Лоулер, Луиза

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Луиза Лоулер
Дата рождения 1947[1][2][…]
Место рождения
Страна
Род деятельности
Жанр концептуальное искусство[6]
Членство Американская академия искусств и наук
Награды

Луиза Лоулер (род. 1947[1][2][…], Бронксвилл[d], Нью-Йорк[4][5]) — художница и фотограф из США, живущая в Бруклине, Нью-Йорк.[7] Начиная с конца 1970-х годов, работа Лоулер была сосредоточена на фотографировании работ других художников, в которых уделяется особое внимание пространству, в котором они размещены, а также методы, используемые для их создания. Примеры фотографий Лоулера включают изображения картин, висящих на стенах музеев, картины на стенах роскошных домов коллекционеров, произведения искусства в процессе установки в галерее и скульптуры в галерее, на которые смотрят зрители.

Наряду с такими художницами, как Синди Шерман, Лори Симмонс и Барбара Крюгер, Лоулер считается частью «Поколения картин».[8]

Ранняя жизнь и карьера[править | править код]

Лоулер родилась в 1947 году в Бронксвилле, Нью-Йорк.[9] Она получила степень бакалавра искусств в Корнелльском университете и переехала в Манхэттен в 1969 году, где она вскоре устроилась на работу в галерее Кастелли. Там она познакомилась с Джанелл Рейринг, которая в 1980 году вместе с Хелен Уинер стала соучредителем Metro Pictures.[10]

Творчество[править | править код]

Лоулер фотографировала картины и объекты в домах коллекционеров, в галереях, на стенах аукционных домов и в музейных хранилищах.

Наряду с фотографией она создала концептуальные работы и инсталляции. Некоторые из её работ, такие как «Book of Matches», являются эфемерными и исследуют ход времени, в то время как другие, такие как «Helms Amendment (963)» (1989), являются явно политическими.[11] Работы Лоулер в их разнообразных проявлениях (инсталляции, события, публикации, сувениры …) взаимодействует или противостоит преобладающим системам становления искусства, вкуса и стиля.[12] Однако она менее заинтересована в первоначальном процессе создания произведения искусства, чем в контексте, лежащем за пределами сферы влияния художника и в котором впоследствии размещается произведение.[13] Фотографии Лоулер, которую часто относят к «апроприации» или «институциональной критике», раскрывает повседневную деятельность мира искусства, его распространение и показ произведений искусства.[14] Её работы отображают пересечение искусства и коммерции.[15]

Выставки[править | править код]

У Лоулер были сольные выставки в таких местах как: Музей Людвига, Кельн (2013); Векснерский центр искусств, Колумбус, Огайо (2006 год); Dia: Beacon, Бикон, Нью-Йорк (2005); Музей современного искусства, Базель (2004); Портикус, Франкфурт (2003); Музей Хиршхорн и Сад скульптур, Вашингтон, округ Колумбия (1997); и Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк (1987).[15] Её работы были недавно представлены на выставках в Чикагском институте искусств, Городском музее в Амстердаме, Музее изобразительных искусств в Генте, Бельгия, и Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке, в котором она была представлена на биеннале 1991, 2000 и 2008 года.[16] Работы Лоулер были включены в Documenta 12, Кассель, Германия. Лоулер регулярно представляет свои работы в нехудожественных контекстах, которые используют «обычные» средства представления, распространения и интерпретации.[12]

Лоулер представлена в Metro Pictures, Нью-Йорк, с 1982 года.[17] Она также представлена в галерее Ивон Ламберт, Париж,[18] и в Sprüth Magers, Берлин.

Коллекции[править | править код]

Произведения художницы находятся в коллекциях Музея современного искусства, Музея американского искусства Уитни, Музея Гуггенхайма, LACMA; Музея современного искусства, Лос-Анджелес; Чикагского института искусств; Музея изящных искусств, Бостон; Центре искусств Уокера, Миннеаполис; Тейт Британия, Лондон; Центре Помпиду, Париж; Израильском музее, Тель-Авив; Гамбургском кунстхалле; Музее современного искусства, Стокгольм; Музее современного искусства, Осло; Музее Бойманса — ван Бёнингена, Роттердам; и Художественной галерее Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут.[16]

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 Louise Lawler (англ.) — 2008.
  2. 1 2 Louise Lawler (англ.)
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. 1 2 https://www.thebroad.org/art/louise-lawler
  5. 1 2 The Fine Art Archive
  6. http://vocab.getty.edu/page/ulan/500088762
  7. Louise Lawler Архивная копия от 29 августа 2019 на Wayback Machine Skarstedt Gallery, New York.
  8. Douglas Eklund, Heilbrunn Timeline of Art History: The Pictures Generation Архивная копия от 30 января 2019 на Wayback Machine Metropolitan Museum of Art, New York.
  9. «2008 Whitney Biennial: Louise Lawler» Архивная копия от 15 августа 2011 на Wayback Machine, The Whitney Museum, Retrieved 29 June 2014.
  10. Rachel Wolff (May 1, 2011), Impressive Proportions: Louise Lawler photographs great art—then treats it like taffy Архивная копия от 24 ноября 2018 на Wayback Machine New York Magazine.
  11. Roberta Smith (December 8, 1989), Julian Schnabel’s Mantra: Stop Ruining the World Архивная копия от 20 декабря 2017 на Wayback Machine New York Times.
  12. 1 2 Louise Lawler: Arrangements of Pictures, November 20 — December 18, 1982 Архивировано 16 октября 2011 года. Metro Pictures, New York.
  13. Louise Lawler: Probably not in the show, March 22 — April 27, 2003 Архивировано 3 декабря 2013 года. Portikus, Frankfurt am Main.
  14. stedelijk @ if i can’t dance — louise lawler, June 12, 2012 Архивная копия от 12 марта 2017 на Wayback Machine Stedelijk Museum, Amsterdam.
  15. 1 2 Grosenick, Uta; Becker, Ilka. Women Artists in the 20th and 21st Century (англ.). — Taschen, 2001. — ISBN 9783822858547.
  16. 1 2 Louise Lawler: Fitting at Metro Pictures, May 6 — June 11, 2011 Архивная копия от 16 октября 2011 на Wayback Machine Metro Pictures, New York.
  17. Louise Lawler: Sucked In, Blown Out, Obviously Indebted or One Foot in Front of the Other, May 9 — June 7, 2008 Архивная копия от 13 апреля 2015 на Wayback Machine Metro Pictures, New York.
  18. Yvon Lambert. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 9 июля 2022 года.

Ссылки[править | править код]