Пепел (картина Мунка)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эдвард Мунк
Пепел. 1894
норв. Aske
Холст, масло. 120,5 × 141 см
Национальная галерея, Осло
(инв. NG.M.00809[1])

Пепел (норв. Aske) — картина норвежского художника-экспрессиониста Эдварда Мунка, написанная в 1894 году. Входила в цикл работ «Фриз жизни: поэма о любви, жизни и смерти», в раздел «Расцвет и закат любви»[2]. Как и многие другие картины Мунка, существует в нескольких вариантах, в том числе в виде гравюры.

Описание[править | править код]

На фоне сумрачного лесного пейзажа изображены мужчина и женщина. Женщина — в полурасстёгнутом платье, запустившая руки в распущенные волосы, — стоит почти в самом в центре картины. Фигура мужчины, напротив, размещена в самом углу и, по сравнению с фигурой женщины, едва намечена: он сидит ссутулившись, подперев голову рукой и отвернув лицо от наблюдателя. Его поза, напоминающая о другой, более ранней работе Мунка («Меланхолия», 1892) выражает подавленность или отчаяние. Вдоль нижней границы полотна протянулась темная полоса, изображающая, по-видимому, поваленное бревно; в нижнем левом углу, возле фигуры мужчины, она «перетекает» в более светлую вертикальную полосу, которую Ульрих Бишофф трактует как столб дыма: «бревно, кажется, уже обратилось в пепел, хотя его присутствие, безусловно, выходит за рамки буквальной связи с названием картины»[3].

Картину отличает мрачное, тягостное настроение, но сюжет её с трудом поддается расшифровке. Тот же Бишофф сравнивает её с «компульсивными ритуалами Сэмюэла Беккета»[3]. Поза и выражение лица женщины — центрального персонажа — могут выражать как отчаяние, так и торжество[4]. Н. И. Крымова описывает героиню «Пепла» так: «В отчаянии вцепилась она руками в свои распущенные волосы... Её широко открытые глаза пусты — это конец любви, конец всему»[5]. Другие комментаторы видят женщину победительницей: она торжествующе поправляет причёску после акта любви, тогда как мужчина предстаёт использованным и брошенным[6]. Эта роковая «двойственность» женского начала напоминает и о других картинах Мунка, таких, как «Вампир (Любовь и боль)». Исследовательница творчества Мунка Сью Придо предполагает, что в «Пепле» воплотились воспоминания о его болезненном первом романе и потере невинности: «На картине он изображён тяжело раненным, тогда как Милли [Таулов, первая любовь Мунка], подобно фениксу, вновь поднимается из пепелища их любви»[7]. На одном из графических вариантов Мунк надписал: «Я видел нашу любовь, лежащую на земле в виде груды пепла» (норв. Jeg følte vår kjærlighet ligge på jorden som en askehop)[4].

Первоначальный вариант картины с 1909 года находится в Национальной галерее в Осло.

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 http://samling.nasjonalmuseet.no/en/object/NG.M.00809
  2. Атле Нэсс. Эдвард Мунк: Биография художника. Издательство «Весь Мир», 2007.
  3. 1 2 Ульрих Бишофф. Эдвард Мунк. TASCHEN/Арт-родник, 2008
  4. 1 2 Aske, 1894 на сайте Национальной галереи Осло (норв.). Дата обращения: 23 июля 2015. Архивировано из оригинала 9 июля 2017 года.
  5. Рольф Стенерсен. Эдвард Мунк. Издательство «Искусство», 1972. Послесловие Н. Крымовой.
  6. Анджей М. Кобос. Любовь и смерть в одном сосуде. Дата обращения: 23 июля 2015. Архивировано 3 августа 2015 года.
  7. Sue Prideaux. Edvard Munch: Behind the Scream Yale University Press, 2007