Сафронова, Мария Игоревна

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Сафронова; Сафронова, Мария.
Мария Игоревна Сафронова
Дата рождения 10 мая 1979(1979-05-10) (44 года)
Место рождения Ржев
Гражданство  СССР
 Россия
Учёба Московский академический художественный лицей
Московский художественный институт имени В. И. Сурикова
Институт проблем современного искусства
Стиль современное искусство, живопись, инсталляция
Награды премия С. Курёхина-2015
Сайт mariasafronova.com

Мария Игоревна Сафронова (род. 10 мая 1979, Ржев) — российская художница. Участница московских, российских и зарубежных выставок[1]. Член Московского союза художников[2]. Входит в Топ 100 признанных художников России по версии InArt[3]. Входит в Российский инвестиционный художественный рейтинг 49ART, представляющий выдающихся современных художников в возрасте до 50 лет[4]. Лауреат Премии Сергея Курёхина (2015).

Биография[править | править код]

Родилась 10 мая 1979 в городе Ржеве.

Обучалась в Московском академическом художественном лицее.

В 2003 году окончила Московский художественный институт имени В. И. Сурикова (отделение монументальной живописи)[5]. Стипендиат Министерства культуры РФ (2003).

В 2003 году участвовала в росписи собора Святителя Николая Чудотворца в Нью-Йорке.

В 2011 году окончила Институт проблем современного искусства и Школу современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА.[6]

В 2016 году являлась участницей Curator’s Choice at the Boston Museum of Fine Arts annual summer auction в Бостоне, США.[7]

Работы Марии Сафроновой находятся в коллекциях Московского музея современного искусства (Москва, Россия), Новосибирского государственного художественного музея, Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Музея и Галереи современного искусства Эрарта (Санкт-Петербург, Россия), Центра современного искусства им. Сергея Курёхина (Санкт-Петербург, Россия), Музея женщин и детей (Пекин, Китай), а также в различных частных коллекциях в России, Великобритании, США, Швейцарии, Австрии, Германии, Италии, Эстонии и других стран.

Семья[править | править код]

Отец — Сафронов Игорь Николаевич — инженер-конструктор, дизайнер, предприниматель

Мать — Сафронова Татьяна Николаевна

Муж — Кузнецов Антон Геннадьевич

Творчество[править | править код]

Мария Сафронова создает проекты о месте человека в социальной системе, его самоопределении и адаптации к условиям современного общества.

Персональные выставки[править | править код]

  • 2011 — «Среда обитания», персональная выставка, музей Эрарта, Санкт-Петербург.[8]
  • 2013 — «Распорядок дня», персональная выставка, ММСИ, Москва.[8][9][10][11]
  • 2015 — «Субтитры», персональная выставка (совместно с Антоном Кузнецовым) выставочные залы Государственного музея А. С. Пушкина, параллельная программа 6 Московской биеннале современного искусства.[12]
  • 2015 — «Игра общего вида», персональная выставка, галерея «Триумф».[13][14]
  • 2016 — «Общее частное», персональная выставка в ММОМА, Москва.[15]
  • 2017 — «С любовью к прошлому и настоящему», выставочные залы г. Ржева.[16]
  • 2017 — «Солнечный ветер», персональная выставка в рамках "Художник недели ", Владей, Винзавод.[17]
  • 2018 — «Опытное поле», Галерея 21, «Винзавод», Москва[18].
  • 2020 — «Что если?», галерея «Триумф», Москва[19].

Избранные выставки[править | править код]

  • 2010 — «От противного» Винзавод, Москва.[20]
  • 2011 — «Невозможное сообщество», ММОМА, Москва.[21]
  • 2011 — «Картография возможного», ЦДХ, Москва.[22]
  • 2011 — «Сегодня/Завтра», ММОМА, Москва.[23]
  • 2012 — «Неокончательный анализ», стратегический проект 3-й Молодежной Биеннале, ММОМА, Москва.[24]
  • 2012 — «Отвергнутая Действительность», параллельный проект 3-й Молодежной Биеннале, Артплей, Москва[25].
  • 2012 — «Выставка номинантов Премии Кандинского», кинотеатр «Ударник», Москва.[26]
  • 2013 — «Изучение изысканий», ММОМА, Москва.[27]
  • 2014 — «Don’t you know who I am?». Museum van Hedendaagse Kunst, Антверпен, Бельгия.[28]
  • 2014 — «Премия Кандинского», кинотеатр Ударник, Москва.[29]
  • 2015 — «Новые рассказчики в русском искусстве XX—XXI вв», Русский Музей, Санкт-Петербург.[30]
  • 2016 — «Футбол-Хоккей», «Винзавод», Москва.[31]
  • 2016 — «Премия Курёхина 2015», ЦСИ им. Сергея Курехина. Санкт-Петербург.[32]
  • 2016 — «Curator’s Choice», Boston Museum of Fine Arts, США.
  • 2016 — «19/92 Сначала», ММОМА, Москва.[33]
  • 2017 — «Спутник над Мончегорском. Космос в работах художников XXI века», Городской центр культуры, Мончегорск.[34]
  • 2017 — «Брейгель. Перевернутый мир», Артплей, Москва.[35]
  • 2018 — «R_E_volution», Моторенхалле, Дрезден, Германия[36]
  • 2018 — «Россия. Реализм. XXI век», Русский музей; Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань[37]
  • 2018 — Вторая международная триеннале графики, Новосибирский Художественный Музей, Новосибирск[38]
  • 2018 — «Шум времени», Национальная галерея Коми, Сыктывкар[39]
  • 2018 — «Нежность», галерея Ковчег, Москва[40]
  • 2018 — «18 +/- добровольная самодисциплина», Музей Москвы, Москва
  • 2018 — «По краям», ВДНХ, павильон «Оптика», Москва[41]
  • 2018 — «Дисциплинарные пространства», Музей Эрарта, Санкт-Петербург[42]
  • 2018 — «Осторожно, дети!», Музей Санкт-Петербургского искусства (XX—XXI вв.), Санкт-Петербург[43]
  • 2018 — «Идеальный возраст», Спецпроект «Фокус» 6-й Московской международной биеннале молодого искусства, МОММА, Москва[44]
  • 2019 — 5-я Уральская биеннале современного искусства УОМЗ, Екатеринбург[45]
  • 2019 — «Туда — во всеобщий энергопоток», галерея InArt, ЦСИ «Винзавод», Москва[46]
  • 2019 — «Арт-коллаборация», Биеннале современного искусства, Сыктывкар[47]
  • 2019 — «АртВильнюс», Конгресс-Центр, Вильнюс
  • 2020 — «Музей самоизоляции», Музей Москвы[48]
  • 2020 — «Перерыв 15 минут», Всероссийский музей декоративно-прикладного искусства, Москва[49]
  • 2020 — «Московская Арт-Премия», Парк Зарядье, Москва
  • 2020 — «ЧП», галерея «Триумф», Москва
  • 2021 — «Космос наш!», галерея Artstory[50]
  • 2021 — «Новая красивая выставка», Парк Зарядье, Москва[51]
  • 2021 — «Премия Кандинского», ММОМА, Москва
  • 2021 — «Премия Инновация», Арсенал, Нижний Новгород
  • 2021 — «Норд Арт», Бюдельсдорф, Германия
  • 2021 — «Зодчие вавилонских башен», ИКЦ, Калуга[52]
  • 2021 — «Соцреализм. Метаморфозы», Государственная Третьяковская Галерея, Москва[53]
  • 2021 — «ЧП» Картинная галерея, Тамбов
  • 2021 — «Перерыв 15 минут», Арсенал, Нижний Новгород[54]
  • 2021 — «Тень души, но заостренной чуть», MMAM, Москва
  • 2022 — «Кондуит и Швамбрания. Место, где земля закругляется», Дом Творчества «Переделкино», Москва[55]
  • 2022 — «На кончиках пальцев», галерея Ин-Арт, «Винзавод», Москва[56]
  • 2022 — «Апок», галерея «Триумф», Москва[57]
  • 2022 — «Названо Вазари. Возрождение», Арсенал, Нижний Новгород[58]
  • 2022 — «Великая пустота», фонд RuArts, Москва[59]
  • 2023 — «Одновременно и рядом. Образы конспирологического мышления», галерея «Триумф», Москва[60]

Отзывы искусствоведов и арт-критиков о творчестве Марии Сафроновой[править | править код]

Сергей Хачатуров, арт-критик, искусствовед, куратор:

Вопросы у бездны на краю заставляют мудрее относиться к драме человеческой жизни, её неизбежной несвободы в игре по правилам социума. К счастью, Мария Сафронова этот глобальный экзистенциальный масштаб, чуждый конъюнктурной социально-политической ангажированности, понимает и держит. Как художник. Нравится качество сделанности, рукотворности работ, ничего общего не имеющих с переведёнными с фотографий замыленными имиджами[61].

Александр Боровский, искусствовед, куратор. Из каталога «Новые русские рассказчики в русском искусстве XX—XXI веков»:

Среди современных молодых живописцев Мария Сафронова выделяется сосредоточенной серьёзностью своих масштабных тем. Серия работ «Распорядок дня» (2012—2013) документирует сцены из жизни психиатрической лечебницы, напоминая записи учёного-исследователя, что усиливается макетом, строго соответствующим топологии картин. Фиксация суточного цикла людей, подчиненных единым правилам и унифицированному поведению, исподволь ставит важнейшие вопросы коллективного человеческого поведения (серия «Игра общего вида», 2013).

Со времен «Паноптикона» Иеремии Бентама (архитектурный проект исправительного заведения со всевидящей, всенаблюдающей тюремной башней) тема контролируемого пространства болезненно интересует искусство. В период андерграунда к ней обращались Илья Кабаков, Леонид Ламм, Сергей Есаян, разумеется, в контексте советского коллективного опыта. Мария Сафронова отсекает советское как лишнюю, отвлекающую историю. В «Распорядке дня» несвобода — данность без идеологических коннотаций. Люди здесь — «просто» больные, «просто» совершившие преступления. Они принимают пищу, гуляют, лечатся, спят — под контролем. Контроль просматривает пространства, прощупывает тела, регламентирует позы. Есть здесь и макет этого пенитенциарного учреждения — своего рода привет Паноптикону. Здесь всё ожидаемо, даже взрыв агрессии — жестокая бессмысленная драка. Это большая история о том, как контроль доводит до полного слияния социальное с антропологическим. Возможны ли здесь индивидуальные нарративы? Может ли сюжет, сам являясь инсталляцией контроля, оторваться от этой своей функции и отпустить на волю пару-тройку личных человеческих историй? А значит, нарушить «распорядок дня»?[62]

Ольга Кабанова, арт-критик, журналист:

Сафронова — чаровница, умеет жёсткое послание упаковать самым нежным образом. Её живопись (холст, масло) при всей видимой безыскусности — никаких глубин и светотеней — остра по рисунку, а краски так лучезарны, что даже сцены в психиатрической лечебнице производят исключительно приятное впечатление[63].

Александра Данилова, искусствовед, куратор, старший научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина о проекте «Что если?» (2017—2020):

В живописи Марии Сафроновой обнаруживается что-то, роднящее её с немецкой «новой вещественностью»: та же пристальность и беспристрастность взгляда, которые легко превращают живого человека в предмет. Герои её картин — лишь объекты, знаки непонятной невыявленной угрозы, которая постоянно намекает нам на своё присутствие. Живопись дышит агрессивным покоем, царящая в картинах тишина настораживает и пугает. Предельная предметность взгляда возведена теперь в ранг композиционного приема. Простота форм и отсутствие динамики создают особый психологический эффект, в котором торжествует пафос «застывшего времени». Главным героем проекта Марии Сафроновой становится кьеркегоровский angst — метафизический страх, смутное ощущение угрозы. Он уже не связан с какими-то конкретными событиями, а превратился в разлитое в воздухе «что если…», став сущностной чертой психики человека, находящегося в постоянном состоянии тревоги[64].

Премии и награды[править | править код]

  • 2003 — Грамота Патриарха Алексия II за заслуги перед церковью.
  • 2004 — Диплом РАХ.
  • 2012 — Финалист Премии Кандинского в номинации «Молодой художник. Проект года»[65].
  • 2014 — Номинант Премии Кандинского в номинации «Молодой художник. Проект года»[66].
  • 2015 — Лауреат Премии Сергея Курёхина в номинации «Лучшее произведение визуального искусства»[67].
  • 2017 — Номинант Премии Кандинского в номинации «Проект года»[68].
  • 2020 — Номинант премии «Moscow Art Prize».
  • 2021 — Номинант премии Nord Art Prize (Германия)The artists of NordArt. NordАrt (2021). Дата обращения: 26 июня 2023.</ref>.
  • 2021 — Номинант Премии Кандинского в номинации «Проект года»[69].
  • 2021 — Шорт-лист премии «Инновация»[70].

Фотогалерея[править | править код]

  • Шарики ( из серии «Опытное поле»)
    Шарики ( из серии «Опытное поле»)
  • Физика (из серии «Кабинеты») ‎
    Физика (из серии «Кабинеты») ‎
  • Голоса во ржи
    Голоса во ржи
  • Бассейн «Юность»
    Бассейн «Юность»
  • Линейка
    Линейка
  • Паника (из проекта «Офис»)
    Паника (из проекта «Офис»)
  • Готовы! (из серии «ОБЖ»)
    Готовы! (из серии «ОБЖ»)
  • 7.00 Подъем. Палата (из проекта «Распорядок дня»)
    7.00 Подъем. Палата (из проекта «Распорядок дня»)
  • Класс (из проекта «Игра общего вида») ‎
    Класс (из проекта «Игра общего вида») ‎
  • Шкаф-картотека (из проекта «Игра общего вида»)
    Шкаф-картотека (из проекта «Игра общего вида»)

Примечания[править | править код]

  1. ↑ Кабанова, Ольга. Мария Сафронова показала связь детского сада с офисом и домом скорби. Ведомости (14 декабря 2016). Дата обращения: 28 мая 2021. Архивировано 17 июня 2021 года.
  2. ↑ Персональная выставка Марии Сафроновой. «Среда обитания» — Erata. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 14 мая 2018 года.
  3. ↑ Топ-100 признанных авторов — InArt. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано из оригинала 25 августа 2017 года.
  4. ↑ Российский инвестиционный художественный рейтинг. 49art.ru. Дата обращения: 30 июня 2023. Архивировано 27 августа 2019 года.
  5. ↑ Встреча с художницей Марией Сафроновой. Московский музей современного искусства (2017). Дата обращения: 28 мая 2021. Архивировано 1 апреля 2018 года.
  6. ↑ Сафронова Мария — Vladey. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 5 ноября 2017 года.
  7. ↑ The Summer Party — Museum of Fine Arts Boston. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 5 ноября 2017 года.
  8. ↑ 1 2 Среда обитания — События — CitySpb.ru
  9. ↑ Московский музей современного искусства — Мария Сафронова. Распорядок дня. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 18 августа 2023 года.
  10. ↑ Умалишённые снаружи. Художник Мария Сафронова в проекте «Распорядок дня» описывает быт психбольницы, но многое рассказывает и о том, что происходит за стенами. — Gazeta.ru. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 23 октября 2020 года.
  11. ↑ Мария Сафронова. Распорядок дня. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 31 марта 2018 года.
  12. ↑ Субтитры. Мария Сафронова и Антон Кузнецов. — Cultobzor.ru. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 27 июня 2023 года.
  13. ↑ Мария Сафронова. Игра общего вида | Art Узел. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 18 августа 2023 года.
  14. ↑ Мария Сафронова. Игра общего вида. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 15 января 2018 года.
  15. ↑ Московский музей современного искусства - МАРИЯ САФРОНОВА. ОБЩЕЕ ЧАСТНОЕ. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 15 ноября 2017 года.
  16. ↑ Мария Игоревна САФРОНОВА, художница (г. Москва):«РЖЕВ ДЛЯ МЕНЯ — ГОРОД ОСОБЕННЫЙ» | Ржевские новости. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 20 октября 2020 года.
  17. ↑ Мария Сафронова. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 5 ноября 2017 года.
  18. ↑ Мария Сафронова. Опытное поле. cultobzor.ru (3 декабря 2018). Дата обращения: 29 июня 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  19. ↑ Жанна Васильева. Чем запомнилась выставка "Что если?" Марии Сафроновой. Российская газета (2 апреля 2020). Дата обращения: 29 июня 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  20. ↑ Выставка молодых художников "От противного". Винзавод 2010. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 20 августа 2017 года.
  21. ↑ Беспорядочные коммуникации – Газета Коммерсантъ № 172 (4713) от 15.09.2011. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 25 июля 2021 года.
  22. ↑ Выставка «Картографии возможного» в ЦДХ (К выставке «Картографии возможного» ) — Искусство — OpenSpace.ru. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 19 мая 2018 года.
  23. ↑ http://artandyou.ru/category/news/post/20_11_13_4_v_mmsi
  24. ↑ http://ru.blouinartinfo.com/news/story/814099/искусство-общих-моментов-стратегический-проект-iii-московской-международной-биеннале-молодого-искусства-“неокончательный-анализ”-в-ммси
  25. ↑ Мастерская 2012. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 10 марта 2018 года.
  26. ↑ Мария Сафронова. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 9 ноября 2017 года.
  27. ↑ Московский музей современного искусства - Мастерская 20'13. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 10 марта 2018 года.
  28. ↑ Кураторство в европейском музее современного искусства: искусство после политики идентичности | new europe. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 14 мая 2017 года.
  29. ↑ Мария Сафронова. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 17 ноября 2017 года.
  30. ↑ Новые рассказчики в русском искусстве XX-XXI веков. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 1 октября 2017 года.
  31. ↑ Источник. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 23 октября 2018 года.
  32. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано из оригинала 6 ноября 2016 года.
  33. ↑ Московский музей современного искусства - 19/92. Сначала. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 27 августа 2017 года.
  34. ↑ Московский музей современного искусства - Спутник над Мончегорском.
    Космос в работах художников XXI века    . Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 31 октября 2017 года.
  35. ↑ Мультимедийная выставка "Питер Брейгель. Перевернутый мир" | Artplay — центр дизайна. Дата обращения: 3 ноября 2017. Архивировано 4 ноября 2017 года.
  36. ↑ R_E_Volution 1918-2018. ariane-littman.com. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  37. ↑ «Россия. Реализм. XXI век» в Русском музее — выставка, похожая на советскую. Ведомости. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 24 сентября 2016 года.
  38. ↑ Вторая Международная триеннале современной графики. culture.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  39. ↑ Зеленые зайцы, девятиэтажка и офисный планктон: в Сыктывкаре открылась уникальная выставка современных художников. Комсомольская правда. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  40. ↑ В галерее "Ковчег" открылась выставка "Нежность". Российская газета. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  41. ↑ По краям. cultobzor.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  42. ↑ Дисциплинарные пространства. erarta.com. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  43. ↑ «Осторожно, дети!» - выставка 118 художников, посвященная теме отрочества. Санкт-Петербургские ведомости (с 1991). Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  44. ↑ Выставка "Идеальный возраст" открылась в Москве сразу на двух площадках. ТАСС. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  45. ↑ 5-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства «БЕССМЕРТИЕ». uralbiennale.bm.digital. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  46. ↑ Туда — во всеобщий энергопоток. inartgallery.org. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 27 июня 2023 года.
  47. ↑ От графики до инсталляций: что увидят посетители первого биеннале в Сыктывкаре? Комсомольская правда. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  48. ↑ В Москве открыли "Музей самоизоляции". Российская газета. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  49. ↑ О пандемии и труде: выставка «Перерыв 15 минут» в Музее декоративно-прикладного искусства. iskusstvo-info.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  50. ↑ «Космическая выставка». Коммерсантъ. Дата обращения: 3 июля 2023.
  51. ↑ Экспозиция «Новая красивая выставка». culture.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  52. ↑ 17 российских художников стали «Зодчими Вавилонских башен». gtrk-kaluga.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  53. ↑ Растерянный метод. Коммерсантъ. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 30 мая 2023 года.
  54. ↑ Выставка-исследование о труде и отдыхе «Перерыв 15 минут» откроется в Арсенале. nizhny800.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  55. ↑ Кондуит и Швамбрания. Место, где земля закругляется. cultobzor.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  56. ↑ Коллективная выставка «На кончиках пальцев». winzavod.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  57. ↑ Апокалипсис каждый день в галерее «Триумф». pervoe.online. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  58. ↑ «Названо Вазари. Возрождение» в нижегородском Арсенале. iskusstvo-info.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  59. ↑ Великая пустота. cultobzor.ru. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  60. ↑ Одновременно и рядом. Образы конспирологического мышления. triumph.gallery. Дата обращения: 3 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  61. ↑ Сергей Хачатуров. У меня есть три желания, нету рыбки золотой. arterritory.com (23 декабря 2016). Дата обращения: 2 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  62. ↑ Александр Боровский. Новые русские рассказчики в русском искусстве XX-XXI веков. Санкт-Петербургское отделение АИС (25 марта 2015). Дата обращения: 2 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  63. ↑ Ольга Кабанова. Мария Сафронова показала связь детского сада с офисом и домом скорби. Ведомости (13 декабря 2016). Дата обращения: 1 июля 2023. Архивировано 18 августа 2023 года.
  64. ↑ Юлия Косолапкина. Поход на теоретический пик: как понять, что такое концептуальное искусство. realnoevremya.ru (25 февраля 2018). Дата обращения: 2 июля 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  65. ↑ Премия Кандинского. Мария Сафронова. Премия Кандинского. Дата обращения: 28 июня 2023. Архивировано 18 августа 2023 года.
  66. ↑ Премия Кандинского 2014. kandinsky-prize.ru. Дата обращения: 28 июня 2023. Архивировано 16 февраля 2022 года.
  67. ↑ Павел Герасименко. Всевидящее око Сергея Курехина. theartnewspaper.ru (17 апреля 2016). Дата обращения: 28 июня 2023. Архивировано 5 июля 2023 года.
  68. ↑ Премия Кандинского 2017. Премия Кандинского. Дата обращения: 28 июня 2023. Архивировано 16 февраля 2022 года.
  69. ↑ Премия Кандинского 2021. Премия Кандинского. Дата обращения: 26 июня 2023. Архивировано 16 февраля 2022 года.
  70. ↑ Объявлен шорт-лист номинантов премии «Инновация-2021». artguide.com (21 апреля 2021). Дата обращения: 26 июня 2023. Архивировано 26 октября 2021 года.

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Сафронова,_Мария_Игоревна&oldid=135539319