Джованни Пизано
| Джованни Пизано | |
|---|---|
| итал. Giovanni Pisano | |
| Дата рождения | около 1248[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 1315 или 1318[2] |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | скульптор, архитектор, художник |
| Отец | Никколо Пизано |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Джованни Пизано (итал. Giovanni Pisano; ок. 1250, Пиза, Тоскана — ок. 1315, Сиена, Тоскана) — скульптор и архитектор итальянского проторенессанса. Сын и ученик Никколо Пизано. Он стал гораздо более известным, чем его отец. Индивидуальный стиль Джованни Пизано отличается большей свободой и динамичностью, он показывает фигуры в движении и использует различные средства драматизации, его скульптурам присущи резкие повороты и угловатые очертания[4].
.jpg)
Биография
[править | править код]Джованни Пизано родился в Пизе, Тоскана около 1245 года. В 1265—1278 годах Джованни работал вместе с отцом, и при его участии была создана кафедра городского Собора в Сиене. Первая самостоятельная работа Пизано — скульптурная декорация фасада пизанского Баптистерия (1278—1284). В 1285 году Джованни приехал в Сиену, где с 1287 по 1296 год исполнял должность главного архитектора кафедрального Собора. Выдающимся произведением является кафедра Сиенского собора (1265—1269), хотя атрибуция различных скульптур является спорной. Полные динамики и драматизма фигуры скульптурной композиции фасада собора свидетельствуют о значительном влиянии на Пизано французской готической скульптуры. Из всех готических итальянских фасадов Сиенский собор имеет самое роскошное скульптурное убранство. В дальнейшем, он послужил образцом при декорации других соборов Центральной Италии.
Джованни Пизано, несомненно, сыграл более активную роль в работе над Фонтаном Маджоре в Перудже (1275—1278), где он подписал фигуры в верхнем регистре рядом с именем своего отца, хотя существует полная неопределенность относительно их атрибуции, и их обычно приписывают Джованни Пизано из-за их теперь уже явно выраженной готической направленности[5].
Впоследствии он взял на себя руководство проектами, которые остались незавершёнными его отцом: внешняя отделка Пизанского баптистерия (статуи второго регистра и завершение третьего и последнего); и Сиенский собор, где он был главным строителем с 1285 по 1296 год: здесь Джованни Пизано удлинил нефы на один пролет, в конце которого разместил монументальный фасад; Он выполнил работы по оформлению нижней части фасада, для которой создал большое количество статуй пророков и мудрецов древности. В Сиене он добился большого признания и привилегий.
Впервые в Тоскане монументальная скульптура была органично включена в архитектурный проект. Необычайная живость и натуралистичность пизанских скульптурных изображений являет собой противоположность спокойной безмятежности скульптур его отца. В 1270—1276 годах Пизано посетил Францию. В большинстве его произведений заметно влияние искусства французской готики. «Обращение Пизано к готическому стилю обогатило нарождающееся антикизирующее течение итальянского проторенессанса»[6]. По оценке П. П. Муратова «Пизано был единственным из современников Джотто, у кого Джотто мог чему-нибудь научиться», поскольку именно в лице Джованни «пизанская скульптура твёрдо держалась существенного в искусстве, настойчиво преследуя свой идеал одухотворённой формы», в то время как живопись школы Джотто «успела быстро растерять заветы великого учителя»[7]. В 1299 году Джованни возвратился в Пизу, где работал в качестве архитектора и скульптора на строительстве церковных зданий.
Одним из главных достижений Джованни Пизано последующих лет считается кафедра для церкви Сант-Андреа в Пистое (1297—1301). Образы украшающих кафедру рельефов также сходны с пизанскими. Однако лица персонажей более выразительны, их позы и жесты, более драматичны. Особенной экспрессией отличаются сцены «Распятие» и «Избиение младенцев». Джованни Пизано является автором многочисленных статуй Мадонн, пророков и святых. Наиболее известная скульптура Мадонны находится в алтаре капеллы Скровеньи (капеллы дель Арена) в Падуе (ок. 1305).
Кафедра Пизанского собора
[править | править код]С 1302 по 1311 год Джованни Пизано работал над скульптурами кафедры, предназначавшейся для пизанского Собора. После пожара 1599 года кафедра была разобрана (на время ремонта) и восстановлена только в 1926 году. Оставшиеся «лишними» фрагменты хранятся в нескольких музеях мира. Примечательно, что Пизано-сын в этой работе не последовал стилю Пизано-отца, который в рельефах кафедры, созданной ранее (1260), следовал в большей степени следовал античным образцам, используя фигуры, срисованные им с римских саркофагов пизанского Кампо-Санто. Пизано Младший спустя полвека вернулся к готической традиции. Такова особенность развития искусства итальянского проторенессанса.
Рельефы парапета кафедры посвящены евангельским сюжетам и заканчиваются эпизодами Страстей и Страшного суда. Композиции отделены друг от друга небольшими пилонами с фигурами пророков и сивилл. Композиция опор асимметрична. Место одной из колонн занимает фигура Геркулеса — олицетворение силы. Внутри колоннады также помещены опоры в виде аллегорических фигур. Центральная опора в виде трёх женских фигур представляет христианские добродетели: Веру, Надежду, Любовь. Постамент опоры украшен рельефами, изображающими «свободные художества». Фигуры Христа и архангела Михаила поддерживают статуи евангелистов. Аллегорическая фигура Церкви держит в руках двух младенцев, олицетворяющих учения Ветхого и Нового Заветов. У подножия этой фигуры — четыре женские статуи, которые представляют христианские добродетели: Твёрдость духа (со снопом), Справедливость (с весами в руках), Рассудительность (лат. Prudence — обнажённая фигура в позе «Venus Pudica» — «Венеры Стыдливой (Целомудренной)» Умеренность (держит за заднюю ногу льва, опущенного вниз головой). Две из наружных порфировых колонн опираются на спины львов. В этом приёме прослеживается восточная, византийская традиция. «Однако в данном случае изображения львов истолковывают в качестве символа подавления греха гордыни. Лев — царь природы — показан терзающим лошадь (домашнее животное). Этот мотив отец и сын Пизано заимствовали с рельефа древнеримского саркофага, хранящегося в соседнем Кампо-Санто. Но в отличие от античной трактовки морда льва выражает страдание — как и все, царь природы вынужден нести тяжёлое бремя»[8].
Дж. Вазари в своих жизнеописаниях среди ранних работ Джованни упоминает лавабо (чашу для святой воды) в церкви Сан-Джованни-Фуорчивитас в Пистое, с образами четырёх добродетелей, высеченных на чаше и поддерживаемыемых кариатидами трёх богословских добродетелей[9]. Также по сообщению Вазари в 1286 году Джованни Пизано первым применил технику прозрачной эмали по металлу для украшения алтаря в Ареццо[10].
В 1313 году Джованни начал работу над надгробием императрицы Маргариты Люксембургской в Генуе (не закончена). Последнее упоминание о Джованни Пизано относится к 1314 году, считается, что вскоре после этого он умер.
Вместе с Пизано работал его ученик скульптор Тино ди Камаино.
Галерея
[править | править код]-
Гробница Энрико Скровеньи. Мадонна с Младенцем между двумя ангелами. 1305—1306. Капелла Скровеньи, Падуя -
Мадонна с Младенцем и четырьмя святыми. Табернакль фасада Кампосанто в Пизе (мастерская) -
Кафедра собора в Сиене. 1265—1278 -
Барельефы Фонтана Маджоре в Перудже. 1275–1278 -
Избиение младенцев. Рельеф кафедры церкви Сант-Андреа в Пистое. 1297—1301 -
Распятие. Рельеф кафедры церкви Сант-Андреа в Пистое. 1297—1301 -
Богоматерь Благовещения. Деталь кафедры церкви Сант-Андреа -
Фрагмент женской фигуры. Между 1270 и 1280. Мрамор. Музей Бардини, Флоренция -
Мадонна с Младенцем. Музей произведений искусства собора, Пиза -
Статуи фасада собора с Сиене. Музей произведений искусства собора, Сиена -
Кафедра собора в Пизе. 1310 -
Кафедра церкви Сант-Андреа в Пистое. 1297—1301
,_frammento_di_figura_femminile_forse_vergine_annunciata,_1270-80_ca.jpg)
.JPG)
Детали кафедры Пизанского собора
[править | править код]-
Поклонение волхвов -
Рождество -
Распятие -
Опорная часть кафедры -
Геркулес (символ Силы) -
Аллегория Справедливости (Юстиция) -
Аллегория Рассудительности (Venus Pudica) -
Аллегория Церкви -
Деталь фигуры Церкви -
Аллегория Мудрости (?) -
Лев, терзающий лошадь -
Саркофаг № 34. III в. н. э. Мрамор. Кампо-Санто, Пиза -
База центральной опоры
.jpg)
.jpg)
.jpg)
_sulle_arti_del_trivio,_quadrivio_e_filosofia_03.JPG)
Примечания
[править | править код]- ↑ Giovanni Pisano // Kunstindeks Danmark (дат.)
- ↑ 1 2 autori vari GIOVANNI Pisano // Dizionario Biografico degli Italiani (итал.) — 1960. — Vol. 56.
- ↑ Kunstindeks Danmark (дат.)
- ↑ Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
- ↑ GIOVANNI Pisano di Valerio Ascani // Dizionario Biografico degli Italiani — Volume 56 (2001) [1]
- ↑ Власов В. Г. Пизано, Джованни // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 158. — ISBN-5-88737-010-6
- ↑ Муратов П. П. Образы Италии. — М.: Республика, 1994. — С. 173
- ↑ Власов В. Г. Пиза // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VII, 2007. — С. 424—426
- ↑ Clario Di Fabio. Gianluca Ameri e Francesca Girelli. Giovanni Pisano //Art e Dossier, n. 376. Firenze-Milano: Giunti Editore, 2020
- ↑ Власов В. Г., 1997. — С. 158
Литература
[править | править код]- Мировая художественная культура XIII в.
- Лазарев В. Н., Происхождение итальянского Возрождения, т. 1—2, М., 1956— 59
- Fasola G. N., Nicola Pisano, Roma, 1941
- Toesca I., Andrea e Nino Pisani, Firenze, 1950
- Mellini G. L., Giovanni Pisano, Mil., [1970]
