Портрет Меды Примавези

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Густав Климт[1]
Портрет Меды Примавези. Ок. 1912
англ. Mäda Primavesi (1903–2000)[2]
Холст, масло. 150 × 111 см
Метрополитен-музей[1][3] и отдел европейской живописи[d]
(инв. 64.148[1])
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Портрет Ме́ды Примаве́зи» (нем. Bildnis Mäda Primavesi) — картина австрийского художника Густава Климта, самый крупный его детский портрет. Меда Примавези (1903—2000) — дочь банкира Отто Примавези и его супруги Евгении, больших поклонников творчества художника, с которыми у Климта сложились очень близкие дружеские отношения[4].

Супруги Примавези заказали Климту портрет дочери в 1912 году, он был готов только к Рождеству 1913 года, о чём известно из письма Климта заказчикам с извинениями за задержку[4]. О длительном процессе работы над портретом Меда вспоминала: «Мы ездили каждые пару месяцев в Вену и оставались дней на десять. Я была маленькой девочкой, а профессор Климт был удивительно милым. Когда я теряла терпение, он просто говорил: „Посиди ещё несколько минут“»[5]. Портрет впервые демонстрировался публике в 1914 году на II выставке Венского сецессиона в Риме[6]. После банкротства банковского дома Примавези в 1926 году[7] портрет был продан в конце 1920-х годов[8]. «Портрет Меды Примавези» оказался в собственности Евгении Штайнер, сестры Серены Ледерер и одной из самых богатых женщин Вены и собирательницы произведений Климта и Шиле. Её имущество было полностью конфисковано в октябре 1938 года, портрет Меды в то время оценивался в 110—150 рейхсмарок (около 600—800 евро)[9]. В 1943 году под названием «Портрет девочки в полный рост» картина участвовала в ретроспективной выставке Климта в Выставочном доме Фридрихштрассе[10]. Евгения бежала из Австрии через Португалию и Бразилию в США. Ещё при жизни ей удалось добиться реституции портрета в 1951 году[11], в 1964 году портрет был передан в память о матери её наследниками Андре и Кларой Мертенс в дар Метрополитен-музею. В настоящее время он демонстрируется в экспозиции Галереи 829 на Пятой авеню[12] в одном зале со «Сном пастуха» Фердинанда Ходлера и «Галатеей» Макса Клингера[13].

На портрете, не детском и не взрослом, изображена девятилетняя девочка во весь рост, её прямой взгляд без какой-либо робости обращён на зрителя. Ни на одном другом портрете Климт не работал так интенсивно и на самых различных уровнях с парами противоположностей, которые, слившись воедино, ознаменовали очередной творческий успех. Меда уверенно занимает передний план картины, а у неё за спиной открывается воображаемое пространство. Слияние фигуры и фона сохраняет амбивалентность. Мотивы перспективы и плоскости встречаются диалектически. Девочка, крепко стоящая на широко расставленных ногах, контрастирует с растворяющейся графической формой. Уверенному взгляду девочки противостоят спрятанные за спиной кисти рук, которые в других работах Климта играют центральную роль. Двусмысленно выглядит и шёлковый наряд Меды: украшенный дорогим цветочным поясом и плиссировкой, он выглядит для зрителя простеньким платьицем. Линии и цвет постоянно меняют соотношение. С одной стороны, выбранная Климтом контурная линия цвета морской волны огибает тело, фиксируя его форму, с другой стороны, беспорядочно разбросанные художником на полу цветки из широких вибрирующих мазков плывут как кувшинки у Моне. Три волнистые линии на переднем плане выглядят неожиданно уверенно, а пастозно нанесённые краски непринуждённо контрастируют с участками, где просматривается холст[8].

Примечания[править | править код]

Литература[править | править код]

  • Mona Horncastle, Alfred Weidinger. Gustav Klimt. Die Biografie. — 1. Aufl. — Christian Brandstätter Verlag, 2018. — 320 S. — ISBN 9783710602528.
  • Bildnis Mäda Primavesi // Klimt und die Frauen / hrsg. von Tobias G. Natter und Gerbert Frodl. — Köln: DuMont, 2000. — S. 126. — 256 S. — ISBN 3-7701-5370-7.