Крейн, Уолтер: различия между версиями
[непроверенная версия] | [непроверенная версия] |
Строка 34: | Строка 34: | ||
== Творческий путь == |
== Творческий путь == |
||
В 1862 году Крейн дебютировал на выставке в Королевской Академии своей картиной «Леди Шалотт». Вскоре он стал одним из лидеров группы молодых художников, объединённых восхищением творчеством [[Бёрн-Джонс, Эдвард|Бёрн-Джонса]] и [[Симеон Соломон|Симеона Соломона]]. Критики презрительно окрестили их «группой поэтов без школы грамматики», намекая на незрелость их стиля. Их работы регулярно отклонялись жюри выставок Королевской Академии, и молодые художники экспонировали свои полотна в более либеральной Галерее Дадли. В течение 1870-х годов Крейн также активно участвовал в выставках Общества акварелистов, а с 1877 года показывал свои работы в Галерее Гросвенор и в Новой Галерее. |
В 1862 году Крейн дебютировал на выставке в Королевской Академии художеств своей картиной «Леди Шалотт». Вскоре он стал одним из лидеров группы молодых художников, объединённых восхищением творчеством [[Бёрн-Джонс, Эдвард|Бёрн-Джонса]] и [[Симеон Соломон|Симеона Соломона]]. Критики презрительно окрестили их «группой поэтов без школы грамматики», намекая на незрелость их стиля. Их работы регулярно отклонялись жюри выставок Королевской Академии, и молодые художники экспонировали свои полотна в более либеральной Галерее Дадли. В течение 1870-х годов Крейн также активно участвовал в выставках Общества акварелистов, а с 1877 года показывал свои работы в Галерее Гросвенор и в Новой Галерее. |
||
[[Файл:Sing a sing of sixpence - illustration by Walter Crane - Project Gutenberg eText 18344.jpg|thumb|left|Иллюстрация к детской песенке «Sing A Song Of Sixpence» («Птицы в пироге»), 1864 г.]] |
[[Файл:Sing a sing of sixpence - illustration by Walter Crane - Project Gutenberg eText 18344.jpg|thumb|left|Иллюстрация к детской песенке «Sing A Song Of Sixpence» («Птицы в пироге»), 1864 г.]] |
||
Строка 40: | Строка 40: | ||
В 1871 году художник женился и осенью того же года отправился в свадебное путешествие по [[Италия|Италии]]. По дороге в [[Рим]] он побывал в [[Верона|Вероне]] и [[Венеция|Венеции]], изучая полотна [[Мантенья, Андреа|Мантеньи]], [[Карпаччо, Витторе|Карпаччо]] и [[Беллини]], а также во [[Флоренция|Флоренции]], где пришёл в восхищение от картин [[Боттичелли]] «[[Весна (картина Боттичелли)|Весна]]» и «[[Рождение Венеры (картина Боттичелли)|Рождение Венеры]]», представленных в [[Галерея Уффици|Галерее Уффици]], тогда ещё не на самых почётных местах. (Позднее он выразил свой восторг, написав собственное «Рождение Венеры», пожалуй, самую «итальянскую» из его картин, показанную на первой выставке в Галерее [[Гросвенор]] и купленную художником [[Джордж Фредерик Уотс|Джорджем Фредериком Уоттсом]].) В Риме Крейн приступил к работе над одной из самых сложных и символичных своих работ — «Смерть Года» (1872). Картина навеяна одноимённой поэмой [[Шелли, Перси Биши|Шелли]], написанной в 1821 году и изданной посмертно. На картине изображены аллегорические фигуры месяцев, сопровождающих катафалк с телом мёртвого года. Во главе процессии идут две фигуры — Время в образе священника, читающего поминальную молитву, и Любовь, крылатая фигура с кадилом в руке. «Смерть года» определила интерес художника к мистической символике, что сближает его искания с творчеством [[Эдвард Бёрн-Джонс|Эдварда Бёрн-Джонса]], перед талантом которого Крейн преклонялся. |
В 1871 году художник женился и осенью того же года отправился в свадебное путешествие по [[Италия|Италии]]. По дороге в [[Рим]] он побывал в [[Верона|Вероне]] и [[Венеция|Венеции]], изучая полотна [[Мантенья, Андреа|Мантеньи]], [[Карпаччо, Витторе|Карпаччо]] и [[Беллини]], а также во [[Флоренция|Флоренции]], где пришёл в восхищение от картин [[Боттичелли]] «[[Весна (картина Боттичелли)|Весна]]» и «[[Рождение Венеры (картина Боттичелли)|Рождение Венеры]]», представленных в [[Галерея Уффици|Галерее Уффици]], тогда ещё не на самых почётных местах. (Позднее он выразил свой восторг, написав собственное «Рождение Венеры», пожалуй, самую «итальянскую» из его картин, показанную на первой выставке в Галерее [[Гросвенор]] и купленную художником [[Джордж Фредерик Уотс|Джорджем Фредериком Уоттсом]].) В Риме Крейн приступил к работе над одной из самых сложных и символичных своих работ — «Смерть Года» (1872). Картина навеяна одноимённой поэмой [[Шелли, Перси Биши|Шелли]], написанной в 1821 году и изданной посмертно. На картине изображены аллегорические фигуры месяцев, сопровождающих катафалк с телом мёртвого года. Во главе процессии идут две фигуры — Время в образе священника, читающего поминальную молитву, и Любовь, крылатая фигура с кадилом в руке. «Смерть года» определила интерес художника к мистической символике, что сближает его искания с творчеством [[Эдвард Бёрн-Джонс|Эдварда Бёрн-Джонса]], перед талантом которого Крейн преклонялся. |
||
[[Файл:Princess Belle-Etoile - illustration by Walter Crane - Project Gutenberg eText 18344.jpg|thumb|Иллюстрация к сказке «Принцесса Белль-Этуаль»]] В 1871 году Крейн познакомился с [[ |
[[Файл:Princess Belle-Etoile - illustration by Walter Crane - Project Gutenberg eText 18344.jpg|thumb|Иллюстрация к сказке «Принцесса Белль-Этуаль»]] В 1871 году Крейн познакомился с [[Бёрн-Джонс]]ом и [[Моррис, Уильям|Уильямом Моррисом]]. Последний также придерживался социалистических взглядов и на долгие годы стал близким другом художника, а его книга «Искусство и социализм» оказала на мировоззрение Крейна огромное влияние. Вместе с Моррисом он принял активное участие в движении за возрождение традиционных искусств и забытых ремёсел и тем самым внёс значительный вклад в развитие декоративного искусства. |
||
Крейн выполнял рисунки для обоев, разрабатывал эскизы |
В 1882 году Крейн стал членом организованной Артуром Макмердо и Селвином Имиджем "Гильдии века". Он выполнял рисунки для обоев, разрабатывал эскизы шпалер, витражей и керамических плиток, занимался проектированием архитектурных интерьеров (слово "дизайн" художники модерна не употребляли). В оформлении интерьера Крейн стремился достичь гармонии целого, начиная от основных линий ансамбля и кончая простейшими бытовыми предметами, опираясь при этом на исследования в области линии и цвета. В 1883 году художник стал одним из организаторов и первым президентом «Общества искусств и ремёсел», цель которого он видел в том, чтобы ''«превратить художников в ремесленников, а ремесленников — в художников»''. В задачи общества входила организация выставок произведений прикладного искусства с целью их популяризации. Среди членов общества были также [[Моррис, Уильям|Уильям Моррис]], [[Эдвард Берн-Джонс]], [[Хейвуд Самнер]], [[Уэбб, Филипп Спикмен|Филип Уэбб]], [[Эдвард-Онслоу Форд]] и другие художники. |
||
В 1888 году художник стал одним из организаторов и первым президентом «Общества искусств и ремёсел», цель которого он видел в том, чтобы ''«превратить художников в ремесленников, а ремесленников — в художников»''. В задачи общества входила организация выставок произведений прикладного искусства с целью их популяризации. Среди членов общества были также [[Моррис, Уильям|Уильям Моррис]], [[Эдвард Берн-Джонс]], [[Хейвуд Самнер]], [[Уэбб, Филипп Спикмен|Филип Уэбб]], [[Эдвард-Онслоу Форд]] и другие художники. |
|||
== Иллюстратор == |
== Иллюстратор == |
Версия от 07:20, 14 марта 2020
Уолтер Крейн | |
---|---|
Walter Crane | |
Дата рождения | 15 августа 1845 |
Место рождения | Ливерпуль |
Дата смерти | 14 марта 1915 (69 лет) |
Место смерти | Хоршем, Западный Суссекс |
Гражданство | Великобритания |
Стиль | прерафаэлитизм |
Награды | Медаль Альберта (Королевское общество искусств) (1904) |
Автограф | |
Медиафайлы на Викискладе |
Уолтер Крейн (англ. Walter Crane) (15 августа 1845, Ливерпуль — 14 марта 1915, Хоршем, Западный Суссекс) — художник английского модерна, график, архитектор-декоратор, живописец, художник по тканям и теоретик искусства.
Биография
Родился 15 августа 1845 года в Ливерпуле в семье живописца и миниатюриста Томаса Крейна (1808—1859). Его сестра, Люси, была писательницей и историком искусства. Вскоре семья Крейнов перебралась в Девоншир, а в 1857 году переехала в Лондон. Первым учителем Крейна был его отец. После смерти Томаса Крейна в 1859 году Уолтер стал учеником гравёра Уильяма Джеймса Линтона. Тот оценил высокое исполнительское качество работ юноши и помог ему получить первые заказы.
Участник чартистского движения, Линтон познакомил Крейна с политическим и религиозным деятелем Дж. Р. Уайзом, чьи радикальные взгляды в значительной степени повлияли на мировоззрение художника и его увлечение социалистическими идеями. Уайз первым познакомил Крейна с поэзией Шелли, которая, по словам самого художника, «сделала его бунтарём», а также с трудами Джона Рескина, в те годы активного идеолога движения прерафаэлитов.
Творческий путь
В 1862 году Крейн дебютировал на выставке в Королевской Академии художеств своей картиной «Леди Шалотт». Вскоре он стал одним из лидеров группы молодых художников, объединённых восхищением творчеством Бёрн-Джонса и Симеона Соломона. Критики презрительно окрестили их «группой поэтов без школы грамматики», намекая на незрелость их стиля. Их работы регулярно отклонялись жюри выставок Королевской Академии, и молодые художники экспонировали свои полотна в более либеральной Галерее Дадли. В течение 1870-х годов Крейн также активно участвовал в выставках Общества акварелистов, а с 1877 года показывал свои работы в Галерее Гросвенор и в Новой Галерее.
В 1871 году художник женился и осенью того же года отправился в свадебное путешествие по Италии. По дороге в Рим он побывал в Вероне и Венеции, изучая полотна Мантеньи, Карпаччо и Беллини, а также во Флоренции, где пришёл в восхищение от картин Боттичелли «Весна» и «Рождение Венеры», представленных в Галерее Уффици, тогда ещё не на самых почётных местах. (Позднее он выразил свой восторг, написав собственное «Рождение Венеры», пожалуй, самую «итальянскую» из его картин, показанную на первой выставке в Галерее Гросвенор и купленную художником Джорджем Фредериком Уоттсом.) В Риме Крейн приступил к работе над одной из самых сложных и символичных своих работ — «Смерть Года» (1872). Картина навеяна одноимённой поэмой Шелли, написанной в 1821 году и изданной посмертно. На картине изображены аллегорические фигуры месяцев, сопровождающих катафалк с телом мёртвого года. Во главе процессии идут две фигуры — Время в образе священника, читающего поминальную молитву, и Любовь, крылатая фигура с кадилом в руке. «Смерть года» определила интерес художника к мистической символике, что сближает его искания с творчеством Эдварда Бёрн-Джонса, перед талантом которого Крейн преклонялся.
В 1871 году Крейн познакомился с Бёрн-Джонсом и Уильямом Моррисом. Последний также придерживался социалистических взглядов и на долгие годы стал близким другом художника, а его книга «Искусство и социализм» оказала на мировоззрение Крейна огромное влияние. Вместе с Моррисом он принял активное участие в движении за возрождение традиционных искусств и забытых ремёсел и тем самым внёс значительный вклад в развитие декоративного искусства.
В 1882 году Крейн стал членом организованной Артуром Макмердо и Селвином Имиджем "Гильдии века". Он выполнял рисунки для обоев, разрабатывал эскизы шпалер, витражей и керамических плиток, занимался проектированием архитектурных интерьеров (слово "дизайн" художники модерна не употребляли). В оформлении интерьера Крейн стремился достичь гармонии целого, начиная от основных линий ансамбля и кончая простейшими бытовыми предметами, опираясь при этом на исследования в области линии и цвета. В 1883 году художник стал одним из организаторов и первым президентом «Общества искусств и ремёсел», цель которого он видел в том, чтобы «превратить художников в ремесленников, а ремесленников — в художников». В задачи общества входила организация выставок произведений прикладного искусства с целью их популяризации. Среди членов общества были также Уильям Моррис, Эдвард Берн-Джонс, Хейвуд Самнер, Филип Уэбб, Эдвард-Онслоу Форд и другие художники.
Иллюстратор
Крейн был весьма разносторонним художником и преуспел во многих областях искусства, однако наиболее ощутимый вклад он внес в английскую книжную графику. В начале 1860-х годов художник познакомился с издателем Эдмундом Эвансом, пионером недорогой цветной печати. Вместе они начали массовое производство детских книг на дешёвой бумаге, а потому доступных даже людям с малым достатком. Изысканное художественное оформление, великолепное знание детской психологии и невысокая цена продукции тандема Эванс-Крейн вскоре сделали первого богатым, а второго широко известным. В 1870-х годах Крейн выполнил целый ряд детских книжек-тетрадок для лондонского издательства «Джордж Роутлидж и сыновья», которые ещё более упрочили его успех и сделали одним из самых популярных художников книги. Крейн выполнил более 50 богато иллюстрированных книг для детей.
Графический стиль Крейна явился отражением его интереса к искусству Ренессанса, что проявилось в первую очередь в изображении костюмов и интерьеров. Он также испытал значительное влияние японской гравюры с её линеарностью и локальным цветовым решением, что, по мнению художника, абсолютно соответствовало особенностям детского восприятия.
Зрелые годы
В 1895 году Крейн был избран почётным членом Мюнхенской Академии. В течение многих лет художник исполнял обязанности директора Манчестерской Школы искусств; в 1897—1898 годах он также непродолжительное время возглавлял Королевский художественный колледж, однако невозможность совмещать службу и творчество вынудила его оставить этот пост. Уолтер Крейн был также литературно одарённым человеком и блестящим теоретиком искусства. Свои эстетические взгляды он изложил в работах «Задачи декоративного искусства» (1892), «Декоративная книжная иллюстрация» (1896), «Основы рисунка» (1898), «Линии и формы» (1900) и другие. В 1907 году увидела свет книга воспоминаний художника.
Политические взгляды
В политике Крейн придерживался левых взглядов. Исповедуя марксизм, художник, вместе с тем, отвергал идею достижения социализма революционным путём, считая, что смена общественных формаций должна произойти через образование и просвещение рабочих масс. Он был членом Независимой лейбористской партии, принимал активное участие в издании партийной литературы. Активная жизненная позиция удивительным образом сочеталась в нём с кротостью характера, деликатным, почти нежным отношением к близким людям, что отмечают в своих воспоминаниях многие его современники.
Смерть Крейна
В декабре 1914 году на Крейна обрушилось несчастье: его жена Мэри погибла под колесами поезда. Художник был глубоко потрясён смертью любимой женщины, с которой прожил 44 года. Не пережив утраты, он умер три месяца спустя, 14 марта 1915 года, в Хоршемской больнице.
Галерея
-
«Зима» (1870)
-
«Волшебница Шалот» (1862)
-
«Кони Нептуна» (1892)
-
«Весна» (1883)
-
«Диана» (1881)
Литература
- Крейн, Уолтер // Корзинка — Кукунор. — М. : Советская энциклопедия, 1953. — С. 314. — (Большая советская энциклопедия : [в 51 т.] / гл. ред. Б. А. Введенский ; 1949—1958, т. 23).
- Мосин И. Прерафаэлизм: иллюстрированная энциклопедия. — СПб.:ООО «СЗКЭО „Кристалл“», 2006.