Геттер, Тамар

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Тамар Геттер
Дата рождения апрель 1953[1][2][…] (71 год)
Место рождения
Страна
Род деятельности художница, художница инсталяций, перформансистка
Учёба
Награды
The Jacques and Genia Ohana Award for a Young Israeli Artist[вд] (1981) Sandberg Prize[вд] (1995)
Сайт tamargetter.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Тамар Геттер (ивр. תמר גטר‎, родилась в Тель-Авиве, апрель 1953) — израильская художница, писательница[3]. Для неё характерно разнообразие жанров, техник и средств (видео, скульптура, сценография, перформанс)[3]. Преподает в Академии искусств и дизайна «Бецалель». В 2014 году вышла книга её рассказов.

Тамар Геттер родилась в Тель-Авиве в 1953 году. Была единственным ребёнком в семье учительницы и инженера. Училась в художественной школе Ха-мидраша[англ.] у Раффи Лави в 1971—1972 годах.

В 1975-76 годах изучеала искусство в Государственном педагогическом колледже искусств в Рамат-ха-Шароне[4]. В 1975—1979 годах Геттер изучала литературу в Тель-Авивском университете[3][5]. Получила степень бакалавра по специальности «Поэтика и сравнительное литературоведение». В 1983—1984 годах жила в Нью-Йорке. Девять лет (1986—1995) прожила в Германии. Сейчас живёт и работает в городе Гиватаим.

Художественная карьера

[править | править код]

Во второй половине 1970-х годов Геттер создала серию картин «Тель Хай», отсылка к названию посёлка Тель Хай[6]. Эти работы, в которых преобладали монохроматические цвета и материалы, находились в прямой конфронтации с другими трактовками Тель Хай, которые в сионистской культуре воспевали израильский героизм. Она работала в смешанной технике (например, фотография и рисунок), применяя коллажный подход и используя различные, чуждые друг другу компоненты.

В 1982 году представляла Израиль (вместе с Михаль Неэман[англ.]) на Венецианской биеннале.

Конфликт между логикой и рационализмом, а также экспрессивным и гротескным измерением снова появляется во многих работах её позднего периода, начиная с 1990-х годов, например, в картине «Двойные записи» (1995) или в серии «Здание азиатского общества» (2003). Её техника живописи, предполагающая соединение материалов, которые обычно не сочетаются, был характерен для таких художников, как Михаль Неэман[англ.], Яир Гарбуз[англ.], Раффи Лави, работавших в стиле скудость материала.

В 2010 году состоялась обширная выставка работ Тамар Геттер «GO 2» в Тель-Авиве, включающая в себя 10 новых живописных секций, а также канонические картины художницы из циклов «Тель Хай», «Пейзажи», «Искусственные природные явления», «Уроки истории» и «Рекруты»[3].

Для Тамар характерен разрыв между «здесь» и «там», конфликт между художником, использующем разные образы европейской культуры, и формализмом в изображении местной израильской идентичности с национальными мифами и символами.

Примечания

[править | править код]
  1. Tamar Getter (англ.) — 2008.
  2. Tamar Getter // Информационный центр израильского искусства — 1975.
  3. 1 2 3 4 Tamar Getter and the Grotesque Circle of Chalk at the Tel Aviv Museum of Art (англ.) (3 мая 2010). Дата обращения: 23 ноября 2023. Архивировано 23 ноября 2023 года.
  4. Tamar Getter. Art Map. Дата обращения: 14 сентября 2011. Архивировано 19 октября 2022 года.
  5. Tamar Getter (англ.). Tohu (31 декабря 2015). Дата обращения: 18 октября 2022. Архивировано 27 октября 2021 года.
  6. Goldberg. Tamar Getter (амер. англ.). AWARE Women artists / Femmes artistes. Archives of Women Artists. Дата обращения: 18 октября 2022. Архивировано 16 июня 2022 года.
  7. Kaye. Dizengoff Prize winners 2019. Jerusalem Post (5 мая 2019). Дата обращения: 18 октября 2022. Архивировано 12 июня 2021 года.