Юзовский, Иосиф Ильич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Иосиф Ильич Юзовский
ЮЗОВСКИЙ Иосиф Ильич.jpg
Имя при рождении Иосиф Ильич Бурштейн
Дата рождения 18 декабря 1902(1902-12-18)
Место рождения
Дата смерти 15 декабря 1964(1964-12-15) (61 год)
Место смерти Москва
РСФСР, СССР
Гражданство  СССР
Профессия театральный критик, литературовед
Годы активности 19251964

Ио́сиф Ильи́ч Юзо́вский (также Юзеф Юзовский, польск. Józef Juzowski, настоящая фамилия Бурштейн[1]; 18 декабря 1902, Варшава, — 15 декабря 1964, Москва) — советский театральный и литературный критик, литературовед. Обычно подписывался как «Ю. Юзовский»[2].

Биография[править | править код]

Иосиф Юзовский родился в Варшаве; в 1912 году семья переехала в Одессу, в 1919 году поселилась в Ростове-на-Дону, который ещё до революции Н. Н. Синельников и Н. И. Собольщиков-Самарин превратили в театральный город[3].

В 1924 году Юзовский окончил факультет общественных наук Донского университета, в 1925 году — отделение истории искусств Донского археологического института. В том же году начал литературную деятельность: увлечённый театром, Юзовский публиковал в местной печати рецензии на спектакли. В 1930 году он приехал в Москву[2]; здесь первые же публикации привлекли внимание к молодому критику, прежде всего рецензия на спектакль ГосТиМа «Список благодеяний» по пьесе Ю. Олеши. Как рассказывал сам Юзовский в своей шутливой автобиографии, его заметил А. В. Луначарский и сказал: «Вы критик, это уже ясно. Выражаю вам своё искреннее сочувствие, но деться вам некуда, придётся писать. Способность к критике — вещь редкая. Поэтому все ею занимаются. Но вы не робейте. Рискните и вы»[3].

Интересы Юзовского-критика были разнообразны: он писал не только о драматическом театре — Вс. Э. Мейерхольде, Н. П. Охлопкове, А. Я. Таирове и Вл. И. Немировиче-Данченко, — но и о балете, опере (прежде всего о работах К. С. Станиславского в его Оперной студии), музыке, оперетте, цирке, эстраде и даже о живописи[2]. В начале 1930-х годов Юзовский вместе со всем советским театром увлёкся драматургией А. М. Горького, в результате появился его первый литературоведческий труд — «Драматургия Горького» (1940)[3].

Послевоенные годы, борьба с «космополитизмом»[править | править код]

С 1946 года Юзовский был старшим научным сотрудником Института мировой литературы[2]. В 1947 году вышла в свет его книга «Образ и эпоха», посвящённая опыту советского театра в трактовке произведений Шекспира; как и «Драматургия Горького», эта книга выходила за рамки театроведения[3]. Но в 1948 году началась «борьба с космополитизмом», и институт пришлось покинуть.

28 января 1949 года в «Правде» была опубликована редакционная статья «Об одной антипатриотической группе театральных критиков», в которой семь театральных критиков во главе с Юзовским обвинялись в буржуазном эстетстве и формализме, равнодушии к нуждам народа и стремлении «оболгать национальный советский характер»[4]. Непосредственно критикам инкримировались неодобрительные отзывы о пьесах, отмеченных Сталинской премией, а также критика Малого театра и МХАТа за постановку пьес, с точки зрения семи обвиняемых, просто слабых, по мнению же авторов статьи — «патриотических»[4], в частности «Зелёной улицы» А. Сурова[5].

Значительная часть статьи была посвящена лично Юзовскому, который «цедя сквозь зубы слова барского поощрения, с издевательской подковыркой по линии критики „сюжета“ пишет о пьесе А. Сурова „Далеко от Сталинграда“, о пьесе „Победители“ Б. Мирского, отмеченной Сталинской премией, о роли Зои в пьесе „Сказка о правде“, роли, за исполнение которой актриса Н. Родионова была удостоена Сталинской премии»[6]. Дальше «Правда» вспоминала статью, написанную Юзовским ещё в 1943 году: «Полна издевательства его статья, где он язвит по поводу „счастливого, бодрого“ вида героев в советских пьесах… о тенденциях, якобы „разъедавших наше искусство“, о том, что авторы пьес зачастую не хотят „думать“ и тем самым не дают якобы „думать своему герою“. А чего стоит такое рассуждение: „Раз герой советский, то он обязательно… должен одержать победу — этого рода философия ничего общего с диалектикой жизни не имеет“. Выписывая убогие каракули, пытаясь придать им вид наукообразия, критик гнусно хихикает над „мистической презумпцией обязательного успеха, раз за неё борется советский герой“»[6].

ЦК ВКП(б) «рекомендовал» редакторам газет обратить внимание на эту статью, — её основные положения тут же воспроизвели «Литературная газета» и «Культура и жизнь», другие издания просто перепечатали статьи из «Правды»; газета «Советское искусство» уже 29 января опубликовала статью «Политическое лицо критика Юзовского»[4].

Как и другие критики, упомянутые в «Правде», Юзовский в течение ряда лет не мог ни публиковаться, ни продолжать работу в институте[3]

«Оттепель»[править | править код]

Могила Юзовского на Новодевичьем кладбище Москвы.

С началом «оттепели» репутация Юзовского была восстановлена; в 1967 году, уже после смерти, Театральная энциклопедия писала о нём: «Глубокое понимание существа проблем современного театра, умение выразить мысль в живой, изящной, пластичной литературной форме отличало работы Юзовского; в них воссоздаются облик спектакля и актёрские образы»[2].

В этот период своей деятельности Юзовский уже редко выступал с рецензиями и статьями, отдавая предпочтение большим книгам[3]. Тем не менее он активно участвовал в театральном процессе; после долгих лет застоя, «когда публика не ходила в театры»[7], Юзовский в конце 1950-х годов стал свидетелем нового расцвета советского театра, горячо поддержал начинания Георгия Товстоногова в Большом драматическом[8] и высказывал убеждение в том, что два пути, определивших развитие всего мирового театра, — путь Станиславского и путь Мейерхольда, — в идеале должны «слиться и сочетаться»[7].

Иосиф Юзовский занимался также литературными переводами, в частности, перевёл с польского пьесу «Такие времена» Ежи Юрандота, с чешского — «Гость из ночи» Людвика Ашкенази, с немецкого — «Добрый человек из Сезуана» Бертольта Брехта[2]; с постановки этой пьесы Юрием Любимовым в 1964 году началась история Театра на Таганке[9].

Семья[править | править код]

Сочинения[править | править код]

  • «Вопросы социалистической драматургии» (1934)
  • «Спектакли и пьесы» (1935)
  • «М. Горький на сцене МХАТ» (1939)
  • «Драматургия Горького» (1940)
  • «Образ и эпоха» (1947)
  • «Горький и театр» (1947)
  • «Максим Горький и его драматургия» (1959)
  • «Мы с Наташей плывем по Волге» (1962)
  • «Советские актеры в горьковских ролях» (1964)
  • «Зачем люди ходят в театр» (1964)
  • «Разговор затянулся за полночь»

Примечания[править | править код]

  1. Примечания к тексту № 117 // «Наше наследие» : журнал. — М., 2016.
  2. 1 2 3 4 5 6 Юзовский, Иосиф Ильич // Театральная энциклопедия (под ред. П. А. Маркова). — М.: Советская энциклопедия, 1967. — Т. 5.
  3. 1 2 3 4 5 6 Аникст А. А. Путь критика // Юзовский Ю. О театре и драме: В 2 т. (сост. Б. М. Поюровский). — М.: Искусство, 1982. — Т. 2. — С. 391—403.
  4. 1 2 3 Фатеев А. В. Образ врага в советской пропаганде. 1945—1954 гг. / Отв. ред. Н. К. Петрова. — М.: Институт российской истории РАН, 1999. — ISBN 5-8055-0030-2.
  5. Строева М. Н. Советский театр и традиции русской режиссуры: Современные режиссёрские искания. 1955—1970. — М.: ВНИИ искусствознания. Сектор театра, 1986. — С. 12. — 323 с.
  6. 1 2 Об одной антипатриотической группе театральных критиков // «Правда». — 28 января 1949.
  7. 1 2 Старосельская Н. Товстоногов. — М.: Молодая гвардия, 2004. — С. 184. — ISBN 5-235-02680-2.
  8. Старосельская Н. Товстоногов. — М.: Молодая гвардия, 2004. — С. 182. — ISBN 5-235-02680-2.
  9. Добрый человек из Сезуана (недоступная ссылка). // Театр на Таганке (официальный сайт). Дата обращения 6 июля 2012. Архивировано 29 августа 2012 года.
  10. Александр Гладков. Попутные записи (примечания) // «Новый мир» : журнал. — М., 2006.