Тиммонс, Бобби

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Бобби Тиммонс
Bobby Timmons
Bobby Timmons.jpg
Основная информация
Имя при рождении англ. Robert Henry Timmons
Полное имя Robert Henry Timmons
Дата рождения 19 декабря 1935(1935-12-19)
Место рождения Филадельфия, Пенсильвания, США
Дата смерти 1 марта 1974(1974-03-01) (38 лет)
Место смерти Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Страна Соединённые Штаты Америки США
Профессии музыкант, композитор, бэнд-лидер
Годы активности 1950-1974
Инструменты фортепиано
Жанры джаз, соул
Лейблы Blue Note, Atlantic Records, Capitol Records и Riverside Records
bobbytimmons.net​ (англ.)

Роберт Генри Тиммонс (англ. Robert Henry Timmons), более известен как Бобби Тиммонс (англ. Bobby Timmons) — американский джазовый музыкант, пианист, композитор, бэнд-лидер. Бобби Тиммонс наиболее известен как сайдмэн коллектива Арта Блэйки, а творчество музыканта прочно ассоциируется с таким направлением в джазе, как соул-джаз

Биография[править | править код]

Бобби Тиммонс родился в 1935 году в семье священника. Оба его родителя, дяди и тёти играли на фортепиано. Бобби Тиммонс с ранних лет занимался фортепиано под руководством собственного дяди Роберта Хабершоу. Бобби Тиммонс начал свои выступления в юном возрасте, играя в церкви, где его дед был пастором, и церковная музыка наложила отпечаток на дальнейшее творчество музыканта. Первое выступление как джазового музыканта было местным, Бобби Тиммонс выступил в составе трио, где на барабанах играл в будущем также известный джазмен Тутти Хит. Затем молодой музыкант выступал на танцах, вечеринках и в клубах Южной Филадельфии. По словам Тутти Хита, в то время Бобби Тиммонс хотел походить на Ахмада Джамала настолько, насколько музыкант вообще мог.[1] После окончания школы Бобби Тиммонс продолжил обучение в Филадельфийской Академии музыки.

В 1954 году Бобби Тиммонс переехал в Нью-Йорк. В 1956 году начал работать с трубачом Кенни Дорэмом, и с ним же впервые записался в ходе выступления на концерте, состоявшимся в мае того же года. До 1958 года Бобби Тиммонс выступал и записывался с чередой известных музыкантов: трубачом Четом Бейкером (1956—1957), саксофонистом Сонни Ститтом (1957), трубачом Мейнардом Фергюсоном (1957—1958), тромбонистом Кёртисом Фуллером (1957), саксофонистом Хэнком Мобли (1957), трубачом Ли Морганом (1957).

В июле 1958 года присоединился к коллективу Арта Блэйки Jazz Messengers и оставался в нём до сентября 1959 года, совершив турне по Европе. По словам Бенни Голсона, саксофониста Jazz Messengers, с лёгкой руки которого Бобби Тиммонс и попал в коллектив: «Он был изобретательным… Он мог играть би-боп, мог играть фанк, он мог играть много чего, и я думаю, что это и было тем элементом, который нужен был Арту. У него никогда не было кого-то типа Бобби, кто бы мог играть и так, и сяк, а не ходить туда-сюда по одному коридору» [1]. Первый период работы в коллективе Арта Блейки ознаменовался успехом Бобби Тиммонса как композитора: он сочинил свою самую известную композицию Moanin. В это же время музыкант начал употреблять героин.

В октябре 1959 года Бобби Тиммонс присоединился к коллективу Кэннонбола Эддерли и в составе этого квинтета сочинил ещё две известные композиции: This Here и Dat Dere. Несмотря на явный успех у публики и критиков, Бобби Тиммонс был недоволен коммерческой составляющей и в феврале 1960 года вернулся к Арту Блэйки и участвовал в записи самих известных альбомов Jazz Messengers: A Night in Tunisia, The Freedom Rider и The Witch Doctor. В 1960 году Бобби Тиммонс записал и свой первый альбом как бэнд-лидер: This Here Is Bobby Timmons. Также в 1960 году он отметился на пластинках Нэта Эддерли (не на всех композициях, ввиду тяжёлого запоя), Джонни Гриффина и Арнетта Кобба.

В июне 1961 года Бобби Тиммонс снова покинул коллектив Арта Блэйки, в том числе, будучи вдохновлённым успехом собственных композиций, в частности Dat Dere, к которой известный певец Оскар Браун написал текст и исполнил её. Тиммонс собрал свой коллектив, в состав которого вошли басист Рон Картер и давний друг Тутти Хит, и принялся гастролировать по стране. Это был пик успеха музыканта, в том числе и с точки зрения коммерческого успеха, но результатом этого стала ещё большая героиновая зависимость.

В середине 1960-х годов Тиммонс стал играть также на вибрафоне и иногда на органе (известна лишь одна запись), выступая в подавляющем большинстве в составе трио или квартета и лишь изредка - в больших коллективах. Его карьера на почве героиновой и алкогольной зависимости катилась вниз, в 1968 году он записался в последний раз, и в 1970-х он в основном выступал в Нью-Йорке, присоединяясь то к одному, то к другому коллективу. В начале 1974 года Тиммонс присоединился к биг-бэнду Кларка Терри. Уже в самолёте музыкант был совершенно пьян. Во время первого выступления коллектива Тиммонс, сидел в баре и будучи нетрезвым, упал. Он был вынужден улететь обратно, попал в больницу и через месяц, 1 марта 1974 года, умер от цирроза печени.[2]. Он оставил жену и сына.

Похоронен в Филадельфии.

Стиль[править | править код]

По словам самого музыканта:

«Как композитор я дилетант. Я никогда сознательно не садился и не пытался написать песню.
»

[3]

«В то время как фанк-стиль Хораса Сильвера в основном развился из бопа, стиль Тиммонса имел корни в госпеле и был под сильным влиянием церковной музыки. Была какая-то ритмическая поэтичность в мощной игре Тиммонса, которая была одновременно и блюзовая, и перкуссивная. Сила и острота его звука также выделялась и не могла быть скопирована.
[4]
»

Харуки Мураками написал эссе о музыканте в Джазовых портретах, сказав что: «Тиммонс был еще и замечательным композитором. Написанные им «This Here», «Dat Dere» и «Moanin'» по стилю представляют собой чёрный джаз-фанк и, в отличие от вселяющих меланхолию композиций его коллеги Бенни Голсона, насыщены удивительным чувством юмора. Мне особенно нравится композиция «So Tired» с альбома Арта Блэйки «А Night in Tunisia» (японское издание называется «Tunisian Night»). Её я всегда слушаю с замиранием сердца. Соло Тиммонса в меру сдержанны, сухи и полны тонкого юмора.».

Дискография[править | править код]

Как лидер или со-лидер[править | править код]

Год Название Лейбл
1957 Jenkins, Jordan and Timmons New Jazz
1960 This Here Is Bobby Timmons Riverside
1960 Soul Time Riverside
1960 Easy Does It Riverside
1961 In Person Riverside
1962 Sweet and Soulful Sounds Riverside
1963 Born to Be Blue! Riverside
1964 Live at the Connecticut Jazz Party Chiaroscuro
1964 From the Bottom Riverside
1964 Little Barefoot Soul Prestige
1964 Holiday Soul Prestige
1964 Chun-King Prestige
1964 Workin' Out! Prestige
1965 Chicken & Dumplin's Prestige
1966 The Soul Man! Prestige
1966 Soul Food Prestige
1967 Got to Get It! Milestone
1968 Do You Know the Way? Milestone

Как сайдмэн[править | править код]

Год Лидер Название Лейбл
1958 Адамс Пеппер 10 to 4 at the 5 Spot Riverside
1959 Кэннонбол Эддерли The Cannonball Adderley Quintet in San Francisco Riverside
1960 Кэннонбол Эддерли Them Dirty Blues Riverside
1960 Нэт Эддерли Work Song Riverside
1960 Джо Александер Blue Jubilee Jazzland
1956 Чет Бейкер Chet Baker Quintette Crown Records
1956 Чет Бейкер Chet Baker & Crew Pacific Jazz Records
1956 Чет Бейкер Chet Baker Big Band Pacific
1958 Арт Блэйки Moanin Blue Note Records
1958 Арт Блэйки Drums Around the Corner Blue Note Records
1958 Арт Блэйки 1958 - Paris Olympia Fontana Records
1958 Арт Блэйки Des femmes disparaissent Fontana
1958 Арт Блэйки Au Club St. Germain, Vol. 1 RCA
1958 Арт Блэйки Au Club St. Germain, Vol. 2 RCA
1958 Арт Блэйки Au Club St. Germain, Vol. 3 RCA
1959 Арт Блэйки At the Jazz Corner of the World, Vol. 1 Blue Note
1959 Арт Блэйки At the Jazz Corner of the World, Vol. 2 Blue Note
1959 Арт Блэйки Les liaisons dangereuses 1960 Fontana
1960 Арт Блэйки The Big Beat Blue Note
1960 Арт Блэйки Like Someone in Love Blue Note
1960 Арт Блэйки A Night in Tunisia Blue Note
1960 Арт Блэйки Meet You at the Jazz Corner of the World, Vol. 1 Blue Note
1960 Арт Блэйки Meet You at the Jazz Corner of the World, Vol. 2 Blue Note
1961 Арт Блэйки Tokyo 1961 Somethin' Else
1961 Арт Блэйки Pisces Blue Note
1961 Арт Блэйки The Witch Doctor Blue Note
1961 Арт Блэйки The Freedom Rider Blue Note
1961 Арт Блэйки Roots & Herbs Blue Note
1961 Арт Блэйки Art Blakey!!!!! Jazz Messengers!!!!! Impulse! Records
1958 Кенни Барелл Blue Lights, Vol. 1 Blue Note
1958 Кенни Барелл Blue Lights, Vol. 2 Blue Note
1959 Кенни Барелл On View at the Five Spot Cafe Blue Note
1960 Арнетт Кобб More Party Time Prestige
1960 Арнетт Кобб Movin' Right Along Prestige
1956 Кенни Дорхэм Round About Midnight at the Cafe Bohemia Blue Note
1956 Кенни Дорхэм Round About Midnight at the Cafe Bohemia, Vol. 2 Blue Note
1956 Кенни Дорхэм Round About Midnight at the Cafe Bohemia, Vol. 3 Blue Note
1962 Кенни Дорхэм Matador United Artists
1959 Арт Фармер Brass Shout United Artists Records
1957 Мейнард Фергюсон Boy with Lots of Brass EmArcy
1957 Кёртис Фуллер The Opener Blue Note
1958 Бенни Голсон Benny Golson and the Philadelphians Blue Note
1969 Декстер Гордон L.T.D.: Live at the Left Bank Prestige
1969 Декстер Гордон XXL Prestige
1960 Джонни Гриффин The Big Soul-Band Riverside
1960 Сэм Джонс The Soul Society Riverside
1960s Глория Линн Live at Leo's Casino Collectables
1962 Джонни Лайтл Nice and Easy Jazzland
1957 Хэнк Мобли Hank]] Blue Note
1957 Ли Морган The Cooker Blue Note
1960 Ли Морган Lee-Way Blue Note
1956 Энтони Ортега Jazz for Young Moderns Bethlehem Records
1960 Диззи Рис Comin' On! Blue Note
1961 The Riverside Jazz Stars A Jazz Version of Kean Riverside
1957 Сонни Ститт Personal Appearance Verve Records
1960 The Young Lions The Young Lions Vee-Jay Records

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 For the 78th Birthday Anniversary of Bobby Timmons (1935-1974), A Liner Note and Five Interviews Conducted For It | Today Is The Question: Ted Panken on Music, Politics and th...
  2. Heath, Jimmy, and McLaren, Joseph (2010) I Walked with Giants: The Autobiography of Jimmy Heath. p. 162. Temple University Press.
  3. Pagones, John (February 16, 1964) "Timmons Shuns Composer Role". The Washington Post. p. G4.
  4. This Here Is Bobby Timmons - JazzWax Архивировано 25 декабря 2013 года.

Ссылки[править | править код]