постоянно выставлялись, и каждый год его приглашали в группу Мориса Бойталя в Салоне сопоставления. Его картины приобрели Национальный музей Сальвадора и Музей Хамишки Леомана в Эйн-Хароде (Израиль).
Смерть и наследие[править | править код]
Канджура умер в Морьенвале (Франция) 29 сентября 1970 года, в возрасте 48 лет, и был похоронен на кладбище Нотр-Дам де Морьенваль.
Его считают «почти мифической фигурой в Сальвадоре — босоногим пастухом… который впоследствии стал успешным художником в Париже». Считается, что на его работы повлияла «память о драматических красках и тропическом свете Сальвадора»[2]. Его французский период привёл к развитию «всё более абстрактного стиля светящихся цветов и рассеянных форм»[4].
Примечания[править | править код]
Литература[править | править код]
- Wally Findley Galleries pamphlet from Noe Canjura’s exhibition / Wally F. Galleries, New York, N.Y., U.S.A. / Date: Not available / Material provided by Mrs. Leticia Canjura.
- Noe Canjura Paintings to Preview at Findlay Article / Magazine: Not available / New York, N.Y., U.S.A. / Date: March, year: Not Available / Material provided by Mrs. Leticia Canjura.
- Art by Canjura Receives Praise Article by: Sandra Rosseau / Magazine: Not available / New York, N.Y., U.S.A. / Date: March, year: Not Available / Material provided by Mrs. Leticia Canjura.
- Newspaper Article from La Prensa Grafica, El Salvador / Date: August 27, 1968 / Material provided by Mrs. Leticia Canjura.
- Newspaper Article from El Diario de Hoy, El Salvador / Date: August 27, 1968 / Material provided by Mrs. Leticia Canjura.
- Newspaper Article from El Diario de Hoy, El Salvador / Date: September 10, 1968 / Material provided by Mrs. Leticia Canjura.
 | ||||
|---|---|---|---|---|
