Кок, Ян Велленс де

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Jan Wellens de Cock»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Ян Велленс де Кок
Дата рождения 1480[1][2], около 1470[3] или около 1480[4][5]
Место рождения
Дата смерти 1527[2][6], 1521[7][3], не ранее 1520[5], 1528[8] или не позднее 19 января 1527[4]
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, деятель искусств, художник-гравёр, рисовальщик, гравёр
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ян Велленс де Кок (нидерл. Jan Wellens de Cock, Jan de Cock; 1475/1480 — 1527/1528, Антверпен) — южно-нидерландский (фламандский) рисовальщик, живописец и гравёр по дереву. Художник эпохи Северного Возрождения и маньеризма. Работал в Антверпене[11].

Данных о происхождении художника сохранилось мало. По одной из версий Ян Велленс де Кок был родом из Лейдена, Голландия. Однако в 1883 году Франс Йозеф Петер ван ден Бранден отождествил Яна де Кока, несколько раз упомянутого в записях антверпенской Гильдии Святого Луки, с «Яном Велленсом, псевдонимом Кок», записанным в 1492 году в реестрах олдерменов Антверпена.

Историк искусства Макс Якоб Фридлендер, называя художника «Яном де Коком», отождествил его с «Яном Ван Лейденом» (Яном Лейденским), который стал мастером антверпенской Гильдии Святого Луки в 1503—1504 годах[12]. Однако никакой дополнительной информации об этом Яне ван Лейдене, подтверждающей его идентификацию с Яном де Коком, не существует[13][14].

Известно, что 6 августа 1502 года Ян Велленс де Кок женился на Кларе ван Беринген, дочери Петера ван Берингена. Два их сына сыграли важную роль в культурной жизни Габсбургских Нидерландов в первой половине XVI века: Маттейс Кок (1505—1548) был живописцем-пейзажистом, а Иероним де Кок (1518—1570) также учился на живописца, прежде чем стать известным издателем и гравёром. Его издательство, в частности, выпускало рисунки и гравюры Питера Брейгеля Старшего[15]. В 1506 году де Кок стал мастером Гильдии Святого Луки. В 1507 году де Коку заплатили за росписи в соборе Антверпена. Он также работал по заказам братства Онзе-Ливе-Фрау-Лоф в Антверпене. Эти произведения, вероятно, были утрачены в результате иконоборчества в период «Иконоборческой ярости» (Beeldenstorm), достигшей апогея в 1566 году.

В 1511 году гильдия заплатила де Коку за то, что он выполнил ксилографию для печати, которую можно было использовать в документах гильдии. Это единственное указание на то, что де Кок, которому приписывают несколько гравюр, действительно работал гравёром. В 1520 году Ян де Кок вместе с Йосом ван Клеве был деканом Гильдии Святого Луки. Дата и место его смерти документально не подтверждены. Его жена Клара ван Беринген упоминается как вдова в 1521 году в отчётах братства Онзе-Ливе-Фроу-Лофа в Антверпене, а это означает, что он, должно быть, умер в 1520 или 1521 году.

Творчество художника и проблемы атрибуции

[править | править код]

Макс Фридлендер реконструировал творчество художника на основе анонимной гравюры, изображающей святого Христофора, несущего Младенца Христа. Под изображением на гравюре имеется латинская надпись «Pictum J. Kock» (написано Я. Коком), что позволяет предположить, что гравюра была вырезана по картине Яна де Кока. Фридлендер отождествил эту картину с другой, того же сюжета, которая в первой половине ХХ века находилась в коллекции Фридриха фон Биссинга в Мюнхене (продана 8 декабря 2004 года на аукционе Sotheby’s в Лондоне). И хотя никаких других работ, подписанных Яном Велленсом де Коком, обнаружено не было, Фридлендер приписал ему ещё несколько небольших панно с религиозными сюжетами. Фридлендер также указал на очевидное влияние на эти работы как пейзажиста Иоахима Патинира, работавшего в Антверпене, так и Иеронима Босха, работавшего в Хертогенбосе. Он также отметил стилевое сходство с картинами лейденской школы художника Корнелиса Энгелбрехтсена и поэтому предположил, что Ян де Кок был родом из Лейдена. Работы, которые он приписывал художнику, также имели параллели с произведениями антверпенских маньеристов[16].

Вместе с Питером Хёйсом, Херри мет де Блесом и Яном Мандейном Яна де Кока относят к группе фламандских художников в Антверпене, продолживших традиции фантастической живописи Иеронима Босха и объединяемых термином «северный маньеризм» в отличие от итальянского маньеризма.

Примечания

[править | править код]
  1. https://data.cerl.org/thesaurus/cnp00644154
  2. 1 2 Identifiants et Référentiels (фр.)ABES, 2011.
  3. 1 2 3 4 RKDartists (нидерл.)
  4. 1 2 Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (нем.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — Berlin: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088doi:10.1515/AKL
  5. 1 2 ECARTICO (англ.)
  6. CERL Thesaurus (англ.)Consortium of European Research Libraries.
  7. Library of Congress Authorities (англ.)Library of Congress.
  8. Biografisch Portaal — 2009.
  9. 1 2 ECARTICO (англ.)
  10. Union List of Artist Names (англ.)
  11. Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  12. M.J Friedländer. 'Jan Wellens de Cock'. Zeitschrift für bildende Kunst 29 (1918). — Рр. 67—74 [1]
  13. M. Balm, 2010 Pseudo Jan Wellens de Cock (attributed to). Triptych with the Crucifixion (centre panel), St Peter and a Male Donor (inner left wing), St James and a Female Donor (inner right wing), St Christopher and the Christ Child on the Road of Life (outer wings) Leiden, Antwerp, c. 1525 // J.P. Filedt Kok (ed.). Early Netherlandish Paintings, online catalogue entry at the Rijksmuseum, Amsterdam [2]
  14. Pseudo Jan Wellens de Cock, Saint Christopher carrying the Christ Child in an extensive river landscape at Sotheby’s
  15. Jan Wellens de Cock at the Netherlands Institute for Art History (RKD) [3]
  16. M.J Friedländer. 'Jan Wellens de Cock'. Zeitschrift für bildende Kunst 29 (1918). — Рр. 67—74

Литература

[править | править код]
  • Max J. Friedländer, Early Netherlandish Paintings The Antwerp Mannerists, 1974, Leyden, A. W. Sijthoff
  • Charles David Cuttler, Northern Painting From Pucelle to Bruegel, 1968, New York u. a., Holt, Rinehart and Winston Inc.
  • Gerd Unverfehrt, Hieronymus Bosch Die Rezeption seiner Kunst im frühen 16. Jahrhundert, 1980, Gebr. Mann Verlag Berlin