Любовная сцена (картина Романо)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Джулио Романо
«Любовная сцена». 1524—1525
итал. Due amanti
Холст (переведена с дерева), масло. 163 × 337 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(инв. ГЭ-223)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Любовная сцена» — картина итальянского художника эпохи Возрождения Джулио Романо из собрания Государственного Эрмитажа.

На картине нарисованы обнимающиеся на ложе обнажённые любовники, за которыми через открытую дверь наблюдает пожилая женщина-служанка. Ложе украшено двумя небольшими барельефами откровенно порнографического характера: слева изображён сатир, совокупляющийся с козлом, справа — сатир, совокупляющийся с женщиной.

Работа датируется 1524—1525 годами, причем место её создания неизвестно, поскольку в 1524 году Романо покинул Рим, а в следующем году приехал в Мантую, где он работал по большим заказам. Кошку, которая прячется под ложем любовников Джулио Романо изобразил и на картине «Мадонна с кошкой» (Музей Каподимонте), созданной в 1522—1523 годах, то есть ещё когда художник находился в Риме.

Джулио Романо. «Мадонна с кошкой». Музей Каподимонте, Неаполь

Картина куплена Екатериной II в Лондоне у Т. Дженкинса при посредничестве И. Ф. Рейфенштейна. В письме от 8 сентября 1780 года, адресованном Т. Питу, Хамильтон сообщал, что Дженкинс продал много произведений русской императрице. «Джулио Романо, я полагаю, лучший в коллекции»[1].

Изначально работа была написана по дереву, но в 1834 году А. Митрохиным была переведена на холст. Поскольку картина вплоть до начала 1920-х годов не выставлялась, а её хранение осуществлялось небрежно, то она имеет значительные повреждения: так, на переводном холсте имелось три крупных прорыва, заделанных с обратной стороны грубыми пластырями, лакокрасочный слой также местами сильно повреждён как до работы Митрохина, так и после неё[2].

Картина носит условное название «Любовная сцена», поскольку о её сюжете существует несколько различных версий. Так, в эрмитажном каталоге 1773 года картина значится как «Галантная сцена», Э. К. Липгарт называл её «Сюжет из Боккаччо»[3], во время реставрации картины в первой половине XIX века она проходила как «Марс и Венера»[4], в эрмитажном каталоге 1958 года указана как «Александр и Роксана», а Неверов трактует сюжет как «Зевс и Алкимена»[5]. Харт считает, что на картине изображена служанка, предупреждающая неверную жену о возвращении мужа[6]. Торнтон выдвинул версию, что на картине изображена куртизанка, принимающая клиента[7].

Под условным названием «Любовная сцена» картина впервые была показана широкой публике на Первой эрмитажной выставке 1920 года, в каталоге выставки было сказано: «„Любовная сцена“ Джулио Романо… та самая картина, которая, по свидетельству Вазари, находилась в собственности принца Веспасиана Гонзага (из кладовых Эрмитажа; повторение или копия в Берлинском музее)». Липгарт (Кат. Липгарта) также полагал, что, «возможно, наша картина та самая, которую упоминает Вазари». Сам же Вазари писал следующее: «…юноша и девушка, обнявшись на постели, предаются ласками, а из-за двери за ними подсматривает старуха; фигуры эти несколько меньше натуры и весьма изящны»[8]. Упомянутое повторение или копия из Берлинского музея отличалось от эрмитажной картины тем, что фигуры на ней были несколько отодвинуты от переднего плана вглубь картины; в 1930 году эта работа была передана во дворец Сан-Суси, а в 1942 году находилась в замке Рейнсберг; она считается погибшей во время Второй мировой войны[9]. В комментариях к изданию «Жизнеописаний…» Джорджо Вазари, опубликованном в 1880 году, Гаэтано Миланези счёл, что слова Вазари относились к берлинской картине, поскольку он сам не мог видеть эрмитажного полотна, которое в XIX веке не включалось в эрмитажные каталоги и хранилось отдельно «по причине неблагопристойности сюжета»[10].

Картина выставлялась в Большом (Старом) Эрмитаже в зале 216[11]. В настоящее время картина находится на реставрации, которая должна была завершиться в 2020 году.

Примечания[править | править код]

  1. Cassedy B. Gavin Hamilton, Thomas Pitt and statues for Stowe // The Burlington Magazine. 2004. N 146. December. — P. 814.
  2. Кустодиева Т. К. Итальянская живопись XIII—XIV веков. Государственный Эрмитаж. Каталог коллекции. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2011. — С. 131.
  3. Липгарт Э. К. Итальянская школа // Старые годы. — 1908. — Ноябрь — декабрь. — С. 623.
  4. Гамалев-Чураев С. Реставратор 9-го класса Андрей Митрохин // Старые годы. — 1916. — Апрель — июнь. — С. 61—52.
  5. Любовные позиции эпохи Возрождения / Сост. О. Я. Неверов. — СПб., 2002. — С. 13—14.
  6. Hartt F. Giulio Romano. New Haven, 1958. — С. 217—218.
  7. Thornton P. The Italian Renaissance Interior 1400—1600. New York, 1991. — P/ 356.
  8. Вазари Д. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. — Т. IV. — М.: Искусство, 1970. — С. 77.
  9. Кустодиева Т. К. Итальянская живопись XIII—XIV веков. Государственный Эрмитаж. Каталог коллекции. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2011. — С. 131—133.
  10. Гамалев-Чураев С. Реставратор 9-го класса Андрей Митрохин // Старые годы. 1916. Апрель — июнь. С. 61—52.
  11. Государственный Эрмитаж. — Джулио Романо (Джулио Пиппи). «Любовная сцена». Дата обращения: 1 декабря 2017. Архивировано 6 декабря 2017 года.