Прассинос, Жизель

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Жизель Прассинос
фр. Gisèle Prassinos
Фотография Ман Рэя (ок. 1935)
Фотография Ман Рэя (ок. 1935)
Дата рождения 26 февраля 1920(1920-02-26)
Место рождения
Дата смерти 15 ноября 2015(2015-11-15) (95 лет)
Место смерти Париж, Франция
Гражданство (подданство)
Род деятельности писательница, поэтесса
Язык произведений французский
Награды
премия Луизы Лабе[вд] (1972)
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

Жизе́ль Прассино́с (фр. Gisèle Prassinos; 26 февраля 1920, Константинополь — 15 ноября 2015, Париж) — французская писательница, поэтесса и художница, близкая к сюрреализму. Автор романов, сказок, новелл, поэтических сборников.

Биография и творчество

[править | править код]

Жизель Прассинос родилась в 1920 году в Константинополе, в семье греческого происхождения[2]. Её отец, Лисандр Прассинос, был преподавателем французской литературы и главным редактором греческого журнала «Логос» (Λό­γος)[3]. Старший брат Жизель, Марио, стал известным художником[4].

В 1922 году семья Прассинос, из-за греко-турецкой войны, переехала во Францию, где поселилась вначале в Пюто, а затем в Нантере[4]. В четырнадцатилетнем возрасте Жизель начала писать модные в то время «автоматические тексты», которые привлекли внимание её брата и, через посредство знакомых последнего, попали на глаза Бретону и Элюару[5][2]. Восхищённые юным дарованием, сюрреалисты зачислили «женщину-ребёнка» в свои ряды. Широко известна фотография Ман Рэя 1934 года, на которой Жизель читает свои стихи Бретону, Элюару, Бенжамену Пере, Рене Шару и другим[6][7][8]. Сама Прассинос впоследствии утверждала, что стала сюрреалистом случайно: «…меня притаскивали на площадь Бланш[К 1], показывали, будто диковинного зверька, а однажды мне пришлось прямо там написать коротенький текст, чтобы все убедились, что я действительно умею это делать»[9]. К сюрреализму, по её собственным словам, она была равнодушна, но быстро уловила, чего от неё ждут, — непредсказуемости, фантазии, абсурда, — и продолжала писать в соответствующем духе[2]. Первые стихотворения Прассинос были опубликованы в 1934 году в престижных журналах «Minotaure» и «Documents 34», а в 1935 году вышла первая её книга «La Sauterelle Arthritique» («Артритический кузнечик») с предисловием Элюара. В 1938 году Прассинос была упомянута в «Кратком словаре сюрреализма» («Dictionnaire abrégé du Surréalisme»); в 1940 году, несмотря на то, что к тому времени она отошла от сюрреализма, Андре Бретон включил её в свою знаменитую «Антологию чёрного юмора»[2][7].

В 1930-х годах были изданы несколько сборников стихотворений и сказок Прассинос, в том числе «Quand le bruit travaille» (1936), «La Lutte double» (1938), «Le Feu maniaque» (1939) и другие[2][10]. В период Второй мировой войны и в послевоенные годы она ничего не писала, занимаясь исключительно переводами греческой литературы (в частности переводила, совместно с мужем Пьером Фрида, книги Никоса Казандзакиса). В 1958 году вышел роман «Le Temps n’est rien» (1958), за которым последовали многочисленные стихотворения, новеллы, романы и повести, в том числе «La Confidente» (1962), «Le Visage effleuré de peine» (1964), «Le Grand repas» (1966), «Brelin le fou ou le portrait de famille» (1975)[2]. В прозе Прассинос звучат темы беззащитности человека в жестоком мире; её творчеству свойственны «элементы сказочного искажения реальности, фантастическое видение мира»[11].

В 1967 году выходит сборник «Les Mots endormis», объединяющий стихотворения Прассинос сюрреалистского периода; за ним следует «La Vie, la Voix» (1971). Последующие поэтические сборники, «Le ciel et la terre se marient» (1979) и «L’instant qui va» (1985), адресованы детям[2]. Ряд детских стихотворений Прассинос вошёл во Франции в школьные хрестоматии[12]. Прассинос продолжала писать и прозу: в 1961 году сборник новелл «Le Cavalier» был удостоен премии за лучший рассказ (Prix de la Nouvelle); в 1976 году вышло собрание сказок «Trouver sans chercher»; в 1982 году — сборник новелл «Mon cœur les écoute», исполненных поэзии и юмора. В 1990-х — 2000-х годах были изданы сборники «La Lucarne» (1990), «La Table de famille» (1994) и «La Mort de Socrate et autres nouvelles» (2006)[2].

Прассинос известна также как художница-график, иллюстрировавшая собственные тексты и, в числе прочего, «Охоту на Снарка» Кэрролла. Кроме того, она создавала своеобразные аппликации из кусочков разноцветного фетра, в том числе на библейские темы[2][13].

Жизель Прассинос умерла в 2015 году в Париже, в возрасте девяноста пяти лет[2].

Комментарии

[править | править код]
  1. На площади Бланш находилась квартира Бретона.

Примечания

[править | править код]
  1. Fichier des personnes décédées mirror
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Christophe Dauphin. Gisèle Prassinos (фр.). Les Hommes sans Epaules. Дата обращения: 2 ноября 2022. Архивировано 4 марта 2016 года.
  3. Richard, 1997, p. 10.
  4. 1 2 Richard, 2000, p. 233.
  5. Яснов, 2019, с. 253.
  6. Яснов, 2019, с. 233.
  7. 1 2 Annie Richard. Fonds Gisèle Prassinos (фр.). Дата обращения: 2 ноября 2022. Архивировано 2 ноября 2022 года.
  8. Gisèle Prassinos lisant ses poèmes (фр.). Дата обращения: 2 ноября 2022. Архивировано 2 ноября 2022 года.
  9. Дубин, 2003.
  10. Jacqueline Piatier. «La confidente» de Gisèle Prassinos (фр.). Le Monde (1962). Дата обращения: 2 ноября 2022. Архивировано 2 ноября 2022 года.
  11. Сказки французских писателей, 1988.
  12. Яснов, 2019, с. 234.
  13. Annie Richard. La Bible surréaliste de Gisèle Prassinos (фр.). Дата обращения: 2 ноября 2022. Архивировано 2 ноября 2022 года.

Литература

[править | править код]
  • Дубин С. «Колдунья, дитя, андрогин: женщина(ы) в сюрреализме» // Иностранная литература. — 2003. — № 6.
  • Жизель Прассинос // Сказки французских писателей. — Л.: Лениздат, 1988. — 542 с.
  • Яснов М.Д. Жизель Прассинос // Детская комната французской поэзии. — М.: Центр книги Рудомино, 2019. — С. 233—235.
  • Annie Richard. Le monde suspendu de Gisèle Prassinos. — HB Editions, 1997. — 129 p.
  • Annie Richard. La légende dorée de Gisèle Prassinos // Mélusine. — 2000. — № XX. — P. 233—245.