Фильм-спектакль: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Интерактивная навигация по истории
[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
← Предыдущая правкаСледующая правка →
Содержимое удалено Содержимое добавлено
ВизуальныйВики-текст
NoFrost (обсуждение | вклад)
57 829 правок
Перенос из статьи "спектакль", забыл вчера.
NoFrost (обсуждение | вклад)
57 829 правок
эти два абзаца про "телеспектакль" - в этой статье они не уместны
Строка 36: Строка 36:


[[Товстоногов, Георгий Александрович|Г. А. Товстоногов]] в статье «Билет в 110-й ряд» («[[Культура (газета)|Советская культура]]», 1967, № 39), сопоставил искусство театра и телевидения, способы существования актера на сцене и на экране, способы восприятия спектакля зрителем, работу его воображения. Он обнаружил разницу практически во всех областях, особенно подчеркнув, что театр рассчитан «на одновременное восприятие многими зрителями, собранными вместе», и сделал печальный для судьбы театрального спектакля на телеэкране вывод, что искусство театра является искусством, не поддающимся фиксации средствами экрана{{sfn|А. А. Новикова|с=42|2010}}.
[[Товстоногов, Георгий Александрович|Г. А. Товстоногов]] в статье «Билет в 110-й ряд» («[[Культура (газета)|Советская культура]]», 1967, № 39), сопоставил искусство театра и телевидения, способы существования актера на сцене и на экране, способы восприятия спектакля зрителем, работу его воображения. Он обнаружил разницу практически во всех областях, особенно подчеркнув, что театр рассчитан «на одновременное восприятие многими зрителями, собранными вместе», и сделал печальный для судьбы театрального спектакля на телеэкране вывод, что искусство театра является искусством, не поддающимся фиксации средствами экрана{{sfn|А. А. Новикова|с=42|2010}}.

Г. А. Товстоногов писал: «Чтобы спектакль театра с экрана телевизора продолжал воздействовать на зрителя как произведение искусства, он прежде всего, как это ни парадоксально, должен перестать быть театральным спектаклем. Он должен стать телеспектаклем. То есть перейти в другой ряд, другой вид, жанр искусства, искусства, искусства, строящегося по иным, чем театральный спектакль законам»{{sfn|А. А. Новикова|с=42|2010}}.

Не отрицая возможности создания удачной телеверсии спектакля, он считал важным, чтобы ею занимался тот же режиссер, что ставил спектакль в театре. Но у него, как и у актеров, после премьеры нет сил на повторную постановку спектакля: «Переделки и изменения, необходимые для того, чтобы театральный спектакль стал телевизионным, таковы, что, по существу, равны созданию нового произведения искусства»{{sfn|А. А. Новикова|с=42-43|2010}}.


В последующие годы в связи ростом возможностей телевидения вырос интерес к нему некоторых театральных режиссеров. В частности, в 70-80-е годы, которые А. А. Новикова называет золотым веком телевизионного театра, [[Товстоногов, Георгий Александрович|Г. А. Товстоногов]] и [[Эфрос, Анатолий Васильевич|А. В. Эфрос]] принимали участие как в адаптации собственных спектаклей к специфике экрана, так и в создании новых телевизионных постановок{{sfn|А. А. Новикова|с=49-61|2010}}.
В последующие годы в связи ростом возможностей телевидения вырос интерес к нему некоторых театральных режиссеров. В частности, в 70-80-е годы, которые А. А. Новикова называет золотым веком телевизионного театра, [[Товстоногов, Георгий Александрович|Г. А. Товстоногов]] и [[Эфрос, Анатолий Васильевич|А. В. Эфрос]] принимали участие как в адаптации собственных спектаклей к специфике экрана, так и в создании новых телевизионных постановок{{sfn|А. А. Новикова|с=49-61|2010}}.

Версия от 17:09, 25 декабря 2016

Фильм-спектакль — экранизация театрального спектакля, осуществлённая средствами кинематографа и киноискусства[1] или телевидения[2].

Согласно изданию «Кино: Энциклопедический словарь», фильм-спектакль является экранизацией своего театрального прототипа, при которой активно используются средства кино: в первую очередь монтаж, студийные и натурные съёмки[1]. И. Г. Кацев, в 1970—1980 годы занимавший должность заместителя главного редактора Главной редакции литературно-драматических программ Центрального телевидения Гостелерадио СССР, называет так театральный спектакль, снятый на видео- или кинопленку многокамерным способом, независимо от того, присутствуют ли в нём монтаж и натурные съёмки[3]. В каталоге Гостелерадиофонда «фильмами-спектаклями» именуются любые видеозаписи театральных постановок, включая записи по трансляции со сцены театра[2][4].

История

Фильмы-спектакли появляются в первое десятилетие существования кинематографа, причём для художественных фильмов раннего периода характерна глубокая взаимосвязь с театром. Но отсутствие звука и новые выразительные средства вскоре подтвердили возникновение нового жанра, и действительные экранизации спектаклей стали выделяться на фоне остальных кинолент[5].

В России

В России среди первых фильмов-спектаклей называют «Царь Иван Васильевич Грозный» (1915) по опере «Псковитянка» и «Ревизор» (1916) по спектаклю Малого театра[1]. В послевоенные годы интерес к этой форме искусства подстегнул дефицит игрового кино, возникший во время войны. Киноверсии театральных спектаклей снимаются и даже выходят в лидеры проката: так, в 1952 году среди самых кассовых лент были фильмы-спектакли «Учитель танцев» Центрального театра Советской армии, «Живой труп» Ленинградского театра драмы имени А. С. Пушкина и «Разлом» Большого драматического театра имени М. Горького, а в 1953 фильм-спектакль «Любовь Яровая» Большого драматического театра имени М. Горького стал лидером кинопроката[6]. Эти фильмы появились благодаря развитию телевидения, для которого в начале 1950-х годов был организована масштабная съёмка театральных постановок ведущих театров страны[2].

Фильм-спектакль на телевидении

Телевизионный фильм-спектакль — это новое художественное произведение, «произведение другого самостоятельного искусства, эквивалент, параллель сценического оригинала в ином, телеэкранном пространстве и измерении. Именно телевизионный фильм-спектакль, существующий параллельно и одновременно с живым театральным действием, наглядно демонстрирует и самостоятельность нового эстетического вида, и его определенные преимущества, и вместе кровную связь с оригиналом, иногда и обратное влияние на оригинал.»[7].

Фильмы-спектакли, созданные по заказу телевидения и прошедшие путь от простой записи действия на сцене на плёнку (первый такой фильм-спектакль Малого театра «Правда хорошо, а счастье лучше» снимался на три камеры при пустом зале)[8] до создания полноценных творческих работ с использованием всех спектров телеискусства, создали условия для рождения нового жанра — телеспектакля[2]. По мнению Разлогова К. Э. «специфика подмостков отсутствует в тех телеэкранизациях, где трехчленная формула „пьеса-спектакль-экран“ заменяется двухчленной „пьеса-экран“»[9].

Взаимоотношения драматического театра с телевидением развивались довольно сложно. Во-первых, свою роль играло слабое представление об особенностях выразительных средств ТВ. Во-вторых, в 50-е годы, как пишет А. А. Новикова, лучшие телевизионный режиссеры ставили собственные спектакли, а не занимались съёмкой театральных спектаклей, поэтому случалось и небрежное отношение к съёмочному процессу. Часто выбор между трансляцией из студии или со сцены театра был обусловлен не художественными задачам, а производственными — в зависимости от того, как получалось дешевле[10].

Театральные деятели выражали недовольство неудачными воплощениями на экране их творений. Главный режиссер Ленинградской студии телевидения И. Ермаков отвечал на эти упреки в статье «Многомиллионный театр будущего», опубликованной в газете «Советская культура» (1960, № 106). Неудачи он объяснял организационными неполадками и плохим финансированием, и писал, что режиссеру должны быть предоставлены условия для сохранения стиля театрального спектакля. Кроме того, доказывая, что работники телевидения владеют соответствующими изобразительными средствами, он проводил анализ особенностей искусства телевидения[11].

А. А. Новикова отмечает, что Ермаков точно обозначил специфическое свойство телеэкрана и его отличие от киноэкрана: телевидение «способно более внимательно, не прибегая к монтажным ухищрениям, передавать „жизнь человеческого духа“ в той степени, в которой она существует в актере». К сожалению, продолжает А. А. Новикова, эти наблюдения были мало учтены в практике телевидения и часто вместо творческой телевизионной адаптации спектаклей зрителям предлагалась имитация присутствия в зрительном зале[12].

К середине 60-х все больше распространялось понимание, что «трансляция и фиксация не дают желаемого результата, необходима замена выразительных средств. Цель — сохранить эмоциональные и смысловые акценты спектакля». Обсуждались разные способы достижения этой цели[12].

Г. А. Товстоногов в статье «Билет в 110-й ряд» («Советская культура», 1967, № 39), сопоставил искусство театра и телевидения, способы существования актера на сцене и на экране, способы восприятия спектакля зрителем, работу его воображения. Он обнаружил разницу практически во всех областях, особенно подчеркнув, что театр рассчитан «на одновременное восприятие многими зрителями, собранными вместе», и сделал печальный для судьбы театрального спектакля на телеэкране вывод, что искусство театра является искусством, не поддающимся фиксации средствами экрана[13].

В последующие годы в связи ростом возможностей телевидения вырос интерес к нему некоторых театральных режиссеров. В частности, в 70-80-е годы, которые А. А. Новикова называет золотым веком телевизионного театра, Г. А. Товстоногов и А. В. Эфрос принимали участие как в адаптации собственных спектаклей к специфике экрана, так и в создании новых телевизионных постановок[14].

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 Кино: Энциклопедический словарь / Гл. ред. С. И. Юткевич; Редкол.: Ю. С. Афанасьев, В. Е. Баскаков, И. В. Вайсфельд и др.. — М.: Советская энциклопедия, 1986. — 100 000 экз.
  2. ↑ 1 2 3 4 Кисунько В. Г. Телевизионное искусство // Большая советская энциклопедия, в 30 т.. — М.: Советская энциклопедия, 1976. — Т. 25.
  3. ↑ Кацев И. Г. О литературно-драматических передачах на ТВ. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 27 октября 2016.
  4. ↑ Из архива Государственного фонда телевизионных и радиопрограмм. Архивы. Музей телевиденя и радио. Дата обращения: 25 октября 2016.
  5. ↑ Ben Brewster, Lea Jacobs. Theatre to Cinema: Stage Pictorialism and the Early Feature Film (англ.). — Oxford University Press, 1997-01-01. — P. 5—6. — 256 p. — ISBN 9780198182672.
  6. ↑ Федор Раззаков. Гибель советского кино. Интриги и споры. 1918-1972. — Litres, 2016-08-27. — С. 153—154. — 878 с. — ISBN 9785425088185.
  7. ↑ Зоркая Н. М., 1981, с. 47-48.
  8. ↑ Евгения Корнилова, Евгений Корнилов. Массовые коммуникации на рубеже тысячелетий. — Litres, 2015-03-03. — С. 206—207. — 374 с. — ISBN 9785457493827.
  9. ↑ В. В. Решетникова. О ЖАНРЕ ТЕЛЕВИЗИОННОГО СПЕКТАКЛЯ // «Научные и учебные тетради Высшей школы телевидения МГУ им. М.В. Ломоносова Тетрадь №2, январь - июнь 2010 г.» / В. Т. Третьяков. — М.: Алгоритм-Книга, 2010. — Т. 2. — С. 24. — 325 с. — ISBN 978-5-9265-0770-3.
  10. ↑ А. А. Новикова, 2010, с. 39-40.
  11. ↑ А. А. Новикова, 2010, с. 40.
  12. ↑ 1 2 А. А. Новикова, 2010, с. 40-41.
  13. ↑ А. А. Новикова, 2010, с. 42.
  14. ↑ А. А. Новикова, 2010, с. 49-61.

Литература

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Фильм-спектакль&oldid=82683930