Современное искусство в Иране
Современное искусство в Иране развивалось с 1940-х годов.
История[править | править код]
Развитие современного искусства в Иране началось ещё в конце 1940-х и начале 1950-х годов. Это был период после смерти известного персидского живописца Камаля оль-Молька (1852—1940), символически обозначившей конец жёсткой приверженности академической живописи в стране[1].
Открытие в 1949 году Галереи Ападана в Тегеране Махмудом Джавадипуром и его соратниками, а также появление таких художников, как Маркос Григорян в 1950-х годах, ознаменовали начало развития в Иране современного искусства[2]. Для Григоряна источником вдохновения для своего искусства служила народная иранская культура, в частности, традиция изображения рассказчика в кофейне, выраженная визуальным языком «сухой земли и грязи»[1]. Одним из учеников Григоряна в Колледже изящных искусств Тегеранского университета был художник и скульптор Хоссейн Зендеруди, который интересовался формами и эстетикой предметов, созданных для поклонения в рамках шиитского ислама[1]. Иранский интеллектуал Карим Эмами сравнил своё искусство с видами предметов, найденных в саккаханах, придумав термин «школа Саккахане»[1][3].
Новые виды искусства продолжают появляться в Иране и в XXI веке. В 2008 году в министерстве культуры было зарегистрировано декоративно-прикладное искусство азарнегари.
Движение Саккахане[править | править код]
В 1950-х и 1960-х годах в рамках иранского современного искусства получила распространение школа Саккахане (также известна как Сакка-хана, Сакка-ханех, Сакакханех, Сахахана), которая была создана художниками Хоссейном Зендеруди, Парвизом Танаволи, Фарамарзом Пиларамом, Масудом Арабшахи, Мансуром Кандризом, Насером Овейси, Садек Табризи и Жазе Табатабаем[4][5].
Школа Саккахане представляла собой движение неотрадиционного современного искусства, распространённое в Иране и уходящее корнями в историю картин кофеен и визуальных элементов в шиитском исламе[6][7][8]. Слово «саккахане» первоначально обозначало тип шиитского храма с водяным фонтаном, встречающийся в Иране, а затем стало представлять художественное движение, придающее большое значение символике. Другие художественные мотивы, характерные для всего региона, нашли своё отражение в школе Саккахане, ярким примером чего служит изображение руки[9][7]. Художник и критик Карим Эмами отмечал, что сочетание религиозных образов и традиционных декоративных элементов с современными методами живописи в картинах Саккахане сыграло значительную роль в привлечении внимания общественности и ценителей искусства к этому жанру[3]. Его визуальный язык был разработан с опорой на историю шиитской исламской культуры, в частности саккаханы, небольшой общественной зоны, в которой вода доступна всем людям и часто украшенной символами и подношениями[10]. Художники этого жанра заимствовали эти символические традиции, связанные с саккаханой, но использовали их с позиций современного искусства[10].
К концу 1960-х и 1970-х годам художники школы Саккахане приобрели международную известность, что открыло путь к созданию Тегеранского музея современного искусства в 1977 году[11], обладающего крупной коллекцией как западных, так и иранских художников. Иранская революция 1979 года приостановило развитие иранского художественного мира[11].
Изданная в 1978 году книга Эдварда Саида «Ориентализм» среди прочего породила среди искусствоведов дебаты, было ли движение Саккахане затронуто постколониальным взглядом на Иран или же наоборот усилило ориентализм, выдуманную европейскую идею Востока по Саиду[12][13].
Известные деятели иранского современного искусства[править | править код]
Примечания[править | править код]
- ↑ 1 2 3 4 Sardar, Marika; Ekhtiar, Maryam Modern and Contemporary Art in Iran (англ.). The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History, The Metropolitan Museum of Art (1 октября 2004). Дата обращения: 30 сентября 2019. Архивировано 20 октября 2011 года.
- ↑ Article. Дата обращения: 20 января 2007. Архивировано 14 февраля 2007 года.
- ↑ 1 2 EMAMI, KARIM (англ.). Encyclopaedia Iranica. Дата обращения: 30 сентября 2019. Архивировано 26 сентября 2019 года.
- ↑ SAQQĀ-ḴĀNA SCHOOL OF ART (англ.). Encyclopaedia Iranica. Дата обращения: 21 февраля 2018. Архивировано 18 февраля 2018 года.
- ↑ Rooney, Authors: Maryam Ekhtiar, Julia Artists of the Saqqakhana Movement (1950s–60s) | Essay | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art (англ.). The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History. Дата обращения: 21 февраля 2018. Архивировано 22 февраля 2018 года.
- ↑ Saqqakhaneh (англ.). art Circle. Дата обращения: 21 февраля 2018. Архивировано 22 февраля 2018 года.
- ↑ 1 2 Saqqakhaneh art pieces showcased in Tehran (англ.). The Iran Project. Дата обращения: 21 февраля 2018. Архивировано 9 января 2020 года.
- ↑ Sadegh Tabrizi, founding member of Saqqakhaneh Movement/School. TabriziGalleries.com. Дата обращения: 21 февраля 2018. Архивировано из оригинала 23 сентября 2019 года.
- ↑ Bregman, Alexandra Iran Modern at the Asia Society (англ.). Asian Art Newspaper (2013). Дата обращения: 26 апреля 2015. Архивировано 25 августа 2019 года.
- ↑ 1 2 Keshmirshekan, Hamid. Neo-traditionalism and modern Iranian painting: The Saqqa-khaneh school in the 1960s (англ.) // Iranian Studies : journal. — 2005. — 1 December (vol. 38, no. 4). — P. 607—630. — doi:10.1080/00210860500338408.
- ↑ 1 2 Rooney, Authors: Maryam Ekhtiar, Julia Years Leading to the Iranian Revolution, 1960–79 | Essay | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art (англ.). The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History. Дата обращения: 30 сентября 2019. Архивировано 23 октября 2019 года.
- ↑ Khorshidian, Raika; Zahedi, Heidar. The Saqqa-khaneh School: Post-Colonialism or Orientalism Perspective? (англ.) // The Scientific Journal of NAZAR Research Center (Nrc) for Art, Architecture & Urbanism : journal. — 2017. — November (vol. 14, no. 53).
- ↑ Keshmirshekan, Hamid. The Question of Identity vis-à-vis Exoticism in Contemporary Iranian Art (англ.) // Iranian Studies : journal. — Vol. 43, no. 4. — P. 489—512. — doi:10.1080/00210862.2010.495566.