Максенс, Эдгар

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Эдгар Максенс
Edgard Maxence
Эдгар Максенс
Эдгар Максенс
Дата рождения:

1871(1871)

Место рождения:

Нант, Франция

Дата смерти:

1954(1954)

Место смерти:

Ла Бернери-ан-Рец
(Атлантическая Луара)

Гражданство:

Flag of France.svg Франция

Жанр:

живопись

Стиль:

символизм

Награды:
Кавалер ордена Почётного легиона Офицер ордена Почётного легиона
Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Эдгар Максенс (фр. Edgard Maxence; 1871, Нант1954, Ла Бернери-ан-Рец) — французский художник-символист.

Биография[править | править вики-текст]

Эдгар Максенс

Учился в парижской Школе изящных искусств у профессоров Делоне и Гюстава Моро. Его современниками были такие знаменитые выпускники этой школы, как Анри Матисс, Жорж Руо, Альбер Марке, Анри Эвенепул и другие. С 1894, когда Максенс впервые принимает участие в Парижском салоне и по 1939 год, он был активным членом комитетов Салона и жюри. в 1900 году он получает золотую медаль на Всемирной выставкев Париже, следующей золотой медалью он награждён в 1914 году.

За сочетании высококвалифицированной техники со вкусом к средневековым и аллегорическим средневековым сценам Максенса приглашают отделывать Салон Общества Розенкрейцеров, чем он занимается с 1895 по 1897 года. Техника Максенса сочетает в себе сравнительно густые мазки с определенной чистотой линий. Как и Арман Пуант (фр.), он использует сусальное золото ( Les Fleurs Du Lac , 1900), которое подчёркивает примитивные мистические сцены, несмотря на реалистичные лица ( «Концерт ангелов» , 1897, Музей Бове). Также он использует воск, смешивая его с масляными красками. Свои картины он устанавливает в сложные рамки собственной конструкции. Фосийон пишет о нем в обзоре Салона 1913 г.: «Искусство Максанса — намеренно пустое. Из холодных интерпретаций романтизма, по сей день захламляющих многие мастерские, Максанс заимствует несколько средневековых нарядов и ежегодно облачает в них ту или иную модель, не имеющую ни характера, ни выразительности, воспроизводя ее с полным бесстрастием, в жесткой манере, далекой от стиля. Еще один хороший ремесленник, оставивший кое-какие воспоминания о красивых, пластичных формах, испорченный похвалами и коммерческим успехом».[1]

Его самые известные картины, которые включают Девочку с Павлином (до 1896; Париж, Г. Леви) Душа Леса (1897, Нант), декоративны, неопределенно религиозны. Иногда носят аллегорический характер, изображая красавиц в средневековых платьях, отражая влияние раннего итальянского Ренессанса и последних прерафаэлитов английского искусства. В 1920 году он написал образ Богоматери на сводчатом потолке хора в базилике Святого Розария в Лурде. В 1945 году он иллюстрировал книгу «Святая Жанна д’Арк», написанную епископом Нанта Жаном-Жозефом-Леоном Виллепеле. Максенса ожидал успех. Его портреты и пейзажи в стиле символизма копировались и воспроизводились даже по прошествии этого периода в живописи. Его работа мало изменилась по стилю и содержанию после рубежа веков и, несмотря на осуждение прогрессивных критиков, продолжила пользоваться большой популярностью среднего класса до конца 1930-ых.

В 1900 Максенс стал Кавалером, а затем, в 1927 году, — офицером Ордена Почетного легиона. В 1924 году он был избран в Институт Франции[2].

На протяжении всей жизни оставался верен традициям символизма. Яркие и загадочные композиции 1890-х годов сменяются в конце жизни банальными пейзажи и натюрморты, неравномерной серией «Женщин в молитве». Она раскрывает художника, который когда-то начинал как портретист и декоратор[3]. Некоторые из его больших мистических работ имели очень высокие цены на аукционе. После его смерти было найдено большое количество натюрмортов и пейзажей, спрятанных в его студии.

Некоторые работы[править | править вики-текст]

  • «Портрет Луи де Лакруа»
  • «Снежная королева»
  • «Семья»
  • «Шотландец»
  • «Женщина-орхидея»

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Энциклопедия символизма: Живопись, графика и скульптура онлайн страница 26 на сайте booksonline.com.ua.. booksonline.com.ua. Проверено 19 февраля 2017.
  2. Jean-David Jumeau-Lafond, « Les Peintres de l'Âme, le Symbolisme idéaliste en France »
  3. Edgard Maxence, les dernières fleurs du symbolisme. Проверено 23 января 2013. Архивировано 5 февраля 2013 года.