Кишев, Мухадин Исмаилович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Кишев, Мухадин Исмагилович»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мухадин Исмаилович Кишев
кабард.-черк. Кӏыщ Мухьэдин
Дата рождения 18 декабря 1939(1939-12-18) (84 года)
Место рождения Чегем Второй, Кабардино-Балкарская АССР, СССР
Гражданство  СССР Россия
Род деятельности художник
Учёба Кубанский государственный университет
Награды Юбилейная медаль «За доблестный труд (За воинскую доблесть). В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина»
Звания Заслуженный художник Российской Федерации
Сайт muhadinkishev.com

Мухадин Исмаилович Кишев (кабард.-черк. Кӏыщ Мухьэдин, род. 18 декабря 1939) — советский, российский и испанский художник[1] Искусство Кишева связано с утверждением красоты[2]. Его работы обычно выполнены маслом по холсту или в технике монотипии на бумаге. Главным героем его живописи является цвет. Работы Кишева находятся во многих странах, включая Россию, Англию, Испанию, США. В настоящее время художник живёт в Испании и делит свое время между своими студиями в Москве, Нальчике и Лос Каньос де Мека[исп.] в Андалусии.

Биография[править | править код]

Кишев родился в селе Чегем-2, недалеко от города Нальчика, столицы Кабардино-Балкарии. Его отец Исмаил Хажретович Кишев погиб в Сталинградской битве в 1943 году. Мать Маруся Исуфовна Кишева одна воспитывала сына, и в трудные послевоенные годы она поддерживала его мечту стать художником. Первая выставка художника состоялась в возрасте одиннадцати лет в школьной библиотеке, где он представил портреты русских писателей Достоевского, Гоголя и других. Организовала эту выставку библиотекарь школы Зоя Эльгарова. В тринадцать лет Мухадин начал заниматься в изо-кружке талантливого педагога Андрея Лукича Ткаченко в Доме пионеров в Нальчике. Каждое воскресенье ходил на занятия пешком за четырнадцать километров от его дома. В родном селе окончил среднюю школу. В 1958 году поступил в Краснодарское художественное училище Архивная копия от 24 декабря 2018 на Wayback Machine, а затем в Кубанский государственный университет на Художественно-графический факультет, который окончил в 1965 году. Оба учебных заведения окончил на отлично. Одновременно с учёбой в университете окончил лётные курсы в Краснодарском аэроклубе (поселок Энем).

После окончания университета в 1965 году работал в Художественном фонде КБР. В течение первых 20 лет своей творческой деятельности работал в монументальном искусстве, выполняя проекты по росписи, мозаике, барельефу и инкрустации в городах Железноводск, Анапа, Пятигорск, Ростов-на-Дону и др. Было много государственных заказов из Министерства здравоохранения СССР.[3] В 1973 году Кишев был принят в Союз художников СССР. Совершил несколько профессиональных поездок в Польшу, Германию, Италию, Непал и Индию. В 1988—1991 годах был художественным руководителем молодых профессиональных художников России в домах творчества художников «Горячий ключ» Архивная копия от 24 декабря 2018 на Wayback Machine на Чёрном море и «Байкал» Архивная копия от 24 декабря 2018 на Wayback Machine на озере Байкал, где использовал раскованную атмосферу перестройки, чтобы побудить молодых художников работать с большой свободой. Там он стал примером поколения талантливых художников, которые сейчас выставляют свои работы по всему миру. В 1993 году он был принят в Международный союз художников. С 1994 по 1998 год по приглашению известных Чизенхейльских мастерских работал в Лондоне в Chisenhale Studios[англ.]. Он побывал в Бельгии, Гамбии, Сенегале, Франции, Шотландии. Только с 1972 по 2000 год Кишев побывал в творческих поездках в 18 странах мира. В 1997 году был избран членом Ассоциации русских художников в Лондоне. За свою более чем 55-летнюю карьеру он принял участие в около 80 групповых выставках и более 40 персональных выставках. С 1998 года по настоящее время живёт и работает в Испании, в своей студии в Лос Каньос де Мека (Los Caños de Meca[исп.]) в провинции Кадис[исп.].[4]

Творчество[править | править код]

Жизнь и искусство Кишева представляют собой слияние Востока и Запада, и Испания оказала заметное влияние на его творчество. Кишев делает поиски в разных техниках в том числе на маслом на холсте и монотипии на бумаге. Он мастерски использует цвет и свет. Кишев много пишет, его картины охватывают широкий круг тем, которые появляются в циклическом ритме серии, таких как: «Судьбы», «Космическое пространство», «Родина», «Голос художника», «Ностальгия по природе» и многие другие, где главной целью является наладить отношения между реальным и абстрактным.

Выставки[править | править код]

С начала творческой деятельности работы Кишева были показаны на более чем 40 персональных выставках и участвовали во многих коллективных. Его картины были выставлены в крупнейших музеях СССР и России, таких как:

  • Московский музей современного искусства, Москва: «Власть цвета». Московский музей современного искусства;[5]
  • Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик: Юбилейная выставка, посвященная 20-летию творчества и 60-летию образования СССР, Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик;[6]
  • Государственный музей народов Востока, Майкоп, Адыгея;
  • Российской академии художеств, Москва: «Окно в Европу»;[7]
  • в других галереях и выставочных центрах.[8]

Его работы были замечены не только в Советской России и современной Российской Федерации, но и в культурных центрах Европы:

  • Институт Сервантеса, Лондон: «Андалусия в глазах Мухадина Кишева»;[9]
  • Российский центр культуры, Пушкинский Дом, Лондон и Испания: «Мухадин Кишев и Андалусия»;[10]
  • Сала Хуан Миро, Дворец конгрессов, Мадрид: «Круг, треугольник, квадрат и точка в абстрактном искусстве», «Пространства»;[11]
  • Университет Малаги, Испания: «Вокруг круга»;[12]
  • три одновременные выставки, которые спонсировали Университет Кадиса, Фонд Культура и Галерея Бенот, Кадис, Испания: «От Кавказа до Андалусии».[13]

Музеи и частные коллекции[править | править код]

Картины Кишева можно найти в Московском музее современного искусства , Государственной Третьяковской галерее, Фонде Министерства культуры Российской Федерации , Фонде искусств Российской Федерации, в Фонде Горбачева. В Кабардино-Балкарском музее изобразительных искусств Архивная копия от 24 декабря 2018 на Wayback Machine имени А. Л. Ткаченко в Нальчике хранится большая коллекция его работ советского периода, как и во многих других музеях России: Краснодара, Тобольска, Майкопа, Махачкалы, Кисловодска и других. Его работы также находятся в коллекции Атеней (Ateneo[англ.]) в Мадриде и в фонде поддержки современного российского визуального искусства, США (Kolodzei Art Foundation). Более 300 полотен Кишева находятся в частных коллекциях в России, Великобритании, Испании, Германии, Исландии, Польше, Финляндии, Франции, США, Латинской Америке, Бразилии, Японии, Австралии, Новой Зеландии, Африке, бывших республиках СССР и других стран мира.

Награды, звания[править | править код]

  • Золотая медаль «300 лет Победы над крымскими татарами» за картину «Канжальская битва» (2008, КБР, см. иллюстрацию).
  • Золотая медаль Российской Академии художеств за выставку «Власть цвета», Московский музей современного искусства.
  • Золотая медаль «Шувалов» Российской Академии художеств за выставку «Гимн Красоте».
  • Золотая медаль «За Выдающиеся заслуги» Российской Академии художеств за юбилейную выставку «Гимн красоте» в Центральном Доме Художника, Москва (2015).

Избранные работы[править | править код]

  • Праздничный концерт в Кабардино-Балкарии. 1967. 90x180. Дерево, интарсия. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик.
  • Морская сказка. 1970. 9×20 м. Мозаика. Плавательный бассейн в правительством санатории «Дубовая роща», Железноводск.
  • Коллективизация. 1983. 95x130. Холст, мапсло. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик.
  • Конец. 2002. 80x100. Холст, масло. Московский музей современного искусства.
  • Чёрный восход. 2002. 100x80. Холст, масло. Архив художника.
  • Счастье. 2003. 114x146. Холст, масло. Коллекция русского и восточноевропейского искусства, Kolodzei Art Foundation. USA.
  • Цикл: Кровавые окна Беслана. 3 сентября 2004. Бумага, акрил. Музей Памяти, Беслан.
  • Душу не убьешь: Еврейская трагедия. 2005. 100x200. Холст, акрил. Архив художника.
  • Андалузское изобилие. 2007. 130x195. Холст, масло. Архив художника.
  • Две дороги. 2007. 130x195. Холст, масло. Архив художника.
  • Канжальская битва. 2008. 140x280. Холст, масло. Архив художника.

Литература[править | править код]

Книги[править | править код]

  • Котлярова М. А., Котляров В. Н. Адыги — сердца и судьбы: портреты, заметки. Нальчик: Полиграфсервис и Т, 2002. 200 с.
  • Котлярова М. А., Котляров В. Н. Ладони протяни к огню души моей…: Книга о Мухадине Кишеве и Жаклин Мосс. Нальчик: Полиграфсервис и Т, 2002. 304 с.
    • Котлярова М. А., Котляров В. Н. Ладони протяни к огню души моей…: Книга о Мухадине Кишеве и Жаклин Мосс. 2-е изд., доп. Нальчик: Полиграфсервис и Т, 2004. 328 с. ISBN 5-93680-124-1.
  • Мухадин Кишев. Гимн красоте / Muhadin Kishev: A Hymn to Beauty. Москва, 2009. 336 с. ISBN 5-900395-11-1
  • Ступин С.С. Мухадин Кишев. Искусство любви / Muhadin Kishev. The Art of Love. Москва, БуксМАрт, 2016. 304 с. ISBN 978-5-906190-33-8.

Статьи[править | править код]

  • Айдинян С. А. В цветовых пространствах Мухадина Кишева // Меценат и мир. № 14-16. http://www.mecenat-and-world.ru/14-16/kishev.htm Архивная копия от 10 сентября 2012 на Wayback Machine
  • Paredes T. Muhadin Kishev: Del Cáucaso a Andalucía // El Punto de las Artes. Madrid, 2001. 24 June.
  • Адашевская Л. Очарованный странник // Декоративное искусство. М., 2003. Апрель. № 5-6. С. 82-83.
  • Аппаева Ж. Через годы и расстояния // Декоративное искусство. М., 2003. Апрель. № 5-6. С. 80-81.
  • Кончин Е. Власть цвета // Культура. М., 2005. 13-19 октября. № 40.
  • Кишев М. Нужен худсовет // Искусство в современном мире. Сб. статей. М., 2006. Вып. 2.
  • Махов Н. Пространство души — пространство мира // Декоративное искусство. М., 2006. № 2. С. 53-56.
  • Ванслов В. В. Воспевающий красоту (о творчестве Мухадина Кишева) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 120—126.
  • Мухадин Кишев: Об Искусстве и немного о себе (из беседы художника с А. В. Гамлицким) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 168—175.
  • Гамлицкий А. В. Мухадин Кишев: Путь к красоте — дорога к себе. Творчество советского периода 1965—1993 // Гимн красоте. М., 2009. С. 120—126. ISBN 5-900395-11-1

Примечания[править | править код]

  1. Котлярова М. А., Котляров В. Н. Адыги сердца и судьбы. Нальчик. 2002. С. 113. (Russian)
  2. Ванслов В. В. Воспевающий красоту (о творчестве Мухадина Кишева) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 120—126. ISBN 978-5-88451-251-1 (Russian).
  3. A. V. Gamlitsky «The Road to Beauty — The Search for Himself 1965—1993 Work from the Soviet Period» A Hymn to Beauty Moscow 2009. p.33-52 ISBN 5-900395-11-1.
  4. Muhadin Kishev: The Art of Love by Sergei Stupin. (Russian & English) Moscow 2016. ISBN 978-5-906190-33-8.
  5. Власть Цвета: Каталог выставки. Московский музей современного искусства. 6 марта — 6 апреля 2008. М., 2008. (Russian/Spanish).
  6. Мухадин И. Кишев: Каталог персональной выставки. Посвящается 20-летию творческой деятельности и 60-летию образования СССР. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик, октябрь 1982 / Вступ. ст. Н. С. Сундуковой. Нальчик, 1982. (Russian).
  7. Окно в Европу: Каталог выставки. Российская академия художеств. 4-23 октября 2005. М., 2005.(Russian).
  8. Мухадин Кишев. 60-летие Muhadin Kishev. 60 years Muhadin Kishev. 60 años. / Вступ. ст. Н. Ушервуда. (Юбилейная выставка 60-летие и 40 лет творческой деятельности в Национальном музее, Нальчик, март 2000, в Центральном доме художника, Москва, и Московском доме национальностей, май 2000). Кадис, 2000. (Russian/English/Spanish).the Central House of Artists, Moscow.
  9. Андалузия глазами Мухадина Кишева. Лондонский курьер. 2001. 21 сентября. (Russian).
  10. Catálogo para la exposición en la sala de Arte Pescadería Vieja, Jerez. 21 febrero-17 marzo 2002. Introducción por Carmen Garrido: El Pintor Errante. (Spanish/English).
  11. Catálogo para la exposición individual de Muhadin Kishev. Espacios 18-29 abril 2005. Introducción J.L. Montane. Muhadin Kishev, geometría circular y la energía. Sala Joan Miró, Palacio de Congresos, Madrid. Madrid, 2005. (Spanish).
  12. Muhadin Kishev. Catálogo para la exposición Rodeando el Círculo. Sala de Exposiciones, Universidad de Málaga, Vicerrectorado de Cultura y Relaciones Institucionales. Вступ. ст. В. Ванслов. Un Canto a la Belleza. Málaga. Marzo, 2007. (Spanish/Russian).
  13. Muhadin Kishev del Cáucaso a Andalucía: Selección de cuadros de sus últimas exposiciones. Exposición múltiple en tres espacios: Baluarte de la Candelaria, Aulario de La Bomba — sala paréntesis, Galería Benot. Cádiz. España. 17 mayo − 10 junio, 2001. Cádiz, 2001. (Spanish).