Перейти к содержанию

Большое ограбление поезда (фильм, 1903)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Большое ограбление поезда
англ. The Great Train Robbery
Жанр вестерн
Режиссёр Эдвин Стэнтон Портер
Продюсер
Автор
сценария
В главных
ролях
Гилберт М. Андерсон
Джастес Д. Барнс
Дональд Галлахер
Мэри Мюррей
Кинокомпания Edison Studios
Дистрибьютор RAI
Длительность 12 мин
Бюджет 250 долларов США
Страна
Язык английский
Год 1903
IMDb ID 0000439
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Большо́е ограбле́ние по́езда» (англ. The Great Train Robbery) — американский художественный немой фильм Эдвина Портера, снятый на студии Томаса Эдисона в 1903 году. Один из самых первых холд-ап вестернов, положивший начало целому жанру в американском кино. Фильм идёт всего 12 минут — но эти минуты произвели фурор в кинематографии. Эдвин С. Портер сумел раздвинуть рамки тогдашних художественных и технических приёмов. По сути, его работа — это уже серьёзное киноповествование, опирающееся на все достижения того периода.

Портер руководил съёмками и сам был оператором в Нью-Йорке и Нью-Джерси в ноябре 1903 года; студия Edison начала продавать фильм водевильным театрам и другим площадкам в следующем месяце. В актёрский состав вошли Джастес Д. Барнс и Гилберт М. Андерсон, который, возможно, также помогал с планированием и постановкой. Подход Портера к повествованию, хотя и не был новаторским для 1903 года, позволил ему включить множество популярных приёмов того времени, включая сцены, снятые общим планом, матовый эффект и попытку показать одновременность действия в разных сценах. Панорамирование, натурные съёмки и моменты жесткого действия придали «Большому ограблению поезда» ощущение грубой непосредственности. Специальный крупный план, не связанный с сюжетом и который мог начинать или заканчивать фильм по желанию киномеханика, показывает Барнса, предводителя банды, стреляющим из пистолета прямо в камеру.

Благодаря популярной и доступной теме, а также динамичному действию и насилию, «Большое ограбление поезда» имело беспрецедентный коммерческий успех. Хотя оно не оказало значительного влияния на жанр вестерна и не продвинуло его после выхода, оно широко распространялось и копировалось, в том числе в пародии самого Портера. В XX веке сложились неточные легенды о «Большом ограблении поезда», утверждавшие, что это был первый вестерн или даже первый фильм с сюжетом. Тем не менее, его коммерческий успех и мифический статус в истории кино остаются неоспоримыми; с тех пор фильм стал одним из величайших и самых влиятельных вестернов всех времён, появившись во многочисленных отсылках в кино и на телевидении. В 1990 году '«Большое ограбление поезда» было отобрано для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимое».

История создания

[править | править код]
Афиша пьессы Скотта Марбла «Большое ограбление поезда» 1896 года которая также вдохновила на съёмки данного фильма
Марка с изображением концовки из фильма
Бутч Кэссиди на групповом снимке с «Дикой бандой Бутча Кэссиди», Форт-Уорт, Техас, 1901

В основу фильма положена повесть Скотта Марбла, написанная в 1896 году. Однако сценарий опирается и на реальные события, более поздние, чем книга Марбла. 29 августа 1900 года четверо преступников из банды «Дырка в стене», возглавляемой легендарным героем многих последующих вестернов Бутчем Кэссиди (он же Роберт ЛеРой Паркер), атаковала поезд № 3 «Юнион Пасифик», проходящий Тэйбл-Рок в Вайоминге. Бандиты заставили кондуктора отцепить пассажирские вагоны, затем взорвали сейф в почтовом вагоне и скрылись, унеся 5000 долларов наличными.

В годы, предшествовавшие «Большому ограблению поезда», киноиндустрия отличалась большим новаторством и разнообразием. Некоторые студии, такие как Edison Manufacturing Company и компания Люмьер, были известны короткими сценками и актуальными фильмами, представленными в прямолинейном стиле[1], часто продолжительностью всего в один кадр[2]. Однако другие кинематографисты стремились к более сложным постановкам; фильмы Жоржа Мельеса, такие как международный успех 1902 года «Путешествие на Луну», прославились своим визуальным повествованием, часто охватывавшим множество сцен, имевшим тщательный монтаж и сложные спецэффекты. Тем временем британские кинематографисты, работавшие в районе Брайтона (группа позже названная «Брайтонской школой»), внесли множество новшеств в киноповествование, разработав правила кадрирования и монтажа, которые стали отраслевыми стандартами[3].

Эдвин Портер был знаменит созданием камер, кинокопировальных аппаратов и проекторов, однако после того, как его мастерская была уничтожена пожаром, он в 1901 году подписал особый контракт с Edison Manufacturing Company. Его задача по улучшению существующего проекционного оборудования Edison увенчалась успехом, и Портер получил постоянную работу кинооператора в нью-йоркской киностудии Edison[4]; в то время работа кинооператора означала управление камерой, а также творческий контроль, который позже назовут кинорежиссурой[5]. Его ранние фильмы были сценками и актуальными съёмками в простом стиле, используемом другими сотрудниками Edison Manufacturing Company[1]. Однако его работа также дала ему возможность просматривать множество иностранных фильмов, которые компания Edison распространяла и пиратила[5], и около 1901 или 1902 года он открыл для себя более сложные работы Мельеса и Брайтонской школы. Портер начал попытки вывести фильмы Edison на аналогичный уровень достижений[1], позже вспоминая: «Из лабораторного изучения некоторых популярных фильмов французского режиссёра-первопроходца Жоржа Мельеса — трюковых фильмов вроде „Путешествия на Луну“ — я пришёл к выводу, что картина, рассказывающая историю, может вернуть зрителей в театры, и начал работать в этом направлении»[6].

Студия Edison, столкнувшись с растущей конкуренцией со стороны других американских компаний, приветствовала амбициозные планы Портера[5]. Его первые крупные попытки создания сложных повествовательных фильмов включали адаптацию «Джек и бобовый стебель» (1902) в подражание Мельесу и фильм 1903 года «Жизнь американского пожарного» в стиле известного фильма Брайтонской школы «Пожар!»[7]. Его фильмы имели успех и были влиятельны, чему способствовал его статус ведущего кинематографиста на самой важной американской студии[5]. В октябре 1903 года Портер объединил усилия с новым сотрудником Edison, Аронсоном, молодым актёром, выступавшим под именем Г. М. Андерсон. Первоначальными задачами Андерсона на студии были изобретение визуальных гэгов и исполнение эпизодических ролей, но вскоре он начал совместную творческую работу с Портером[8]. Следующим крупным фильмом Портера стало Большое ограбление поезда; Портер руководил производством и съёмкой, а Андерсон, возможно, помогал с постановкой[9].

Портер, по натуре новатор (как, впрочем, и его босс Эдисон), вдохновлённый знаменитым мельесовским «Путешествием на Луну», загорелся желанием сделать подобную картину с использованием необычных для того времени технических приёмов. И это ему удалось в полной мере. В фильме используются такие новинки, как cross cutting (смена эпизодов, создающая впечатление одновременности экранного действия), двойная экспозиция, дающая возможность в сцене № 1 показать в окне прибывающий поезд (сначала окно было закрыто чёрным занавесом и снималась комната, а затем снятый отдельно поезд перешёл на окно). Наконец, натурные съёмки вместо сугубо студийных создавали полное ощущение реальности происходящего.

Фиби Сноу

Картина состоит из 14 сцен, которые в ноябре 1903 года снимались в Нью-Джерси, где находилась Новая студия Томаса А. Эдисона. В частности, железнодорожные эпизоды — на железной дороге Лэкаванна, недалеко от Патерсона, Нью-Джерси (в некоторых источниках ошибочно указан Делавэр или Пенсильвания, где расположен офис железной дороги Лэкаванна) — там, где несколькими месяцами ранее Портер снял для Лэкаванны небольшой рекламный фильм — «Дорога антрацита». Компания первой перешла на антрацит, добываемый рядом, в Пенсильвании. Рекламный отдел Лэкаванны создал некоего персонажа — молодую нью-йоркскую светскую даму Фиби Сноу. Фиби — частая пассажирка Лэкаванны. Она всегда едет в Буффало, Нью-Йорк, и всегда в белом. Именем Фиби Сноу были названы и некоторые поезда Лэкаванны. В ленте Портера роль Фиби сыграла известная фотомодель Мэри Мюррей, появившаяся и в «Ограблении» как одна из танцующих девушек в сцене № 11.

Все остальные сцены «Большого ограбления поезда» отсняты в Парке графства Эссекс около Уэст-Орандж, Нью-Джерси. В фильме впервые заблистал режиссёр и актёр вестернов начала XX века Макс Аронсон, больше известный как Гилберт М. Андерсон или «Брончо Билли». В фильме он выступил не только как ассистент режиссёра, но и как исполнитель нескольких ролей (бандита, нервного пассажира, танцующего хлыща и кочегара), которые принесли ему огромную популярность и сделали одной из самых ярких кинозвёзд 10-х годов XX века. Андерсон закончил карьеру режиссёра в 1923 году, но эпизодически снимался до начала 1960-х годов. Он скончался в 1971 году.

Бюджет ленты Эдвина С. Портера составил всего 250 долларов (средний по тем временам). Премьера фильма состоялась 1 декабря 1903 года. Тогдашние зрители не привыкли ещё к кинематографу и многое, если не всё, воспринималось как настоящая реальность. Использование самых современных спецэффектов и особенно финальная сцена повергли зрителей в шоковое состояние.

Сцены фильма

[править | править код]

На небольшой станции два бандита в масках входят в помещение телеграфа. Под дулом револьвера они заставляют телеграфиста опустить семафор для остановки приближающегося поезда, а затем отдать машинисту распоряжение пополнить запас воды. После выполнения телеграфистом этих приказов его оглушают и связывают.

Все четверо грабителей прячутся за башней, ожидая, пока кочегар закончит заливать воду. Затем, когда поезд трогается, они вскакивают на него между угольным тендером и почтовым вагоном.

Почтовый служащий занят своим делом. Неожиданно он слышит подозрительный шум. В замочную скважину он видит, что бандиты пытаются взломать дверь вагона. Он быстро запирает ящик с ценностями и выбрасывает ключ из вагона. Преступники врываются внутрь и сразу нарываются на огонь из револьвера, открытый служащим. Однако в перестрелке он погибает. Не найдя у него ключа, бандиты взрывают ящик, хватают то, что в нём лежит, и убегают, прихватив также три больших почтовых мешка.

Двое других грабителей в это время захватывают паровоз. Один направляет револьвер на машиниста. Другой вступает в неожиданную схватку с вооружённым лопатой кочегаром (Гилберт М. Андерсон). Борьба заканчивается победой бандита, который, после нескольких ударов по голове, сбрасывает безжизненное тело с поезда. Разумеется, сразу видно, что сброшена тряпичная кукла. Тем не менее эффект был потрясающий. Подобная сцена впервые появилась на экране.

Сцена № 5 «Возле остановленного паровоза»

Сцена № 5

Преступники вынуждают машиниста отцепить паровоз и протянуть его вперёд на 100 футов. Машинист выполняет требование.

Сцена № 6 «Ограбление пассажиров»

Сцена № 6

По требованию грабителей пассажиры выходят из вагонов и выстраиваются с поднятыми руками вдоль поезда. В это время бандиты собирают деньги и драгоценности. Неожиданно у молодого пассажира (снова Андерсон) не выдерживают нервы. Он пытается бежать, но один из грабителей стреляет ему в спину. Молодой человек падает и лежит без движения. После того, как все ценности отобраны, бандиты бегут к паровозу, предварительно сделав несколько выстрелов в воздух для устрашения пассажиров. Последние сразу же бросаются к раненому, чтобы оказать ему помощь.

Сцена № 7 «Грабители покидают место преступления»

Сцена № 7

Грабители садятся на паровоз и приказывают машинисту немедленно отъезжать.

Сцена № 8 «Остановка паровоза»

Сцена № 8

Грабители останавливают паровоз, спрыгивают с него и удаляются.

Сцена № 9 «К лошадям»

Сцена № 9

Преступники пересекают долину и вбегают в лес, где их ждут привязанные лошади.

Сцена № 10 «В помещении телеграфа»

Сцена № 10

Между тем телеграфист всё ещё лежит связанный и без сознания. В комнату входит его дочь, которая принесла обед отцу. С огромным трудом ей удаётся развязать верёвки и привести телеграфиста в чувство, побрызгав на него водой. Последний устремляется за помощью.

Сцена № 11 «Танцы»

Сцена № 11

Типичная картина отдыха обитателей небольшого городка на Диком Западе. Четыре пары танцуют. Остальные наблюдают за ними, прислонившись к стене. Неожиданно появляется новичок, молодой человек франтоватого вида (все тот же Гилберт М. Андерсон), который начинает свой сольный танец в центре круга. Это весьма не нравится завсегдатаям в ковбойских шляпах. Они начинают стрелять ему под ноги, заставляя танцевать быстрее (приём, который потом использовался многократно). Новичок испуганно убегает. Танцы возобновляются.

Здесь зрители немного расслабляются. И тогда режиссёр применяет приём эллипс — неожиданный переход от второстепенного к главному. Во внезапно распахнувшуюся дверь вбегает телеграфист. Он сообщает о налёте на поезд. Мужчины забирают оружие и выходят, чтобы начать преследование.

Сцены № 12 и № 13 «Преследование грабителей»

Сцена № 12
Сцена № 13

В ходе преследования и перестрелки убит один из грабителей. Остальные, в полной уверенности, что они оторвались, останавливаются, чтобы исследовать взятую добычу. Увлёкшись, они не замечают приближения posse (так на Диком Западе называли отряд добровольцев для преследования преступников — так же называется и известный фильм Кирка Дугласа), который тихо окружает увлёкшуюся троицу, после чего атакует её. В ходе перестрелки бандиты погибают. Отряд собирает их оружие и мешки с награбленным.

Сцена № 14 «Стрельба в экран»

Сцена № 14

Самая знаменитая сцена из картины Портера, ставшая её своеобразной визитной карточкой. Главарь банды в исполнении Джастеса Д. Барнса (некоторые источники ошибочно указывают другого, более известного актёра немого кино Джорджа Барнса) несколько раз стреляет в камеру — то есть буквально в зрителей. Реакция последних на всех просмотрах была «ужасающей». Дамы падали в обморок, мужчины бежали из зала. Однако прокатчики пришли в неописуемый восторг, так как, несмотря на потрясение, многие зрители потом ходили ещё и ещё, только чтобы увидеть этот кадр. Авторы договорились с прокатом, что показ сцены № 14 может быть также и в начале картины, то есть выполнять функцию как пролога, так и эпилога, на усмотрение владельцев кинотеатров. Барнс с револьвером запечатлён на многих постерах, а также на известной почтовой марке. Впоследствии эту сцену повторил Мартин Скорсезе в своей ленте «Славные парни» (герой Джо Пеши стреляет «в зал»).

  • Джастес Д. Барнс — Главарь банды
  • Гилберт М. Андерсон — Бандит / Нервный пассажир / Танцор / Кочегар
  • Джон М. Догерти-старший — Бандит
  • Фрэнк Хэнауэй — Бандит
  • Мэри Мюррей — Девушка в дансинг-холле
  • Мэри Сноу — Дочь телеграфиста
  • Дональд Галлахер — Мальчик

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 Cook, 1981, p. 19.
  2. ↑ Thompson, Bordwell, 1994, pp. 12–13.
  3. ↑ Thompson, Bordwell, 1994, pp. 16–19.
  4. ↑ Musser, 1990, pp. 314–315.
  5. 1 2 3 4 Thompson, Bordwell, 1994, p. 22.
  6. ↑ Cook, 1981, p. 20.
  7. ↑ Musser, 1990, pp. 325–327.
  8. ↑ Musser, 1991, p. 253.
  9. ↑ Musser, 1990, p. 352.

Литература

[править | править код]
  • Кукаркин А. В. Большое ограбление зрителя // Кукаркин А., Бояджиев Г. Н., Шнеерсон Г. М., Чагодаев А. Д. Кино, театр, музыка, живопись в США. — М.: Знание, 1964. — С. 43—47. — 348 с. — 100 000 экз.
  • Thompson, Kristin. Film History: An Introduction / Kristin Thompson, David Bordwell. — New York : McGraw-Hill, 1994.
  • Cook, David A. (1981), A History of Narrative Film, New York: W. W. Norton & Company, ISBN 0393013707
  • Musser, Charles (1990), The Emergence of Cinema: The American Screen to 1907, New York: Charles Scribner's Sons
  • Musser, Charles (1991), Before the Nickelodeon: Edwin S. Porter and the Edison Manufacturing Company, Berkeley: University of California Press