Журнал фильтра правок

'{{Художник |оригинал имени = Andy Warhol |имя при рождении = Andrew Warhola |изображение = Andy Warhol 1975.jpg |ширина = 250px |описание изображения = Энди Уорхол, 1975 |жанр = живопись, фотография, перформанс, коллаж, дизайн, видео, кино |учёба = [[Технологический институт Карнеги]], [[Питтсбург]] |стиль = [[поп-арт]], [[Авангард (искусство)|авангард]], [[абстракционизм]], [[киноавангард]], [[псевдодокументалистика]], [[артхаус]] |покровители = |награды = |звания = |премии = |роспись = Andy Warhol Autograph.svg }} '''Э́нди Уо́рхол''' ({{lang-en|Andy Warhol}}; настоящее имя — '''Э́ндрю Уо́рхола''', {{lang-en|Andrew Warhola}}<ref name="foundation"/><ref name="footsteps">{{cite web|url=http://www.nytimes.com/1989/11/12/books/in-the-footsteps-of-cocteau-and-dracula.html|title=In the Footsteps of Cocteau and Dracula|last=Schjeldahl |first=P.|date=1989-11-12|work=[[The New York Times]]|accessdate=2014-06-29}}</ref>, {{д|06|08|1928|1}}, [[Питтсбург]], [[Соединённые Штаты Америки|США]] — {{д|22|02|1987|1}}, [[Нью-Йорк]], США) — американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, издатель журналов и кинорежиссёр, заметная персона в истории [[поп-арт]]-движения и современного искусства в целом. Основатель идеологии «homo universale», создатель произведений, которые являются синонимом понятия «коммерческий поп-арт». В [[1960-е|1960-х годах]] был менеджером и продюсером первой альтернативной рок-группы [[The Velvet Underground]]. О жизни Уорхола снято несколько художественных и документальных фильмов. == Детство == [[Файл:Andy Warhol's childhood home in Pittsburgh, Pennsylvania.jpg|thumb|right|250px|Дом детства Уорхола. Доусон Стрит 3252, {{Не переведено 3|Окленд (Питтсбург)|Окленд (Питтсбург)|en|Oakland (Pittsburgh)}}]] [[Файл:Andy Warhol and Tennessee Williams NYWTS.jpg|thumb|right|250px|Уорхол (слева) и писатель [[Уильямс, Теннесси|Теннесси Уильямс]] (справа) разговаривают на борту корабля «[[SS France (1961)|Франция]]», 1967; на заднем плане — кинорежиссёр [[Моррисси, Пол|Пол Моррисси]]]] [[Файл:Jimmy Carter Andy Warhol 1977.jpg|thumb|right|250px|Энди и [[Джимми Картер]] в 1977]] [[Файл:Bratislava Venturska ulica1.jpg|thumb|right|250px|Статуя Энди в [[Братислава|Братиславе]], [[Словакия]]]] [[Файл:Andy Warhol and Ulli Lommel on set of Cocaine Cowboys.jpg|thumb|right|250px|Энди (справа) с режиссёром [[Улли Ломмель|Улли Ломмелем]] на съёмках фильма «Кокаиновый ковбой» (1979), в котором Энди сыграл себя]] [[Файл:Warhol-Campbell Soup-1-screenprint-1968.jpg|thumb|right|250px|Банка с супом Кэмпбелл]] [[Файл:Campbells.jpg|thumb|right|250px|Банка с супом Кэмпбелл]] [[Файл:BMW M1 Art Car.jpg|thumb|right|250px|BMW M1, дизайн раскраски Уорхола]] [[Файл:Warhol exhibition.jpg|thumb|right|250px|[[Королевская Шотландская академия]] в [[Эдинбург]]е, [[Шотландия]]. Выставка Уорхола, посвящённая 20-й годовщине его смерти. Колонны украшены изображениями банок супа Campbell]] [[Файл:Ultra Violet by David Shankbone.jpg|thumb|right|250px|[[Дюфрен, Изабель Коллен|Ультрафиолет]] — подруга и коллега Энди]] Энди Уорхол родился {{д|06|08|1928|2}} в [[Питтсбург]]е (штат [[Пенсильвания]], [[США]]) четвёртым ребёнком в рабочей семье иммигрантов-[[Русины|русинов]]<ref>Jane Daggett Dillenberger, [http://books.google.co.uk/books?id=KemglT-1jSIC&pg=PA7&dq=Warhol+%22Rusyn%22+biography&hl=en&ei=Hdg8TaXvF8WL4ga2g5nnCg&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=4&ved=0CEEQ6AEwAw#v=onepage&q=Warhol%20%22Rusyn%22%20biography&f=false Religious Art of Andy Warhol], Continuum International Publishing Group, 2001, p.7</ref> из села [[Микова (район Стропков)|Микова]] у [[Стропков]]а на северо-востоке современной [[Словакия|Словакии]], части бывшей [[Австро-Венгрия|Австро-Венгерской империи]]. Первый ребёнок — дочь Юстина, родившаяся ещё в Словакии, умерла до переезда в США. Отец Уорхола Андрей в поисках работы иммигрировал в Соединённые Штаты в 1914 году, мать Юлия (в девичестве Завацкая) присоединилась к нему в 1921 году, после смерти бабушки и дедушки Уорхола. Члены глубоко религиозной семьи были прихожанами [[Русинская грекокатолическая церковь|Русинской греко-католической церкви]]<ref>[http://journals.tsu.ru/rusin/&journal_page=archive&id=1662&article_id=37331 Корсаков К. В. Энди Уорхол — выдающийся представитель русинской миграции // Русин. — 2017. — № 4. — С. 198—206.]</ref>. Он считал себя религиозным лицом. Уорхол почти ежедневно посещал литургии, и священник при церкви говорил, что он бывал в церкви едва ли не ежедневно. В его искусстве чувствуется влияние иконографии{{нет АИ|20|10|2019}}. По свидетельствам брата Уорхола, Энди был очень религиозным человеком, но не хотел, чтобы люди это видели, потому что считал свои религиозные убеждения личным делом. Художник оплатил обучение племянника, помог ему стать священником. Отец Уорхола работал в угольной шахте, а мать, не владевшая английским, подрабатывала мытьём окон и уборкой. К 1934 году Уорхолы переехали из трущоб в более комфортабельный район. Семья жила на улице Белен, 55, а затем в Доусон-Стрит, 3252 в Окленде, окрестностях Питтсбурга. У Энди было два старших брата, Павел (Пол), родившийся в 1923 году, и Джон, родившийся в 1925 году. Сын Павла Джеймс Уорхол стал иллюстратором детских книжек. Когда родился Энди, его матери, Юлии Варголе, исполнилось 36 лет. Она не могла и слова сказать на английском, на ней всегда было длинное крестьянское платье, фартук и платок, очки в проволочной оправе. Она продавала цветы, которые мастерила из консервных банок и гофрированной бумаги, вышивала картины, к Пасхе расписывала писанки. Мать обожала своего младшего сына и заботилась о нём всю свою жизнь. Считается, что именно она была самым влиятельным человеком в жизни Энди Уорхола и, что именно она дала толчок развитию его талантов. В третьем классе Уорхол заболел [[Ревматическая хорея|хореей Сиденгама]], также называемой «Пляской святого Витта», которая явилась следствием перенесённой ранее [[Скарлатина|скарлатины]], после чего большую часть времени был прикован к постели. В классе он стал изгоем. Появилась мнительность, развилась боязнь врачей и больниц, которая не отпускала его до смерти. В то время, когда Эндрю был прикован к постели, он начал увлекаться рисованием, собирать фотографии кинозвёзд и делать [[коллаж]]и из газетных вырезок. Сам Уорхол позже упоминал этот период как очень важный в становлении его личности, выработавший навыки, художественный вкус и предпочтения. Когда Энди было 13 лет, в результате несчастного случая на шахте погиб его отец. В 1945 году Уорхол окончил среднюю школу. == Начало карьеры == Планировал получить художественное образование в Университете Питтсбурга, чтобы потом преподавать рисование. Но потом планы изменились, и он поступил в [[Университет Карнеги — Меллон|Технологический институт Карнеги]], рассчитывая сделать карьеру в качестве коммерческого иллюстратора. В 1949 году он получил степень [[бакалавр]]а изящных искусств в области [[Графический дизайн|графического дизайна]]. Успевал в учёбе хорошо, но часто не находил общий язык с преподавателями и сокурсниками. После окончания в 1949 году переехал в [[Нью-Йорк]], где начал работать оформителем витрин магазинов, рисовать открытки и рекламные плакаты. Позже его принимали на работу художником-иллюстратором в журналы [[Vogue]], [[Harper's Bazaar]] и ещё в несколько менее популярных изданий. В этот период он американизировал свою фамилию, начав писать её без последней буквы ''a'' — «Уорхол» (''Warhol'')<ref name="foundation">{{cite web|url=http://warholfoundation.org/legacy/biography.html|title=Andy Warhol Biography|work=The Andy Warhol Foundation|accessdate=2014-06-29}}</ref>. Уже к 1950 году пришёл успех после удачного оформления рекламы обувной компании «И. Миллер». На рекламных плакатах была изображена в эксцентричной манере нарисованная чернилами обувь со специально сделанными кляксами. В середине 1950-х Уорхол проиллюстрировал самоучитель испанского языка [[Мадригаль, Маргарита|Маргариты Мадригаль]], положивший начало серии её бестселлеров-самоучителей, многократно переиздававшихся. В 1962 году Уорхол провёл первую свою крупную выставку, которая принесла ему популярность<ref>{{Cite web |url=http://www.egs.edu/library/andrew-warhol/biography/ |title=Andrew Warhol — American Artist — Biography<!-- Заголовок добавлен ботом --> |accessdate=2014-01-15 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20140116105834/http://www.egs.edu/library/andrew-warhol/biography/ |archivedate=2014-01-16 |deadlink=yes }}</ref>. К этому времени Уорхол смог купить собственный дом на [[Манхэттен]]е, на 33-й Восточной улице. Доходы его поднялись до отметки 100 тысяч [[доллар]]ов в год, и это дало ему возможность больше увлекаться любимым делом — рисованием, и мечтать о «высоком искусстве»<ref>{{Cite web |url=http://sunny-art.ru/ehndi-uorkhol-biografiya/ |title=Биография Энди Уорхола |accessdate=2013-04-22 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20130509064722/http://sunny-art.ru/ehndi-uorkhol-biografiya/ |archivedate=2013-05-09 |deadlink=yes }}</ref>. Уорхол одним из первых применил [[Трафаретная печать|трафаретную печать]] как метод для создания картин. В своих ранних шелкографиях он использовал собственные, нарисованные от руки изображения. Позже, с помощью [[проектор]]а, он транслировал на холст уже фотографии и вручную обводил изображение. Применение шелкографического метода было одним из этапов в стремлении Уорхола к массовому репродуцированию и тиражированию художественных произведений, вопреки всей критике [[Беньямин, Вальтер|Вальтера Беньямина]], который писал о потере ауры и ценности произведения в век его технической воспроизводимости<ref>''Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit'' («[[Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости]]», 1936)</ref>. Способ Уорхола заключался в следующем: на рамку натягивалась [[нейлон]]овая сетка. Само изображение на сетке создавалось путём контактного засвечивания. На сетку, пропитанную [[Фотоэмульсионный слой|фотоэмульсией]], накладывался [[диапозитив]]. Всё засвечивалось, как при [[Фотопечать|фотопечати]]. На освещённых местах сетки фотоэмульсия [[Полимеризация|полимеризовалась]] и становилась нерастворимой плёнкой. Лишнее смывалось водой. Так создавалась матрица, то есть печатная форма. Её накладывали на бумагу или ткань, и наносили краску. Краска проникала через прозрачные участки сетки и создавала изображение. Таким образом, нанося специальным резиновым валиком на деревянной ручке чёрную краску, Уорхол исполнил основной контур своих самых известных произведений: многократно повторяющихся [[Мэрилин Монро]], [[Тейлор, Элизабет|Элизабет Тейлор]] и других. Для многоцветной печати требовалось количество матриц, равное количеству цветов. Одного комплекта матриц хватало на большое количество изображений. Внедрение инновационных технологий в процесс создания образов ставило искусство на коммерческую основу. В 1960-х годах художник использовал для своего творчества фотографии, напечатанные в СМИ. Начиная с 1980-х годов, он делал снимки сам фотоаппаратом [[Polaroid|Полароид]]<ref>[http://www.kommersant.ru/doc/1831134 Шелкография Уорхола.]</ref>. == Становление, творческая карьера == Уже в 1952 году работы Уорхола были представлены на выставке в Нью-Йорке, а в 1956 он получил почётный приз «Клуба художественных редакторов». В 1960 году Уорхол создал дизайн для банок Кока-кола, который принёс ему известность художника с неординарным видением искусства. В начале шестидесятых Уорхол всё больше занимался [[графика|графикой]], создавая, в основном, только произведения с изображением [[доллар]]овых [[банкнота|банкнот]]. В 1960—1962 появился цикл произведений с [[Банки с супом Кэмпбелл|изображением консервных банок]] [[Campbell Soup|супа Кэмпбелл]] ({{lang-en|Campbell’s Soup Can}}). Первоначально плакаты с банками супа исполнялись в технике живописи: «Банка с супом Кэмпбелл (рисово-томатный)» (Campbell’s Soup Can (Tomato Rice), 1961, а с 1962 года — в технике шёлкографии («Тридцать две банки супа Кэмпбелл», «Сто банок супа Кэмпбелл», «Двести банок супа Кэмпбелл» — все 1962). Также, в 1962 году, поворотном для себя, Уорхол создал серии «[[Green Coca-Cola Bottles|Зелёные бутылки кока-колы]]». Рисунки банок в ярких тонах стали «визитной карточкой» Уорхола. Показ работ на выставке в галерее «Stabl» вызвал большой резонанс среди общественности. Хотя, по мнению критиков, эти картины отражали безликость и пошлость культуры массового потребления, менталитет западной цивилизации. После этой выставки Уорхола причислили к представителям [[поп-арт]]а и [[концептуальное искусство|концептуального искусства]], таким как [[Раушенберг, Роберт|Роберт Раушенберг]], [[Джонс, Джаспер|Джаспер Джонс]] и [[Лихтенштейн, Рой|Рой Лихтенштейн]]. Начиная с этого периода Уорхол как фотограф и художник работал с образами звёзд эстрады и кино: [[Мэрилин Монро]], [[Тейлор, Элизабет|Элизабет Тейлор]], [[Джим Моррисон|Джима Моррисона]], [[Мик Джаггер|Мика Джаггера]] и [[Элвис Пресли|Элвиса Пресли]], а также с образами политиков, например, [[Мао Цзэдун]]а, [[Ричард Никсон|Ричарда Никсона]], [[Джон Кеннеди|Джона Кеннеди]] и [[Ленин, Владимир Ильич|Владимира Ильича Ленина]] («Красный Ленин», «Чёрный Ленин»). После ухода Монро из жизни он создал свой знаменитый «[[Диптих Мэрилин]]», ставший [[аллегория|аллегорией]] жизни и смерти актрисы. По состоянию на 2011 год Диптих Мэрилин был выставлен в [[Галерея Тейт (Ливерпуль)|филиале]] [[лондон]]ской [[Галерея Тейт|Галереи Тейт]] в [[Ливерпуль|Ливерпуле]]. {{д|02|12|2004|2}} газета «[[The Guardian]]» опубликовала список 500 наиболее выдающихся произведений современного искусства, где это произведение Уорхола занимает почётное третье место<ref> {{статья |автор = Charlotte Higgins |заглавие = Work of art that inspired a movement … a urinal |издание = The Guardian |год = 02.12.2004 |ссылка = http://www.guardian.co.uk/uk/2004/dec/02/arts.artsnews1 }}</ref>. У Уорхола был своеобразный, постоянно меняющийся подход к живописи. Одним из новшеств стало применение красок кислотных оттенков. == «Фабрика» == {{main|Фабрика (студия Энди Уорхола)}} В 1963 году Уорхол купил здание на [[Манхэттен]]е, здание получает название «[[The Factory|Фабрика]]», тут Энди ставит на поток создание произведений современного искусства. В 1964 году состоялась первая выставка арт-объектов Уорхола, не вписывающихся в рамки понятия живописи. Экспозиция заключалась в демонстрации около сотни копий упаковочной картонной тары, коробок из-под кетчупа «Хайнц» и стирального порошка «Brillo». По случаю открытия выставки Уорхол устроил презентацию своей новой необычной студии, «Фабрики», стены которой были выкрашены в серебряный цвет. В студии царила обстановка вседозволенности, проводились вечеринки. Это помещение нарушило представление о мастерской художника как об уединённом месте. «Фабрика» и её хозяин стали часто фигурировать в репортажах светской хроники, о них стали писать в журналах и средствах массовой информации. Создаёт Уорхол и собственный проект — журнал «[[Interview (журнал)|Интервью]]», где знаменитости брали интервью у знаменитостей<ref>[http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-47402/ Кто такой Энди Уорхол?]</ref>. «Фабрика» была организованным производством, которое выпускало до 80 печатных произведений в день, то есть несколько тысяч отпечатков в год. Был нанят коллектив рабочих, осуществлявших массовое производство поставленных на поток репродукций с портретами знаменитостей. Героев своих тиражируемых произведений Уорхол фотографировал у себя в мастерской, делая Полароидом серию моментальных снимков. Из множества кадров выбирался лучший, увеличивался, и методом шёлкографии переносился на холст. Поверхность холста покрывалась краской либо до репродуцирования, либо Уорхол наносил масляную краску по уже репродуцированному отпечатку. Обычно делалось несколько вариантов одного произведения. Таким образом Уорхол превратил искусство в «бизнес-арт», руководя исполнителями, которые технически воспроизводили его собственные работы. Уорхол придерживался мнения, что знаменитости на портретах должны были выглядеть идеально и без изъянов: картина «До и после» из цикла «Рекламные объявления» (1960), давала анонс «нового лица от Уорхола», якобы «улучшенной версии тебя самого». Он [[ретушь|ретушировал]] морщины и дефекты кожи лица, убирал лишние подбородки, подрисовывал ярче глаза и губы, придавая лицам идеализированные черты. Среди клиентов Уорхола — всё семейство иранского шаха [[Мохаммед Реза Пехлеви|Мохаммеда Резы Пехлеви]], [[Мик Джаггер]], [[Лайза Миннелли]], [[Джон Леннон]], [[Дайана Росс]], [[Бриджит Бардо]] и многие другие знаменитости<ref>[http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/UORHOL_ENDI.html?page=0,0 Поп-арт: Уорхол, Энди]</ref>. == Кинематографическая деятельность == Параллельно с созданием объектов поп-арта, Уорхол начинает снимать кинофильмы, однако как режиссёр успеха добивается только в узких кругах. В период с 1963 по 1968 годы Уорхол снял несколько сотен лент, в том числе 472 четырёхминутные чёрно-белые портретные кинопробы ({{lang-en|Screen Tests}}), десятки короткометражных фильмов и более 150 фильмов с сюжетами, только 60 из которых увидели свет. Большинство его фильмов, снятых в тот период, не имели никакого сюжета. В основу сюжетных линий ложились [[Псевдодокументальный фильм|псевдодокументальные]] съёмки, например: «мужчина примеряет трусы», или «[[Минет (фильм)|мужчина получает удовольствие от минета]]». Основным смыслом фильмов Уорхола было раскрытие сути [[Сексуальная революция|сексуальной революции]]<ref name=autogenerated1>[http://allreport.ru/iskusstvo/andy-warhol-pop-art-king/ Энди Уорхол — король поп-арта]</ref>. В середине 1960-х Уорхол перешёл от съёмки [[Чёрно-белое кино|чёрно-белых]] [[Немой кинематограф|немых кинолент]] к [[Цветной кинематограф|цветному кино]] со сценарием (чаще всего эротического содержания). Стремясь раздвинуть рамки традиционного кино, Уорхол занялся съёмкой «неподвижных фильмов». Самыми значимыми из них стали «[[Спи (фильм)|Спи]]» (1963) и «[[Эмпайр]]» (1964). Первый представлял собой чёрно-белую 5-часовую съёмку спящего человека — американского поэта {{нп3|Джорно, Джон|Джона Джорно||John Giorno}}, не сопровождавшуюся никакими звуками<ref name="ws.org">[http://www.warholstars.org/filmch/sleep.html Sleep by Andy Warhol]</ref><ref name="imdb-t"/>. Премьерный показ фильма состоялся {{д|17|01|1964|2}}<ref name="imdb-t"/> в {{lang-en|The Film-Makers' Cooperative}} при участии режиссёра [[Мекас, Йонас|Йонаса Мекаса]], «крёстного отца» нью-йоркского киноавангарда. Всего присутствовало девять зрителей, двое из них ушли с просмотра в течение первого часа<ref name="ws.org"/>. Первоначально вместо Джорно Уорхол хотел заснять сон [[Бардо, Брижит|Брижит Бардо]]<ref name="ws.org"/><ref name="imdb-t">[http://www.imdb.com/title/tt0187513/trivia Sleep (1963) — Trivia]</ref>. Сюжет второй ленты заключался в 8-часовом показе снятого в режиме замедленной съёмки нью-йоркского небоскрёба [[Эмпайр Стейт Билдинг]] в период с вечера 25 июля по утро 26 июля 1964 года. Своими пробами и перформансами в киноискусстве Уорхол хотел открыть новые направления в кинематографе и заинтересовать и удивить ими пресыщенного зрителя. В {{год в кино|1973}} году снял фильм «Любовь» с модельером [[Лагерфельд, Карл|Карлом Лагерфельдом]] в главной роли. == Покушение == {{д|03|06|1968|2}} [[Валери Соланас]], ранее снимавшаяся в фильмах Уорхола, вошла в «Фабрику» и три раза выстрелила Энди в живот. После этого она вышла на улицу, подошла к полицейскому и сказала: «Я стреляла в Энди Уорхола». Пострадавший перенёс состояние клинической смерти и 5-часовую операцию, закончившуюся успешно<ref name=autogenerated1 />. После покушения художнику пришлось носить поддерживающий корсет больше года, так как почти все его внутренние органы были повреждены. Уорхол отказался давать обвинительные показания в полиции, в результате чего Соланас получила только три года тюрьмы и принудительное лечение в психиатрической больнице. В его работах начинают преобладать темы, связанные с насильственной смертью. Впрочем, эта тематика занимала Уорхола ещё и до покушения, катастрофы волновали его своей притягательностью. Боязнь смерти и увечий Уорхол выражал посредством изображения электрических стульев, самоубийств, аварий, похорон, ядерных взрывов, траура [[Жаклин Кеннеди]], посмертных портретов [[Мэрилин Монро]] и больной [[Тейлор, Элизабет|Элизабет Тейлор]]. Одна из ярких иллюстраций этой фобии Уорхола — картина 1963 года «Катастрофа с тунцом», в которой воспроизведены газетные вырезки и фото двух женщин, отравившихся консервированным тунцом A&P, банка из-под которого также фигурирует в изображении. == Жизнь после покушения == [[Файл:Warhol's grave.jpg|thumb|right|250px|Могила Энди на греко-католическом кладбище Св. Иоанна Крестителя, Бетель Парк, [[Пенсильвания]], [[США]]]] После покушения Уорхол не потерял интереса к творческой деятельности и не переставал экспериментировать с искусством. В 1979 году он занялся художественной раскраской гоночного автомобиля<ref>[http://crazywheels.spb.ru/60.html Энди Уорхол и Арт-кар BMW M1]</ref>. По его мнению, движущееся в пространстве произведение искусства — это новое слово, новое явление в живописи, сущность красоты которого открывалась в динамике движения. Росписью кузова автомашины Уорхол занимался лично. Краски наносил разнообразным подручным материалом, в том числе и пальцем. Сохранилось его высказывание<ref>[http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/UORHOL_ENDI.html?page=0,1 Уорхол, Энди]</ref>: «Я пытался нарисовать, как выглядит скорость. Когда машина движется на большой скорости, все линии и цвета смазываются». Уорхол скончался во сне 22 февраля 1987 года на 59-м году жизни от остановки сердца в Медицинском центре Корнуэлл на Манхеттене, где ему сделали несложную операцию по удалению жёлчного пузыря за 2 недели до кончины. Похоронен в родном Питтсбурге. == Личная жизнь == {{заготовка раздела}} Энди Уорхол никогда не делал [[каминг-аут]]а, но жил жизнью открытого гея<ref>{{книга |заглавие=Holy terror: Andy Warhol close up |ссылка=https://archive.org/details/holyterrorandywa0000cola |издательство=[[HarperCollins]] |место=London |год=1990 |isbn=0-06-016419-0 |oclc=21196706 |автор={{Нп3|Bob Colacello|Colacello, Bob|en|Bob Colacello}} }}</ref><ref>{{книга |заглавие=Outlaw representation: censorship and homosexuality in 20th-century American art |издательство=[[Издательство Оксфордского университета|Oxford University Press]] |место=Oxford |год=2002 |isbn=0-19-510760-8 |oclc=44721027 |язык=en |автор=Meyer, Richard}}</ref><ref>{{книга |заглавие=The Religious Art of Andy Warhol |год=1998 |издательство=[[Continuum International Publishing Group|The Continuum Publishing Company]] |место=New York |isbn=0-8264-1112-6 |страницы=33 |автор=Matarazzo, Father Sam; Jane Dagget Dillenberger }}</ref>. [[Гомосексуальность]] художника активно проявилась в его творчестве. В качестве примеров можно упомянуть живописные серии «Sex Parts» и «Torso», фильмы «[[Спи (фильм)|Sleep]]», «Blow Job», «My Hustler» и «Lonesome Cowboys». [[Бойфренд]]ами художника в разное время были [[:en:Billy Name|Билли Нейм]], [[:en:John Giorno|Джон Джорно]], [[:en:Jed Johnson (designer)|Джед Джонсон]] и Джон Гулд<ref name="This is Warhol">''Инграм К.'' Гениальный Уорхол. — М.: Эксмо, 2014. — 80 с.: ил. — ISBN 978-5-699-70779-9.</ref><ref name="chronology-1980">''Коменас Г.'' [http://www.warholstars.org/andy_warhol_80s.html#lxh4 Andy Warhol Chronology. 1980] // WarholStars.org.</ref>. == Коммерческое значение == В последние годы Энди Уорхол возглавляет список самых продаваемых художников. Так, в 2013 году суммарная стоимость проданных на аукционах работ художника составила 427,1 млн [[Доллар США|долларов]]<ref name="artguide">[http://www.artguide.com/ru/news/top-10-samykh-prodavaiemykh-khudozhnikov-po-viersii-artnet.html «Артгид»: Топ-10 самых продаваемых художников по версии Artnet]</ref>. Наиболее высоко ценятся крупноформатные холсты 1962—1964 годов, цены на которые могут доходить до 100 млн долларов. В ноябре 2013 года был установлен рекорд — 105,4 млн долларов за «Серебряную автокатастрофу (двойную)» (1963)<ref>{{Cite web |url=http://www.sothebys.com/ru/auctions/ecatalogue/2013/nov-2013-contemporary-evening-n09037/lot.16.html |title=Andy Warhol (1928—1987) {{!}} Silver Car Crash (Double Disaster) {{!}} Contemporary Art Evening Auction {{!}} Sotheby’s |access-date=2014-01-20 |archive-date=2017-08-27 |archive-url=https://web.archive.org/web/20170827003240/http://www.sothebys.com/ru/auctions/ecatalogue/2013/nov-2013-contemporary-evening-n09037/lot.16.html |deadlink=yes }}</ref>. За период с 1985 по 2010 год средние аукционные цены на работы Уорхола выросли на 3400 %, что примерно вдвое превышает средний рост цен на современное искусство за тот же период<ref name="one-man">[http://moreintelligentlife.com/content/arts/a-one-man-market «A One-Man Market»]</ref>. == Киновоплощения == * «[[Дорз (фильм)|Дорз]]» (1991) — [[Гловер, Криспин|Криспин Гловер]] * «[[Баския (фильм)|Баския]]» (1996) — [[Боуи, Дэвид|Дэвид Боуи]] * «[[Я стреляла в Энди Уорхола]]» (1996) — [[Харрис, Джаред|Джаред Харрис]] * «[[Я соблазнила Энди Уорхола]]» («Фабричная девушка») (2006) — [[Пирс, Гай|Гай Пирс]] * «[[Хранители (фильм)|Хранители]]» (2009) — Грег Трэвис * «[[Люди в чёрном 3]]» (2012) — [[Хейдер, Билл|Билл Хейдер]] * «[[Роскошная комедия Ноэля Филдинга]]» (2012) — [[Том Митен]] * «[[Винил (телесериал)|Винил]]» (2016) — [[Митчелл, Джон Кэмерон|Джон Кэмерон Митчелл]] * «[[Американская история ужасов]]» (2017) — [[Питерс, Эван|Эван Питерс]] * «[[Клуб миллиардеров]]» (2018) — [[Элвес, Кэри|Кэри Элвис]] == Сочинения == * ''Уорхол Э.'' Философия Энди Уорхола (от А к Б и наоборот). — М.: Аронов, 2001. * ''Уорхол Э.'' Америка. — М.: Ад Маргинем, 2013. * ''Уорхол Э.'' Дневники Энди Уорхола. — М.: Ад Маргинем, 2015. == Выставки == === В Москве === * 2001 — Неделя Уорхола в Москве / Гос. музей изобраз. искусств им. А. С. Пушкина [и др.] / 2001<ref>{{cite web | url = http://www.gif.ru/warhol | title = Неделя Уорхола в Москве | archiveurl = https://web.archive.org/web/20060824042642/http://www.gif.ru/warhol/ | archivedate = 2006-08-24 | accessdate = 2006-08-27 | deadlink = yes }}</ref> * 2003 — Фигуры Америки. Между поп-артом и трансавангардом. Энди Уорхол, Жан-Мишель Баскиа, Том Вассельман / Stella Art Gallery / 28 ноября 2003 — 14 февраля 2004<ref>{{cite web | url = http://safmuseum.org/news/id31.html | title = Фигуры Америки. Между поп-артом и трансавангардом. Энди Уорхол, Жан-Мишель Баскиа, Том Вассельман | accessdate = 2011-02-08 }}</ref><ref>{{cite web |url = http://www.weekend.ru/?action=pv&id=266786 |title = Фигуры Америки между поп-артом и трансавангардом |accessdate = 2011-02-08 |publisher = Weekend.ru |archiveurl = https://web.archive.org/web/20120312221321/http://www.weekend.ru/?action=pv&id=266786 |archivedate = 2012-03-12 |deadlink = yes }}</ref> * 2005 — Энди Уорхол и русский поп-арт в Третьяковке на Крымском валу / Третьяковская галерея на Крымском Валу / сентябрь 2005 * 2008 — Предаукционная выставка дома Phillips de Pury & Co. В рамках выставки показана картина «Камуфляж» / Галерея «Риджина» / 10-12 февраля 2008<ref>{{cite web | url = http://lenta.ru/news/2008/02/06/koons/ | title = В Москве покажут Уорхола для коллекционеров | accessdate = 2010-05-12 | publisher = [[Lenta.ru]] }} </ref><ref>{{cite web |url = http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601088&sid=a75etCALYA6o |title = Phillips de Pury Courts Rich Russians With $2.4 Million Warhol |accessdate = 2010-05-12 |publisher = [[Bloomberg]] |lang = en |archiveurl = https://www.webcitation.org/61FgxfgaL?url=http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=newsarchive |archivedate = 2011-08-27 |deadlink = no }}</ref> * 2008 — Энди Уорхол «Живые портреты» (Выставка к 80-летию Энди Уорхола) / Московский музей современного искусства / 17 декабря 2008 — 8 февраля 2009<ref>{{cite web|url=http://www.mmoma.ru/exhibitions/special/endi_uorhol|title=Энди Уорхол «Живые портреты» (Выставка к 80-летию Энди Уорхола)|deadlink=yes|archiveurl=https://web.archive.org/web/20081224022159/http://www.mmoma.ru/exhibitions/special/endi_uorhol|archivedate=2008-12-24|accessdate=2009-01-14}}</ref> * 2009 — Энди Уорхол «Леди и джентльмены» / Галерея К35 / 15 октября — 3 декабря 2009 * 2013 — Энди Уорхол «10 знаменитейших Евреев» / Еврейский музей и центр толерантности / 2013 * 2017 — «Энди Уорхол. Вымирающие виды» [http://www.darwinmuseum.ru/projects/exhibition/endi-uorhol-vymirayushie-vidy Государственный Дарвиновский музей] / 18 марта — 25 мая 2017 * 2020 — «Я, Энди Уорхол» / [[Союз художников России|коммерческая выставка в помещении рядом с Новой Третьяковкой]] / 25 сентября 2020 — 10 января 2021<ref>{{Cite web|url=https://warholexhibition.ru/|title=Я, Энди Уорхол — выставка легендарного художника в Москве|website=warholexhibition.ru|accessdate=2020-09-29}}</ref> === В Баку === * 2013 — «[[Культурный центр Гейдара Алиева#«Жизнь, смерть и красота»|Жизнь, смерть и красота]]» / [[Культурный центр Гейдара Алиева]] / 21 июня — 9 сентября 2013<ref>[http://heydaraliyevcenter.az/#5_News_25 The opening ceremony of Andy Warhol: Life, Death and Beauty has been held at the Heydar Aliyev Center]. Официальный сайт Культурного центра Гейдара Алиева.</ref>{{-}} <gallery heights="220px" widths="230px"> Файл:Рекламный щит в Баку, информирующий о выставке работ Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева.jpg|<small>Рекламный щит в [[Баку]], информирующий о выставке работ Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева</small> Файл:Картины Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева 2.jpg|<small>Выставка работ художника в [[Культурный центр Гейдара Алиева|Культурном центре Гейдара Алиева]] в [[Баку]]</small> Файл:Картины Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева 4.jpg|<small>Выставка работ художника в [[Культурный центр Гейдара Алиева|Культурном центре Гейдара Алиева]] в [[Баку]]</small> </gallery> === В Тампере === * 2014 — «An American Story» / [[Художественный музей Сары Хилден]] / 15 марта — 30 мая 2014<ref>{{YLE-N|7271718|Выставка Энди Уорхола побила рекорды посещаемости|31|5|2014|31|5|2014}}</ref> === В Екатеринбурге === * В 2014 году были выставлены подлинники автора: серии «Мерилин Монро», «Цветы» и знаменитый «[[Банки с супом Кэмпбелл|Суп „Кэмпбелл“]]», показан ряд его кинофильмов. == Увековечение памяти == В 2002 году [[Почтовая служба США]] выпустила 37-центовую марку с изображением автопортрета художника 1964 года, которая была впервые представлена на торжественной церемонии, состоявшейся {{д|09|28|2002|2}} в [[Музей Энди Уорхола|Музее Энди Уорхола]]<ref>{{cite web |url=http://www.uspsstamps.com/stamps/series/artists |title=Artists |publisher=United States Postal Service |lang=en |accessdate=2016-04-08 |archive-date=2013-12-13 |archive-url=https://web.archive.org/web/20131213211849/http://uspsstamps.com/stamps/series/artists |deadlink=yes }}</ref><ref> {{cite web |url = http://old.post-gazette.com/ae/20020810warhol0810p2.asp |title = Andy Warhol Puts Stamp on the World – Again |author=Adrian McCoy |work={{en2|Pittsburgh Post-Gazette}} |date=2002-08-10 |lang=en |archiveurl = https://web.archive.org/web/20160304062634/http://old.post-gazette.com/ae/20020810warhol0810p2.asp |archivedate=2016-03-04 }}</ref>. В марте 2011 года на углу [[Юнион-сквер (Нью-Йорк)|Юнион-сквер]] в [[Нью-Йорк]]е была установлена хромированная статуя Энди Уорхола<ref> {{cite web |title=Andy Warhol Commemorated in Chrome on Union Square |author=Roberta Smith |work=[[New York Times]] |date=2011-03-31 |lang=en |url=http://artsbeat.blogs.nytimes.com/2011/03/31/andy-warhol-commemorated-in-chrome-on-union-square/?_r=0 |accessdate=2016-04-08 }}</ref>. В апреле 2016 года решением Главы [[Закарпатская область|Закарпатской области]] [[Геннадий Москаль|Геннадия Москаля]], Октябрьской площади в селе Минай было присвоено имя Энди Уорхола<ref>''Собств. корр.'' [https://lenta.ru/news/2016/04/08/andywarhol/ В Закарпатской области появилась площадь Энди Уорхола] // lenta.ru. — 2016. — 8 апр.</ref>. == Примечания == {{Примечания|2}} == Литература == * Неделя Энди Уорхола в Москве. — М.: Галерея, 2001. * ''Корсаков К.В.'' Энди Уорхол — выдающийся представитель русинской эмиграции // Русин. — 2017. — № 4. — С. 198—206. * ''Смит, Джон.'' [https://www.tg-m.ru/articles/4-2005-09/endi-uorkhol-khudozhnik-sovremennoi-zhizni Энди Уорхол: ХУДОЖНИК СОВРЕМЕННОЙ ЖИЗНИ].— [[Третьяковская галерея (журнал)|Третьяковская галерея]] : журнал. — 2005. — № 4 (9). == Ссылки == {{Навигация | Викицитатник = Уорхол, Энди }} * [https://web.archive.org/web/20181203055205/https://warholfoundation.org/ Фонд Энди Уорхола] * {{Официальный сайт}} {{ВС}} {{Энди Уорхол}} {{Поп-арт}}{{The Velvet Underground}} [[Категория:Кинорежиссёры США]] [[Категория:The Velvet Underground]] [[Категория:Современные художники США]] [[Категория:Художники-поп-артисты]] [[Категория:Артисты, известные под псевдонимами]] [[Категория:Персоналии:Фабрика]] [[Категория:Энди Уорхол| ]] [[Категория:Похороненные в Пенсильвании]]'