Мэй Ланьфан

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Мэй Ланьфан
梅蘭芳
Mei Lanfang at Mei Lanfang Theatre.JPG
Памятник Мэй Ланьфану в Театре Мэй Ланьфана
Имя при рождении:

Мэй Лань

Дата рождения:

22 октября 1894(1894-10-22)[1]

Место рождения:

Пекин, Империя Цин

Дата смерти:

8 августа 1961(1961-08-08)[1] (66 лет)

Место смерти:

Пекин, КНР

Гражданство:

Китай
Flag of the People's Republic of China.svg КНР

Амплуа:

дань (пекинская опера)

IMDb:

ID 1481621

Commons-logo.svg Мэй Ланьфан на Викискладе

Мэй Ланьфан (кит. трад. 梅蘭芳, упр. 梅兰芳, пиньинь: Méi Lánfāng; 22 октября 1894, Пекин, Империя Цин — 8 августа 1961, Пекин, КНР) — китайский актёр, исполнитель ролей женского амплуа «дань» в пекинской опере[2].

Вместе с Шан Сяоюнем, Чэн Яньцю и Сюнь Хуэйшэном Мэй Ланьфан известен как один из Четырех великих дань золотой эры пекинской оперы[2].

Мэй Ланьфан — это сценический псевдоним. Настоящее имя — Мэй Лань (кит. трад. 梅瀾, упр. 梅澜, пиньинь: Méi Lán). Второе имя — Ваньхуа (кит. 畹华).

Биография[править | править вики-текст]

Мэй Ланьфан и Чэн Яньцю

Родился 22 октября 1894 года в Пекине в семье выходцев из города Тайчжоу провинции Цзянсу. Несколько поколений предков Мэй Ланьфана играли в постановках пекинской[2] и кунской опер[3]. Среди них был и его дедушка по отцовской линии Мэй Цяолин, прославившийся исполнением женских ролей дань[4] и бывший одним из тринадцати великих актёров поздней Цин. Мэй Цяолин часто выступал в императорском дворце. Дедушка по материнской линии, Ян Луншоу, исполнял роли ушэн (амплуа шэн-военного)[5].

Рано потеряв родителей (отец, Мэй Чжуфэнь, умер 26 лет от роду[5]), остался под опекой дяди Мэй Юйтяня и с 8 лет начал проявлять интерес к актёрской карьере[4]. Первый учитель сначала посчитал, что у мальчика нет актёрских перспектив, поскольку, на его взгляд, у того оказались невыразительные глаза. Многомесячные тренировки помогли Мэй Ланьфану преодолеть эту проблему. Чтобы стать актёром пекинской оперы, необходимо было заниматься с утра до вечера, изучать песенное искусство, кун-фу и акробатику под строгим руководством учителей (в школе пекинской оперы практиковалась порка учеников, не исключены были и смертельные исходы)[6].

В десять лет дебютировал в спектакле «Супружеская пара богини и земледельца». В 14 лет присоединился к Театральной труппе Силяньчэн (позднее переименованную в Фуляньчэн)[2].

В 1910 году женился на Ван Минхуа: ему было 16, ей — 18. От этого брака родились сын и дочь, которые впоследствии скончались в детском возрасте. Ван Минхуа сделала операцию по стерилизации и не могла больше иметь детей. Она также умерла молодой[7] (в 1929 году от туберкулёза[8]).

Благодаря прекрасному владению основными компонентами китайской оперы — пению, танцу и исполнительскому мастерству[6] — в 1911 году был назван третьим среди лучших актёров в Пекине[2].

Девятнадцати лет, в 1913 году, со спектаклем «Куртизанка Юй Танчунь» отправился в Шанхай, где добился большого успеха[2]. Его стали называть лучшим исполнителем женских ролей пекинской оперы в мире, даже стали выпускать сигареты, названные его именем[6]. В ходу была поговорка: «Если хочешь жениться, жена должна быть похожа на Мэй Ланьфана; если хочешь завести сына, он должен быть похож на Чжоу Синьфана»[2]. Такое внимание смущало актёра[5].

В 1914 году были новые гастроли в Шанхае[5], а в 1918 году Мэй Ланьфан на какое-то время переехал жить в этот город[2]. Здесь он попробовал писать оперы на актуальные темы: коррупция, вмешательство империалистических держав в жизнь Китая, место женщины в обществе. Несмотря на то, что публика благодарно встретила новые темы в традиционном виде искусства, сам Мэй Ланьфан пришёл к выводу, что это нелепое сочетание, и вернулся к классическим сюжетам[6].

Мэй Ланьфан в Японии (1919 год)

В 1919 году прошли зарубежные гастроли в Японии. Здесь он выступал в Императорском театре (яп.) в Токио[5]. Через пять лет, в 1924 году, снова поехал в Японию, чтобы участвовать в благотворительном концерте в поддержку пострадавших от одного из самых разрушительных в истории страны землетрясений[4].

Оставаясь в браке с Ван Минхуа, в 1921 году вступил во второй брак с Фу Чжифан, от которого родилось девять детей[7].

Ци Жушань и Мэй Ланьфан

В 1922 году основал собственную театральную труппу Чэнхуа. Начал включать в постановки новые приёмы игры: дань-дева, дань-кокетка, дань-воительница. Также начал экспериментировать с декорациями, гримом, головными уборами и костюмом[2]. Для написания новых пьес зачастую привлекал сразу по несколько композиторов и драматургов, которые разделяли взгляды Мэй Ланьфана на реформирование театра. Наиболее видным из них был Ци Жушань (кит.)[5].

Мэн Сяодун и Мэй Ланьфан (1927 год)

В 1925 году познакомился с актрисой пекинской оперы, исполнительницей ролей амплуа лаошэн («старик»), Мэн Сяодун. Будучи уже дважды женат, в 1927 году вступил в брак и с ней, но в 1933 году они развелись[8].

В 1927 году пекинская газета «Шуньтянь Шибао (кит.)» провела конкурс среди актёров пекинской оперы, и по его итогам Мэй Ланьфан, Шан Сяоюнь, Чэн Яньцю и Сюнь Хуэйшэн были названы четырьмя выдающимися дань, — этот титул в дальнейшем за ними закрепился[2].

Популярность Мэй Ланьфана на родине настолько возросла, что во время его гастролей в Шанхае в 1928 году местная газета «Шэньбао» даже вела отдельную колонку «Новостей Мэй»[5].

В 1930 году отправился в гастрольный тур по США, во время которого выступал в Сиэтле, Чикаго, Вашингтоне, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Лос-Анджелесе, Гонолулу и Сан-Диего. Американская публика тепло встретила творчество Мэй Ланьфана. Помонский колледж в Клермонте и Университет Южной Калифорнии присвоили ему почётную докторскую степень[4][2].

Откликнувшись на «инцидент 18 сентября», поставил в Шанхае патриотические спектакли «Борьба с Цзинем», «Досада о жизни и смерти» и другие[2].

В 1935 году посетил с гастролями СССР. Во время визита встречался с советскими театральными деятелями, в том числе Станиславским, Немировичем-Данченко, Мейерхольдом и Эйзенштейном. Находившийся в это время в Советском Союзе Брехт также посетил выступление Мэй Ланьфана, впечатления от которого впоследствии нашли своё отражение в его творчестве[9]. Выступление в Ленинграде посетил Сталин. Мейерхольд об этих гастролях написал восторженную статью, а Эйзенштейн на их основе создал фильм[6].

В 1938 году переехал в Гонконг. Из-за начавшейся японской оккупации оставил сцену, чтобы не выступать для японских солдат. В качестве акта пассивного сопротивления отрастил усы, что не могло сочетаться с ролями дань. В итоге его банковские счета оказались заблокированы, и, чтобы обеспечить семью, Мэй Ланьфан стал рисовать картины на продажу. Из-за финансовых трудностей в 1941 году переехал в Шанхай. На сцену вернулся только по окончании Второй мировой войны в 1945 году, и больше не покидал её до самой смерти[4].

Мао Цзэдун, Климент Ворошилов и Мэй Ланьфан (Пекин, 1957 год)

В 1950 году вновь поселился в Пекине[2].

После образования КНР ещё трижды гастролировал в Советском Союзе: в 1952, 1957 и 1960 годах. В 1956 году в третий раз посетил Японию. Зарубежные поездки Мэй Ланьфана открыли пекинскую оперу миру и популяризовали традиционное китайское искусство в других странах[10].

Участвовал в реформировании театра, которое проходило по инициативе новых властей; состоял в многочисленных комитетах, принимал участие в конференциях[11].

В 1953 году избран заместителем председателя Ассоциации китайских драматургов (кит.)[7].

В 1955 году основал Китайский театр Пекинской оперы (кит.) и стал его первым директором[12][10].

В 1959 году вступил в КПК[7].

Помимо театральной деятельности, принял участие в создании нескольких фильмов, записал ряд грампластинок[11]. Так в 1960 году был снят художественный фильм с участием Мэй Ланьфана по опере «Пионовая беседка (кит.)»[7].

Умер в Пекине 8 августа 1961 года[7].

Творчество[править | править вики-текст]

Мэй Ланьфан за свою жизнь сыграл более чем в 400 постановках, более 100 из которых ставились постоянно. Наиболее знамениты «Опьянённая фрейлина (кит.)», «Прощание всемогущего Ба-вана с любимой (кит.)», «Му Гуйин принимает командование (кит.)», «Меч вселенной (кит.)»[2], «Сломанный мост» (кит. 疊斷橋) и «Дайю хоронит цветы» (кит. 黛玉葬花)[13].

Новаторские разработки Мэй Ланьфана в гриме, костюмах, жестах обогатили амплуа дань[6]. Аккомпанируя традиционными китайскими музыкальными инструментами эрху и цзинху, Мэй Ланьфан вместе с Сюй Ланьюанем и Ван Шаоцином разработали новый напев дань[2].

Сочетание актёрского мастерства и пения Мэй Ланьфана заложили основу для формирования новой школы пекинской оперы — «Мэй»; одним из активных последователей этой школы стал сын актёра — Мэй Баоцзю, который после смерти отца продолжил его дело[14].

Память о Мэй Ланьфане[править | править вики-текст]

Бюст Мэй Ланьфана в его доме-музее в Пекине

Сочинения[править | править вики-текст]

  • Мэй Лань-фан. Сорок лет на сцене: Записки Цзы-Чуаня. Пер. с кит. М. Искусство 1963 г. 499с., илл

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 Person Profile // Internet Movie Database
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Сюй Чэнбэй. Пекинская опера = 中国京剧俄 / пер. Сан Хуа, Хэ Жу. — Межконтинентальное издательство Китая, 2003. — С. 88—92. — (Духовная культура Китая). — ISBN 9787508503387.
  3. Faye Chunfang Fei. Chinese Theories of Theater and Performance from Confucius to the Present. — Ann Arbor: University of Michigan Press, 2002. — P. 143. — 213 p. — ISBN 9780472089239.
  4. 1 2 3 4 5 Joyce Cheng. Мэй Ланьфан: легенда Пекинской оперы. gbtimes (25 августа 2013). Проверено 1 мая 2016.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Min Tian. Mei Lanfang and the Twentieth-Century International Stage: Chinese Theatre Placed and Displaced. — Springer, 2012. — 308 p. — ISBN 9781137010438.
  6. 1 2 3 4 5 6 Великий Мэй Ланьфан. Синьхуа, Международное радио Китая (29 августа 2005). Проверено 1 мая 2016.
  7. 1 2 3 4 5 6 梅兰芳 — статья из Байдупедии (кит.)
  8. 1 2 孙红侠. 梅兰芳三段情 (кит.). 环球人物. 人民日报 (1 декабря 2008). Проверено 22 мая 2016.
  9. Анна Петрович. Актеры Хубэйского театра познакомили зрителей с драгоценной жемчужиной китайского искусства. Musecube. Территория творческой свободы (4 марта 2014). Проверено 1 мая 2016.
  10. 1 2 Ху Яньли Китайская опера как нематериальное культурное наследие Китая // Общество: философия, история, культура : журнал. — Краснодар: Издательский дом «Хорс», 2015. — № 4. — С. 25—29. — ISSN 2221-2787.
  11. 1 2 Colin Mackerras. Mei Lanfang (англ.). Grove Music Online (31 January 2014). Проверено 11 мая 2016.
  12. 1 2 Китайский театр Пекинской оперы переименован в Китайский государственный театр Пекинской оперы. Жэньминь Жибао (16 ноября 2007). Проверено 1 мая 2016.
  13. Mei Lanfang (англ.). Encyclopædia Britannica. Проверено 11 мая 2016.
  14. Мастер пекинской оперы Мэй Баоцзю скончался в возрасте 82 года. Жэньминь жибао (25 апреля 2016). Проверено 26 апреля 2016.
  15. Режиссер фильма "Мэй Ланьфан" - Чэнь Кайгэ. Международное радио Китая (3 февраля 2009). Проверено 1 мая 2016.

Литература[править | править вики-текст]

  • Театральная энциклопедия. Т.III, М., Издательство «Советская энциклопедия», 1964. С.1022-1033.
  • Завидовская Е. Мэй Ланьфан в Советском Союзе (1935) // Институт Конфуция. Ноябрь 2014. Выпуск 27.№ 6. С.32-34.
  • Мэй Лань-фан и китайский театр. [Сборник], М. — Л., 1935.
  • Образцов С., Театр китайского народа, М., 1957.
  • Серова С., Пекинская музыкальная драма, М., 1970.
  • Васильев Б. А. Китайский классический театр: На спектаклях Мэй Лань-фана // Рабочий театр.1935.№ 8. С.5-7.
  • Min Tian, ed. China’s Greatest Operatic Male Actor of Female Roles: Documenting the Life and Art of Mei Lanfang, 1894—1961 (Lewiston, NY: Edwin Mellen Press, 2010).
  • Min Tian, Mei Lanfang and the Twentieth-Century International Stage: Chinese Theatre Placed and Displaced (New York: Palgrave, 2012).

Ссылки[править | править вики-текст]