Хельнвайн, Готфрид

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Го́ттфрид Хельнва́йн
нем. Gottfried Helnwein
Изображение
Дата рождения 8 октября 1948(1948-10-08)[1][2][3][…] (73 года)
Место рождения
Страна
Жанр живопись, акварель, инсталляции
Учёба
Стиль гиперреализм
Награды
Сайт helnwein.fr
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Го́тфрид Хельнва́йн (нем. Gottfried Helnwein, род. 1948) — австрийский и ирландский художник, фотограф и артист.

Биография[править | править код]

Готфрид Хельнвайн с 1965 по 1969 г. обучался в Школе графического дизайна и исследования в Вене. К тому же времени относятся его первые шаги по творческому пути. С 1969 по 1973 г. он занимался изучением живописи в Академии творческих искусств в Вене. В 1970 году Готфрид при участии двух своих сокурсников поставил спектакль «Академия в огне».[5] Хельнвайн занимался фотографией и живописью, организацией представлений и созданием декораций. Также Готфрид, вел компанию за то, чтобы прекратить разделение искусства на серьезное и развлекательное. Именно с этой мыслью он отправлял свои работы для публикации в постерах и на обложках различных журналов[5].

Хронология[править | править код]

  • 1981 — Готфрид начал работу над серией снимков о малоизвестных героях того времени, а также организовал фотографическую рабочую группу, чьи работы позднее были опубликованы под названием «Лица»[5].
  • 1982 — Хельвайну предлагают кафедру в Высшей школе дизайна в Гамбурге; он отказывается. По просьбе музыкантов группы Scorpions оформил обложку для их альбома 1982 года Blackout[6].
  • 1985 — персональная выставка в Альбертине, Вена. Рудольф Хауснер, рекомендует Хельнвайна как своего преемника в качестве профессора мастер-класса по живописи в Университете Изобразительных Искусства в Вене, но Хельнвайн покидает Вену и переезжает в Германию.
  • Фильм «Хельнвайн», снятый немецким и австрийским государственными кинокомпаниями, получает премию Адольфа Гримэ за лучшую документальную картину, а также награды Эдуарда Рэйна и Голденен Кадэр.
  • Помимо его реалистической работы, Хельнвайн также начал развивать абстрактные, выразительные стили живописи в течение этого периода.
  • 1988 — К пятидесятилетию «Хрустальной Ночи» (фактического начала Холокоста), Хельнвайн создал установку 100 метров длиной в центре города Кёльна, между Музеем Людвига и Кёльнским Собором.
    С тех пор крупномасштабные сооружения в общественных местах стали важной частью его работы.
  • 1990 — Хельнвайн начал сосредотачиваться на цифровой фотографии и компьютерно-генерируемых изображениях, которые он часто комбинирует с классической масляной живописью.
  • 1994 — Дизайн сцен, костюмы, и грим для Макбет, продюсирование Хореографического театра Ханса Кресника в Берлине, Volksbühne. Пьеса получила Театральный Приз Берлина.
  • 1996 — Рождение сына в России; Maxim O.
  • 1997 — Работает над оформлением обложки альбома Sehnsucht группы Rammstein. Переезжает в Ирландию.
  • Государственный российский Музей в Санкт-Петербурге организует ретроспективу Хельнвайна и издает монографию художника.
  • 2000 — Музей современного искусства в Сан-Франциско, лос-анджелесский Музей искусства и другие американские музеи показывают работы Хельнвайна.
  • 2001 — Сценический дизайн и дизайн костюмов для Hamburgische Staatsoper оперы Игорь Стравинский «Похождения повесы».
  • 2002 — Устанавливает студию в Лос-Анджелесе.
  • 2003 — Премьера документального фильма Neunter Helnwein Nacht (Девятая Ночь Ноября) в Музее Толерантности (Museum of Tolerance), Центре Саймона Визенталя, в Лос-Анджелесе.
  • Сотрудничество с Мэрилином Мэнсоном на мультимедийном проекте «The Golden Age of Grotesque». Также видео и фильм проекты с Шоном Пенном.
  • 2004 — «Ребёнок» — индивидуальный показ в Калифорнийском Дворце Почётного легиона, Музее Искусств Сан-Франциско.
  • Сотрудничество с Максимилианом Шеллом для оперы Рихарда Штрауса «Der Rosenkavalier» в Лос-анджелесской Опере и израильской Опере, Тель-Авив.
  • Хельнвайн получает ирландское гражданство.
  • 2005 — Мэрилин Мэнсон женится на Дите фон Тиз в замке Хельнвайна в Типперэри, Ирландия.
    Ретроспектива Хельнвайна в Национальном Художественном Музее в Пекине.
  • 2006 — «Встреться с этим в лицо», персональная выставка, музей современного искусства Лентос, Линц.

Цитаты[править | править код]

«Я узнал больше от Дональда Дака, чем во всех школах в которых я когда-либо учился».
— Готтфрид Хельнвайн)

«Хельнвайн — один из немногих захватывающих дыхание живописцев, которые сегодня существуют».— Норман Мейлер

«Допустим, что мир — это дом с привидениями, и Хельнвайн время от времени — наш гид в нём. В свои работы он вносит печаль, иронию, уродство и красоту. Но не только работа Готтфрида находится на холсте. Многое — это путь, по которому он прошёл в жизни. И не нужно знать его лично, чтобы понять это. Одного взгляда на картины достаточно, чтобы сказать: „ Человек знает жизнь“. Невозможно сидеть в кладовке и создать такое. Такой уровень может быть только заработан». — Шон Пенн

«Художник, не вызывающий, будет невидим. Искусство, которое не вызывает сильные эмоции, не имеет никакого значения. Хельнвайн усвоил это». — Мэрилин Мэнсон

«Тема Хельнвайна — человеческое состояние. Метафора для его искусства — это изображение ребёнка, но не в популярном представлении — беззаботного и невинного. Хельнвайн вместо этого создаёт глубоко тревожащее, всё же неотразимо провокационное изображение раненого ребёнка. Ребёнка раненого физически и ребёнка, травмированного эмоционально изнутри». — Роберт Флинн Джонсон, Музей искусств Сан-Франциско

«Уорхол — это пре-Хельнвайн…»— Дитер Ронт, Музей современного искусства, Вена

«Хельнвайн — прекрасный художник и один больной негодяй». — Роберт Крамб

Избранные публикации[править | править код]

Ребёнок, Работы Готтфрида Хельнвайна
Выставка одного человека 2004 Музей Искусств Сан-Франциско Роберт Флинн Джонсон, Гарри С. Паркер Роберт Флайнн Джонсон, Helnwein (ISBN 0-88401-112-7)
Helnwein — The Child, Robert Flynn Johnson Fine Arts Museums of San Francisco
РАССКАЗ О СЧАСТЛИВОМ ДЕТСТВЕ, Mikhail Lemkhin (Михаил Лемхин)

Встреться с этим в лицо, Работы Готтфрида Хельнвайна
Выставка одного человека 2006 Музей Современного Художественного Лентос, Линц Стелла Роллиг, Томас Эдлинджер, Нава Симел [Stella Rolig, Helnwein] Кристиан Брандстдттер, Вена 2006 (ISBN 3-902510-39-0)
Presence and Time — Helnwein, Stella Rollig, Lentos Museum of Modern Art, Linz
Face it — ДОНАЛЬД ДАК ВОСКРЕС ИЗ НАЦИ, Семен Кваша

Хельнвайн, Монография
Готтфрид Хельнвайн, Ретроспективы 1997 Государственный Российский музей в Санкт-Петербурге Александр Боровский, куратор современного искусства Клос Хоннеф, Питер Селз, Уильям Бэрроуз, Хейнэр Мюллер, Х. К. Артман. (ISBN 3-930775-31-X) Коэнэман, 1999 (ISBN 3-8290-1448-1)
The Helnwein-Passion, Alexander Borovsky, Russian Museum St.Petersburg
Evgenija Petrova, Ludwig Museum in the Russian Museum
Helnwein — The Subversive Power of Art, Klaus Honnef

Хельнвайн — Девятая Ночь Ноября,
Документальная картина, 2003 Музей Толерантности, центр Саймона Визенталя, Лос-Анджелес Джонатон Китс, Саймон Визенталь
The Art of Humanity, Jonathon Keats, Museum of Tolerance, Los Angeles

ШОКОВАЯ ТЕРАПИЯ, Ольга Скоркина, Art Electronics
ДОНАЛЬД ДАК ПРОТИВ ГИТЛЕРА

Примечания[править | править код]

  1. RKDartists
  2. Gottfried Helnwein // Internet Speculative Fiction Database (англ.) — 1995.
  3. Gottfried Helnwein // Энциклопедия Брокгауз (нем.)
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. 1 2 3 Фотографии XX века. Музей Людвига в Кёльне / ответственный = пер. с англ. А.А. Сосинова. — Издательство АТС, 2008. — ISBN 978-5-17-047116-4.
  6. Jeffrey Easton. «Metal Exiles interview with Klaus Meine». metalexiles.com

Ссылки[править | править код]