Врубель, Дмитрий Владимирович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Дмитрий Врубель»)
Перейти к: навигация, поиск
Дмитрий Владимирович Врубель
Дата рождения 14 июля 1960(1960-07-14) (57 лет)
Место рождения
Страна
Учёба
Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Дми́трий Влади́мирович Вру́бель (14 июля 1960, Москва) — российский художник. Живёт в Берлине.

Биография[править | править код]

Родился в 1960 году в Москве в семье инженеров. Первой «большой» работой Дмитрия Врубеля была картина «Суд Пилата», написанная в 1975 году, когда автору было 15 лет[1]. Учился на художественно-графическом факультете Московского педагогического института им. Ленина. С 1993 года член Союза художников Берлина. В 1986 году создал Галерею Врубеля.

Работы находятся в собраниях[править | править код]

Персональные выставки[править | править код]

  • 1997 — «Красный кружок». Галерея «Велта», Москва.
  • 1996 — «Домашний альбом». Галерея Врубеля, Москва.
  • 1996 — «Портреты». Агентство Циркузена. Ресторан «Театро», Москва.
  • 1994 — «Евангельский проект Дмитрия Врубеля». Галерея М. Гельмана, Москва.
  • 1994 — «Dmitrij Vrubel. Russische Gesichter». B.A.T. Kunst Foyer, Гамбург, Германия.
  • 1992 — «Мамочка». Галерея М. Гельмана, Москва.
  • 1992 — «Dmitri Vrubel’s New Paintings». Maya Polsky Gallery, Чикаго, США.
  • 1991 — «Я подозреваю тебя во всем». Галерея «Манеж», Москва.
  • 1991 — «Ich traue Dir аlles zu». Галерея «Die Wohnmaschine», Берлин, Германия.
  • 1991 — «Я не знаю, что мне делать дальше». Галерея Врубеля, Москва.
  • 1988 — ДК Московского энергетического института, Москва.
  • 1987 — «Дмитрий Врубель». Дом прессы, Таллин.

Цитаты[править | править код]

  • «Его кумиры — чемпионы популярности Лактионов и Русланова. Самое любопытное — что ему многое удается на этом пути. Его работа на Берлинской стене „В объятиях этой смертной любви“ — поцелуй двух полутрупов Брежнева и Хонеккера — стал символом времени крушения стены, и я видела в Берлине людей в майках с этой работой на груди. Даже его недолгий визит в Америку увенчался не только успехами в плане закупок (что Врубель очень ценит как лучшую сторону признания — „платят, значит нравится“), не только рецензиями, но и тем, что его работа попала на обложку сборника типа „Дни поэзии“. Что американцы сумели увидеть в его страшно убогом персонаже — не знаю, но, значит, и тут Врубелю удались его вычисления. А то, что Врубель превратил свою мастерскую (а он там и жил, и пил) в галерею — конечно, „имени Врубеля“ — и регулярно во всех изданиях дает её рекламу, тоже было бы чудовищной саморекламой, но, к счастью, все уравновешивается тем, что там и правда бывают замечательные домашние выставки с совершенно человеческой атмосферой ушедшего навек квартирного искусства, когда всем хорошо»[3] — Е. Курляндцева, «Сегодня», 1993.

См. также[править | править код]

Господи! Помоги мне выжить среди этой смертной любви

Ссылки[править | править код]

Источники[править | править код]

  1. Собств. корр. Дмитрий Врубель: «Мы всего лишь рисуем картинки по фотографиям и снабжаем их подписями» // Огонёк. — 2010. — 30 июля.
  2. Сергей Петрунин. Даёшь креатив!. Дмитрий Врубель: Без «креатива» будущего нет! (рус.). Каспаров.ру (7 августа 2007). Проверено 5 февраля 2016. Архивировано 4 февраля 2016 года.
  3. Курляндцева Е. Дмитрий Врубель // Сегодня. — 1993. — 11 сент.