Марепе

Марепе (англ. Marepe, настоящее имя - Marcos Reis Peixoto, род. 1970 в Санто-Антонио де Хесус, Байя, Бразилия) — современный бразильский художник.

Творчество

• Марепе начал выставляться на национальном и международном уровне с начала 1990-х годов. В отличие от большинства современных бразильских художников, которые избрали Сан-Пауло и Рио-де-Жанейро, Марепе живет и работает в родном городе. Его творчество находится в глубокой связи с местными традициями, обычаями и материалами (северо-восточный регион Бразилии преимущественно населен потомками черных рабов). Марепе часто использует реди-мейды и повседневные действия, его работы обрастают слоями смыслов и ассоциаций. Простые предметы повседневной жизни Бразилии - объекты большинства его работ и инсталляций, как, например, “The Itinerant Merchants” (1996) или “Cafezinho Pushcart” (1996).
• Концепция социального взаимодействия, которая наметилась в ранних инсталляциях Марепе, выразилась более ярко в последующих работах. Для проекта “The Quiet in the Land: Everyday Life, Contemporary Art, and Project Axé” (2000) Марепе организовал серию семинаров с группой из двадцати четырех детей. Результатом стала работа “Go and Return Necessaire” (2000), состоящая из нескольких простых объектов, как, например, сандалии из картона и две починенные при помощи детей машины для производства сахарной ваты. Машины присутствовали и в ранних работах Марепе как некие модели независимой, самодостаточной экономики, как и сахар, который был главным местным продуктом в Бразилии с колониальных времен. 27 сентября, в день святых-покровителей детей, Марепе произвел большое количество сахарной ваты, которую привязал к пальмовым деревьям. В конце перформанса сладости были розданы детям и прохожим и только фотографии остались от события, которые были выставлены в дальнейшем как отдельная работа (“Heavenly Sweets of San Antonio”, 2001).
• В 2002 Марепе создал инсталляцию в галерее, которая снова обратилась к местным предметам и традициям. Центральная работа инсталляции “Cuajú Tree with Cotton Snow” (2000), представляло мертвое дерево, типичное для засушливой Байи, покрытое хлопком. Обернутое дерево - местная рождественская традиция. Другая работа “The Present of Presents” (2001), ряд маленьких, тщательно упакованных глиняных кубиков, уложенные вдоль стены галереи, также относится к ней.
• Для Марепе изменение местоположения объектов - важный прием. В Veja Meu Bem (2007) созданной для турбинного зала Tate Modern, Марепе воссоздал атмосферу бразильской ярмарки аттракционов, установив настоящую карусель, добавив каскад засахаренных яблок, доступных публике как символы изобилия и желания. Эта инсталляция – кусочек Бразилии в Лондоне – перекликается с более ранним проектом, когда художник перенес стену магазина из родного города на биеннале в Сан-Пауло. С переносом повседневных объектов в мир искусства, художник повторяет жест Дюшана, но также экстраполирует его, наполняя новым смыслом.

Персональные выставки

• 2005 “vermelho - amarelo - verde – azul“, Centre Pompidou, Paris, France
• 2004 “Marepe“, Anton Kern Gallery, New York, USA
• 2003 “Marepe”, Galeria Luisa Strina, São Paulo, Brazil
• 2000 Galeria Luisa Strina, São Paulo, Brazil
• 1995 “Casco De Cavalo”, Galeria Acbeu, Salvador, Brazil
• 1994 “Tem Pasta, Se Costa? Não Nega Besta, Tem Bosta! Você Gosta? Mas Que Resposta, Seu Costa.”, Restaurante Cia, Salvador, Brazil * 1992 “A Um Palmo Do Nariz”, Universidade Federal Da Bahia, Salvador, Brazil
• 1990 “Espelho No Escuro”, Centro Cultural Cruz Das Almas, Cruz Das Almas, Brazil

Ссылки

• Работы и информация о художнике на сайте Anton Kern Gallery
• Работа художника на Венецианской биеннале в 2003
• Инсталляция Марепе на биеннале в Стамбуле в 2003
• Инсталляция Марепе на биеннале в Сан-Пауло в 2006
• Статья в Frieze Magazine