Принс, Харольд

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Харольд Принс
Harold Prince
Broadway director Harold Prince receives the Golden Plate award from Nobel laureate Toni Morrison at the American Academy of Achievement’s 46th annual International Achievement Summit in Washington, D.C. on Saturday, June 23, 2007.jpg
Дата рождения:

30 января 1928(1928-01-30)[1] (89 лет)

Место рождения:

Нью-Йорк, США

Гражданство:

США

Профессия:

театральный продюсер и режиссёр

Годы активности:

1955 — настоящее время

Награды:

см. Награды и номинации

IMDb:

ID 0697660

Харольд Смит «Хал» Принс (англ. Harold Smith «Hal» Prince; род. 30 января 1928 года в Нью-Йорке, США) — американский театральный продюсер и режиссёр, получивший известность благодаря постановке многих знаменитых бродвейских мюзиклов второй половины XX века. Он получил 21 премию «Тони» (в том числе 8 за лучшую режиссуру мюзикла, 8 за лучший мюзикл, 2 за лучшую постановку мюзикла и 3 специальных награды), что являлось абсолютным рекордом на момент получения последней в 2006 году.

Биография[править | править вики-текст]

Ранние года[править | править вики-текст]

Родился в Нью-Йорке и был усыновлен семьей Милтона Принса, брокера фондовой биржи, и Бланш Стерн. После окончания Дуайт школы в Нью-Йорке, в возрасте 16 лет Харольд поступил в Пенсильванский университет, где он изучал гуманитарные дисциплины в течение следующих трёх лет. После окончания университета, Харольд служил 2 года в армии США на территории послевоенной Германии[2].

Театральная деятельность[править | править вики-текст]

В 1950 году Принс начал работу в театре в должности ассистента помощника режиссёра под началом известного театрального продюсера Джорджа Эббота. В этой должности Харольд принял участие в постановке двух мюзиклов, Билеты, пожалуйста! (1950) и Назовите меня мадам (1950). После возвращения из армии, он принимает участие в постановке мюзикла Чудесный город в 1953 году, который был отмечен пятью наградами Тони.

В 1954 году Харольд впервые выступает в качестве сопродюсера пьесы Пижамная игра, которая которая принесла ему первую статуэтку Тони за лучший мюзикл в 1955 году. Следующая работа Харольда над постановкой бродвейского шоу Чёртовы янки в качестве со-продюсера также была отмечена наградой за лучший мюзикл в 1956 году. В последующие несколько лет Харольд принимает участие в постановке ещё нескольких пьес. Постановка Фиорелло! завоевала для Хала очередную награду за лучший мюзикл в 1960 году, а Смешное происшествие по дороге на Форум принесла постановщику две статуэтки в 1963 году.

Свои собственные проекты Харольд начал ставить в 1962 году. Первой его самостоятельной работой стал мюзикл Семейное дело. Однако постановка выдержала всего 65 показов, и была снята с программы менее чем через 2 месяца. Следующие несколько постановок, в которых он выступал и как продюсер, и как режиссёр, также были недолговечными, за исключением мюзикла Скрипач на крыше, поставленного в сентябре 1964 года. Скрипач на крыше был отмечен девятью премиями Тони и стал одним из самых успешных бродвейских проектов, выдержав более 3,000 постановок за 8 лет.

В 1966 году Харольд становится режиссёром мюзикла Кабаре, собравшего в итоге 8 премий Тони, и получает свою первую статуэтку за режиссёрскую работу. С 1970 года Харольд начинает тесное сотрудничество со Стивеном Сондхаймом, американским композитором, поэтом и драматургом, с которым они ранее работали над Вестсайдской историей. В течение более чем 10 лет, они поставили несколько пьес, которые были отмечены всевозможными наградами: Компания (1970), Безумства (1971), Маленькая серенада (1973), Тихоокеанские увертюры (1976) и Суини Тодд (1979).

В 1978 году Принс по просьбе Эндрю Ллойда Уэббера ставит поп-оперу Эвита, которая приносит режиссёру 17-ю и 18-ю награды Тони.

В 1981 году прекращается сотрудничество Сондхайма и Принса после неудачной пьесы Мы едем, едем, едем, которая была прекращена менее, чем через 2 недели после премьеры. Совместная работа возобновилась вновь только спустя более чем 20 лет в 2003 году в музыкальной комедии Кураж.

Преисполненный решимости реабилитироваться, он принимается за постановку нового мьюзикла Кукольная жизнь, который продолжил историю Норы Хелмер, описанной в пьесе норвежского драматурга Хенрика Ибсена Кукольный дом. Постановка также была плохо воспринята[3][4]. Следующие проекты, включая мьюзиклы Роза и Гринд, также были оказались не вполне удачными, продержавшись в прокате 10 дней и 2 месяца соответственно.

В это время Ллойд Уэббер, вдохновленный успехом Эвиты, вновь обратился к Принсу с просьбой взять на себя постановку мюзикла Призрак оперы. Премьера шоу на Бродвее состоялась 26 января 1988 года в театре Маджестик. Постановка стала одним из самых успешных бродвейских шоу, первая из всех бродвейских мюзиклов достигшая отметки 10,000 показов, и принесла Харольду очередную премию Тони.

С конца 80-х, Харольд начинает снижать количество постановок. Отчасти это было связано с тем, что последние его несколько работ были негативно восприняты публикой, отчасти с тем, что получать финансирование на постановки стало сложней. Из его работ в 90-х годах стоит выделить Плавучий театр (1995), который был отмечен премией Тони, ставшей для режиссёра 20-й, а также мюзиклы Поцелуй женщины-паука (1993) и Парад (1999).

В 2003 году произошло воссоединение Харольда Принса и Стивена Сондхайма. Их новый проект — музыкальная комедия Кураж — открылся 30 июня в Чикаго.

Харольд Принс на вручении награды Американской Академии достижений, 23 июня 2007 года

Достижения Харольда в развитии театрального искусства были отмечены несколькими наградами, в том числе Наградой Центра Кеннеди за вклад в американскую культуру (1996)[5], Национальной медалью США в области искусств (2000), Специальной премией Тони за достижения в жизни (2006), наградой Американской Академии достижений в 2007 году [6]. Театр Харольда Принса в Анненбергской школе коммуникаций при Пенсильванском университете назван в его честь.

Работа в кино[править | править вики-текст]

Харольд начал пробовать свои силы в кино ещё с конца 50-х, когда принимал участие в экранизации двух мюзиклов, Пижамная игра и Чёртовы янки. В 1970 году Харольд впервые стал режиссёром фильма Кое-что для каждого. В 1977 году Харольд экранизирует собственный мюзикл Маленькая серенада, который, хотя и был отмечен премией Оскар за лучшую музыку, был невысоко оценен публикой[7]. После этого Харольд прекратил работу в кино, лишь изредка появляясь в различных шоу и документальных передачах.

Личная жизнь[править | править вики-текст]

26 октября 1962 года Харольд Принс женился на Джуди Чаплин, дочери американского композитора и музыкального режиссёра Сола Чаплина. У Харольда и Джуди двое детей, дочь Дэйзи Принс, режиссёр, и сын Чарльз Принс, дирижёр[2].

Постановки[править | править вики-текст]

Мюзиклы[править | править вики-текст]

Фильмография[править | править вики-текст]

Награды и номинации[править | править вики-текст]

Награды
  • 1955 Премия Тони за лучший мюзикл — Пижамная игра (продюсер)
  • 1956 Премия Тони за лучший мюзикл — Чёртовы янки (продюсер)
  • 1960 Премия Тони за лучший мюзикл — Фиорелло! (продюсер)
  • 1963 Премия Тони за лучший мюзикл — Смешное происшествие по дороге на Форум (продюсер)
  • 1963 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Смешное происшествие по дороге на Форум
  • 1965 Премия Тони за лучший мюзикл — Скрипач на крыше (продюсер)
  • 1965 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Скрипач на крыше
  • 1967 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Кабаре
  • 1967 Премия Тони за лучший мюзикл — Кабаре (продюсер)
  • 1970 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр» — Компания
  • 1971 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр» — Безумства
  • 1971 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Компания
  • 1971 Премия Тони за лучший мюзикл — Компания (продюсер)
  • 1972 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Безумства
  • 1972 Специальная премия Тони за самый продолжительный мюзикл в истории Бродвея — Скрипач на крыше
  • 1973 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр» — Маленькая серенада
  • 1973 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр» — The Great God Brown
  • 1973 Премия Тони за лучший мюзикл — Маленькая серенада (продюсер)
  • 1974 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр» — Кандид
  • 1974 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр» — Визит
  • 1974 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Кандид
  • 1974 Специальная премия Тони — Кандид
  • 1979 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Суини Тодд
  • 1979 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Суини Тодд
  • 1980 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Эвита
  • 1980 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Эвита
  • 1988 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Призрак оперы
  • 1988 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Призрак оперы
  • 1995 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Плавучий театр
  • 1995 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Плавучий театр
  • 2006 Специальная премия Тони за достижения в жизни
  • 2007 Премия Академии достижений
Номинации
  • 1958 Премия Тони за лучший мюзикл — Новая девушка в городе (продюсер)
  • 1958 Премия Тони за лучший мюзикл — Вестсайдская история (продюсер)
  • 1964 Премия Тони за лучшую постановку мюзикла — Она меня любит
  • 1964 Премия Тони за лучший мюзикл — Она меня любит (продюсер)
  • 1964 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Она меня любит
  • 1969 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Зорба
  • 1969 Премия Тони за лучший мюзикл — Зорба (продюсер)
  • 1972 Премия Тони за лучший мюзикл — Безумства (продюсер)
  • 1973 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Маленькая серенада
  • 1976 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Тихоокеанские увертюры
  • 1976 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший мюзикл» — Тихоокеанские увертюры (продюсер)
  • 1976 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Тихоокеанские увертюры
  • 1976 Премия Тони за лучший мюзикл — Тихоокеанские увертюры (продюсер)
  • 1977 Премия «Драма Деск» в номинации «Уникальный театральный опыт» — Бок о бок с Сондхеймом
  • 1977 Премия Тони за лучший мюзикл — Бок о бок с Сондхеймом (продюсер)
  • 1978 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — В двадцатом веке
  • 1985 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Гринд
  • 1985 Премия Тони за лучший мюзикл — Гринд (продюсер)
  • 1988 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Кабаре
  • 1993 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Поцелуй женщины-паука
  • 1999 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Парад
  • 1999 Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла — Парад
  • 2007 Премия «Драма Деск» в номинации «Лучший режиссёр мюзикла» — Lovemusik

Библиография[править | править вики-текст]

  • Prince, Harold, Contradictions: Notes on twenty-six years in the theatre, Dodd, Mead ISBN 0-396-07019-1 (1974 autobiography);
  • Prince, Harold (1993), Grandchild of Kings, Samuel French;
  • Hirsch, Foster (1989, rev 2005), Harold Prince and the American Musical Theatre, Applause Books, (with Prince providing extensive interviews and the foreword);
  • Ilson, Carol (1989), Harold Prince: From Pajama Game To Phantom of the Opera And Beyond, Cambridge University Press, ISBN 0-8357-1961-8;
  • Ilson, Carol (2000), Harold Prince: A Director’s Journey, Limelight Editions;
  • Napoleon, Davi, Chelsea on the Edge: The Adventures of an American Theater, Iowa State University Press, (Includes a preface by Prince and a full chapter about the production of Candide);
  • Brunet, Daniel; Angel Esquivel Rios, Miguel; and Geraths, Armin (2006), Creating the «New Musical»: Harold Prince in Berlin, Peter Lang Publishing;
  • Thelen, Lawrence (1999), The Show Makers: Great Directors of the American Musical Theatre, Routledge;
  • Guernsey, Otis L. (Editor) (1985), Broadway Song and Story: Playwrights/Lyricists/Composers Discuss Their Hits, Dodd Mead;
  • Под редакцией И.Воробьёвой, 2002, Великие мюзиклы мира, ОЛМА-Пресс, ISBN 5-224-03724-7;

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Person Profile // Internet Movie Database — 1990.
  2. 1 2 Master Showman of Broadway (англ.). Academy of Achievement. Проверено 8 марта 2015.
  3. «A Doll’s Life», New Look at Hypothetical Future of Ibsen’s Nora, Vincent Canby, The New York Times, December 22, 1994 (англ.)
  4. «A Doll’s Life» — Bay Cities Kenrick, John, musicals101.com  (англ.)
  5. Принс, Гарольд (рус.). Светлана Бутовская. Проверено 8 марта 2015.
  6. Harold Prince profile on the official site of Academy of Achievement (англ.)
  7. «A Little Night Music»: Bergman-Inspired (англ.). Vincent Canby, The New York Times, March 8, 1978. Проверено 8 марта 2015.

Ссылки[править | править вики-текст]