Курзенков, Леонид Сергеевич

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Курзенков.

Леонид Сергеевич Курзенков (7 ноября 1936 — 10 ноября 2015) —советский и российский художник-график, член Союза художников СССР.

Леонид Сергеевич Курзенков родился в Наро-Фоминске в семье Героя Советского Союза Сергея Георгиевича Курзенкова. Окончив среднюю школу, поступил во Всесоюзный Государственный институт кинематографии на художественный факультет. В 1961 году окончил художественно-декоративное отделение ВГИКа, где он учился у таких известных художников театра и кино, как М. Богданов, Ю. Пименов, Г. Мясников, Ю. Богородский, получает распределение на студию «Ленфильм», активно работает на киностудии им. Горького, как художник-постановщик и с тех пор его творческая биография связана с самыми разными фильмами, выходящими не только в Ленинграде, но и в Москве. В 1964 году вступил в Союз художников СССР. С 1964 года — постоянный участник московских, республиканских и зарубежных художественных выставок. Лауреат почетных грамот Московской Организации Союза художников РСФСР и центрального выставочного зала г. Ленинграда. Так же Курзенков являлся членом Православной академии, доцентом Катехизаторского института Высоко — Петровского монастыря, в 2007 году, награждён орденом святителя Московского Иннокентия. Его работы приобретены Музеем Традиционного искусства народов мира г. Москва и частными коллекционерами России.

Курзенков не просто художник-современник, а необыкновенно многогранная личность.

Он в первую очередь талантливый график. Он занимался оформлением афиш, рисовал карикатуры, пейзажи, портреты. Леонид Сергеевич мастер портрета, он так же писал на молодежную тему, на тему мифологии, так же известен как иконописец. У него много работ на тему советского производства.

Участие в выставках:

Выставка графики март апрель 1969 Москва — конференц-зал издательства ЦК ВЛКСМ «Молодая гвардия».

Выставка "Смена", январь 1971 г.

«Аранжировки русских народных картинок» 1974 г. Дом Художника, Кузнецкий мост д.11;

«Аранжировки русских народных любовных картинок» 1977г, г. Ленинград, Государственный Русский музей.

Постоянный участник московских, республиканских и зарубежных художественных выставок.

Леонида Курзенкова знают как одного из «аранжировщиков русских народных лубочных картинок». На материале фольклора художник изучал и развивал различные содержательные и формальные стороны искусства, «прививал» народную традицию к современной тематике. Графические листы существуют как художественная реконструкция утраченных памятников древней архитектуры, а также портреты народных умельцев, летчиков, воинов Советской Армии. Курзенков много ездил по стране, участвовал в работе комиссии по охране памятников культуры МОСХ. К любимым его темам можно отнести и Север. Долгие и неоднократные путешествия по Каргополью сформировали устойчивый интерес к северным мотивам. Север воспринят художником, как «духовный аккумулятор». Курзенков обращался и к акварели — технике, открывающей большие возможности в передаче эффектов воздушной среды и тончайших переходов. В технике темперы по картону, ряд работ, особенно откровенно передает такое качество живописи художника, как жизнерадостность, явное желание автора рассказать о многообразии мира.

Леонид Курзенков говорил: «Цветы, как дети, вызывают улыбку». И ему хотелось передать цвет, освещенность и форму полевого или садового цветка, чтоб глаз схватил это ни с чем не сравнимое совершенство природного создания. В произведениях Леонида Курзенкова зритель не найдет увлечения фактурностью, в которое так легко впасть, просто «коллекционируя» старину. Художник, пытаясь подражать мастерам прошлого, не выносит на зрителя «наработанные приемы». Он пишет красоту окружающего мира, выступая и как поэт — лирик, и как этнограф — историк, которому дорог собирательный образ культуры своего народа. Дальнейшее перерождения Леонида Курзенкова из художника в иконописца, произошло после его знакомства с православной иконой, пребывание во многих святых местах России и Афона, а также изучение личности и творчества Леонида Александровича Успенского, крупнейшего знатока русского православного образа начала XX века. «Икона стала моей жизнью», — говорил Леонид Курзенков.

Статья о художнике в журнале "Смена", опубликованная в номере №1048, январь 1971

Зрелость человека определяется не только прожитыми годами, но и завершением становления его как творческой личности. Леонид Курзенков по возрасту на самой грани «возрастного ценза»: ему тридцать четыре года. Но молодой художник уже давно признан мастером своего дела. В 1955 году Леонид заканчивает художественно-декоративное отделение ВГИКа, где он учился у таких известных художников театра и кино, как М. Богданов, Ю. Пименов, Г. Мясников, Ю. Богородский, получает распределение на студию «Ленфильм», и с тех пор его творческая биография связана с самыми разными фильмами, выходящими не только в Ленинграде, но и в Москве.

На выставке «Смены» мы познакомились с тем, что составляет «вторую любовь» художника: это тоже связано с изобразительным искусством, но не имеет той заданности, которая требуется для конкретной кино- или театральной постановки. Здесь художника вдохновляет и сложность философских размышлений о жизни и человеке и поэзия труда рабочих, докеров, рыбаков. Диапазон тем, разрабатываемых Л. Курзенковым, неограничен. Выбор их определяется личными симпатиями художника, человека, привыкшего много трудиться, а потому прежде всего уважающего труд других людей. Так появились листы: «Трудная вахта», «Рыбаки Арала», «Ночная вахта», литография «В порту», «Мурманск. Белая ночь в доке» (темпера) и многие другие.

У Леонида Курзенкова своеобразная манера раскрытия темы: рабочую тему он решает пластически-декоративно. Глаз художника отмечает не только красоту, строгость, четность линий портовых кранов и прочих деталей доков, верфей, но и их «разноцветность», игру красок. Такие работы Л. Курзенков выполняет с искренним удовольствием, с любовью, так же, как, например, и оформление колонны демонстрантов Бабушкинского района в Москве. В этом — его гражданственность, его авторская позиция.

Литография всегда «выдает» художника: хороший он рисовальщик или плохой. Она не терпит случайных эффектов и требует особого внимания мастера. Это проба на зрелость. И, судя по многочисленным отзывам посетителей нашей выставки, можно сказать, что Леонид Курзенков со своей задачей справился. «В его работах есть та особая пронзительность, которая заставляет о них думать и по памяти находить в них те детали, которые, кажется, даже не заметил при осмотре», — справедливо заметил один из посетителей нашей выставки.

Автор статьи : Дмитриева Наталья Яковлевна.

Работы художника:

— Толгский женский монастырь (роспись или иконы, пока не удалось узнать).

— Тульский государственный музей оружия в кремле (роспись).

— Спасо-Преображе́нский Солове́цкий монастырь — деисусный ряд в надвратную церковь Благовещения Пресвятой Богородицы.

1999 г. Храм Христа Спасителя — роспись стен.

— Церковь Иконы Божией Матери Владимирской на озере Светлояре — реставрационные работы по восстановлению икон храма.

— Храм Ильи Пророка — иконы

— Написание икон на Афон (кельи), так же написание икон в Ирландию.

— 2002 г. Храм Смоленской Божьей Матери в селе Темкино — написание икон местного ряда и сень надвратная «Евхаристия и Троица».

— Благовещенский монастырь — икона Николая Чудотворца.

— Часовня мужского монастыря в г. Воронеж — икона императора Николая II.

— 2002 г. Храм Казанской Божьей Матери под Дивеевом — Распятие с Голгофой.

Изучение Иконы стала причиной педагогической деятельности художника. Курзенков начал с преподавания в воскресной приходской школе храма Рождества Богородицы в Крылатском г. Москвы, затем продолжилась на богословских курсах отдела религиозного образования и катехизации Московской Патриархии. Тяжелая болезнь глаз, приведшая к полной потере зрения, не остановила художника от написания икон совместно со своими учениками. Ушел из жизни этот замечательный многогранный художник и мастер своего дела, спустя три дня после своего 79-летия, 10 ноября 2015 года.

Похоронен на Ваганьковском кладбище, города Москвы.

Информация предоставлена семьей художника.