Грим в пекинской опере

Изображение грима Ша Сэна на манекене

Грим в пекинской опере (кит. трад. 京劇臉譜, упр. 京剧脸谱, пиньинь jīngjù liǎnpǔ, палл. цзинцзюй ляньпу) представляет собой один из основных инструментов, с помощью которого актёр передаёт настроение и характер персонажа.

История

История происхождения грима пекинской оперы тесно связана с использованием в Древнем Китае масок в религиозных и военных целях. Так, раскопки стоянки культуры Саньсиндуй в провинции Сычуань позволили сделать вывод, что маски использовались в Китае как минимум начиная со второго тысячелетия до нашей эры. Во времена Южных и Северных Династий актёры уже использовали в своих выступлениях маски. Так, одним из первых образов, для которого актёры использовали маски, был образ полководца Северной Ци Лань Лина, который был известен своими успехами в ратном деле, но из-за несоответствующих образу черт лица носил маску, которая выражала воинственность.

Постепенно от тяжёлых масок стали отказываться; это, помимо прочего, давало возможность зрителю лучше увидеть мимику актёров. При этом ранние спектакли пекинской оперы давались под открытым небом, и для того, чтобы зрители из задних рядов могли безошибочно узнавать появляющихся на сцене героев, при помощи грима стали укрупнять черты лица. Если поначалу символика грима была простой, то с переходом пекинской оперы в крытые театры грим усложнился, и со временем для каждого амплуа сформировался свой определённый образ. Почти 200 таких образов уже стали классическими, хотя наиболее часто используются чуть больше десяти.

Описание

Грим Сунь Укуна должен визуально подсказать зрителю, что перед ним царь обезьян

В китайской провинции Шэньси распространено народное искусство изготовления фестивальных половников в стиле грима китайской оперы. На фото — пример такого половника из лиссабонского Музея Востока

Грим персонажей пекинской оперы базируется на культурных и исторических особенностях Китая, раскрывая моральные качества персонажа в понятных для зрителя цветовых и образных решениях. Имеющая вид маски яркая раскраска лица позволяет абстрагироваться от личности актёра и полностью сосредоточиться на персонаже.

Типы грима в пекинской опере можно разделить на элегантный и цветастый. Элегантный предполагает сохранение более естественных черт лица и минимальное количество грима, наносимого преимущественно в районе глаз и бровей, чтобы подчеркнуть шарм персонажа. Чаще всего элегантный грим используется для ролей амплуа дань и шэн. Цветастый грим изображает персонажей в гиперболической манере и используется главным образом для ролей амплуа цзин и чоу. Различны также подходы к нанесению грима женских и мужских персонажей: лицо женщины выбелено и ярко отмечены чёрным — брови и красным — губы; мужское (особенно героическое) лицо отмечается красным пятном или полумесяцем над бровями.

Также грим позволяет изменить черты лица: чёрные тушь и тени визуально увеличивают глаза, прикреплённые по сторонам лица белые полосы дают возможность лицо женского персонажа сделать более овальным, а красные полосы вдоль носа показать нос более вытянутым и прямым.

Важным аспектом грима персонажей-мужчин являются искусственные усы и борода: у молодого героя они будут чёрными, у зрелого — серыми, а у пожилого — белыми. При этом один и тот же герой, в зависимости от возраста, в разных операх может иметь бороды разного цвета: так, Лю Бэй в разных постановках предстаёт то с чёрной, то с серой, то с белой бородой.

Цвета

Используемые в гриме персонажей пекинской оперы цвета дают зрителю определить характер персонажа, поскольку имеют достаточно однозначное и постоянное значение. При этом, например, в амплуа шэн играют роль также оттенки цвета: чем моложе персонаж, тем светлее используется оттенок красного, чем старше — тем темнее, пожилые персонажи используют сероватый оттенок.

При оценке символики грима важно, что цвета не всегда дают прямое смысловое значение по отдельности: важно понимать как сочетание цветов грима, так и сочетание цветов грима и костюма героя. Помимо этого, важны также отдельные элементы: например, чёрные круги под глазами Сян Юя намекают зрителю на трагическую смерть героя, его самоубийство; судья Бао Чжэн предстаёт с ярко выраженными насупленными бровями, что говорит о трудных мыслях, которыми он всё время занят; грим Сунь Укуна выдаёт в нём обезьянье происхождение.

Цвет	Символизируемые качества	Пример персонажа	Изображение персонажа
Красный	верность и отвага	герой классического романа «Троецарствие» Гуань Юй
Чёрный	добродеятельность, прямодушие и честность	судья Бао Чжэн, известный своей беспристрастностью и неподкупностью
Белый	коварство, неблагодарность и злоба (иногда юмор, находчивость и доброта глуповатого человека — преимущественно в амплуа чоу; при этом белая основа грима отдельной смысловой нагрузки не несёт)	персонаж романа «Троецарствие» Цао Цао
Синий	твердость и стойкость	персонаж романа «Троецарствие» Сяхоу Дунь
Зелёный	упорство и благородство	император Тай-цзу
Жёлтый	вспыльчивость	Цзи Ляо (кит. 姬僚)
Серый	лихость (для возрастных персонажей)
Пурпурный	мудрость и бесстрашие
Золотистый	связан с духами и богами