Курушин, Михаил Александрович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Курушин.
Михаил Александрович Курушин
Гражданство
Дата рождения 10 марта 1949(1949-03-10)
Место рождения
Дата смерти 19 мая 2010(2010-05-19) (61 год)
Место смерти
Причина смерти пневмония
Род занятий художник, художник-график, иллюстратор, гравёр
Работодатель
Учебное заведение
Место активности Пермь, Санкт-Петербург, Дрезден, Горнозаводск и Ярославль
Участник организации или коллектива Союз художников СССР и Союз художников России
Статус авторского права как автора работы защищены авторским правом[вд] и некоторые работы автора доступны по лицензии Creative Commons Attribution[вд]
Шаблон автора на Викискладе Mikhail Kurushin
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Михаил Александрович Курушин (10 марта[1] 1949, Молотов[2] — 19 мая 2010, п. Кусье-Александровский, Горнозаводский район Пермский край[3]) — художник, график, гравёр, иллюстратор, член Союза художников России[4]. Художественный редактор Пермского книжного издательства (1975—1984). Проиллюстрировал более ста книжных изданий[3].

Биография

[править | править код]
«Банковский мост». Из серии гравюр «Петербург-Ленинград»

Михаил Курушин родился 10 марта 1949 года. Его детство и юность прошли в Перми. Занимаясь в средней школе № 9 Сталинского района, Миша восемь лет обучался в музыкальной школе и получил свидетельство на преподавание музыки в общеобразовательной школе в возрасте 14 лет. Также посещал кружок изобразительного искусства во Дворце пионеров. В пятом классе пришло признание таланта художника: иллюстрации к сказкам А. С. Пушкина получили высшую награду на межобластной выставке. Работы отправили в Москву на всесоюзную выставку, где они получили новую награду — три месяца путёвки в «Артек». После поездки наставником юного художника становиться Анатолий Дёмин, который направил юношу на учёбу в Ярославль[3].

В 1968-м году окончил Ярославское художественное училище, затем в 1975-м — Ленинградский Ордена Трудового Красного Знамени институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина по специальности «графика»[4]. Примечательно, что студент Курушин сдал на одном из зачётов вместо 3-5 работ — 135 и за высокой оценкой комиссии последовала командировка в Германию, в Дрезденскую галерею. Приобрёл опыт в Прибалтике, Крыму[3]. Вернулся в Пермь, затем служил в рядах Советской Армии (1976—1977)[1].

В 1975 году пришёл в Пермское книжное издательство[5], где трудился в качестве художественного редактора[1]. В 1983 году молодого художника принимают в Союз художников СССР[4] (рекомендация от Заслуженного художника России Олега Дмитриевича Коровина[6]). На творческую работу перешёл в 1984 году[1]. Преподавал в Пермском отделении Академии художеств[6].

В 2004 году переехал в г. Горнозаводск Пермского края[1]. Умер от скоротечной пневмонии и похоронен на горнозаводском кладбище у опушки леса[3].

Семья

[править | править код]

Отец — Александр Иванович Курушин, мать — Лидия Дмитриевна Курушина[7].

Прадед — Павел Полуэктович Полыгалов[3].

Творчество

[править | править код]
«Мельница в Хохловке»
(ветряная мельница, XIX в. из д. Шихири Очёрского района). Медь, резец.

Михаил Курушин начинал творческий путь как график-иллюстратор. Артистично играл и пел на гитаре[8]. Его работы в станковой графике — это пейзажи, портреты, интерьеры. Также рисовал карандашом, пастелью и сангиной[2]. Одна из первых графических серий начинающего мастера увидела свет в сборнике Вильяма Шекспира «Трагедии. Сонеты» в 1978 году[5]. В этом же году состоялась его первая персональная выставка[8].

Наиболее интересные графические листы художника с выставки «Урал социалистический—80» включили в экспозицию художественной выставки «Советская Россия» Центрального выставочного зала Союза Художников СССР. Критики особенно отмечают яркие работы к стихотворениям Ф. И. Тютчева, А. А. Блока, М. Ю. Лермонтова[5]. Из сборников пермских поэтов примечательны «Лирика» А. Решетова, проза И. Лепина, И. Байгулова[9]. Его творчество «поднимает иллюстрацию на уровень настоящего искусства»[5].

Исследователи[9] выделяют краеведческую составляющую творчества Михаила Курушина: это пейзажи горнозаводского Урала (художник особенно часто выезжал в посёлок Кусье-Александровский Горнозаводского района, где жила его мама Лидия Дмитриевна). Офорты из серии «Старая Пермь» «Дом благородного собрания на ул. Сибирской»[10] и «Гостиный двор на улице Сибирской и Покровской»[11] стали открытками[12]. Созданы офорты, посвящённые Архитектурно-этнографическому музею «Хохловка»[3] и др. На пермской улице Кисловодской, которую особенно приметили художники, Михаил Александрович сконструировал такие интерьерные образы, как «Окно», «Интерьер», «Мастерская»[9].

Новой жизненной вехой явилось создание в 1986 году серии аллегорических иллюстраций к сборнику натурфилософских и лирических стихотворений русских и советских поэтов «…И звезда с звездою говорит». Это размышление о Космосе и о Человеке как жителе Вселенной[13]. Художник изобразил Вселенную бесконечной и заполненной неисчислимым множеством миров, находящихся во взаимном тяготении и отталкивании. В книге картины Михаила Курушина соединили материю, время и пространство в «океан вечности»[14].

  • «Икар»
    «Икар»
  • «Ника»
    «Ника»
  • «Человек на ветру времени»
    «Человек на ветру времени»
  • «Корабль надежды несущей»
    «Корабль надежды несущей»
  • «Цветок в ладонях»
    «Цветок в ладонях»

В последние десятилетие художник часто обращался к евангельским темам, он изображал ангелов, святых, отдельные сцены из библейских повествований[9]. В это же время появляются произведения в масляной живописи — портреты писателей и поэтов, художников и музыкантов[8].

Работы Михаила Александровича Курушина хранятся в музейных коллекциях (например, в Горнозаводском краеведческом музее[3]), частных собраниях России и зарубежья[8] (в Америке, Мексике, Франции, Германии, Швейцарии[3]).

Искусствоведы характеризуют манеру письма мастера как «моделирование крупным „гранёным“ мазком, напоминающим иногда графическую штриховку», «яркое и многоцветное письмо, раскрывающее колористический дар». В живописи М. А. Курушин «предпочитал крупные планы, светлый холодный колорит, сложные фактурные разработки, контрастные сочетания светлых и тёмных предметов, резкие цветовые акценты, плотность цвета, динамичность мазка»[8].

Хронология

[править | править код]
Основные даты творчества[1]
Вильям Шекспир. 1978. Портрет в стиле В. А. Фаворского
Вильям Шекспир. 1978. Портрет в стиле В. А. Фаворского
  • 1977, 1979, 1981 — Московские международные книжные выставки-ярмарки
  • 1978 — Вторая Всероссийская выставка эстампа (Ростов-на-Дону)
  • 1979 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Тюмень)
  • 1980 — Республиканская выставка «Советская Россия» (Москва)
  • 1982 — Вторая международная молодёжная выставка Триеннале «Рисунок сегодня» (Нюрнберг, ФРГ и Лозанна, Швейцария)
  • 1982 — Вторая всероссийская художественная выставка «Искусство книжной графики». Дипломы Всероссийского конкурса искусства книги (М. А. Курушин награждён за оформление серии поэтических сборников как художник книги и как художественный редактор[1])[5]
  • 1985 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Свердловск)
  • 1988 — Всероссийская выставка «Искусство книжной графики» (Иркутск)
  • 1988 — Групповая выставка четырнадцати художников (Пермь)
  • 1991 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Курган)
  • 1996 — Городская краеведческая выставка в «Доме Смышляева» (Центральная библиотека им. А. С. Пушкина, Пермь)[12]
  • 1997 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Уфа)
  • 1977 — 2010 — городские, областные и краевые выставки.

Оформление и иллюстрация произведений русских, советских и зарубежных писателей, изданных Пермским книжным издательством:

Александр Сергеевич Пушкин. Работа М. А. Курушина
Александр Сергеевич Пушкин. Работа М. А. Курушина

Коллекция художника

[править | править код]

Михаил Александрович не только творил, но и собрал, и выставлял свою обширную коллекцию художественных произведений. Это графика (в том числе экслибрисы), живопись, декоративно-прикладное искусство[15], книги, предметы старинного быта — всё это богатство хранитель сделал публичным, принимал российских и зарубежных гостей. Большое количество даров было преподнесено от коллег — книжных графиков В. Фаворского, В. Звонцова, Ю. Филоненко, А. Хершак, Г. Макавеевой, В. Кадочникова, О. Д. Коровина, Михаила Павлюкевича и многих других. Особого внимания зрителя заслуживает «Шестикрылый херувим» в стиле русского изразца, который выполнен московским реставратором Н. Горячевой, которая восстанавливала майоликовое панно Николая Рериха на Казанской церкви в Перми)[6].

Художник подчёркивал важность открытого частного собрания[6]:

Графическое произведение по силам приобрести любому, потому что график может сделать несколько оттисков. …Мы возрождаем и трудоёмкую технику, когда оттиск может быть сделан не меньше чем с семи камней! Пример — произведения Николая Ковалёва в технике цветной литографии.

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Власова О. М., 2012, с. 35.
  2. ↑ 1 2 Страницы художественной культуры Прикамья, 2006.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Алексей Якимов. Жил-был художник один... // «Новости» : газета. — Горнозаводский район, 2010. — 19 август. — С. 3.
  4. ↑ 1 2 3 Пермская организация Союза художников России, 2008.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Ёжиков И. Г. Поэзия графики: в творческой мастерской // Звезда : газета. — Пермь, 1981.
  6. ↑ 1 2 3 4 Владимир Гладышев. Сто друзей — сто картин // Пермские новости : газета. — Пермь, 1993. — 4 июня (№ 22 (130)). — С. 10.
  7. ↑ Свидетельство о рождении М. А. Курушина ЯА № 230741 от 7 апреля 1949 года
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Власова О. М., 2012, с. 3.
  9. ↑ 1 2 3 4 Власова О. М., 2012, с. 2.
  10. ↑ Власова О. М., 2012, с. 22.
  11. ↑ Власова О. М., 2012, с. 23.
  12. ↑ 1 2 Фёдоров В. Пермские «визитки» от Курушина // Пермские новости или Звезда : газета. — Пермь, 1996. — 28 май.
  13. ↑ …И звезда с звездою говорит, 1986.
  14. ↑ Баньковский Л. В. Статьи. Очерки. Документы. 1982—1986 // Собрание сочинений. — Березники: РГБ, 2013. — Т. 5. — С. 760—788.
  15. ↑ Друзья... / Составители О. Б. Марковник, А. Ф. Старовойтов. — Каталог выставки произведений из частного собрания М. Курушина. — Пермь: Областная библиотека имени М. Горького, 1993.

Литература

[править | править код]
Пермский звериный стиль М. А. Курушина
  • Власова О. М. Последний ангел Михаила Курушина / Составители Р. Б. Исмагилов, И. Г. Пономарёва. — каталог. — Пермь: Министерство культуры, молодёжной политики и массовых коммуникаций Пермского края, Пермская организация ВТОО «Союз художников России», НП «Центр культурных технологий «Дом художника», 2012.
  • …И звезда с звездою говорит, ...And a star speaks to a star / под ред. Л. Баньковский — Пермь: Пермское книжное издательство, 1986.
  • Казаринова Н. В. Художники Перми. Л.: Художник РСФСР, 1987. 192 с.: ил.
  • Курушин Михаил Александрович, график // Пермская организация ВТОО «Союз художников России». Посвящается семидесятилетию организации / Составители Р. Б. Исмагилов, И. Г. Пономарёва. — альбом. — Пермь: Издательство Б. Эринбурга, 2008. — С. 126—127. — ISBN 978-5-903236-01-5.
  • Курушин Михаил Александрович (1949) // Страницы художественной культуры Прикамья / науч. ред. к. и. н. Е. Н. Шумилов, рецензенты: кандидат искусствоведения О. М. Власова, Н. П. Горбацевич, кандидат искусствоведения А. Д. Доминяк, кандидат педагогических наук Н. А. Князева, Т. Л. Пасютина, сост. и автор проекта Е. М. Калашникова, ред.-составитель Н. Архипова. — Пермь: Книжный мир, 2006. — С. 133. — 2000 экз. — ISBN 5-93824-069-7, ББК 85.103(2), УДК 7.03 (470.53)(075).
  • Пермский вернисаж. Живопись. Графика: альбом / ред. И. Артемова; худож. ред. и сост. Р. В. Шабалин; фоторепродукции: И. Катаев. Пермь: Кн. площадь, 2004. 152 с., Из содерж.: Курушин Михаил Александрович: биогр.: С. 136; фоторепр. работ: С. 34-35.

Ссылки

[править | править код]
  • М. А. Курушин в энциклопедии «Пермский край» Пермской краевой библиотеки имени М. Горького
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Курушин,_Михаил_Александрович&oldid=135685920