Рид, Луис Джон

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Луис Рид
Louis John Rhead
LouisRheadPortrait.JPG
Имя при рождении:

Луис Джон Рид

Дата рождения:

6 (18) ноября 1857

Место рождения:

Стаффордшир, Великобритания

Дата смерти:

19 июля 1926({{padleft:1926|4|0}}-{{padleft:7|2|0}}-{{padleft:19|2|0}})

Место смерти:

Эмитивиль, Нью-Йорк, США

Гражданство:

ВеликобританияFlag of the United Kingdom.svg Великобритания, СШАFlag of the United States.svg США

Жанр:

плакат, иллюстрирование книг

Стиль:

модерн

Влияние:

Э. Грассе

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Луис Джон Рид (англ. Louis Rhead) — (6 ноября (18 ноября) 1857, Стаффордшир — 29 июля 1926), американский художник.

Уроженец Англии, сын художника по керамике, трудившегося на фирме Веджвуд.

В юные годы учился живописи в Париже.

В 1880-х уехал в США, где работал художественным директором у нью-йоркского издателя Д. Эплтона.

1891 — Луис путешествовал по Европе и во время пребывания в Париже посетил там выставку Э. Грассе, известного европейского художника-плакатиста. Его работы затронули Рида и после личной встречи с Грассе он решил заняться дизайном плаката.

По возвращении в Нью-Йорк в течение второй половины 1890-х он нарисовал около ста работ. Основная часть работ художника была выполнена для различных периодических изданий (таких, как «The Sun», «The Morning Star», «The Century», «The Journal»). Он также работал и для промышленности, создавая рекламные образы для сигарет, мыла, духов и т. п. Луис оказался практически единственным, кто попытался перенести французский ар-нуво на американскую территорию и этот опыт оказался весьма и весьма удачным. Как художник, он был признан практически до конца своей жизни. В частности, в 1895 у него была персональная выставка в Нью-Йорке, на Международной выставке плаката в Бостоне он стал лауреатом золотой медали. В Париже была устроена его персональная выставка в «Салоне ста».

Особенности стиля[править | править вики-текст]

В творчестве Рида хорошо видно влияние Грассе, но сильно американизированное: гораздо более яркие цвета, наглядность (кто-то может сказать — упрощённость), определённая смелость в чередовании простых и сложных элементов. Он также часто использует образы женщин, одетых в узорчатые платья весьма сложной компоновки. Использует также в своих работах основные цвета (а не пастельные).