Бразильская народная сюита
| Бразильская народная сюита | |
|---|---|
| Композитор | Эйтор Вили-Лобос |
| Форма | сюита |
| Продолжительность | 20 минут |
| Дата создания | 1906—1948? |
| Место создания | Бразилия, Франция |
| Посвящение | отдельные части Сюиты: Eduardo Burnay, Maria Tereza Teran, Francis Boyle, Madeleine Reclus |
| Место первой публикации | Париж, Франция, издательство "Max Eschig" |
| Место хранения автографа | Париж, Франция, издательство "Max Eschig" (версии 1920-х и 1948 годов) |
| Части |
В версии 1948 года:
|
| Первое исполнение | |
| Дата | 1906—1923, 1948—1955 годы для разных частей сюиты |
| Основные исполнители | Эйтор Вили-Лобос |
«Бразильская народная сюита» или «Сюита бразильских народных мелодий», W020 (англ. «Suite populaire brésilienne for guitar» или англ. «Brazilian Folk Suite») — сюита бразильского композитора Эйтора Вила-Лобоса для гитары соло. Одно из его наиболее исполняемых произведений.[источник не указан 1021 день]
История[править | править код]
В молодости Эйтор Вилла-Лобос часто выступал с любительскими ансамблями уличных музыкантов (такой ансамбль назывался в Бразилии шору — обычно квинтет в составе: флейта, кларнет, саксофон, гитара, кавакиньо, маленькая гитара, обычно намеренно расстроена), этим он поддерживал себя в финансовом отношении, играя в кинотеатрах, ночных клубах и кафе Рио-де-Жанейро. Для таких выступлений он сочинял и собственную музыку. Композитор настаивал, что три из четырёх фрагментов, составляющих Suite populaire brésilienne for guitar он сочинил на протяжении 1906—1912 годов как раз для подобных выступлений.
Встречаются утверждения, что эта работа является одним из самых ранних произведений Вилла-Лобоса. О датировке оформления отдельных эпизодов в Сюиту существуют разные версии. Одна из них относит это событие к 1912 году[1], но кроме пометок датировки каждой пьесы самим композитором свидетельств этой даты нет. Другая, более распространённая, относит создание Сюиты к 1923—1928 годам.
Окончательно состав произведения определился в 1948 году, когда Вилла-Лобос решил вернуться к проекту, над которым он работал в 1923—1928 годах. Сочинение впервые опубликовано в 1955 году в Париже в издательстве Max Eschig (редактор Frédéric Zigante). Инициатором создания сочинения в 1920-е годы, возможно, выступил французский издатель Max Eschig. В архиве его издательства был найден вариант из четырёх частей 1920-х годов, именно это издательство уже после его смерти опубликовало Сюиту в пятичастной версии в 1955 году[2].
Сочинение вошло в репертуар таких гитаристов, как Норберт Крафт, Филипп Вилла, Фредерик Зиганте.
Рукопись 1920-х годов была недавно[когда?] обнаружена в архивах издательства Макс Eschig. Это очень тщательно написанная рукопись, включающая в себя аппликатуру.[источник не указан 1021 день]
Состав произведения[править | править код]
Оригинальная версия 1920-х годов состояла из четырёх частей, в 1948 году произведение дополнилось пятой частью. Именно этот вариант был опубликован в 1955 году.
- Версия 1923—28 годов
- Mazourka-choro (1906, мазурка-шору)
- Schottische-choro (1907, экосез-шору)
- Chorinho (Petit Choro, шоринью)
- Valse-choro (вальс-шору, посвящён Eduardo Burnay)
- Версия 1948 года
- Mazurka-choro (1908, посвящена Maria Tereza Teran)
- Schottisch-choro (1908, посвящено Francis Boyle)
- Valsa-choro (1912, посвящено Eduardo Burnay)
- Gavota-choro (1912, гавот-шору)
- Chorinho (1923, посвящено Madeleine Reclus)
Композитор в разное время по-разному датировал отдельные фрагменты сочинения, ввёл посвящения некоторых фрагментов. Этим он запутал вопрос о соотношении первой и второй версий Сюиты. Основная часть различий между версиями предполагается исследователями творчества композитора следующим образом[3]:
- Встречаются утверждения, что три части Сюиты (Mazourka-choro, Schottische-choro, Chorinho) без изменений перекочевали из первой версии во вторую, а отличия в датировке частей были случайными. Более вероятно, что композитор написал присутствующее в настоящее время в Сюите Mazourka-choro в ходе подготовки публикации Сюиты в 1955, а не в 1908 году, как утверждал сам.
- Gavota-choro было абсолютно новым дополнением к версии 1948—1955 годов.
- Valse-choro, которое существует в публикации 1955 года, не является тем же фрагментом, что Valse-choro в версии 1920-х годов. Последнее произведение было впервые опубликовано в 2006 году, в том же году оно было впервые исполнено.
Сам композитор критически относился к этому произведению, протестовал против объединения отдельных пьес в цикл, утверждал, что не являлся инициатором этого объединения, выступал против причисления его к лучшим своим сочинениям[4].
Художественные особенности[править | править код]
Произведение сочетает европейскую форму инструментальной сюиты с бразильскими ритмами и мелодиями. Такие сочетания были характерны для бразильской популярной танцевальной музыки в начале XX века.
Каждая отдельная часть является стилизацией под особую разновидность шору — инструментальной пьесы распространённого жанра бразильской народной музыки. Для неё характерны виртуозность и импровизации. В Сюиту включены: ностальгическая Мазурка, Экосез (Schottisch — танец, близкий европейской Польке)[5], горький Вальс, выдержанный в классическом стиле Гавот. Заключительный Шоринью (Chorinho) драматичней, чем предыдущие четыре части. Все эпизоды мелодичны и выдержаны в умеренных темпах, их можно легко представить в исполнении бразильских уличных музыкантов.
Примечания[править | править код]
- ↑ Villa-Lobos, Heitor. 1955. Suite populaire brésilienne, pour guitare. The Trustees of Indiana University. Дата обращения: 24 декабря 2015. Архивировано из оригинала 24 ноября 2015 года.
- ↑ Suite Populaire Bresilienne by Heitor Villa-Lobos. Guitargallerymusic. Дата обращения: 24 декабря 2015. Архивировано из оригинала 24 декабря 2015 года.
- ↑ Suite populaire brésilienne, W020 (Villa-Lobos, Heitor). IMSLP. Дата обращения: 24 декабря 2015. Архивировано 2 октября 2015 года.
- ↑ «Villa-Lobos told me that these five pieces were designated as a Suite against his will and that he was very much against it. 'It is not a Suite at all,' he said. Yet I found out from Mindinha that it was Maestro Villa-Lobos who gave them that name. These are the kind of contradictions which ultimately make history, and which are enough to bring grey hairs to music scholars as they get enmeshed in the complex goings-on, characteristic of the lives of composers». Turibio Santos. Heitor Villa-Lobos and the Guitar. Р. 59-60.
- ↑ Chris Morrison. Heitor Villa-Lobos. Suite populaire brésilienne (5), for guitar (Brazilian Folk Suite), A. 020. AllMusic. Дата обращения: 24 декабря 2015. Архивировано 6 июля 2017 года.