Газовые скульптуры

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Cкульптура «Blur Building», созданная архитекторами Diller Scofidio + Renfro и представляющая собой «вихревое живое облако над озером»

Газовые скульптуры — направление в современном искусстве, в рамках которого скульпторы создают свои произведения главным образом из газа или газообразных материалов[1]. Первые работы в рамках направления начали создаваться в начале 1970-х годов. Идея создания скульптуры исключительно из газообразных материалов была предложена скульптором Жоаном Миро (1893—1983) в трудах конца его жизни[2]. Эта же идея впервые появляется и в романе «Гог» писателя Джованни Папини, опубликованном в 1931 году.

Технология[править | править код]

Технологии холодного водяного тумана были разработаны в конце 1960-х годов для контроля над уровнем запылённости на промышленных фабриках, а также для предотвращения заморозков в сельском хозяйстве. Эти системы высокого давления нагнетают воду под давлением от 100 до 210 бар в форсунки, распыляя её на миллиарды ультрадисперсных капель диаметром менее 10 мкм. Их быстрое испарение позволяет обеспечивать охлаждение. С художественной точки зрения эта технология позволяет зрителю безопасно взаимодействовать с туманом и полностью погружаться в него[3]. Высокотемпературный паровой туман также иногда художественно используется для визуальных эффектов атмосферы и динамических проекционных поверхностей.

В индустрии развлечений такого рода системы используются для создания спецэффектов на концертных площадках и при съёмках фильмов.

Значимые примеры[править | править код]

Первенство в создании газовых скульптур приписывают японской художнице Фудзико Накая, которая в 1970 году вместе с творческим коллективом «Experiments in Art and Technology» (Эксперименты в искусстве и технике) создала павильон компании «Пепси-кола» на Всемирной выставке 1970 года в Осаке, который представлял собой конструкцию, полностью окружённую паром[4]. Позже она создала ещё несколько скульптур из тумана, таких как «Fog Sculpture #94925 (Foggy Wake in a Desert: An Ecosphere)», выставленную в саду скульптур Национальной галереи Австралии в Канберре. Она представляет собой серию небольших сопел, расположенных вдоль берега пруда, заполненного тростником; когда включается освещение, над водой появляется очень тонкий туман. При этом форма скульптуры постоянно меняется, изменяясь от колебаний воды и порывов ветра[5]. Другая работа, «Sculpture de brouillard n°08025 (F.O.G.)», располагается у музея Гуггенхейма в Бильбао.

Скульптура Фудзико Накая «Sculpture de brouillard n°08025 (F.O.G.)», располагается у музея Гуггенхейма в Бильбао

Совместная работа Массачусетского технологического института и Центра продвинутых визуальных исследований (Center for Advanced Visual Studies) впервые была показана в 1977 году на выставке современного искусства в Documenta 6 в Касселе. Авторами работы являлись художники Джоан Бригам, Отто Пине и Пол Эрлс. Горячий туман водяного пара при низком давлении выступал в качестве среды для проецирования лазеров, голограмм, изображений и текста.

Во время проведения Швейцарской национальной выставки 2002 года была представлена скульптура «Blur Building», созданная архитекторами Diller Scofidio + Renfro и представляющая собой «вихревое живое облако над озером». Скульптура спроектирована над озером Невшатель и представляет собой облако тумана, окружающее сооружение высотой 20 метров, длиной 100 м и шириной 60 м. Основным материалом скульптуры является вода: она закачивается из озера, фильтруется и распыляется в виде мелкого тумана серией из 31 400 форсунок высокого давления. Давление в сопле контролируется компьютером в зависимости от температуры, влажности, силы и направления ветра. Создаваемая туманом оболочка постоянно меняется. Внутри скульптуры зритель полностью погружается в огромное туманное облако[6].

Из других газовых скульптур можно выделить работу «Harbor Fog», которая находится внутри Большого Бостонского тоннеля, скульптуру «Cloud Rings», созданную скульптором Недом Каном для музея современного искусства в Луисвилле, также можно выделить инсталляции английской художницы Энн Вероники Янссенс — «Bluette», «Daylight Blue», «Sky Blue», «Medium Blue» и «Yellow», в которых туман играет ключевую роль[7].

Некоторые произведения кинетического искусства также содержат газообразные элементы, например, скульптура Жана-Поля Риопеля «La Joute», которая включает в себя газовые форсунки на природном газе, водяной фонтан и бронзовые скульптурные элементы.

Примечания[править | править код]

  1. Nathan Cabot Hale. Creating Welded Sculpture. — Courier Corporation, 2012-07-12. — 212 с. — ISBN 9780486139357.
  2. Joan Miró (англ.). Art for a Hungry ShareBear (10 сентября 2013). Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 5 сентября 2019 года.
  3. Wikiwix's cache. archive.wikiwix.com. Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 31 октября 2013 года.
  4. BMW Tate Live 2017: Fujiko Nakaya " epsi Pavilion, Expo' 70, Osaka, Japan" (1970), copyright Fujiko Nakaya, photo courtesy Fujiko Nakaya. (11/2016) (англ.). www.press.bmwgroup.com. Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 5 сентября 2019 года.
  5. National Gallery of Australia. Where earth meets sky, find Fujiko Nakaya (англ.). Medium (6 марта 2019). Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 5 сентября 2019 года.
  6. Blur Building (англ.). DS+R. Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 5 сентября 2019 года.
  7. "Ann Veronica Janssens plonge la chapelle du cimetière de Grignan dans la couleur". 2013-08-03. Архивировано 5 сентября 2019. Дата обращения: 5 сентября 2019.