Шпрехгезанг
Sprechgesang (нем. букв. речевое пение; «шпре́хгезанг») — техника распева текста, при которой точно соблюдаются ритмические длительности (зафиксированы в нотах), а линия звуковысот не выдерживается, хотя рельеф мелодии (в случае, если он нотирован) — пребывание на одной высоте, восхождение и нисхождение — в целом соблюдается. Голос, исполняющий партию в технике Sprechgesang, обозначается термином Sprechstimme (нем. букв. речевой голос; «шпре́хштимме»).
Краткая характеристика
[править | править код]Вокальную декламацию Sprechgesang, распространившуюся в авангардной музыке XX века, впервые применил Энгельберт Хумпердинк в своей мелодраме «Королевские дети» (нем. Königskinder, премьера 1897; была переработана в оперу, премьера 1910). Технику Sprechgesang активно внедрял в своих сочинениях Арнольд Шёнберг — в оратории «Песни Гурре» (1911), в вокальном цикле «Лунный Пьеро» (1912), а также в операх «Счастливая рука» (соч. 1913, премьера 1924) и «Моисей и Арон» (не окончена, премьера 1957), в кантате «Уцелевший из Варшавы» (1947). В предисловии к «Лунному Пьеро» Шёнберг писал, что мелодия, указанная в вокальной партии с диагональным перечёркиванием штилей,
...не предназначена для пения. Задача исполнителя — превратить ее в речевую мелодию (Sprechmelodie), внимательнейшим образом отнесясь к обозначенной высоте звуков. Для этого исполнителю необходимо:
- Выдерживать ритм так же точно, как в пении, то есть со свободой не большей, чем он может позволить себе в исполнении обычной вокальной мелодии;
- Ясно сознавать различие между певческим звуком (Gesangston) и речевым звуком (Sprechton) — певческий звук твердо удерживает высоту, а речевой, едва ее обозначив, тут же покидает, повышаясь или понижаясь, при этом высотные соотношения отдельных тонов следует в исполнении в целом передавать.
Исполнитель должен остерегаться манеры произнесения «нараспев». Это абсолютно не имелось в виду. С другой стороны, ни в коем случае не следует стремиться и к реализму естественной речи. Напротив, различие между речью обычной и музыкально оформленной должно быть отчетливым. Но последняя никогда не должна напоминать пение.
Помимо Шёнберга, технику Sprechgesang в XX веке применяли Альбан Берг (в операх «Воццек» [премьера 1925] и «Лулу» [не окончена, премьера 1937])[1], Клаус Хубер («Аскеза», для флейты, Sprechstimme и магнитофона, 1966), Бенджамин Бриттен (в опере «Смерть в Венеции», премьера 1973), Вольфганг Рим (в опере «Якоб Ленц», премьера 1979), Вальтер Циммерман (в цикле «О пользе отрешённости», нем. Vom Nutzen des Lassens, 1984) и другие композиторы.
Теоретики музыки классифицируют Sprechgesang как экмелику, исходя из того, что интонирование высоты звука композитором точно не определено — как именно голос должен «затрагивать» нотированную высоту, насколько быстро покидать её и в каком именно направлении, в нотах не уточняется. Следствием такого «экмелического» подхода становится то, что исполнительские интерпретации одной и той же вокальной партии Sprechstimme отличаются друг от друга в гораздо большей степени, чем исполнительские интерпретации «обычной» вокальной музыки.
Термин в русской рецепции
[править | править код]В исследованиях и в справочных изданиях на русском языке термины Sprechgesang и Sprechstimme обычно сохраняют в оригинальной орфографии[2][3][4][5]. Изредка термин Sprechstimme передают транслитерацией — «шпрехштимме»[6], а термин Sprechgesang переводят словосочетанием «говорное пение»[7] или «речевое пение»[8][9].
Примечания
[править | править код]- ↑ В предисловии к «Воццеку» Берг использует слово Sprechstimme, а не Sprechmelodie (как Шёнберг). В партитуре оперы повсюду (например, в 4-й картине III акта) в случаях, где автор предполагает Sprechstimme, используется ремарка gesprochen (говорком).
- ↑ Элик М. Sprechgesang в «Лунном Пьеро» А. Шенберrа.— В кн.: Музыка и современность, вып. 7. М., 1971.
- ↑ Экспрессионизм в ЭВ БРЭ.
- ↑ Арнольд Шёнберг (редакционная статья на портале БРЭ, 2022).
- ↑ Векслер Ю. С. Sprechgesang (портал БРЭ, 2023).
- ↑ Как в статье Р. А. Насонова XX век: Кризис классического мелоса
- ↑ Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. / Пер. с чешского К. Н. Иванова. Общая редакция и комментарии Ю. Н. Рагса и Ю. Н. Холопова. М.: Музыка, 1976, с. 106, 350.
- ↑ Акопян Л. Музыка XX века. Энциклопедический словарь. М.: Практика, 2010 с. 469.
- ↑ Музыкальный словарь Гроува. Пер. с англ. Л. О. Акопяна. 2-е изд. М.: Практика, 2007, с.731–732.
Литература
[править | править код]- Boulez P. Note sur le Sprechgesang // Boulez P. Relevés d’apprenti. Paris, 1966, p. 206–208.
- Элик М. Sprechgesang в «Лунном Пьеро» А. Шенберrа.— В кн.: Музыка и современность, вып. 7. М., 1971.
- Griffiths P. Sprechgesang // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. New York; London, 2001.
- Jackson R. Performance practice: a dictionary guide for musicians. New York; London, 2014, p. 368.