Флавин, Дэн

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Это старая версия этой страницы, сохранённая Adavyd (обсуждение | вклад) в 03:25, 17 марта 2021 (уточнение). Она может серьёзно отличаться от текущей версии.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Дэн Флавин
англ. Dan Flavin
Дата рождения 1 апреля 1933(1933-04-01)[1][2][…]
Место рождения Нью-Йорк, США
Дата смерти 29 ноября 1996(1996-11-29)[1][3][…] (63 года)
Место смерти Риверхед, Нью-Йорк, США
Страна
Род деятельности скульптор, архитектор, рисовальщик, художник инсталяций, художник, архитектурный чертёжник, деятель изобразительного искусства
Жанр инсталляция, скульптура
Стиль минимализм
Учёба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Дэн Флавин (англ. Dan Flavin, 1 апреля 1933 — 29 ноября 1996) — американский художник-минималист, известен скульптурными объектами и инсталляциями, созданными из флуоресцентных ламп.

Образование

Короткий промежуток времени изучал художественную историю в New School for Social Research, затем перевёлся в Колумбийский университет, где изучал живопись и рисунок.

Творчество

Оформление здания в парке города Гельзенкирхен

Впервые Флавин придумал использовать электрический свет как художественную форму в 1961. В этом же году он женился на своей первой жене Sonja Severdija. Его первая персональная выставка также прошла в 1961 в Judson Gallery в Нью-Йорке.

Первыми работами с включением электрического света была серия «иконы»: восемь цветных квадратных форм, флуоресцентные лампы с лампами накаливания, закреплённые по сторонам. Одна из этих «икон» была посвящена брату-близнецу Флавина, Давиду, умершему от полиомиелита в 1962.

«Diagonal of Personal Ecstasy (Диагональ от 25 мая 1963)», завершённая в 1963, стала первой зрелой работой Флавина. Она знаменует начало исключительного использования художником флуоресцентного света как средства. В следующие десятилетия он продолжал использовать флуоресцентные структуры для изучения цвета, света и скульптурного пространства. Эти структуры использовали свет и цветные рефлексы, принимая различные формы, включая «угловые произведения», «барьеры» и «коридоры». Большинство работ Флавина были без названия, часто при этом посвящены друзьям, художникам, критикам: наиболее известные произведения включают «Монументы В. Татлину», над которыми он работал в период между 1964 и 1990.

Флавин женился на своей второй жене, художнице Трейси Хэррис (англ. Tracy Harris) на церемонии в Музее Гуггенхайма в 1992.

Последней работой Флавина было произведение в жанре site-specific art в церкви S. Maria Annunciata in Chiesa Rossa в Милане, Италия.

На творчество Флавина оказали влияние Владимир Татлин, Константин Бранкузи, Марсель Дюшан, Джаспер Джонс, Фрэнк Стелла, Сол Левитт, абстрактный экспрессионизм, минимализм[5]. В свою очередь, искусство Флавина повлияло на Дональда Джадда, Роберта Ирвина, Дженнифер Стейнкамп, Джеймса Таррелла, концептуальное искусство, лэнд-арт, энвайронмент[5].

Примечания

  1. 1 2 Dan Flavin (нидерл.)
  2. Dan Flavin (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Wainwright L. S. Dan Flavin // Encyclopædia Britannica (англ.)
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. 1 2 The Art Story.

Ссылки