Черкашин, Валерий Тихонович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Валерий Черкашин
Valera & Natasha Cherkashin
Имя при рождении Валерий Тихонович Черкашин
Дата рождения 23 августа 1948(1948-08-23) (70 лет)
Место рождения Харьков, Украинская ССР, СССР
Гражданство  СССР
 Россия
Жанр фотография, живопись, хэппенинг, перформанс, видеоарт, инсталляция

Черкашин, Валерий Тихонович (род. 23 августа 1948, Харьков) — современный российский художник и фотограф, перформансист.

Биография[править | править код]

Свой творческий путь начал в Харькове. В 1979 году переехал в Ленинград, где продолжил изучать искусство и работал с творческой «группой Стерлигова». В 1980 году переехал в Москву, где общался с художниками Ильей Кабаковым, Михаилом Шварцманом, Франсиско Инфанте, которые оказали влияние на его творчество. Одновременно он продолжал общение и сотрудничество с Борисом Михайловым в Харькове.

С 1983 года начал работать вместе с женой Наташей Черкашиной.

1984 год — Стал членом Московского Горкома художников-графиков на Малой Грузинской, 28.

1990 год — Стал членом Союза художников СССР.

2003 год  — Стал членом Союза Фотохудожников России.

Черкашины считают важным связывать современные идеи с традицией. Они ищут в традиционной изобразительной культуре формы, в которых можно выразить их концептуальные идеи. 

С начала перестройки Валера и Наташа стали активно работать с уходящей культурой СССР. Они глубоко переживали слом социальной и политической системы. Вслед за эйфорией и радостью освобождения от Коммунистической идеологии быстро пришло понимание, что культура СССР может исчезнуть безвозвратно. Черкашины начали активно включать памятники культуры советской эпохи в свои работы, инсталляции и акции. Основным материалом для их работ стала фотография как исторический документ. В этом проекте, который назывался «Конец Эпохи», они использовали традиции русского авангарда - форму, которая родилась так же на стыке двух эпох.

В начале 1990-х они сделали ряд ярких перформансов в Московском метро на станции «Площадь революции», таких как: Подземная приватизация (передача ТВ Super Channel. Италия), Подземный Субботник(передача "Тишина # 9", ТВ 2 канал), Любовь народа к искусству для народа, Свадьба в метро (ТВ передача "Метрополитен - Музей Черкашиных", 1 канал) и Конкурс подземной красоты "Мисс 38" для скульптур. (ТВ Студия репортер).

В 1992 году был создан концептуальный Музей метрополитен Черкашина. (Передача CNN State in the Arts, США).

В 1994 году, получив приглашение Музея изобразительных искусств Санта Фе сделать выставку, Черкашины впервые посещают США.  Они много путешествуют и знакомятся с культурой Америки. После возвращения в Россию они по-новому видят и понимают исторические процессы, которые там происходят. Советское имперское прошлое уже кажется им иллюзией, миражом. Это выражается в проекте «Миражи СССР». Впоследствии они продолжают этот проект в других странах с имперским прошлым и настоящим, США, Германии и Испании. Он называется "Миражи империй".

В середине и конце 1990х Черкашины продолжают активно путешествовать. Диапазон их интересов постоянно расширяется, они выражают свое отношение к другим культурам через действия, акции, хепенинги. Это отражается в их проекте «Путешествие как Искусство».

в 1996 году Черкашины сделали свою первую подводную выставку в бассейне стадиона Олимпия "Атлантида Германии" (Берлин, ) (ТВ передача Deutsche Welle)

В 1999 - 2000 годах, при финансовой поддержке Всемирного банка, Европейского Союза, и Air France, Черкашины делают подводную инсталляцию в штаб-квартире Всемирного банка в Вашингтоне «Прощайте, любимые портреты Европейского народа - здравствуй, евро». Она посвящена уходу из обращения банкнот европейских стран и переходу на более унифицированную валюту. Эта инсталляция включает в себя работы по всем странам Европейского Союза.

Постоянно меняющееся состояние мира требует поиска новых форм и материалов для его отображения. В конце XX века, Черкашины постепенно переходят на работу с цифровыми технологиями, при поддержке Школы Визуальных искусств (SVA) Нью-Йорка. Они много времени проводят в Нью-Йорке, этот город вдохновляет их на создание новых серий работ. 

В 2005 году Черкашины начинают работу над большим международным проектом "Глобальный Андеграунд". Это долгосрочный мультимедийный проект, который будет включать в себя метро 33 стран мира. Помимо фото работ, Черкашины начинают создавать видео-инсталляции.

С 2008 года Черкашины видят глобальные изменения в экономике, возрастающее политическое напряжение в мире, которое выливается в локальные военные конфликты. Они начинают работать над проектом «Эволюция Хаоса. Апокалипсис»

С 2010 года, ощущая планетарные изменения климата и предчувствуя переход к эпохе Водолея, они выражают это в ряде новых проектов, связанных с водой: «Вибрации» и «Энтропия».

В 2012 - Фонд Айрис, Центр современной культуры Гараж и Государственный музейно-выставочный центр Росизо Министерства культуры Российской федерации, поддержали персональные выставочные проекты Черкашиных в фотографических фестивалях: "Миражи советской империи" Houston FotoFest 2012 Biennial; "Эволюция Хаоса", XVII Encuentros Abiertos Festival De La Luz в Буэнос Айресе и "Путь в Мысхако", Международный фестиваль фотографии ФОТОВИЗА IV в Краснодаре.  

С 2013 Черкашины погрузились в написание биографического многотомника. Первый том "Ночь с пионервожатой. 1962 - 2016", посвященный акциям, хеппенингам и перформансам и второй том «Как я был настоящим художником. 1967-1989»  уже изданы. Всего планируется 8-10 томов.

После посещения пирамид Солнца  и Луны в Мексике в ноябре 2016 года, Черкашины почувствовали энергию новой жизни. В настоящее время их искусство связано с энергией, точкой, прорывом, линией, кодированными письменами. Появилось много работ с солнцем, галактиками, био-структурами, которые, вероятно, построены по аналогии с космическими системами. Они начали работать  с традиционными материалами нетрадиционно. Занимаются спортом и медитациями, которые вдохновили их на проекты: Теннис-арт, Бокс-арт, Футбол-арт.

Черкашины живут в Нью-Йорке и Москве.

Работы находятся в собраниях[править | править код]

Награды[править | править код]

2016 - Грант Maya Brin Residency Program, Университет Мэриленда, США.

2011 - Награда от Друзей Организации Объединенных Наций и правительства Китая за оригинальную глобальную работу в искусстве.

2011 - Dubai Road & Transportation Authority. Дубаи, ОАЭ.

2003 - «Креативные фотохудожники года», журнал «Креатив» и союз журналистов Москвы. 

2002 - Грант Фонда Сороса,  участие в проекте «Восток-Запад», Монголия.

1999 - Грант Государственного Японского фонда для поездки в Японию на четыре месяца.

1993 - Грант Фонда Социальных инициатив, «Новые лидеры России». США.

Лекции[править | править код]

Harvard University, MA; Princeton University, NJ; Columbia University, New York; New York University, New York; Rochester University, NY; Harvard Club, New York City; Cosmos Club of Washington DC; The Kennan Institute, Woodrow Wilson Center, Washington DC; Vassar College, NY; Swarthmore College, PA; Museum of Fine Arts, Santa Fe; School of Visual Arts, NY; University of South California, Berkeley; San Francisco State University, CA; The Art Academy of Cincinnati, Ohio; The University of Maryland, MA; State University of Albuquerque, NM; Texas Christian University, TX; Art Club, Palm Beach, Florida; AAASS, Washington DC, Pittsburgh, Philadelphia; Goldsmith University, London; St. Claire’s College, Oxford; International House of Japan, Tokyo; University of Foreign Languages, Tokyo; Tokyo University, Japan; Tokyo University of Polytechnics, Japan; Wakkanai University, Japan; Tsukuba University, Japan; University of Bologna, Italy; Cabaret Voltaire, Zurich; Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова; Школа журналистики "Известия", Москва; Школа фотографии и мультимедиа имени А. Родченко, Москва; Российский государственный гуманитарный университет; Школа-студия Фото искусства, Москва; Школа современного искусства «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства (ММСИ); Музей Современного Изобразительного Искусства на Дмитровской, Ростов-на-Дону; Государственный Музей Изобразительных искусств им. Пушкина, Москва; Фотоплей, Москва; Центральный Манеж, Москва; Высшая школа экономики, Москва; Фотофестиваль "Фотокрок 2016", Витебск, Беларусь; Институт Культуры, Москва; Британская высшая школа дизайна, Москва; Институт Гуманитарного образования и информации, Москва; Галерея "На Каширке", Москва; Галерея Lumas, Москва; Центр фотографии им. братьев Люмьер, Москва; Летний лагерь JustDilijanIt, Армения; Летний лагерь "Компьютерия", Тверь; НИИ теории и истории изобразительных искусств; Российская Академия Художеств, Москва; Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Институт фотографии Русс Пресс Фото, Москва; Москва; Фотофестиваль "Фотокрок 2019", Витебск, Беларусь", Форум "Таврида", Судак, Крым, Россия.

Выставки[править | править код]

Персональные выставки.

Групповые выставки.

Акции, перформансы, хэппенинги[править | править код]

Акции, перформансы, хэппенинги

Публикации[править | править код]

Публикации в журналах, газетах, интернете, а так же групповые и персональные каталоги.

Из всех искусств важнейшим для них является метро! - Валерий и Наталья Черкашины

Презентация книги Валеры и Наташи Черкашиных «Ночь с пионервожатой» (акции, хэппенинги, арт-перформансы и идеи 1962 – 2016)

“Все говорят о нем, а он молчит: художники Валера и Наташа Черкашины о Казимире Малевиче”

ХУДОЖНИКИ ВАЛЕРА И НАТАША ЧЕРКАШИНЫ ОТПРАВЯТСЯ В США КАК ПОСЛЫ РУССКОГО ИСКУССТВА, ТВ Культура 09.08.2016

Валера и Наташа Черкашины. Перформанс «Созидающая гравитация​» в ТК «Галерея», 25.05.2018

"Как завоевать мир с помощью искусства?"  radio.mediametrics.ru, передача "Третье дыхание"13.05.2019

Ссылки[править | править код]

Персональный сайт В. и Н. Черкашиных www.metro33.com или www.cherkashinart.com