Перейти к содержанию

Дьявольская трель

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Соната соль минор Тартини»)
Дьявольская трель
«Дьявольская трель». Сборник «L’Art du Violon», 1799
«Дьявольская трель». Сборник «L’Art du Violon», 1799
Композитор
Форма соната
Тональность соль минор
Дата первой публикации 1798
Исполнительский состав
скрипка и генерал-бас[вд]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Дьявольская трель»[1][2], также «Дьявольские трели»[3] или «Трель дьявола»[4] (итал. «Il trillo del diavolo») — соната для скрипки и баса соль минор итальянского скрипача-виртуоза и композитора Джузеппе Тартини. По легенде, автор услышал её во сне от дьявола и затем записал. Точная дата создания сонаты неизвестна; большинство исследователей относят её к зрелому периоду творчества композитора (ок. 1730—1740).

История

[править | править код]

С историей создания сонаты связана легенда, якобы поведанная самим Тартини. Французский астроном Жозеф Жером Лаланд, познакомившийся с композитором во время своего итальянского путешествия 1765—1766 годов, приводит в своей книге «Путешествие француза по Италии» (1769) следующий его рассказ[5][6]:

Л. Буальи. «Сон Тартини». 1824

«Однажды, в 1713 году, мне приснилось, что я продал душу дьяволу и он находится у меня на службе. Все совершалось по моему мановению — мой новый слуга предупреждал каждое мое желание. Один раз мне пришла в голову мысль дать ему мою скрипку и посмотреть, сумеет ли он сыграть что-нибудь хорошее. Но, каково же было мое удивление, когда я услышал необычайную и прелестную сонату и сыгранную столь превосходно и искусно, что даже самое смелое воображение не могло представить себе ничего подобного. Я был до того увлечен, восхищен и очарован, что у меня захватило дыхание. Я проснулся от этого большого переживания и схватил скрипку, чтобы удержать хотя бы часть услышанных звуков, но напрасно. Соната, сочиненная мною тогда, которую я назвал «Сонатой дьявола», является моим лучшим сочинением, однако разница с той, которая привела меня в такой восторг, столь велика, что если бы я только мог лишить себя наслаждения, доставляемого мне скрипкой, я немедленно разбил бы свой инструмент и навсегда отошел от музыки»[7].

Именно отсюда, несмотря на сомнительную достоверность источника, произошло и широко распространилось ныне общепринятое название сонаты «Дьявольская трель», или, в буквальном переводе, «Трель дьявола»[3]. По словам К. К. Розеншильда, в ней «и в самом деле есть нечто демоническое, если толковать понятие в тогдашнем широком эстетическом понимании — как запечатленную художником поглощенность страстным чувством, его смятения и порывы, может быть, противленчество»[3].

Лаланд в своём рассказе называет точную дату создания сонаты — 1713 год — однако исследователи сомневаются в её достоверности: крайне маловероятно, что в возрасте двадцати одного года Тартини мог создать столь зрелое произведение. Художественное содержание сонаты, своеобразие формы, характер использования техники — всё говорит о том, что «Дьявольская трель» была написана намного поздней[8][9]. Л. Н. Раабен замечает по этому поводу, что «либо перепутана дата, либо вся история принадлежит к числу анекдотов»[7]. Среди исследователей творчества Тартини А. Мозер полагает, что соната не могла быть написана ранее 1730 года; Пол Брайнард считает маловероятным её создание до 1740-го; в то же время Микеланджело Аббадо[англ.] допускает возможность более ранней (до 1723 года) датировки. Возможно, первый вариант сонаты Тартини написал ещё в молодости, а затем неоднократно возвращался к ней, постепенно совершенствуя[8].

Автограф сонаты не сохранился; впервые она была опубликована в 1798 году Жаном-Батистом Картье в сборнике «Искусство скрипки» (L’Art du Violon)[10][4][11]. Затем более полувека она пребывала в забвении, и лишь в 1855 году, после её публикации в редакциях Анри Вьетана и Роберта Фолькмана, началось возрождение интереса к этому произведению и творчеству Тартини вообще[12]. «Дьявольская трель» стала самым известным и исполняемым произведением Тартини; характерно, что сам композитор считал её лучшим своим сочинением[2][13].

Описание

[править | править код]
«Дьявольская трель» в исполнении Рэя Чена и оркестра Amsterdam Sinfonietta (2019)

Форма сонаты описывается как трёхчастная[14] или четырёхчастная[3]. Российский музыковед Л. С. Гинзбург, автор монографии о Тартини, комментирует это следующим образом: в финале трижды проводятся Grave и Allegro assai, причём первое Grave представляет собой как бы самостоятельный эпизод. Именно это дало основания авторам более поздних редакций выделить его в отдельную третью часть, предшествующую финалу, однако по мнению Гинзбурга, «это вряд ли соответствует замыслу Тартини, имевшего в виду трёх-, а не четырёхчастный цикл»[15].

По Гинзбургу, соната состоит из трёх частей, начинаясь с Larghetto affetuoso, написанного в форме сицилианы. Напевная, мечтательная, исполненная лирики и печали, эта часть в то же время содержит гармонические обострения (уменьшенные септаккорды), создающие ощущение затаённой взволнованности[16][3].

Вторая часть в более ранних изданиях носит название Tempo giusto della Scuola Tartinista; в наиболее распространённой редакции Фрица Крейслера она обозначена как Allegro energico[17]. Мужественная и энергичная, эта часть производит почти драматический эффект, а короткая трель на шестнадцатых придаёт ей ритмически заострённый характер[17][3].

Финал сонаты состоит из двух контрастных разделов — Grave (в ранних изданиях Andante) и Allegro assai — трижды сменяющих друг друга[17]. Grave отличается певучестью и одновременно страстной патетичностью; Allegro assai, напротив, имеет темпераментный, яркий, взвихрённо-плясовой характер[17][3]. Именно в Allegro assai возникает «дьявольская» трель: на фоне непрерывной трели верхнего голоса звучит выразительный нижний[18]. Постепенно разрастаясь, эта трель, названная К. К. Розеншильдом «лейтмелизмом сонаты», нагнетает эмоциональное напряжение и придаёт смене контрастов своеобразный мерцающий колорит[19]. Завершается финал четырёхтактным Adagio, исполненным пафоса и величия[20][13].

Несмотря на тематические контрасты и фактурные противопоставления (широкие линии мелодического рисунка оттеняются мелким узором), разные элементы музыки гармонично уравновешивают друг друга[13]. По видимому, Тартини как композитора с давних пор привлекало сопоставление контрастных начал — лирически-элегического и энергично-волевого — и в «Дьявольской трели» оно получило наиболее полное и цельное выражение[21].

Рецепция

[править | править код]

По мнению Л. С. Гинзбурга, «„Дьявольская трель“ может рассматриваться как художественное кредо Тартини, как творческое обобщение не только образно-смыслового и эмоционального содержания его творчества, но и свойственного ему мелодического, гармонического и ритмического языка, а также отдельных композиторских и исполнительских приёмов»[10].

К. К. Розеншильд объясняет популярность сонаты тем, что Тартини в ней «вдохновенно и технически совершенно» обобщил художественное наследие барокко и новые тенденции грядущей эпохи, благодаря чему произведение «закономерно оказалось в центре виртуозного репертуара»[3].

Давид Ойстрах, многократно исполнявший сонату Тартини в концертах, следующим образом отзывался о ней:

Такие превосходные сочинения Тартини, как его сонаты E-moll и G-moll («Дьявольская трель») или D-moll’ный концерт, сопровождают меня с юных лет на всём протяжении артистической жизни <…> …благородный пафос, глубокая лирика и темперамент «Дьявольской трели» <…> всегда увлекают и волнуют меня. Сонату «Дьявольская трель» я считаю настолько значительным произведением, что нередко заканчиваю ею программы своих сольных концертов[22].

В культуре

[править | править код]

Соната неизменно привлекает внимание музыкальных критиков, историков музыки, художников и писателей. Легенда о её создании способствовала утверждению представ­ле­ний о скрипке как об инструменте дьяво­ла[23].

История «Дьявольских трелей» приводится в рассказе Е. П. Блаватской «Ожившая скрипка»:

О великом скрипаче и композиторе XVII столетия Тартини говорили, что своими самыми вдохновенными творениями он обязан дьяволу, которому якобы продал душу. Конечно, подобное обвинение было вызвано тем волшебным впечатлением, которое он производил на своих слушателей. Благодаря виртуозной игре на скрипке за ним в Италии утвердился титул «мастера всех народов». «Соната Дьявола», называемая также «Сном Тартини», — и это может подтвердить всякий, кто её слышал, — была самой таинственной изо всех когда-либо сочинённых на земле мелодий, поэтому превосходное произведение стало источником нескончаемых легенд. Они не были совсем беспочвенны, поскольку Тартини сам способствовал их распространению. Он признался, что записал музыку после того, как ему приснился сон, в котором сонату исполнил для него Сатана в результате заключённой с Его Инфернальным Величеством сделки[24].

Легенда о создании сонаты отражена в балете Цезаря Пуни «Скрипка дьявола» (Le Violon du diable, 1849), основанного на более раннем балете Пуни и Артюра Сен-Леона «Тартини-скрипач» (Tartini il Violinista, 1848)[25][26].

«Дьявольская трель» неоднократно упоминается в детской повести Нины Гернет и Григория Ягдфельда «Катя и крокодил».

См. также

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Гинзбург, 1981.
  2. ↑ 1 2 Гинзбург, 1969, с. 119.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Розеншильд, 1978, с. 248.
  4. ↑ 1 2 Штейнпресс, Ямпольский, 1959, с. 274.
  5. ↑ Гинзбург, 1969, с. 119—120.
  6. ↑ Pougin, 1924, с. 106—107.
  7. ↑ 1 2 Раабен, 1967, с. 34.
  8. ↑ 1 2 Гинзбург, 1969, с. 120.
  9. ↑ Betsy Schwarm. The Devil’s Trill (англ.). Britannica.
  10. ↑ 1 2 Гинзбург, 1969, с. 127.
  11. ↑ L'art du violon (Cartier, Jean-Baptiste). IMSLP.
  12. ↑ Гинзбург, 1969, с. 128.
  13. ↑ 1 2 3 Розеншильд, 1978, с. 249.
  14. ↑ Гинзбург, 1969, с. 122.
  15. ↑ Гинзбург, 1969, с. 124—125.
  16. ↑ Гинзбург, 1969, с. 122—123.
  17. ↑ 1 2 3 4 Гинзбург, 1969, с. 123.
  18. ↑ Гинзбург, 1969, с. 124.
  19. ↑ Розеншильд, 1978, с. 248—249.
  20. ↑ Гинзбург, 1969, с. 125.
  21. ↑ Гинзбург, 1969, с. 126—127.
  22. ↑ Гинзбург, 1969, с. 3.
  23. ↑ Ермасова С. Е. Миф о Паганини в современных сочинениях для скрипки соло: новые техники и новые смыслы // Музыкальная академия. — 2024. — № 3. — С. 48–61.
  24. ↑ Блаватская Е. П. Ожившая скрипка // Новый Панарион. — М.: МЦФ, 1994. — С. 487.
  25. ↑ Latham, 2004, p. 40.
  26. ↑ Le Violon du Diable (англ.). The Marius Petipa Society.

Литература

[править | править код]

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Дьявольская_трель&oldid=152366018