Просмотр отдельных изменений

'{{Однофамильцы|Вагнер (фамилия){{!}}Вагнер}} {{Музыкант |Имя = Рихард Вагнер |Оригинал имени = Richard Wagner |Изображение = RichardWagner.jpg |Ширина = 220px |Описание изображения = |Фон = non_performing_personnel |Дата рождения = 22.5.1813 |Место рождения = {{Место рождения|Лейпциг|в Лейпциге}}, [[Рейнский союз]] |Дата смерти = 13.2.1883 |Место смерти = {{Место смерти|Венеция|в Венеции}}, [[Королевство Италия (1861—1946)|Королевство Италия]] |Страна = |Профессии = {{композитор|XIX века|Германии}}, {{дирижёр|XIX века|Германии}} |Жанры = [[Опера]]. Музыкальная драма }} '''Ри́хард Ва́гнер''' (полное имя '''Вильгельм Рихард Вагнер''', {{lang-de|Wilhelm Richard Wagner}}; [[22 мая]] [[1813]], [[Лейпциг]] — [[13 февраля]] [[1883]], [[Венеция]]) — немецкий [[композитор]] и теоретик искусства. Крупнейший реформатор оперы, Вагнер оказал значительное влияние на европейскую музыкальную культуру, особенно немецкую. [[Мистицизм]] и идеологически окрашенный [[антисемитизм]] Вагнера повлияли на немецкий национализм начала [[XX век]]а<ref>см. [[Чемберлен, Хьюстон Стюарт|Хьюстон Чемберлен]] Chase, Allan. The Legacy of Malthus: The Social Costs of the New Scientific Racism. New York: Alfred A. Knopf, 1977, pp. 91—92</ref>, а в дальнейшем на [[национал-социализм]], окруживший его творчество культом, что в некоторых странах (особенно в [[Израиль|Израиле]]) вызвало «антивагнеровскую» реакцию после Второй мировой войны<ref>[http://books.google.com/books?id=w39m4aohL9gC&dq=wagner+mysticism+anti-semitism&hl=ru&source=gbs_navlinks_s The History of Anti-semitism: From Voltaire to Wagner]</ref><ref>[http://books.google.com/books?id=iJwOAAAAQAAJ&pg=PA237 Music, mysticism, and magic: a sourcebook]</ref><ref>[http://books.google.com/books?id=rm2AO-JWYCEC&pg=PA93 Wagner’s Hitler: The Prophet and His Disciple]</ref>. == Биография == Вагнер родился в семье чиновника Карла Фридриха Вагнера (1770—1813). Под влиянием своего [[отчим]]а, актёра [[Гейер, Людвиг|Людвига Гейера]], Вагнер, получая образование в [[Школа Святого Фомы (Лейпциг)|лейпцигской школе Святого Фомы]], с [[1828]] г. начал обучаться музыке у [[Кантор (певчий)|кантора]] церкви Святого Фомы Теодора Вайнлига, в [[1831]] г. начал музыкальную учёбу в университете [[Лейпциг]]а. В [[1833]]—[[1842 год]]ах вёл беспокойную жизнь, часто в большой нужде в [[Вюрцбург]]е, где работал театральным [[хормейстер]]ом, [[Магдебург]]е, затем в [[Кёнигсберг]]е и [[Рига|Риге]], где он был дирижёром музыкальных театров, потом в [[Норвегия|Норвегии]], [[Лондон]]е и [[Париж]]е, где он написал увертюру «Фауст» и оперу «[[Летучий голландец (опера)|Летучий голландец]]». В 1842 г. триумфальная премьера оперы «[[Риенци (опера)|Риенци, последний из трибунов]]» в [[Дрезден]]е заложила фундамент его славы. Годом позже он стал придворным [[капельмейстер]]ом при [[Саксония (королевство)|королевском саксонском дворе]]. В 1843 году у его сводной сестры Цицилии родился сын Рихард, будущий философ [[Рихард Авенариус]]. Вагнер стал его [[Крёстный родитель|крёстным отцом]]. В [[1849]] г. Вагнер участвовал в Дрезденском майском восстании (там он познакомился с [[Бакунин, Михаил Александрович|М. А. Бакуниным]]) и после поражения бежал в [[Цюрих]], где он написал [[либретто]] тетралогии «[[Кольцо нибелунга]]», музыку её первых двух частей («[[Золото Рейна (опера)|Золото Рейна]]» и «[[Валькирия (опера)|Валькирия]]») и оперу «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристан и Изольда]]». В [[1858]] г. — Вагнер посещал на короткое время [[Венеция|Венецию]], [[Люцерн]], [[Вена|Вену]], [[Париж]] и [[Берлин]]. В [[1864 год]]у он, добившись благосклонности [[Бавария|баварского]] короля [[Людвиг II (король Баварии)|Людвига II]], который оплачивал его долги и поддерживал его и дальше, переехал в [[Мюнхен]], где написал комическую оперу «[[Нюрнбергские мейстерзингеры (опера)|Нюрнбергские мейстерзингеры]]» и две последние части [[Кольцо нибелунга|Кольца Нибелунгов]]: «[[Зигфрид (опера)|Зигфрид]]» и «[[Гибель богов (опера)|Гибель богов]]». В [[1872]] г. в [[Байройт]]е состоялась укладка фундаментного камня для [[Байройтский фестивальный театр|Дома фестивалей]], который открылся в [[1876]] г. Где и состоялась премьера тетралогии [[Кольцо нибелунга]] 13-17 августа 1876 года. В [[1882]] г. в Байройте была поставлена опера-мистерия «[[Парсифаль (опера)|Парсифаль]]». В том же году Вагнер уехал по состоянию здоровья в [[Венеция|Венецию]], где он умер в [[1883]] г. от сердечного приступа.<br /> Вагнер похоронен в Байройте. == Музыка == [[Файл:Bust of Wagner.jpg|thumb|250px|Бюст Вагнера в [[Лейпциг]]е]] В гораздо большей мере, чем все европейские композиторы XIX века, Вагнер рассматривал своё искусство как синтез и как способ выражения определённой философской концепции. Её суть облечена в форму афоризма в следующем пассаже из вагнеровской статьи «Художественное произведение будущего»: «Как человек до тех пор не освободится, пока не примет радостно узы, соединяющие его с Природой, так и искусство не станет свободным, пока у него не исчезнут причины стыдиться связи с жизнью». Из этой концепции проистекают две основополагающие идеи: искусство должно твориться сообществом людей и принадлежать этому сообществу; высшая форма искусства — музыкальная драма, понимаемая как органическое единство слова и звука. Воплощением первой идеи стал Байрейт, где оперный театр впервые начал трактоваться как храм искусства, а не как развлекательное заведение; воплощение второй идеи — это созданная Вагнером новая оперная форма «музыкальная драма». Именно её создание и стало целью творческой жизни Вагнера. Отдельные её элементы воплотились ещё в ранних операх композитора 1840-х годов — «[[Летучий голландец (опера)|Летучий голландец]]», «[[Тангейзер (опера)|Тангейзер]]» и «[[Лоэнгрин (опера)|Лоэнгрин]]». Наиболее полное воплощение теория музыкальной драмы получила в швейцарских статьях Вагнера («Опера и драма», «Искусство и революция», «Музыка и драма», «Художественное произведение будущего»), а на практике — в его поздних операх: «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристан и Изольда]]», тетралогии «[[Кольцо нибелунга]]» и мистерии «[[Парсифаль]]». По Вагнеру, музыкальная драма — произведение, в котором осуществляется романтическая идея синтеза искусств (музыки и драмы), выражение программности в опере. Для осуществления этого замысла Вагнер отказался от традиций существовавших на тот момент оперных форм — в первую очередь, итальянской и французской. Первую он критиковал за излишества, вторую — за пышность. С яростной критикой он обрушился на произведения ведущих представителей классической оперы ([[Россини]], [[Мейербер]], [[Верди]], [[Обер, Даниэль Франсуа Эспри|Обер]]), называя их музыку «засахаренной скукой». Стараясь приблизить оперу к жизни, он пришёл к идее '''сквозного драматургического развития''' — от начала до конца не только одного акта, но и всего произведения и даже цикла произведений (все четыре оперы цикла «[[Кольцо нибелунга]]»). В классической опере [[Верди]] и [[Россини]] отдельные номера (арии, дуэты, ансамбли с хорами) делят единое музыкальное движение на фрагменты. Вагнер же полностью отказался от них в пользу больших сквозных вокально-симфонических сцен, перетекающих одна в другую, а арии и дуэты заменил на драматические монологи и диалоги. Увертюры Вагнер заменил прелюдиями — короткими музыкальными вступлениями к каждому акту, на смысловом уровне неразрывно связанными с действием. Причём, начиная с оперы «[[Лоэнгрин (опера)|Лоэнгрин»]], эти прелюдии исполнялись не до открытия занавеса, а уже при открытой сцене. Внешнее действие в поздних вагнеровских операх (в особенности, в «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристане и Изольде]]») сведено к минимуму, оно перенесено в психологическую сторону, в область чувств персонажей. Вагнер считал, что слово не способно выразить всю глубину и смысл внутренних переживаний, поэтому, ведущую роль в музыкальной драме играет именно оркестр, а не вокальная партия. Последняя целиком подчинена оркестровке и рассматривается Вагнером как один из инструментов симфонического оркестра. В то же время '''вокальная партия''' в музыкальной драме представляет эквивалент театральной драматической речи. В ней почти отсутствует песенность, ариозность. В связи со спецификой вокала в оперной музыке Вагнера (исключительная протяжённость, обязательное требование драматического мастерства, нещадная эксплуатация предельных регистров тесситуры голоса) в сольной исполнительной практике установились новые стереотипы певческих голосов — ''вагнеровский'' тенор, ''вагнеровское'' сопрано и т. д. Вагнер придавал исключительное значение [[Оркестровка|'''оркестровке''']] и шире — [[симфонизм]]у. Оркестр Вагнера сравнивают с античным хором, который комментировал происходящее и передавал «скрытый» смысл. Реформируя оркестр, композитор создал квартет [[Вагнеровская туба|туб]], ввёл басовую тубу, контрабасовый [[тромбон]], расширил струнную группу, использовал шесть [[Арфа|арф]]. За всю историю оперы до Вагнера ни один композитор не использовал оркестра такого масштаба (к примеру, «[[Кольцо нибелунга]]» исполняет четверной состав оркестра с восемью валторнами). Общепризнано новаторство Вагнера и в области [[Гармония|'''гармонии''']]. [[Тональность]], унаследованную им от венских классиков и ранних романтиков, он чрезвычайно расширил путём интенсификации [[Хроматика|хроматизма]] и ладовых [[Альтерация (музыка)|альтераций]]. Ослабив (прямолинейную у классиков) однозначность связей центра (тоники) и периферии, намеренно избегая прямого разрешения [[Консонанс и диссонанс|диссонанса в консонанс]], он придал [[Модуляция (музыка)|модуляционному]] развитию напряжённость, динамичность и непрерывность. Визитной карточкой вагнеровской гармонии считаются «[[Тристан-аккорд]]» (из прелюдии к опере «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристан и Изольда]]») и лейтмотив судьбы из «Кольца нибелунгов». Вагнер внедрил [[Лейтмотив|'''развитую систему лейтмотивов''']]. Каждый такой лейтмотив (короткая музыкальная характеристика) является обозначением чего-либо: конкретного персонажа или живого существа (например, лейтмотив Рейна в «[[Золото Рейна (опера)|Золоте Рейна]]»), предметов, выступающих зачастую в качестве персонажей-символов (кольцо, меч и золото в «[[Кольцо нибелунга|Кольце]]», любовный напиток в «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристане и Изольде]]»), места действия (лейтмотивы Грааля в «[[Лоэнгрин (опера)|Лоэнгрине]]» и Валгаллы в «[[Золото Рейна (опера)|Золоте Рейна]]») и даже отвлечённой идеи (многочисленные лейтмотивы судьбы и рока в цикле «[[Кольцо нибелунга]]», томления, любовного взгляда в «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристане и Изольде]]»). Наиболее полную разработку вагнеровская система лейтмотивов получила в «[[Кольцо нибелунга|Кольце]]» — накапливаясь от оперы к опере, переплетаясь друг с другом, получая каждый раз новые варианты развития, все лейтмотивы этого цикла в результате объединяются и взаимодействуют в сложной музыкальной фактуре заключительной оперы «[[Гибель богов (опера)|Гибель богов]]». Понимание музыки как олицетворения непрерывного движения, развития чувств привело Вагнера к идее слияния этих лейтмотивов в единый поток симфонического развития, в «'''бесконечную мелодию'''» (unendliche Melodie). Отсутствие тонической опоры (на протяжении всей оперы «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристан и Изольда]]»), незавершённость каждой темы (во всём цикле «[[Кольцо нибелунга]]», за исключением кульминационного траурного марша в опере «[[Гибель богов (опера)|Гибель богов]]») способствуют непрерывному нарастанию эмоций, не получающему разрешения, что позволяет держать слушателя в постоянном напряжении (как в прелюдиях к операм «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристан и Изольда]]» и «[[Лоэнгрин (опера)|Лоэнгрин]]»). == Литературное наследие == Литературное наследие Рихарда Вагнера огромно. Наибольший интерес представляют его работы по теории и истории искусства, а также музыкально-критические статьи. Сохранилась обширная эпистолярия Вагнера и его дневники<ref>Русские дневники Вагнера опубликованы в кн.: ''Сапонов М. А.'' Русские дневники и мемуары Р. Вагнера, Л. Шпора, Р. Шумана. М., 2004.</ref>. === Философия === Что касается влияний различных философов, которые испытал Вагнер, то здесь традиционно называют [[Фейербах, Людвиг Андреас|Фейербаха]]. [[Лосев, Алексей Фёдорович|А. Ф. Лосев]] в черновых набросках своей статьи о Вагнере<ref>''Лосев А. Ф.'' Проблема Р. Вагнера в прошлом и настоящем // Вопросы эстетики. М., 1968; наброски Лосева были опубликованы после его смерти под названием «Философский комментарий к драмам Р.Вагнера» в кн.: Форма — стиль — выражение (М., 1995).</ref> полагает, что знакомство композитора с творчеством Фейербаха было довольно поверхностным. Ключевым выводом, который сделал Вагнер из размышлений Фейербаха, была необходимость отказа от всякой философии, что, по мнению Лосева, свидетельствует о принципиальном отказе от всяких философских заимствований в процессе свободного творчества. Что до влияния [[Шопенгауэр, Артур|Шопенгауэра]], то оно было, по всей видимости, сильнее, и в [[Кольцо Нибелунга|«Кольце Нибелунга»]], равно как и в [[Тристан и Изольда|«Тристане и Изольде»]] можно обнаружить парафразы некоторых положений великого философа. Однако едва ли можно говорить о том, что Шопенгауэр стал для Вагнера источником его философских представлений. Лосев полагает, что Вагнер настолько своеобразно осмысливает идеи философа, что только с большой натяжкой можно говорить о следовании им. === «Утопия искусства» === Интерес к общественной тематике никогда не оставлял Вагнера. Своеобразная Künstlerutopie («утопия искусства») была описана композитором в статье «Искусство и революция», вышедшей в 1849 г. И до, и после этого Вагнер не раз будет обращаться к месту художника в современном ему обществе, но в этой статье композитор единственный раз в более или менее систематизированной форме выскажется о своих представлениях об идеальном [[государственное устройство|общественном устройстве]] и о месте искусства в будущей мировой гармонии. Написанная после поражения [[Революции 1848—1849 годов|революций 1848 года]], в обстановке немалого общественного пессимизма относительно возможности коренным образом изменить мир в лучшую сторону, статья Вагнера полна задора и уверенности в скорой победе революции. Однако революция по Вагнеру очень сильно отличается от той, о которой мечтали современные ему властители дум и из либерального, и из социалистического лагеря. Революция будет освящена искусством, которое придаст ей и созданному ей человеку подлинную красоту. Находясь в традиции [[немецкая классическая философия|классического немецкого идеализма]], Вагнер полагал, что за [[эстетика|эстетикой]] (прекрасным) естественным образом следует [[этика]]. Любопытно, что в этой весьма оптимистичной и кажущейся даже несколько наивной концепции сосредоточены многие предпосылки для будущих размышлений Вагнера. Речь, во-первых, о [[детерминизм]]е, присущем всем построениям Вагнера. Действительно, революция по Вагнеру не должна быть, а будет освящена благодатью искусства. Вагнер видит в этом логичное завершение круга истории. Революция уничтожила греческие [[Полис (античная гражданская община)|полисы]], в которых театр позволял свободным гражданам достигать высших проявлений духа, поскольку огромное большинство жителей были рабами, которые нуждались только в одном — свободе. На смену [[Аполлон]]у пришёл [[Христос]], который провозгласил равенство всех людей, однако заставил их равно восстать против естественной природы человеческой ради мнимого счастья на небесах. Последняя и настоящая революция, по мнению Вагнера, должна уничтожить Индустрию, то есть всеобщую унификацию, которая стала мечтой и эдемом [[Новое время|Нового времени]]. Таким образом, в соединении двух начал — всеобщей свободы и красоты — будет достигнута мировая гармония. В этой последней идее видна вторая характерная черта философского творчества Вагнера — направленность на преодоление времени, в котором сосредоточено все преходящее, несущественное и одновременно [[пошлость|пошлое]]. Наконец, в идее слияния революции и искусства намечается вагнеровской [[дуализм]], который корнями, по всей вероятности, уходит в [[платонизм|платоновскую]] концепцию разделённости первоначального человеческого существа. [[Файл:Wagner family 1881.jpg|thumb|250px|right|Вагнер с семьёй и друзьями в 1881 г.]] === Мистический символизм === Философско-эстетическую основу вагнеровского творчества А. Ф. Лосев определяет как «мистический символизм»<ref name="losev">[http://www.wagner.su/node/116 «Лосев А. Ф. Философский комментарий к драмам Рихарда Вагнера»]</ref>. Ключевой для понимания онтологической концепции Вагнера являются тетралогия [[Кольцо Нибелунга|«Кольцо Нибелунга»]] и опера [[Тристан и Изольда (опера)|«Тристан и Изольда»]]. Во-первых, в [[Кольцо Нибелунга|«Кольце»]] вполне воплотилась мечта Вагнера о музыкальном [[универсализм]]е. «В [[Кольцо Нибелунга|„Кольце“]] эта теория воплотилась с помощью использования лейтмотивов, когда каждая идея и каждый поэтический образ тут же специфически организованы при помощи музыкального мотива», — пишет [[Лосев, Алексей Фёдорович|Лосев]]. Кроме того, в [[Кольцо Нибелунга|«Кольце»]] в полной мере отразилось увлечение идеями [[Шопенгауэр, Артур|Шопенгауэра]]. Однако нужно помнить, что знакомство с ними произошло, когда текст тетралогии был готов и началась работа над музыкой. Подобно [[Шопенгауэр, Артур|Шопенгауэру]], Вагнер ощущает неблагополучие и даже бессмысленность основы мироздания. Единственный смысл существования мыслится в том, чтобы отречься от этой всемирной воли и, погрузившись в пучину чистого [[интеллект]]а и бездействия, найти подлинное эстетическое наслаждение в музыке. Однако Вагнер, в отличие от [[Шопенгауэр, Артур|Шопенгауэра]], полагает возможным и даже предопределенным мир, в котором люди уже не будут жить во имя постоянной погони за золотом, которая в вагнеровской [[мифология|мифологии]] и символизирует мировую волю. Об этом мире ничего не известно точно, однако в его наступлении после всемирной катастрофы сомнений нет. Тема мировой катастрофы очень важна для онтологии «Кольца» и, по всей видимости, является новым переосмыслением революции, которая понимается уже не как изменение общественного строя, а [[космология|космологическое]] действо, изменяющее самую суть мироздания. Что касается [[Тристан и Изольда|«Тристана и Изольды»]], то на заложенные в ней идеи значительно повлияли недолгое увлечение [[буддизм]]ом{{нет АИ|15|01|2012}} и одновременно драматическая история любви к [[Везендонк, Матильда|Матильде Везендонк]]. Здесь происходит так долго искомое Вагнером слияние разделенной человеческой природы. Соединение это происходит с уходом Тристана и Изольды в небытие. Мыслящееся как вполне буддистское слияние с вечным и непреходящим миром{{нет АИ|15|01|2012}}, оно разрешает, по мнению [[Лосев, Алексей Фёдорович|Лосева]], противоречие между [[Субъект (философия)|субъектом]] и [[Объект (философия)|объектом]], на котором зиждется европейская культура. Важнейшей является тема любви и смерти, которые для Вагнера неразрывно связаны. Любовь неотъемлемо свойственна человеку, полностью подчиняя его себе, так же, как и смерть является неизбежным концом его жизни. Именно в том смысле следует понимать вагнеровский любовный напиток. «Свобода, блаженство, наслаждение, смерть и фаталистическая предопределенность — вот что такое любовный напиток, так гениально изображенный у Вагнера», — пишет [[Лосев, Алексей Фёдорович|Лосев]]. == Рецепция == Оперная реформа Вагнера оказала значительное влияние на европейскую и русскую музыку, обозначив высший этап музыкального романтизма и одновременно заложив основы для будущих модернистских течений. Прямой или опосредованной ассимиляцией вагнеровской оперной эстетики (особенно новаторской «сквозной» музыкальной драматургии) отмечена значительная часть последующих оперных произведений. Использование [[лейтмотив]]ной ''системы'' в операх после Вагнера стало тривиальным и всеобщим. Не менее значительным стало влияние новаторского музыкального языка Вагнера, особенно его [[Гармония|гармонии]], в которой композитор пересмотрел «старые» (прежде считавшиеся незыблемыми) каноны [[Тональность|тональности]]. Среди русских музыкантов знатоком и пропагандистом Вагнера был его друг [[Серов, Александр Николаевич (композитор)|А. Н. Серов]]<ref>''Серов А. Н.'' Вагнер и его реформа в области оперы // ''Серов А. Н.'' Избранные статьи. Т. 2. М., 1957.</ref>. [[Николай Римский-Корсаков|Н. А. Римский-Корсаков]], публично критиковавший Вагнера, тем не менее, испытал (особенно в позднем творчестве) влияние Вагнера в [[Гармония|гармонии]], оркестровом письме, музыкальной драматургии<ref>''[[Холопов, Юрий Николаевич|Холопов Ю. Н.]] Канун Новой музыки. О гармонии позднего Римского-Корсакова // Николай Андреевич Римский-Корсаков. Науч. труды МГК. Сб. 30. М.: МГК, 2000, с. 54-69; ''Римский-Корсаков Н. А.'' Вагнер. Совокупное произведение двух искусств или музыкальная драма // ''Римский-Корсаков Н. А.'' Полное собрание сочинений. Т.2. М., 1963.</ref>. Ценные статьи о Вагнере оставил крупный русский музыкальный критик [[Ларош, Герман Августович|Г. А. Ларош]]<ref>Например, в статье «Рихард Вагнер и его тетралогия ''Нибелунгов перстень''», 1889.</ref>. Вообще, «вагнеровское» более прямо ощущается в сочинениях «прозападных» композиторов России XIX века (например, у [[Рубинштейн, Антон Григорьевич|А. Г. Рубинштейна]]), чем у представителей национальной школы. Влияние Вагнера (музыкальное и эстетическое) отмечается в России и в первых десятилетиях XX веках, в трудах [[Скрябин, Александр Николаевич|А. Н. Скрябина]]. На западе центром культа Вагнера стала так называемая веймарская школа (самоназвание — [[Новая немецкая школа]]), сложившаяся вокруг [[Лист, Ференц|Ф. Листа]] в [[Веймар]]е. Её представители ([[Корнелиус, Карл Август Петер|П. Корнелиус]], [[Бюлов, Ганс фон|Г. фон Бюлов]], [[Рафф, Иоахим|И. Рафф]] и др.) поддерживали Вагнера, прежде всего, в его стремлении расширить рамки музыкальной выразительности (гармонии, оркестрового письма, оперной драматургии). Среди западных композиторов, испытавших влияние Вагнера, — [[Брукнер, Антон|Антон Брукнер]], [[Вольф, Гуго|Гуго Вольф]], [[Клод Дебюсси]], [[Густав Малер]], [[Рихард Штраус]], [[Бела Барток]], [[Кароль Шимановский]], [[Арнольд Шёнберг]] (в раннем творчестве) и многие другие. Реакцией на культ Вагнера стала противопоставлявшая себя ему «антивагнеровская» тенденция, крупнейшими представителями которой были композитор [[Брамс, Иоганнес|Иоганнес Брамс]] и музыкальный эстетик [[Ганслик, Эдуард|Э. Ганслик]], отстаивавший имманентность и самодостаточность музыки, несвязанность её с внешними, внемузыкальными «раздражителями» (см. [[Абсолютная музыка]])<ref>Парадоксальным образом, термин «абсолютная музыка», который подхватил Ганслик, принадлежит именно Р.Вагнеру.</ref>. В России антивагнеровские настроения характерны для национального крыла композиторов, прежде всего, [[Мусоргский, Модест Петрович|М. П. Мусоргского]] и [[Бородин, Александр Порфирьевич|А. П. Бородина]]. Отношение к Вагнеру у ''немузыкантов'' (которые оценивали не столько музыку Вагнера, сколько его противоречивые высказывания и его «эстетизирующие» публикации) неоднозначно. Так, [[Ницше, Фридрих|Фридрих Ницше]] в статье «Казус Вагнер» писал: «Был ли Вагнер вообще музыкантом? Во всяком случае он был больше кое-чем другим… Его место в какой-то другой области, а не в истории музыки: с её великими истыми представителями его не следует смешивать. Вагнер и Бетховен — это богохульство…»<ref>Ницше Ф. Казус Вагнер… М., 2001.</ref> По словам [[Манн, Томас|Томаса Манна]], Вагнер «видел в искусстве священное тайнодействие, панацею против всех язв общества…»<ref>''Манн Т.'' Страдания и величие Рихарда Вагнера // ''Манн Т.'' Собрание сочинений. Т.10. М., 1961.</ref>. Музыкальные творения Вагнера в XX—XXI веках продолжают жить на самых престижных оперных сценах, не только Германии, но и всего мира (за исключением Израиля). === Значение === [[Файл:Ludwig II Bavaria-GHP-447798.jpg|thumb|Король [[Людвиг II (король Баварии)|Людвиг II Баварский]]]] Вагнер писал «Кольцо Нибелунга», почти не надеясь, что отыщется театр, способный поставить эпопею целиком и донести до слушателя её идеи. Однако современники сумели оценить её духовную необходимость{{нет АИ|06|01|2012}}, и эпопея нашла путь к зрителю. Роль «Кольца» в становлении германского общенационального духа невозможно переоценить{{нет АИ|06|01|2012}}. В середине XIX века, когда писалось «Кольцо Нибелунга», нация оставалась разобщенной; на памяти у немцев были унижения наполеоновских походов и венских договоров; недавно прогремела революция, потрясшая престолы удельных королей — когда же Вагнер оставлял мир, Германия уже была единой, стала империей, носителем и средоточием всей немецкой культуры. «Кольцо Нибелунга» и творчество Вагнера в целом, хотя и не оно одно, явилось для немецкого народа и для германской идеи тем мобилизующим толчком, который понудил политиков, интеллигенцию, военных и все общество сплотиться{{нет АИ|06|01|2012}}. === Лебединый замок в честь Рихарда Вагнера === [[Файл:Neuschwanstein – Schloss nach vorläufiger Einrichtung für den Publikumsbesuch.jpg|thumb|right|300px|[[Замок Нойшванштайн]].<br />Фотография [[Альберт, Йозеф|Йозефа Альберта]] ([[1886]] или [[1887]])]] [[Замок Нойшванштайн]] — один из самых посещаемых замков Германии и одно из самых популярных туристических мест Европы. Замок расположен в Баварии, недалеко от города Фюссен. Он был построен королём [[Людвиг II (король Баварии)|Людвигом II Баварским]], известным также как «сказочный король». Король Людвиг был большим почитателем культуры и искусства и лично оказывал поддержку всемирно известному композитору Рихарду Вагнеру, и замок Нойшванштайн был отчасти возведён и в его честь. Интерьер многих помещений замка пропитан атмосферой Вагнеровских персонажей. Третий ярус замка наиболее полно отражает восторженность Людвига операми Вагнера. Зал певцов, который занимает целиком четвёртый этаж, также украшен персонажами опер Вагнера. Говоря литературным языком, Нойшванштайн означает «Новый Лебединый замок» по аналогии с королём-лебедем, одним из персонажей Вагнера. Нойшванштайн действительно производит впечатление сказочного замка. Он строился в конце XIX века — в то время, когда замки уже утратили свои стратегические и оборонительные функции. Во внутреннем дворе замка расположен сад с искусственной пещерой. Нойшванштайн красив и внутри. Хотя всего 14 комнат были завершены до внезапной кончины Людвига II в [[1886 год]]у, эти комнаты были украшены волшебными декорациями. Сказочный вид Нойшванштайна вдохновил [[Дисней, Уолт|Уолта Диснея]] на создание Волшебного Королевства, воплощённого в известном мультфильме «[[Спящая красавица (мультфильм)|Спящая красавица]]». == Антисемитизм Вагнера == [[Краткая еврейская энциклопедия|Электронная еврейская энциклопедия]] отмечала, что неотъемлемой частью мировоззрения Вагнера была [[юдофобия]], а сам Вагнер характеризовался как один из предшественников антисемитизма XX века<ref name="enzik">{{ЭЕЭ|10813|Вагнер Вильгельм Рихард}}</ref>. Антисемитские выступления Вагнера вызывали протесты и при его жизни; так, ещё в 1850 году напечатанная Вагнером под псевдонимом «Вольнодумец» публикация в журнале «[[:de:Neue Zeitschrift für Musik|Neue Zeitschrift für Musik]]» его статьи «Еврейство в музыке» вызвала протесты со стороны профессоров [[Лейпцигская консерватория|Лейпцигской консерватории]]; они требовали отстранения тогдашнего редактора журнала, г-на Ф. Бренделя, от руководства журналом<ref name="enzik" />. В 2012 году статья Вагнера «Еврейство в музыке» (на основании решения Вельского районного суда Архангельской области от 28.03.2012) была внесена в [[Федеральный список экстремистских материалов]] (№ 1204)<ref>[http://www.minjust.ru/nko/fedspisok Федеральный список экстремистских материалов]</ref> и, соответственно, её печать или распространение в Российской Федерации преследуется по закону. Вагнер был категорически против того, чтобы премьерой «Парсифаля» дирижировал еврей [[Леви, Герман|Герман Леви]], и, поскольку это был выбор [[Людвиг II (король Баварии)|короля]] (Леви считался одним из лучших дирижёров своего времени и, наряду с [[Бюлов, Ганс фон|Гансом фон Бюловым]], лучшим вагнеровским дирижёром), Вагнер до последнего момента требовал, чтобы Леви крестился. Леви отказался<ref name="gotfr">{{cite web|url=http://www.nytimes.com/1998/11/22/arts/l-wagner-and-hitler-evidence-of-hatred-926493.html|title=Wagner and Hitler; Evidence of Hatred|author=Gottfrid Wagner, Michael Shapiro, Lawrence Mass, John Corigliano, William M. Hoffman|date=1998-11-22|publisher=[[The New York Times]]|accessdate=2015-02-13|lang=en|archiveurl=http://www.webcitation.org/682ON9uae|archivedate=2012-05-30}}</ref>. {{заготовка раздела}} == Произведения Вагнера == {| class="standard collapsible collapsed sortable" ! colspan=9 bgcolor=#FFE080 | Произведения Рихарда Вагнера |- bgcolor=#D0D0D0 ! colspan=2 | Произведение ! rowspan=2 | Источник ! colspan=2 | Создание ! colspan=2 | Премьера ! colspan=2 | Окончательная версия |- bgcolor=#D0D0D0 | align=center | [[русский язык|русское]] название | align=center | [[немецкий язык|немецкое]] название | align=center | | align=center | место | align=center | год | align=center | место | align=center | год | align=center | место | align=center | год |- ! colspan=9 bgcolor=#D0FFD0 | Ранний период |- ! [[Симфония (Вагнер)|Симфония]] | Ein Sinfonie | — | [[Лейпциг]] | [[1832]] | — | — | — | — |- ! [[Польша (увертюра)]] | ''Polen'' | — | [[Лейпциг]] | [[1832]] | — | — | — | [[1836]] |- ! [[Феи (опера)|Феи]] | ''Die Feen'' | [[Гоцци, Карло|Карло Гоцци]] | [[Вюрцбург]] | {{nobr|[[1833]]–[[1834]]}} | — | [[1888]] | — | — |- ! [[Запрет любви (опера)|Запрет любви]] | ''Das Liebesverbot'' | [[Шекспир, Вильям|Вильям Шекспир]], «Мера за меру» | [[Лейпциг]] | 1834 -[[1836]] | [[Магдебург]] | [[1836]] | — | — |- ! [[Риенци (опера)|Риенци, последний из трибунов]] | ''Rienzi, der Letzte von Tribunen'' | [[Бульвер-Литтон, Эдвард|Эдвард Булвер-Литтон]], одноименный роман | [[Рига]] | {{nobr|[[1838]]–[[1840]]}} | [[Дрезден]] | [[1842]] | — | — |- ! colspan=9 bgcolor=#D0FFD0 | Зрелые произведения |- ! [[Фауст (увертюра)]] | ''Faust'' | [[Гёте, Иоганн Вольфганг|Гёте]], «[[Фауст (трагедия)|Фауст]]» | [[Париж]] | [[1840]] | — | — | — | [[1855]] |- ! [[Летучий голландец (опера)|Летучий голландец]] | ''Der Fliegende Holländer'' | народные легенды о [[Летучий Голландец|Летучем голландце]], одноименная [[новелла]] [[Гейне, Генрих|Генриха Гейне]] | [[Париж]] | [[1841]] | [[Дрезден]] | [[1843]] | — | — |- ! [[Тангейзер (опера)|Тангейзер]] | ''Tannhäuser'' | соединение разных легенд: о [[Тангейзер]]е, о состязании певцов в [[Замок Вартбург|Вартбурге]] и о [[Святая Елизавета|Св. Елизавете]] | [[Лейпциг]] | {{nobr|[[1843]]–[[1845]]}} | [[Берлин]] | [[1845]] | — | — |- ! [[Лоэнгрин (опера)|Лоэнгрин]] | ''Lohengrin'' | средневековые легенды о Лоэнгрине | [[Лейпциг]] | {{nobr|[[1845]]–[[1848]]}} | [[Веймар]] | [[1850]] | — | — |- ! colspan=9 bgcolor=#D0FFD0 | Цикл «[[Кольцо Нибелунга]]» — ''Der Ring des Nibelungen'' ''(замысел [[1848]], либретто {{nobr|[[1849]]-[[1852|52]]}}, [[Цюрих]])'' |- ! 1. Предвечерье. [[Золото Рейна (опера)|Золото Рейна]] | ''Das Rheingold'' | rowspan=4 | «[[Старшая Эдда]]», «[[Песнь о Нибелунгах]]», «[[Сага о Вёльсунгах]]» | rowspan=2 | [[Цюрих]] | {{nobr|[[1852]]–[[1854|54]]}} | rowspan=4 | [[Байройт|Байрёйт]], [[Фестшпильхаус]] | rowspan=4 | [[13 августа|13]]-[[17 августа]][[1876]] | — | — |- ! 2. [[Валькирия (опера)|Валькирия]] | ''Die Walküre'' | {{nobr|[[1852]]–[[1856]]}} | — | — |- ! 3. [[Зигфрид (опера)|Зигфрид]] | ''Siegfried'' | rowspan=2 | [[Мюнхен]] | [[1871]] | — | — |- ! 4. [[Гибель богов (опера)|Гибель богов]] | ''Götterdämmerung'' | {{nobr|[[1871]]–[[1874]]}} | — | — |- ! colspan=9 bgcolor=#D0FFD0 | Поздние работы |- ! [[Тристан и Изольда (опера)|Тристан и Изольда]] | ''Tristan und Isolde'' | [[эпос|эпическая]] поэма [[Готфрид Страсбургский|Готфрида Страсбургского]] о [[Тристан и Изольда|Тристане и Изольде]] | [[Цюрих]] | {{nobr|[[1857]]–[[1859]]}} | [[Мюнхен]] | [[1865]] | — | — |- ! [[Нюрнбергские мейстерзингеры (опера)|Нюрнбергские мейстерзингеры]] | ''Die Meistersinger von Nürnberg'' | [[нюрнберг]]ская [[хроника]] конца [[XVII век]] | [[Мюнхен]] | [[1868]] | [[Мюнхен]] | [[1868]] | — | — |- ! [[Парсифаль (опера)|Парсифаль]] | ''Parsifal'' | средневековая легенда о [[Парсифаль|Парсифале]], поэма [[Эшенбах, Вольфрам фон|Вольфрама фон Эшенбаха]] | [[Байройт|Байрёйт]] | [[1882]] | [[Байройт|Байрёйт]] | [[1882]] | — | — |} == Музыкальные фрагменты == ''Внимание! Музыкальные фрагменты в формате [[Ogg Vorbis]]'' * {{Audio|Richard Wagner - Tristan und Isolde - Vorspiel.ogg|Вступление к опере «Тристан и Изольда»}} == Память == * Памятник (скульптор Стефан Балкенхоль) в [[Лейпциг]]е. Открыт в мае 2013 года в рамках празднования 200-летия со дня рождения композитора<ref>[http://www.dw.de/%D1%81%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BF%D1%82%D0%BE%D1%80-%D1%88%D1%82%D0%B5%D1%84%D0%B0%D0%BD-%D0%B1%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BA%D0%B5%D0%BD%D1%85%D0%BE%D0%BB%D1%8C-%D0%B2%D0%B0%D0%B3%D0%BD%D0%B5%D1%80-%D0%BD%D0%B0-%D1%84%D0%BE%D0%BD%D0%B5-%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%BE%D0%B9-%D1%82%D0%B5%D0%BD%D0%B8/a-16830792 Скульптор Штефан Балькенхоль: Вагнер на фоне собственной тени]</ref>. * К 50-летию со дня смерти Вагнера немецким [[Медальерное искусство|медальером]] [[Хёрнляйн, Фридрих-Вильгельм|Фридрихом-Вильгельмом Хёрнляйном]] была изготовлена памятная медаль<ref>{{книга |автор = Фенглер Х., Гироу Г., Унгер В. |часть = |заглавие = Словарь нумизмата: Пер. с нем. М. Г. Арсеньевой |оригинал = |ссылка = http://www.numizm.ru/html/h/hernl8yn_fridrih-vil5hel5m.html |ответственный = Отв. редактор В. М. Потин |издание = 2-е изд., перераб. и доп |место = {{М.}} |издательство = Радио и связь |год = 1993 |том = |страницы = 353 |страниц = 408 |серия = |isbn = 5-256-00317-8 |тираж = 50 000 }}</ref>. * В честь Вагнера назван [[Вагнер (кратер)|кратер]] на [[Меркурий (планета)|Меркурии]]. * Имя Вагнера носят улицы в городах [[Германия|Германии]], в [[Рига| Риге]] и [[Калининград]]е. * Изображен на почтовых марках ГДР и СССР 1963 года. == См. также == * [[Байройтский фестиваль|Байрейтский фестиваль]] * [[Нойман, Анджело]] == Примечания == {{примечания}} == Литература == * [https://archive.is/20120707174043/dirigent.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=259:wagnerodirigirovanii&catid=2:biblioteka-dirighera Вагнер Р. «О дирижировании»] * Вагнер Р. «Искусство и революция», перевод с предисловием И. М. Эллена, книгоиздательство «Горизонт», С.-Петербург, 1906, 36 с. * [http://wagner.su/node/349 Вагнер Р. О сущности немецкой музыки] * [http://wagner.su/node/346 Вагнер Р. О сочинении стихов и музыки] * [http://wagner.su/node/14 Вагнер Р. Паломничество к Бетховену] * Вагнер Р. [http://teatr-lib.ru/Library/Wagner/Izbr/ Избранные работы] / Вступит. ст. А. Ф. Лосева. М.: Искусство, 1978. 695 с. * [[Ницше, Фридрих|Ницше, Ф.]] [http://www.wagner.su/node/170 Казус Вагнера] * [[Лосев, Алексей Фёдорович|А. Ф. Лосев]] Исторический смысл мировоззрения Рихарда Вагнера * [[Лосев, Алексей Фёдорович|А. Ф. Лосев]] Философский комментарий к драмам Рихарда Вагнера * [http://boristolchinsky.com/rossiya-v-kolce-nibelunga.html Борис Толчинский] Мифологический колосс Вагнера сплотил нацию * Энциклопедия юного музыканта / [[Куберский, Игорь Юрьевич|Игорь Куберский]], Е. В. Минина. — СПб.:ООО «Диамант», 2001, 576 с. * А. Лиштанбнрже. Рихард Вагнер как поэт и мыслитель. М., «Алгоритм», 1977, 477 с. * ''Сидоров А. А.'' Вагнер — 1934 год. — 272 с. (Жизнь замечательных людей) * ''Dreyfus, Laurence.'' Hermann Levi’s Shame and Parsifal’s Guilt: A Critique of Essentialism in Biography and Criticism // Cambridge Opera Journal, Vol. 6, No. 2 (Jul., 1994), pp. 125—145. == Ссылки == {{Навигация |Тема = Рихард Вагнер |Портал = |Викисловарь = |Викиучебник = |Викицитатник = Вагнер, Рихард |Викитека = |Викивиды = |Викиновости = |Метавики = |Проект = }} * {{ВТ-ЭСБЕ|Вагнер, Рихард|[[Соловьёв, Николай Феопемптович|Н.&nbsp;Ф.&nbsp;Соловьёв]]|том=V|страницы=344—348}} * {{ВТ-ЕЭБЕ|Вагнер, Вильгельм Рихард|[[Бернштейн, Николай Давидович|Н.&nbsp;Д.&nbsp;Бернштейн]]}} * [http://mus-info.ru/composers/vagner.shtml Вагнер Рихард — Жизнь и творчество] * [http://richard-wagner.ru/ Жизненный и творческий путь Вагнера] * [http://www.richard-wagner-web.de/ Немецкий сайт] * [http://www.festspiele-bayreuth.de/ Официальный сайт Байрейтского фестиваля] * [http://www.wahnfried.de/ Дом-музей Вагнера (Вилла Ванфрид)] * [http://style-epohi.ru/lyudvig-ii-i-vagner.html Людвиг II и Вагнер] на портале [http://style-epohi.ru/ Стиль Эпохи] * [http://www.wagnerdiscography.com/ Наиболее полная дискография произведений Вагнера] * [http://www.richard-wagner-postkarten.de/index.php Открытки на тему «Рихард Вагнер»] * [http://www.sinor.ru/~raritet/ Вагнер. Полные либретто опер на русском языке] * [http://www.wagner.su/node/261 Собрание русских исполнителей Вагнера из Российского государственного архива звукозаписи] * [http://gazeta.ru/culture/2011/07/25/a_3708577.shtml Музыка Вагнера в исполнении оркестра из Израиля] * [http://download.eremus.org/4web/dreyfus-wagner-levi.pdf ''Dreyfus, Laurence''. Hermann Levi’s Shame and Parsifal’s Guilt (научная статья в ''Cambridge Opera Journal'')] * {{IMSLP|id=Wagner%2C_Wilhelm_Richard|cname=Рихард Вагнер}} {{Произведения Вагнера}} {{Библиоинформация}} [[Категория:Рихард Вагнер|*]] [[Категория:Вагнеры]] [[Категория:Оперные композиторы]] [[Категория:Романтические композиторы]] [[Категория:Персоналии:Антисемитизм в Германии]] [[Категория:Похороненные в Байройте]] {{Link FA|en}} {{Link FA|eo}} {{Link FA|es}} {{Link FA|he}} {{Link FA|hu}} {{Link FA|li}} {{Link FA|no}} {{Link FA|sr}}'