Веричев, Леонид Павлович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Веричев Леонид Павлович
Дата рождения 11 декабря 1939(1939-12-11)
Место рождения Кострома, Костромская область, Россия
Дата смерти 3 января 1999(1999-01-03) (59 лет)
Место смерти Кострома, Костромская область, Россия
Жанр художник, живописец
Учёба Костромское художественное училище,Высшее художественно-промышленное училище
Стиль символизм, гиперреализм
Награды

1. Республиканская и всесоюзная выставка молодых художников. Москва, 1992 г.

2. Зональная выставка «Художники Нечерноземья». Рязань, 1980 г.

3. Зональная выставка «Художники центральных областей России». Владимир, 1996 г.

4. Областные художественные выставки 1972, 1975. 1976, 1980, 1984, 1985, 1986, 1988, 1989, 1994 г.г.

5. Персональная художественная выставка. Кострома, 1989 г.

6. Групповая выставка учеников Л. П. Веричева художественно-графического факультета КГУ им. Н. А. Некрасова, 1998 г.

7. Посмертная выставка, посвящённая 60-летию со дня рождения. Кострома, 1999г

Биографическая справка[править | править код]

Веричев Леонид Павлович родился 11 декабря 1939 года в г. Костроме. Учился в Костромском художественном училище (1955—1960 гг.) у А. П. Белых и в Московском Высшем художественно-промышленном училище (бывшее Строгановское, 1960—1968 гг.) на отделении монументально-декоративной живописи у Г.М Коржева. С 1960 по 1961 г. работал учителем рисования и черчения в средней школе-интернате № 1. С 1961 по 1964 г. служил в рядах Советской Армии. После окончания учебы в Московском Высшем художественно-промышленном училище трудился художником монументально-декоративного искусства в мастерских Костромского отделения художественного фонда РСФСР, где выполнял ответственные заказы по проектированию и исполнению монументальных, живописных росписей общественных зданий. Художник успешно сочетал творческую и педагогическую деятельность. Более десяти лет он работал в должности старшего преподавателя рисунка, живописи и композиции кафедры изобразительного искусства на художественно-графическом факультете Костромского государственного педагогического института им. Н. А. Некрасова.

С 1970 г. Леонид Павлович активно участвовал в областных, зональных и республиканских художественных выставках. В 1989 г. был принят в члены Союза художников СССР. Он многие годы был членом художественного Совета производственных мастерских Костромского отделения художественного фонда. В декабре 1988 г. в Костроме прошла персональная выставка его произведений. Полотна художника находятся в собрании Костромского областного музея изобразительных искусств и зарубежных частных собраний. Монументальные рельефы и фрески автора украшают общественные здания Костромы, Судиславля, Галича, Волгореченска, санатория им. И. Сусанина, поселка Горчуха Макарьевского района. Леонид Павлович умер 6 января 1999 г.

Леонид Павлович — автор живописных картин, портретов, пейзажей и натюрмортов. Живописец, остро чувствующий красоту жизни, обладающий ярким индивидуальным почерком, В 1970-е годы он успешно дебютировал в создании ряда монументальных росписей и рельефов. Монументальное искусство, долгое время не получавшее в городе достаточного развития, в эти годы благодаря способным молодым выпускникам московских вузов Л. П. Веричеву, Н. М. Мочалову, Н. М. Смирнову, Л. Г. Сергееву заметно и уверенно набирает силы. По разработанным эскизам Л. П. Веричева и под его непосредственным руководством творческим коллективом, куда вошли и его ученики И. Ю. Дашевский, С.Маковей, были выполнены крупномасштабные монументальные композиции: роспись в общежитии педагогического института на тему «Весна», оформление холста профилактория «Связист» на тему «Кострома», роспись интерьера рабочего клуба «Красный ткач», посвященная революционным событиям 1905 года в Костроме, и другие ответственные работы. Леонид Павлович постоянно искал в своих монументальных композициях пластические выразительные формы и разнообразные художественные приемы. Тематика этих росписей посвящена фольклору, историческому прошлому, современной жизни: спорту, молодежи, красота природы родного края. Эти росписи органично входят в интерьеры и экстерьер новых зданий, в пространственную и природную среду. В станковых полотнах он неизменно следует классическим традициям Ренессанса и русского искусства 18-го века Живопись Леонида Веричева отличается тонкой по технике моделировки фигур и предметов быта и пристальным Вниманием к деталям. Ученик народного художника РСФСР Т. М. Коржева, он великолепно владеет рисунком и смело использует условность и монументальность живописных приемов, добиваясь чистоты, насыщенности и разнообразия цвета.

На республиканской выставке молодых художников (Москва-1972 г.). Экспонировалась его картина «Красный сев». Радость освобожденного труда в первые год после революции показана в уверенном марше красных сеятелей. новых хозяев земли, сильных, крупных фигурах на первом плане, олицетворяющих поколение наших старших- отцов, матерей и их сыновей. Светлый цветовой строй красных оттенков созвучен с дыханием нового обновляемого времени. Как педагог, он был чуткий и требовательный наставник пользовался большим авторитетом среди преподавателей и студентов. Можно назвать десятки его учеников, успешно работающих учителями изобразительного искусства в школах города и области, одаренных живописцев, членов Союза художников Российской Федерации.

Л. П. Веричев был строгим и принципиальным членом художественного совета производственных мастерских, он не терпел серости в искусстве и твердо отстаивал позиции высокого профессионального мастерства и авторитета организации.

Монументальные произведения Л. П. Веричева, обладающие значительным образным содержанием, украшают архитектурные комплексы города: его портреты современников и содержательные натюрморты внесли заметный вклад в художественную летопись Костромского края. Персональная выставка живописи и графики мастера — благодатная дань памяти и глубокого уважения костромичей талантливому живописцу.[1]

Характеристика некоторых произведении Л. П. Веричева[править | править код]

На республиканской выставке молодых художников (Москва-1972 г.) Экспонировалась его картина «Красный сев». Радость освобожденного труда в первые год после революции показана в уверенном марше красных сеятелей. новых хозяев земли, сильных, крупных фигурах на первом плане, олицетворяющих поколение наших старших- отцов, матерей и их сыновей. Светлый цветовой строй красных оттенков созвучен с дыханием нового обновляемого времени.

Картина «Суровый голос войны» (1987 г.) тяжелой болью отзывается в сердце каждого из нас, напоминает о горечи тяжелых потерь и мужественном испытании народа. Из темного мрака в глубине полотна глухо звучит в старом репродукторе волнующий голос Левитана. Идут тяжелые зимние бои 1941 года, враг приближается к Москве. В холодной комнате с затемненными окнами мать, выпив валериановые капли. поднялась из-за стола. повесила шаль на cтул и прилегла на кровать. Смятый заплаканный платок, стакан с водой, незакрытый флакон. фотокарточка юного бойца, оставленные на столе, говорят о многом. Тема Великой Отечественной войны нашла отражение в портрете Героя Советского Союза Юрия Смирнова «Подвит твой бессмертен». В портретном жанре автор добивается глубокой внутренней силы, вместе с тем обаяния и душевной красоты. четкого и продуманного композиционного построения.

В «Автопортрете с книгой» художник. используя ретроспективный костюмированный прием, как бы представил себя в обстановке 18-го столетия. Он держит раскрытую книгу с репродукцией портрета А. С. Лермонтовой работы Григория Островского и надписью «Солигаличские находки». Из глубины затемненного фона выступает силуэт художника, сжимающего в правой руке тонкую кисть. Мягкие волнообразные волосы ниспадают на лоб. В задумчивом взгляде темных глаз чувствуется сосредоточенность и размышление. Автор не случайно использует неподвижность композиции фигуры, вносит старинные детали украшения костюма в виде крупной сапфировой запонки на светло-жёлтой рубашке, дает приглушенный темно-охристый цвет лица и рук. В последующих портретах значительно отходит от стилизации старых традиций, добиваясь большей самостоятельности в раскрытии характера модели. Так, например, в погрудном портрете «Тани» -учительницы рисования и черчения Сухоноговской средней школы — мягкой светотенью моделирует жизненно-убедительный образ своей ученицы. Непритязательная русская красота, обилие молодости и задушевности хорошо переданы в этом полотне. Другие художественные средства использованы в крупномасштабном портрете «Молодого человека с вазой» (художник Юрий Тюрин). Гимн творчеству, юности и вечному искусству напряжённо звучит в мажорном аккорде светло-оранжевых, охристых и золотистых красках, которые переливаются в кудрях русой головы, на желтом свитере, бронзовой на вазе, сияющем фоне вечернего заката. В более позднем «Портрете матери» с особой теплотой и уважением он отдает дань Надежде Михайловне. Правдиво смелой, широкой манерой, «по-рембрандтовски», написал образ пожилой женщины с изборождённым годами лицом, чуть грустными, проницательными глазами излучающими мудрость. Более десяти лет тяжело больная мать была прикована к постели, и сын ни на один день не оставляет ее без внимания и заботы. В память о матери, ее трудной юности костромской текстильщицы 1930-х годов написал ее другой портрет на светлом радужном фоне с гирляндой цветов. Леонид Павлович плодотворно работал и над пейзажем. В «Весеннем мотиве» (1976 г.), «Зимнем пейзаже» (1985 г.). «Теплом вечере» и «На Волге» (1988 г.) внимательный взгляд Художника-монументалиста широко, свободно, как бы с птичьего полета видит просторы полей и разливов Костромского моря, широкую панораму волжского города.[1]

Участие Л. П. Веричева в художественных выставках[править | править код]

  • Республиканская и всесоюзная выставка молодых художников. Москва, 1992 г.
  • Зональная выставка «Художники Нечерноземья». Рязань, 1980 г.
  • Зональная выставка «Художники центральных областей России». Владимир, 1996 г.
  • Областные художественные выставки 1972, 1975. 1976, 1980, 1984, 1985, 1986, 1988, 1989, 1994 г.г.
  • Персональная художественная выставка. Кострома, 1989 г.
  • Групповая выставка учеников Л. П. Веричева художественно-графического факультета КГУ им. Н. А. Некрасова, 1998 г.
  • Посмертная выставка, посвящённая 60-летию со дня рождения. Кострома, 1999 г[1]

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 А. И. Бузин. Художники Костромы / А.И. Бузин. — Издание Костромской организации художников. — г. Кострома: Издание Костромской организации художников, 1994 г.. — 128 с. — ISBN ISBN5-7591-0014-9. — ISBN Б 90.