Обсуждение:Софит (архитектура)

Коллеги!! Нельзя так писать. Во-первых, надо владеть русским литературным языком, во-вторых правильной (не устаревшей) информацией, в-третьих, искусствоведение - дело тонкое. Главное - нюансирование формулировок. Если излагать и формулировать факты грубо и примитивно - получается не правда, а ложь. Уж лучше ставить кавычки и цитировать, чем пересказывать своими словами. Оставьте это профессионалам. С наилучшими пожеланиями — Capitolium4025 (обс.) 06:39, 11 апреля 2020 (UTC)

Вот пример чудовищного текста, где искажено все от начала и до конца:

Портал церкви Иоанна Крестителя в Саморе (Испания) ХІІІ века украшен античными метопами (какое отношение это имеет к софитам?). В базилике Св. Георгия ХІІІ века (где?)они наполняют верхнюю часть эдикулы южного портала. Мотив розетки, вписанной в квадрат, укоренится в софитах последующих стилей: от готики до неоклассицизма. Любой из архитектурных шедевров готики ( в готике не было никаких софитов!!!) представляет пышное убранство софитов — как на фасаде, так и в интерьере храма. Многочисленные примеры можно увидеть в соборе ХІІІ века в Шартре (Франция). Резные украшения в виде растительных орнаментов, гротесков, фигурок людей и животных включены в общий декор здания. Актуальность кессонированного потолка в эпоху Возрождения подтверждают не только храмы, но и жилые интерьеры. Ясное расчленение плоскости на геометрические фигуры приглянулось живописцам, поскольку открывало новые возможности построения перспективы. Знаменитый пример — фреска Микеланджело «Тайная Вечеря» (Где у Микеланджело такое произведение???). Несложная сеть из квадратных секций становится отправной точкой творческих поисков, чтобы приобрести богатые формы в интерьере собора Св. Марка в Венеции.

Софит на жилом доме, Северная Флорида, США Потолки и колоннады палаццо Медичи во Флоренции также превозносят роль софитов[3]. «Звёздный час» этого архитектурного элемента в гражданском интерьере совпадает с появлением барочных дворцов. Их внутренний декор нередко превосходит убранство фасада, а живопись и скульптура действуют сообща на каждом участке плоскости. Знаменитый Версаль объединяет чаяния барокко (Грамота РУ !!!!), рококо и неоклассицизма[4]. При этом в каждом уделено особое внимание оформлению софитов: оконных и дверных проёмов, многоярусных потолков и др. Последний исторический стиль Европы — модерн, отказывается от наследия веков (Это открытие автора статьи!!). Уходят в прошлое метопы и кессоны; ясную конструктивность ордера заменяют текущие линии, а напыщенный декоративизм — изысканные формы. Романтическое обращение к природе наполняет интерьер от пола до потолка. Как в столовой Висенса по проекту Антонио Гауди, где софиты потолочных балок украшены гирляндами[5].