Ольшанецкий, Александр
| Александр Ольшанецкий | |
|---|---|
 | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении | Иегошия Ольшанецкий |
| Полное имя | Александр Ольшанецкий |
| Дата рождения | 23 октября 1891 |
| Место рождения | Одесса, Российская Империя |
| Дата смерти | 3 июня 1946 (54 года) |
| Место смерти | Нью-Йорк, США |
| Страна |
 США |
| Профессии | композитор, дирижер |
| Инструменты | скрипка |
| Жанры | оперетта |
Александр (Иегошия) Ольшанецкий ((23 октября 1891, Одесса — 3 июня 1946, Нью-Йорк) — американский композитор и дирижер, известный деятель еврейского театра на идише первой половины ХХ века.
Биография
Родился Иегошия Ольшанецкий (а именно таково настоящее имя музыканта[1][2]) в семье одесского торговца. Он получил классическое религиозное образование в хедере и современное западное образование в гимназии.
Ещё с детства Ольшанецкий пел в хоре синагоги и играл на скрипке и нескольких других музыкальных инструментах. В 1917 году музыкант был принятым скрипачом в оркестр Одесского оперного театра, вместе с которым в годы Гражданской войны в России оказался в Сибири. Работал хормейстером в театре русской оперетты. Был мобилизован и служил капельмейстером полка, вместе с которым оказался впоследствии в Харбине. В этом маньчжурском городе он познакомился с еврейской театральной труппой, возглавляемой Перецом Сандлером. Впоследствии последний эмигрирует в США и Ольшанецкий берет труппу под свое руководство. В Харбине он также пишет музыку к пьесе Ицхака Каплана «Назад домой в Сион». Проехав с гастролями российской оперной труппой в Китае, Японии и Индии, в 1921 году он возвращается в Харбин, чтобы убедиться в том, что еврейская труппа окончательно распалась.
В 1922 году Ольшанецкий эмигрирует в США, где уже жил его дядя-актер Гайман Мейзель. Там он некоторое время сотрудничает с Еврейским художественным театром, в том числе во время гастролей на Кубе, на которых он возглавлял театральную труппу. Вернувшись в Нью-Йорк, он работал в двух еврейских театрах — Леноксе в Гарлеме и Либерти в Бруклине, пока не получил «повышение», перейдя на работу в более престижный Национальный театр[3].
В 1929 году, после громкого успеха своих оперетт, он дебютирует на радио с переработанной версией собственной музыки к классическому произведению Аврума Гольдфадена «Бар Кохба». Тогда же он возглавляет студийный оркестр звукозаписывающей студии Брансвик.
В сезоне 1930—1931 для театра Проспект написал музыку к спектаклям и оперетт «Я хочу ребёнка» (1930), «Его последний танец» (1930), «Больной человек» (1931) и «Первый поцелуй» (1931) Исраэля Розенберга. В 1932 для Национального театра (трупа Натана Гольдберга) написал музыку к оперетте «Песня гетто» Уильяма Зигеля. В 1934 году для театра на втором Авеню (трупа Давида Кесслера) написал музыку к оперетте «Шарманщик» Луи Фраймана, в 1935-м — «Что делают девушки» Уильяма Зигеля, а в 1938-м уже для труппы Абэ Гросса — музыку к оперетте «Да здравствует Америка» Аврум Блума[2].
В 1939 написал музыку для радиоспектакля «Новый человек» по пьесе Сэмюэла Коэна и Ицхока Фридмана.
Его последние оперетты были написаны для Общественного театра на либретто Джулии Бернс (Бернштейн), которая работала на еврейском радио «Золотая страна» (1943) и «Всем хочется жениться» (1944).
Написал музыку к двум кинофильмам: «Сын кантора» (1937) режиссёра Ильи Мотылева и «Вильнюсский кантор» (1940) режиссёра Макса Носика.
Был женат на своей двоюродной сестре, актрисе еврейского театра Белле Майзель (1902—1991, во втором браке была замужем за Германом Яблоковым).
Александр Ольшанецкий умер 3 июня 1946 года в Нью-Йорке и был похоронен на кладбище «Гора Хеврон» в Квинсе на участке, принадлежащем Еврейскому театральному союзу.
«Я так тебя люблю»
Самым известным музыкальным произведением, которое оставил после себя Александр Ольшанецкий является песня «Я так тебя люблю» (идиш איך האָב דיך צו פֿיל ליב) с его же музыкальной комедии «Шарманщик». Премьера спектакля, слова к песням которой написал Хаим Таубер состоялась во время театрального сезона 1933 — 1934 годов в театре Дэвида Кесслера на Второй авеню. «Шарманщик» впервые относился со звездной подборкой актеров, среди которых были Джулиус Натансон, дебютировавший тогда на сцене центрального театра, Энни Томашевская, сестра Бориса Томашевского и Люба Кадисон, благодаря которой эта песня и появилась в постановке.
Критика и признание
Как часто бывает в таких случаях, музыка оперетты была встречена одобрительными отзывами критиков, тогда как сама пьеса была разгромлена за свою неправдоподобность и дыры в сюжете. Музыку же назвали «классикой, которая заняла достойное место на сцене Венской оперетты ... бриллиантом еврейского театра»[4]. «Их гоб дих цу фил либ» хвалили за ее изобретательность и форму, а Люба Кадисон получила высокую оценку за «свои вкус и сдержанность, которых явно не хватает другим театрам на Второй авеню». Сначала создатели оперетты хотели, чтобы ее персонаж пела какую-то «слезливую до банальности песенку», на что Люба ответила несогласием. По ее словам, она настояла на том, чтобы песню переписали таким образом, чтобы она естественно вытекала из духом способностей цыганки Маши. Также она утверждает, что ее идеей была и сцена с гаданием на картах и специфический тон песни, в котором сочетается выражение человеческой боли и осознание любовных страданий, которые продлятся всю жизнь[4].
В течение последующих лет песня, потеряв связь со своим театральным контекстом, стала любимицей еврейских музыкальных коллективов. В 1940 году была записана ее Английская версия «I love you much too much» в исполнении Боба Зарка и Дельта Ритм Бенд, после чего песня получила признание и в остальном мире.
Примечания
- ↑ Запись о рождении доступна на сайте еврейской генеалогии JewishGen.org: Иегошия Ольшанецкий, 1891.
- ↑ 1 2 Alexander (Yegoshua) Olshanetsky (1892—1946)
- ↑ Alexander Olshanetsky — Milken Archive
- ↑ 1 2 Volume 13: Great Songs of the American Yiddish Stage. Ikh hob dikh tsufil lib. I Love You Too Much. Alexander Olshanetsky