Просмотр отдельных изменений

'{{Художник |фон = |имя = Энди Уорхол |оригинал имени = Andy Warhol |имя при рождении = Andrew Warhola |изображение = Andy Warhol by Jack Mitchell.jpg |ширина = 250px |описание изображения = Энди Уорхол со своим псом по кличке Арчи; фото сделано Джеком Митчеллом, 1973 |место рождения = {{МестоРождения|Питтсбург}}, [[Пенсильвания]], [[США]] |место смерти = {{МестоСмерти|Нью-Йорк}}, [[США]] |происхождение = |жанр = живопись, фотография, инсталляция, перформанс, коллаж, дизайн, видео, кино |учёба = [[Технологический институт Карнеги]], [[Питтсбург]] |стиль = [[поп-арт]], [[Авангард (искусство)|авангард]], [[абстракционизм]], [[киноавангард]], [[псевдодокументалистика]], [[артхаус]] |работы = {{s|«Зелёные бутылки кока-колы»,}}<br /> «Банки супа „Кэмпбелл“»,<br /> «[[Диптих Мэрилин]]» |покровители = |влияние = [[Раушенберг, Роберт|Роберт Раушенберг]],<br />[[Джонс, Джаспер|Джаспер Джонс]],<br />[[Дюшан, Марсель|Марсель Дюшан]],<br />[[Кейдж, Джон|Джон Кейдж]],<br />[[Стелла, Фрэнк|Фрэнк Стелла]],<br />[[Ман Рэй]],<br />[[Дадаизм|дада]],<br />[[абстрактный экспрессионизм]]<ref name="The Art Story">[http://www.theartstory.org/artist-warhol-andy.htm Досье на Энди Уорхола на сайте «The Art Story»]</ref> |влияние на = [[Херст, Дэмьен|Дэмьен Херст]],<br />[[Кунс, Джефф|Джефф Кунс]],<br />[[:en:Stella Vine|Стелла Вайн]],<br />[[Веццоли, Франческо|Франческо Веццоли]],<br />[[Вул, Кристофер‎|Кристофер‎ Вул]],<br />[[Гилберт и Джордж]],<br />[[поп-арт]],<br />[[видеоарт]],<br />[[Инсталляция (искусство)|искусство инсталляции]],<br />[[неоэкспрессионизм]]<ref name="The Art Story" /> |награды = |звания = |премии = }} '''Э́нди Уо́рхол''' ({{lang-en|Andy Warhol}}; настоящее имя — '''Эндрю Вархола''', {{lang-en|Andrew Warhola}}<ref name="foundation"/><ref name="footsteps">{{cite web|url=http://www.nytimes.com/1989/11/12/books/in-the-footsteps-of-cocteau-and-dracula.html|title=In the Footsteps of Cocteau and Dracula|last=Schjeldahl |first=P.|date=12 ноября 1989|work=[[The New York Times]]|accessdate=2014-06-29}}</ref>, {{lang-rue|Андрій Варгола}}; [[6 августа]] [[1928]] — [[22 февраля]] [[1987]]) — [[США|американский]] художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель журналов и кинорежиссёр, культовая персона в истории [[поп-арт]]-движения и современного искусства в целом. Основатель идеологии «homo universale», создатель произведений, которые являются синонимом понятия «коммерческий поп-арт». В [[1960-е|1960-х годах]] был менеджером и продюсером первой альтернативной рок-группы [[The Velvet Underground]]. О жизни Уорхола снято несколько художественных и документальных фильмов. == Детство == [[Файл:WarholaHousePittsburgh.jpg|thumb|right|250px|Дом детства Уорхола. Доусон Стрит 3252, {{Не переведено 3|Окленд (Питтсбург)|Окленд (Питтсбург)|en|Oakland (Pittsburgh)}}]] [[Файл:Andy Warhol and Tennessee Williams NYWTS.jpg|thumb|right|250px|Уорхол (слева) и писатель [[Уильямс, Теннесси|Теннесси Уильямс]] (справа) разговаривают на борту корабля [[SS France (1961)|Франция]], 1967; на заднем плане — кинорежиссёр [[Моррисси, Пол|Пол Моррисси]]]] [[Файл:Jimmy Carter Andy Warhol 1977.jpg|thumb|right|250px|Энди и [[Джимми Картер]] в 1977]] [[Файл:Bratislava Venturska ulica1.jpg|thumb|right|250px|Статуя Энди в [[Братислава|Братиславе]], [[Словакия]]]] [[Файл:Andy Warhol and Ulli Lommel on set of Cocaine Cowboys.jpg|thumb|right|250px|Энди (справа) с режиссёром [[Улли Ломмель|Улли Ломмелем]] на съемках фильма «Кокаиновый ковбой» (1979), в котором Энди сыграл себя]] [[Файл:Warhol-Campbell Soup-1-screenprint-1968.jpg|thumb|right|250px|Банка с супом Кэмпбелл]] [[Файл:Campbells.jpg|thumb|right|250px|Банка с супом Кэмпбелл]] [[Файл:BMW M1 Art Car.jpg|thumb|right|250px|BMW M1, дизайн раскраски Уорхола]] [[Файл:Warhol exhibition.jpg|thumb|right|250px|[[Королевская Шотландская академия]] в [[Эдинбург]]е, [[Шотландия]]. Выставка Уорхола, посвященная 20-й годовщине его смерти. Колонны украшены изображениями банок супа Campbell]] [[Файл:Ultra Violet by David Shankbone.jpg|thumb|right|250px|[[Ультрафиолет (Изабель Коллин Дюфрен)]] — подруга и коллега Энди]] Эндрю Вархола родился 6 августа 1928 года в [[Питтсбург]]е ([[Штат (административная единица)|штат]] [[Пенсильвания]], [[США]]) четвёртым ребёнком в [[рабочий класс|рабочей]] семье иммигрантов-[[Русины|русинов]]<ref>Jane Daggett Dillenberger, [http://books.google.co.uk/books?id=KemglT-1jSIC&pg=PA7&dq=Warhol+%22Rusyn%22+biography&hl=en&ei=Hdg8TaXvF8WL4ga2g5nnCg&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=4&ved=0CEEQ6AEwAw#v=onepage&q=Warhol%20%22Rusyn%22%20biography&f=false Religious Art of Andy Warhol], Continuum International Publishing Group, 2001, p.7</ref> из села [[Микова (район Стропков)|Микова]] у [[Стропков]]а на северо-востоке современной [[Словакия|Словакии]], части бывшей [[Австро-Венгрия|Австро-Венгерской империи]]. Первый ребёнок — дочь Юстина, родившаяся ещё в Словакии, умерла до переезда в США. Отец Уорхола Андрей в поисках работы иммигрировал в Соединённые Штаты в [[1914 год]]у, мать Юлия (в девичестве Завацкая) присоединилась к нему в [[1921 год]]у, после смерти бабушки и дедушки Уорхола. Члены глубоко религиозной семьи были прихожанами [[Русинская грекокатолическая церковь|Русинской греко-католической церкви]]. Отец Уорхол работал в угольной шахте, не владевшая английским мать подрабатывала мытьём окон и уборкой, а также изготавливала и продавала цветы из консервных банок и гофрированной бумаги. К 1934 году Уорхолы переехали из трущоб в более комфортабельный район. Семья жила на улице Белен, 55, а затем в Доусон-Стрит, 3252 в Окленде, окрестностях Питтсбурга. У Энди было два старших брата, Павел (Пол), родившийся в [[1923 год]]у, и Джон, родившийся в [[1925 год]]у. Сын Павла, {{Не переведено 3|Уорхола, Джеймс|Джеймс Уорхола|en|James Warhola}}, стал иллюстратором детских книжек. В третьем классе Уорхол заболел [[Хорея|хореей]] [[Сиденгам, Томас|Сиденгама]], также называемой [[Пляска святого Витта|«Плясками св. Витта»]], которая явилась следствием перенесённой ранее [[Скарлатина|скарлатины]], после чего большую часть времени был прикован к постели. В классе он становится изгоем. Появилась мнительность, развилась боязнь врачей и больниц (которая не отпустит его до смерти). Во время, когда он прикован к постели, начинает увлекаться рисованием, собирать фотографии кинозвёзд и делать [[коллаж]]и из газетных вырезок. Сам Уорхол позже упоминал этот период как очень важный в становлении его личности, выработавший навыки, художественный вкус и предпочтения. Когда Энди было 13 лет, в результате несчастного случая на шахте погиб его отец. В [[1945 год]]у Уорхол закончил среднюю {{Не переведено 3|Шенли, школа (Окленд)|школу Шенли|en|Schenley High School}}. == Начало карьеры == Планировал получить художественное образование в Университете Питтсбурга, чтобы потом преподавать рисунок. Но потом планы изменились, и он поступил в [[Университет Карнеги — Меллон|Технологический институт Карнеги]], рассчитывая сделать карьеру в качестве коммерческого иллюстратора. В [[1949 год]]у он получил степень [[бакалавр]]а изящных искусств в области [[Графический дизайн|графического дизайна]]. Успевал в учёбе хорошо, но часто не находил общий язык с преподавателями и сокурсниками. После окончания в [[1949 год]]у переехал в [[Нью-Йорк]], где начал работать оформителем витрин магазинов, рисовать открытки и рекламные плакаты. Позже его принимают на работу художником-иллюстратором в журналы [[Vogue]], [[Harper's Bazaar]] и ещё в несколько менее популярных изданий. В этот период он американизировал свою фамилию, начав писать её без последней буквы ''a'', — «Уорхол» (''Warhol'')<ref name="foundation">{{cite web|url=http://warholfoundation.org/legacy/biography.html|title=Andy Warhol Biography|work=The Andy Warhol Foundation|accessdate=2014-06-29}}</ref>. Уже к [[1950 год]]у приходит успех после удачного оформления рекламы обувной компании «И. Миллер». На рекламных плакатах была изображена в эксцентричной манере нарисованная чернилами обувь со специально сделанными кляксами. В середине 1950-х Уорхол проиллюстрировал самоучитель испанского языка [[Мадригаль, Маргарита|Маргариты Мадригаль]], положивший начало серии её бестселлеров-самоучителей, многократно переиздававшихся. В [[1962 год]]у Уорхол провёл первую свою крупную выставку, которая принесла ему популярность.<ref>[http://www.egs.edu/library/andrew-warhol/biography/ Andrew Warhol — American Artist — Biography<!-- Заголовок добавлен ботом -->]</ref> К этому времени Уорхол смог купить собственный дом на [[Манхэттен]]е, на 33-й Восточной улице. Доходы его поднялись до отметки 100 тысяч [[доллар]]ов в год, и это дало ему возможность больше увлекаться любимым делом — рисованием, и мечтать о «высоком искусстве»<ref>.[http://sunny-art.ru/ehndi-uorkhol-biografiya/ Биография Энди Уорхола]</ref> В [[1956 год]]у он получает почётный приз «Клуба художественных редакторов». Уорхол одним из первых применил [[Трафаретная печать|трафаретную печать]] как метод для создания картин. В своих ранних шелкографиях он использовал собственные, нарисованные от руки изображения. Позже, с помощью [[проектор]]а, он транслировал на холст уже фотографии и вручную обводил изображение. Применение шелкографического метода было одним из этапов в стремлении Уорхола к массовому репродуцированию и тиражированию художественных произведений, вопреки всей критике [[Беньямин, Вальтер|Вальтера Беньямина]], который писал о потере ауры и ценности произведения в век его технической воспроизводимости.<ref>''Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit'' («[[Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости]]», 1936)</ref> Способ Уорхола заключался в следующем: на рамку натягивалась [[нейлон]]овая сетка. Само изображение на сетке создавалось путём контактного засвечивания. На сетку, пропитанную [[Фотоэмульсионный слой|фотоэмульсией]], накладывался [[диапозитив]]. Всё засвечивалось, как при [[Фотопечать|фотопечати]]. На освещённых местах сетки фотоэмульсия [[Полимеризация|полимеризовалась]] и становилась нерастворимой пленкой. Лишнее смывалось водой. Так создавалась матрица, то есть печатная форма. Её накладывали на бумагу или ткань, и наносили краску. Краска проникала через прозрачные участки сетки и создавала изображение. Таким образом, нанося специальным резиновым валиком на деревянной ручке чёрную краску, Уорхол исполнил основной контур своих самых известных произведений: многократно повторяющихся [[Мэрилин Монро]], [[Элизабет Тэйлор]] и других. Для многоцветной печати требовалось количество матриц, равное количеству цветов. Одного комплекта матриц хватало на большое количество изображений. Внедрение инновационных технологий в процесс создания образов ставило искусство на коммерческую основу. В 1960-х годах художник использовал для своего творчества фотографии, напечатанные в СМИ. Начиная с 1980-х годов, он делал снимки сам фотоаппаратом [[Polaroid|Полароид]].<ref>[http://www.kommersant.ru/doc/1831134 Шелкография Уорхола.]</ref> == Становление, творческая карьера == В [[1960 год]]у Уорхол создаёт дизайн для банок Кока-кола, который принёс ему известность художника с неординарным видением искусства. В начале шестидесятых Уорхол всё больше занимается [[графика|графикой]], создавая, в основном, только произведения с изображением [[доллар]]овых [[банкнота|банкнот]]. Уже в [[1952 год]]у работы Уорхола были представлены на выставке в Нью-Йорке, а в [[1956]] он получил почетный приз «Клуба художественных редакторов». К этому времени художник зарабатывал около ста тысяч долларов в год, однако не переставал мечтать о «высоком искусстве». В [[1960 год]]у Уорхол рисует своё первое произведение из серии [[Кока-Кола]]. В 1960—1962 появляется цикл произведений с изображением консервных банок [[Campbell Soup|супа Кэмпбелл]] (Campbell’s Soup Can). Первоначально плакаты с банками супа исполнялись в технике живописи: «Банка с супом Кэмпбелл (рисово-томатный)» (Campbell’s Soup Can (Tomato Rice), [[1961]], а с [[1962 год]]а — в технике шелкографии («Тридцать две банки супа Кэмпбелл», «Сто банок супа Кэмпбелл», «Двести банок супа Кэмпбелл» — все 1962). Также, в [[1962 год]]у, поворотном для себя, Уорхол создаёт серии [[Green Coca-Cola Bottles|«Зелёные бутылки кока-колы»]]. Рисунки банок в ярких тонах стали «визитной карточкой» Уорхола. Показ работ на выставке в галерее «Stabl» вызвал большой резонанс среди общественности. Хотя, по мнению критиков, эти картины отражали безликость и пошлость культуры массового потребления, менталитет западной цивилизации. После этой выставки Уорхола причислили к представителям [[поп-арт]]а и [[концептуальное искусство|концептуального искусства]], таким как [[Раушенберг, Роберт|Роберт Раушенберг]], [[Джонс, Джаспер|Джаспер Джонс]] и [[Лихтенштейн, Рой|Рой Лихтенштейн]]. Начиная с этого периода Уорхол как фотограф и художник работал с образами звёзд эстрады и кино: [[Мэрилин Монро]], [[Элизабет Тейлор]], [[Джим Моррисон|Джима Моррисона]], [[Мик Джаггер|Мика Джаггера]] и [[Элвис Пресли|Элвиса Пресли]], а также с образами политиков, например, [[Мао Цзэдун]]а, [[Ричард Никсон|Ричарда Никсона]], [[Джон Кеннеди|Джона Кеннеди]] и [[Ленин, Владимир Ильич|Владимира Ильича Ленина]] («Красный Ленин», «Чёрный Ленин»). После ухода Монро из жизни он создал свой знаменитый [[Диптих Мэрилин|«Диптих Мэрилин»]], ставший [[аллегория|аллегорией]] жизни и смерти актрисы. По состоянию на [[2011 год]] Диптих Мэрилин выставлен в [[Галерея Тейт (Ливерпуль)|филиале]] [[лондон]]ской [[Галерея Тейт|Галереи Тейт]] в [[Ливерпуль|Ливерпуле]]. [[2 декабря]] [[2004 год]]а газета «[[The Guardian]]» опубликовала список 500 наиболее выдающихся произведений современного искусства, где это произведение Уорхола занимает почётное третье место.<ref>{{статья |автор = Charlotte Higgins |заглавие = Work of art that inspired a movement … a urinal |издание = The Guardian |год = 02.12.2004 |ссылка = http://www.guardian.co.uk/uk/2004/dec/02/arts.artsnews1 }}</ref> У Уорхола был своеобразный, постоянно меняющийся подход к живописи. Одним из новшеств стало применение красок кислотных оттенков. == «Фабрика» == {{main|Фабрика (студия Энди Уорхола)}} В [[1963 год]]у Уорхол купил здание на [[Манхэттен]]е, здание получает название [[The Factory|«Фабрика»]], тут Энди ставит на поток создание произведений современного искусства. В [[1964 год]]у состоялась первая выставка арт-объектов Уорхола, не вписывающихся в рамки понятия живописи. Экспозиция заключалась в демонстрации около сотни копий упаковочной картонной тары, коробок из-под кетчупа «Хайнц» и стирального порошка «Brillo». По случаю открытия выставки Уорхол устроил презентацию своей новой необычной студии, «Фабрики», стены которой были выкрашены в серебряный цвет. В студии царила обстановка вседозволенности, проводились вечеринки. Это помещение нарушило представление о мастерской художника как об уединённом месте. «Фабрика» и её хозяин стали часто фигурировать в репортажах светской хроники, о них стали писать в журналах и средствах массовой информации. Создаёт Уорхол и собственный проект — журнал «Интервью», где знаменитости брали интервью у знаменитостей.<ref>[http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-47402/ Кто такой Энди Уорхол?]</ref> «Фабрика» была организованным производством, которое выпускало до 80 печатных произведений в день, то есть несколько тысяч отпечатков в год. Был нанят коллектив рабочих, осуществлявших массовое производство поставленных на поток репродукций с портретами знаменитостей. Героев своих тиражируемых произведений Уорхол фотографировал у себя в мастерской, делая Полароидом серию моментальных снимков. Из множества кадров выбирался лучший, увеличивался, и методом шелкографии переносился на холст. Поверхность холста покрывалась краской либо до репродуцирования, либо Уорхол наносил масляную краску по уже репродуцированному отпечатку. Обычно делалось несколько вариантов одного произведения. Таким образом Уорхол превратил искусство в «бизнес-арт», руководя исполнителями, которые технически воспроизводили его собственные работы. Уорхол придерживался мнения, что знаменитости на портретах должны были выглядеть идеально и без изъянов: картина «До и после» из цикла «Рекламные объявления» (1960), давала анонс «нового лица от Уорхола», якобы «улучшенной версии тебя самого». Он [[ретушь|ретушировал]] морщины и дефекты кожи лица, убирал лишние подбородки, подрисовывал ярче глаза и губы, придавая лицам идеализированные черты. Среди клиентов Уорхола — всё семейство иранского шаха [[Мохаммед Реза Пехлеви|Мохаммеда Резы Пехлеви]], [[Мик Джаггер]], [[Лайза Миннелли]], [[Джон Леннон]], [[Дайана Росс]], [[Бриджит Бардо]] и многие другие знаменитости.<ref>[http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/UORHOL_ENDI.html?page=0,0 Поп-арт: Уорхол, Энди]</ref> == Кинематографическая деятельность == Параллельно с созданием объектов поп-арта, Уорхол начинает снимать кинофильмы, однако как режиссёр успеха добивается только в узких кругах. В период с [[1963]] по [[1968 год]]ы Уорхол снял несколько сотен лент, в том числе 472 четырёхминутные черно-белые портретные кинопробы (Screen Tests), десятки короткометражных фильмов и более 150 фильмов с сюжетами, только 60 из которых увидели свет. Большинство его фильмов, снятых в тот период, не имели никакого [[сюжет]]а. В основу сюжетных линий ложились [[Псевдодокументальный фильм|псевдодокументальные]] съёмки, например: «мужчина примеряет трусы». Основным смыслом фильмов Уорхола было раскрытие сути [[Сексуальная революция|сексуальной революции]].<ref name=autogenerated1>[http://allreport.ru/iskusstvo/andy-warhol-pop-art-king/ Энди Уорхол — король поп-арта]</ref> В середине 1960-х Уорхол перешел от съёмки чёрно-белых немых кинолент к цветному кино со сценарием (чаще всего эротического содержания). Стремясь раздвинуть рамки традиционного кино, Уорхол занялся съёмкой «неподвижных фильмов». Самыми значимыми из них стали [[Спи (фильм)|«Спи»]] (1963) и «[[Эмпайр]]» (1964). Первый представлял собой чёрно-белую 5-часовую съёмку спящего человека — американского поэта {{Не переведено 3|Джиорно, Джон|Джона Джиорно|en|John Giorno}}, не сопровождавшуюся никакими звуками.<ref name="ws.org">[http://www.warholstars.org/filmch/sleep.html Sleep by Andy Warhol]</ref><ref name="imdb-t"/> Премьерный показ фильма состоялся 17 января 1964 года<ref name="imdb-t"/> в {{en|The Film-Makers' Cooperative}} при участии режиссёра [[Мекас, Йонас|Йонаса Мекаса]], «крёстного отца» нью-йоркского киноавангарда. Всего присутствовало девять зрителей, двое из них ушли с просмотра в течение первого часа<ref name="ws.org"/>. Первоначально вместо Джиорно Уорхол хотел заснять сон [[Бардо, Брижит|Брижит Бардо]].<ref name="ws.org"/><ref name="imdb-t">[http://www.imdb.com/title/tt0187513/trivia Sleep (1963) — Trivia]</ref> Сюжет второй ленты заключался в 8-часовом показе снятого в режиме замедленной съёмки нью-йоркского небоскрёба [[Эмпайр Стейт Билдинг]] в период с вечера 25 июля по утро 26 июля [[1964 год]]а. Своими пробами и перформансами в киноискусстве Уорхол хотел открыть новые направления в кинематографе и заинтересовать и удивить ими пресыщенного зрителя. == Покушение == [[3 июня]] [[1968 год]]а радикальная феминистка [[Валери Соланас]], ранее снимавшаяся в фильмах Уорхола, вошла в «Фабрику» и три раза выстрелила Энди в живот. После чего вышла на улицу, подошла к полицейскому и сказала: «Я стреляла в Энди Уорхола». Пострадавший перенёс состояние клинической смерти и 5-часовую операцию, закончившуюся успешно.<ref name=autogenerated1 /> После покушения художнику пришлось носить поддерживающий корсет больше года, так как почти все его внутренние органы были повреждены. Уорхол отказался давать обвинительные показания в полиции, в результате чего Соланас получила только три года тюрьмы и принудительное лечение в психиатрической больнице. В его работах начинают преобладать темы, связанные с насильственной смертью. Впрочем, эта тематика занимала Уорхола ещё и до покушения, катастрофы волновали его своей притягательностью. Боязнь смерти и увечий Уорхол выражал посредством изображения электрических стульев, самоубийств, аварий, похорон, ядерных взрывов, траура [[Жаклин Кеннеди]], посмертных портретов [[Мэрилин Монро]] и больной [[Элизабет Тейлор]]. Одна из ярких иллюстраций этой фобии Уорхола — картина [[1963 год]]а «Катастрофа с тунцом», в которой воспроизведены газетные вырезки и фото двух женщин, отравившихся консервированным тунцом A&P, банка из-под которого также фигурирует в изображении. == Жизнь после покушения == [[Файл:Warhol's grave.jpg|thumb|right|250px|Могила Энди на греко-католическом кладбище Св. Иоанна Крестителя, Бетель Парк, [[Пенсильвания]], [[США]]]] После покушения Уорхол не потерял интереса к творческой деятельности и не переставал экспериментировать с искусством. В [[1979 год]]у он занялся художественной раскраской гоночного автомобиля.<ref>[http://crazywheels.spb.ru/60.html Энди Уорхол и Арт-кар BMW M1]</ref> По его мнению, движущееся в пространстве произведение искусства — это новое слово, новое явление в живописи, сущность красоты которого открывалась в динамике движения. Росписью кузова автомашины Уорхол занимался лично. Краски наносил разнообразным подручным материалом, в том числе и пальцем. Сохранилось его высказывание: «Я пытался нарисовать, как выглядит скорость. Когда машина движется на большой скорости, все линии и цвета смазываются».<ref>[http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/UORHOL_ENDI.html?page=0,1 Уорхол, Энди]</ref> Уорхол скончался во сне от остановки сердца в Медицинском центре Корнуэлл на Манхеттене, где ему сделали несложную операцию по удалению желчного пузыря в [[1987 год]]у. Похоронен в родном Питтсбурге. На похоронах присутствовала [[Оно, Йоко|Йоко Оно]].{{нет АИ|9|10|2011}}. == Личная жизнь == {{заготовка раздела}} Энди Уорхол никогда не делал [[каминг-аут]]а, но жил жизнью открытого гея<ref>{{Cite book|first=Bob |last=Colacello |authorlink=Bob Colacello |title=Holy terror: Andy Warhol close up |publisher=HarperCollins |location=London |year=1990 |isbn=0-06-016419-0 |oclc=21196706}}</ref><ref>{{Cite book|first=Richard |last=Meyer |title=Outlaw representation: censorship and homosexuality in 20th-century American art |publisher=[[Oxford University Press]] |location=Oxford |year=2002 |isbn=0-19-510760-8 |oclc=44721027}}</ref><ref>{{cite book|last=Matarazzo|first=Father Sam|title=The Religious Art of Andy Warhol|year=1998|publisher=The Continuum Publishing Company|location=New York|isbn=0-8264-1112-6|page=33|author=Jane Dagget Dillenberger}}</ref>. [[Гомосексуальность]] художника активно проявилась в его творчестве. В качестве примеров можно упомянуть живописные серии «Sex Parts» и «Torso», фильмы «[[Спи (фильм)|Sleep]]», «Blow Job», «My Hustler» и «Lonesome Cowboys». То есть Энди Уорхола ко всему прочему можно причислить к пионерам и основателям [[Квир-искусство|квир-искусства]]. [[Бойфренд]]ами художника в разное время были [[:en:Billy Name|Билли Нейм]], [[:en:John Giorno|Джон Джиорно]], [[:en:Jed Johnson (designer)|Джед Джонсон]] и Джон Гулд<ref name="This is Warhol">''Инграм К.'' Гениальный Уорхол. — М.: Эксмо, 2014. — 80 с.: ил. — ISBN 978-5-699-70779-9.</ref><ref name="chronology-1980">''Коменас Г.'' [http://www.warholstars.org/andy_warhol_80s.html#lxh4 Andy Warhol Chronology. 1980] // WarholStars.org.</ref>. == Коммерческое значение == В последние годы Энди Уорхол возглавляет список самых продаваемых художников. Так, в 2013 году суммарная стоимость проданных на аукционах работ художника составила 427,1 млн долл.<ref name="artguide">[http://www.artguide.com/ru/news/top-10-samykh-prodavaiemykh-khudozhnikov-po-viersii-artnet.html «Артгид»: Топ-10 самых продаваемых художников по версии Artnet]</ref> Наиболее высоко ценятся крупноформатные холсты 1962—1964 годов, цены на которые могут доходить до 100 млн долларов. Текущий рекорд был установлен в ноябре 2013 года — 105,4 млн долл. за «Серебряную автокатастрофу (двойную)» (1963)<ref>[http://www.sothebys.com/ru/auctions/ecatalogue/2013/nov-2013-contemporary-evening-n09037/lot.16.html Andy Warhol (1928—1987) | Silver Car Crash (Double Disaster) | Contemporary Art Evening Auction | Sotheby’s]</ref>. За период с [[1985]] по [[2010]] средние аукционные цены на работы Уорхола выросли на 3400 %, что примерно вдвое превышает средний рост цен на современное искусство за тот же период.<ref name="one-man">[http://moreintelligentlife.com/content/arts/a-one-man-market «A One-Man Market»]</ref> == Киновоплощения == * «[[Дорз (фильм)|Дорз]]» (1991) — [[Гловер, Криспин|Криспин Гловер]] * «[[Баския (фильм)|Баския]]» (1996) — [[Боуи, Дэвид|Дэвид Боуи]] * «[[Я стреляла в Энди Уорхола]]» (1996) — [[Харрис, Джаред|Джаред Харрис]] * «[[Я соблазнила Энди Уорхола]]» («Фабричная девушка») (2006) — [[Пирс, Гай|Гай Пирс]] * «[[Хранители (фильм)|Хранители]]» (2009) — [[Трэвис, Грег|Грег Трэвис]] * «[[Люди в чёрном 3]]» (2012) — [[Хэйдер, Билл|Билл Хэйдер]] * «[[Noel Fielding's Luxury Comedy]]» (2012) — [[Том Митен]] == Русская библиография == * Неделя Уорхола в Москве / Гос. музей изобраз. искусств им. А. С. Пушкина [и др.] — М.: Галерея: GIF, 2001. * ''Уорхол Э.'' Философия Энди Уорхола (от А к Б и наоборот) = The philosophy of Andy Warhol (from A to B and back again) / [Пер. с англ. Г. Северской]. — М.: Аронов, 2001. * ''Уорхол Э.'' Америка. М., [[Ад Маргинем]], 2013. == Выставки == === В Москве === * 2001 — Неделя Уорхола в Москве / Гос. музей изобраз. искусств им. А. С. Пушкина [и др.] / 2001<ref>{{cite web | url = http://www.gif.ru/warhol | title = Неделя Уорхола в Москве | archiveurl = http://web.archive.org/web/20080617021813rn_1/www.gif.ru/warhol/ | archivedate = 2008-06-17 }}</ref> * 2003 — Фигуры Америки. Между поп-артом и трансавангардом. Энди Уорхол, Жан-Мишель Баскиа, Том Вассельман / Stella Art Gallery / 28 ноября 2003 — 14 февраля 2004<ref>{{cite web | url = http://safmuseum.org/news/id31.html | title = Фигуры Америки. Между поп-артом и трансавангардом. Энди Уорхол, Жан-Мишель Баскиа, Том Вассельман | accessdate = 2011-02-08 | archiveurl = http://www.webcitation.org/61FguRsA3 | archivedate = 2011-08-27 }}</ref><ref>{{cite web | url = http://www.weekend.ru/?action=pv&id=266786 | title = Фигуры Америки между поп-артом и трансавангардом | accessdate = 2011-02-08 | publisher = Weekend.ru | archiveurl = http://www.webcitation.org/61FgvIAD2 | archivedate = 2011-08-27 }}</ref> * 2005 — Энди Уорхол и русский поп-арт в Третьяковке на Крымском валу / Третьяковская галерея на Крымском Валу / сентябрь 2005 * 2008 — Предаукционная выставка дома Phillips de Pury & Co. В рамках выставки показана картина «Камуфляж» / Галерея «Риджина» / 10-12 февраля 2008<ref>{{cite web | url = http://lenta.ru/news/2008/02/06/koons/ | title = В Москве покажут Уорхола для коллекционеров | accessdate = 2010-05-12 | publisher = [[Lenta.ru]] | archiveurl = http://www.webcitation.org/65D72M9dK | archivedate = 2012-02-05 }} </ref><ref>{{cite web | url = http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601088&sid=a75etCALYA6o | title = Phillips de Pury Courts Rich Russians With $2.4 Million Warhol | accessdate = 2010-05-12 | publisher = [[Bloomberg]] | lang = en | archiveurl = http://www.webcitation.org/61FgxfgaL | archivedate = 2011-08-27 }}</ref> * 2008 — Энди Уорхол «Живые портреты» (Выставка к 80-летию Энди Уорхола) / Московский музей современного искусства / 17 декабря 2008 — 8 февраля 2009<ref>{{cite web | url = http://www.mmoma.ru/exhibitions/special/endi_uorhol | title = Энди Уорхол «Живые портреты» (Выставка к 80-летию Энди Уорхола) | deadlink = 404 |archiveurl=http://web.archive.org/20081224022159/www.mmoma.ru/exhibitions/special/endi_uorhol|archivedate=2008-12-24}}</ref> * 2009 — Энди Уорхол «Леди и джентльмены» / Галерея К35 / 15 октября — 3 декабря 2009 * 2013 — Энди Уорхол «10 знаменитейших Евреев» / Еврейский музей и центр толерантности / 2013 === В Баку === * 2013 — «[[Культурный центр Гейдара Алиева#«Жизнь, смерть и красота»|Жизнь, смерть и красота]]» / [[Культурный центр Гейдара Алиева]] / 21 июня — 9 сентября 2013<ref>[http://heydaraliyevcenter.az/#5_News_25 The opening ceremony of Andy Warhol: Life, Death and Beauty has been held at the Heydar Aliyev Center]. Официальный сайт Культурного центра Гейдара Алиева.</ref>{{-}} <gallery heights=220px widths=230px> Файл:Рекламный щит в Баку, информирующий о выставке работ Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева.jpg|<small>Рекламный щит в [[Баку]], информирующий о выставке работ Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева</small> Файл:Картины Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева 2.jpg|<small>Выставка работ художника в [[Культурный центр Гейдара Алиева|Культурном центре Гейдара Алиева]] в [[Баку]]</small> Файл:Картины Энди Уорхола в Культурном центре Гейдара Алиева 4.jpg|<small>Выставка работ художника в [[Культурный центр Гейдара Алиева|Культурном центре Гейдара Алиева]] в [[Баку]]</small> </gallery> === В Тампере === * 2014 — «An American Story» / {{Нп5|Художественный музей Сары Хильден||fi|Sara Hildénin taidemuseo}} / 15 марта — 30 мая 2014<ref>{{YLE-N|7271718|Выставка Энди Уорхола побила рекорды посещаемости|31|5|2014|31|5|2014}}</ref> === В Екатеринбурге === * Впервые вне Москвы выставляются подлинники автора: серии «Мерилин Монро», «Цветы» и знаменитый суп «Кэмпбелл», демонстрируются его фильмы ([[2014 год]]). == Примечания == {{Примечания|2}} == Ссылки == {{Навигация | Тема = Энди Уорхол | Портал = | Викисловарь = | Викиучебник = | Викицитатник = Уорхол, Энди | Викитека = | Викивиды = | Викиновости = | Метавики = }} * {{imdb name|id=0912238|name=Энди Уорхол}} * [http://sunny-art.ru/category/ehndi-uorkhol-ego-kartiny/ Самая полная русскоязычная галерея Энди Уорхола] * [http://artmonstr.ru/andy-warhol-biografiya/ Картины Энди Уорхола] * [http://www.warholfoundation.org/ Фонд Энди Уорхола] * [http://www.warhol.org/ Коллекция Энди Уорхола в Питтсбурге] * [http://warhol.org.ru/ Веб-музей Энди Уорхола] * [http://crazywheels.spb.ru/60.html Энди Уорхол и Арт-кар BMW M1] * [http://www.gif.ru/warhol/films.htm Кинофестиваль «Фильмы Энди Уорхола» в Москве 28 мая — 3 июня 2001 года.] * {{imdb title|0187513|Спи}} {{рейтинг-10|5}} * [http://www.warholstars.org/filmch/sleep.html О фильме] на сайте Э. Уорхола. <small>(англ.) Проверено 14-02-2010</small> * [http://www.warholstars.org/warhol/warhol1/warhol1b/johngiorno.html Воспоминания] о съёмках Дж. Джиорно — единственного актёра в фильме. <small>(англ.) Проверено 14-02-2010</small> * [http://www.youtube.com/watch?v=2_33-YoIM6k Лекция Ирины Кулик «Энди Уорхол. Поп-арт как vanitas» в Музее современного искусства «Гараж»] {{^}}{{weld|{{Энди Уорхол}} |{{Velvet Underground}} |{{Поп-арт}} |{{библиоинформация}}}} {{DEFAULTSORT:Уорхол, Энди}} [[Категория:Кинорежиссёры США]] [[Категория:The Velvet Underground]] [[Категория:Современные художники США]] [[Категория:Художники-поп-артисты]] [[Категория:Артистические псевдонимы]]'