Теория авторского кино

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Хлопушка (используется для обозначения начала новой сцены или дубля)

Теория авторского кино (фр. Cinéma d'auteur, англ. Auteur theory) — влиятельное учение, зародившееся во Франции в 1950-х годах.

С тех пор, как авторская теория была озвучена Франсуа Трюффо в 1954 году в статье-манифесте «Одна тенденция во французском кино», она имела значительное влияние на кинокритику во всём мире. В США её основным приверженцем и популяризатором выступал Эндрю Саррис[1]. Среди американских режиссёров он выделил «авторов», которые выработали уникальный, характеризующий их художественный киностиль, проглядывающийся в снятых ими фильмах. К 1968 году он завершил работу над фундаментальным исследованием «Американское кино: постановщики и постановки. 1929–1968». По мнению Дэвида Бордуэлла, эта книга сыграла важную роль в развитии auteurism’а, поскольку включила в «Пантеон авторов» многих режиссеров, которых «англоязычные интеллектуалы (ранее) презирали как представителей массовой развлекательной продукции»[2]. В 1961 году «авторская теория» была взята на вооружение американскими журналами New York Film Bulletin и Film Culture[3].

На уровне концепции идея киноискусства впервые сформировалась во Франции во время Первой мировой войны и на протяжении 1920-х годов она служила теоретической базой всего европейского киноавангарда. Французский теоретик кино Леон Муссинак в своей работе «Рождение кино» за 1926 год, анализируя европейский кинематограф этого периода, писал, что технические и постановочные средства трансформируют материал, подчиняя его авторской трактовке. Всё предметное окружение - декорации, костюмы, детали обстановки - подчинены этой же задаче. Объединяющим элементом он называет монтажный ритм[4].   Альфред Хичкок в открытом письме, опубликованном в газете Evening News ещё в ноябре 1927 года заявил, что «по-настоящему художественные кинокартины создаются одним человеком», подобно тому как симфония сочиняется одним композитором[5].

До появления авторской теории кинофильм воспринимался как продукт киноиндустрии — совокупное произведение режиссёра, сценариста, композитора и актёров. Однако теоретики Cahiers du cinéma обратили внимание на то, что даже в рамках конвейерной студийной системы Голливуда успешно работали яркие индивидуальности, подлинные авторы — такие, как Альфред Хичкок[6] и Джон Форд (а также Фриц Ланг и Орсон Уэллс). В кинокритической среде их прозвали «Хичкоко-Хоуксианцами», а их теория получила название politique des auteurs — стратегия или политика авторства[7].

Теоретики авторского кино впервые обоснованно сформулировали, что режиссёр является ключевой фигурой всего кинопроцесса и автором (фр. auteur) кинофильма (рассматриваемого как произведение искусства)[8]. Подобное суждение подтверждает присущий каждому мастеру (режиссёру) индивидуальный киноязык: вы никогда не спутаете фильмы Чарльза Чаплина, Стэнли Кубрика, Квентина Тарантино с картинами других режиссёров[9]. Несмотря на то что над кинофильмом работает целый коллектив, приверженцы авторского кинематографа увидели: вся деятельность этого коллектива (съемочной группы) направлена только на наиболее адекватную передачу художественного замысла режиссёра, как в картине художника либо романе писателя. Без замысла режиссёра деятельность коллектива (съемочной группы) бессмысленна. Отдельным направлением авторских фильмов являются картины, выполненные на высоком профессиональном уровне киносъемочной группой, состоящей из ограниченного количества людей, каждый из которых одновременно совмещает несколько кинематографических профессий. Иногда съемочная группа состоит только из одного человека.

Авторская теория ассоциируется с французской новой волной. Впервые она была сформулирована на страницах журнала Cahiers du cinéma ведущими фигурами новой волны (Франсуа Трюффо, Жан-Люк Годар, Эрик Ромер, Клод Шаброль, Жак Риветт, Андре Базен). Как указывал Федерико Феллини: «Насколько я помню, термин auteur по отношению к кинорежиссеру впервые употребил французский критик Андре Базен, говоря о моем творчестве в рецензии на «Кабирию»[10]. В терминах «авторского кино» было принято рассматривать и т. н. новое немецкое кино 1970-х (Вернер Херцог, Вим Вендерс, Фолькер Шлёндорф, Райнер Вернер Фассбиндер, Александр Клюге).

В современном кинопроцессе[править | править вики-текст]

На нынешний момент существование авторского кино не вызывает сомнений ни у зрителей, ни у критиков. «Авторскими» признаются фильмы, в которых присутствует индивидуальный взгляд (почерк) автора, то есть режиссёра фильма.

По сложившимся на сегодняшний день реалиям и «де-юре» и «де-факто» автором фильма является режиссёр-постановщик, вне зависимости от того, признается ли потом его фильм «авторским» или не признается.

Для современного российского киносообщества характерно маргинальное противопоставление и даже противоборство авторского кино и продюсерского. Бытует мнение, что априори к «авторским» относятся фильмы, представляющие художественную ценность, а к «продюсерским» — фильмы, художественной ценности не представляющие.

Одним из направлений авторского стало кино некоммерческой или, в редких случаях, безбюджетной реализации. Что возможно только благодаря удешевлению технических средств киносъемки и монтажа.

Объективно можно утверждать только то, что у ряда кинорежиссёров в процессе их творчества формируется индивидуальный, присущий только им авторский стиль, а у ряда кинорежиссёров авторский стиль не формируется, но и те и другие являются авторами своих произведений. Такое явление можно наблюдать в любой творческой деятельности: литературе, живописи, архитектуре и так далее.

На основе авторской теории сформировались такие граничащие с авторским кино понятия, как «артхаус», «независимое американское кино» и другие.

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Стивен Ребелло. Хичкок. Ужас, порожденный «Психо». — Litres, 2017-01-12. — 304 с. — ISBN 5457253295.
  2. Bordwell David, Thompson Kristin. Film history: An Introduction (2nd ed.). New York, etc.: McGraw-Hill, 2003. P. 437. .
  3. Журнал «Сеанс» Что такое арт-кино? (en-US), Журнал «Сеанс». Проверено 7 августа 2017.
  4. Муссинак Л. Рождение кино. — Л: Academia, 1966. — С. 24.
  5. 8 | Ридли (ru-RU). readli.net. Проверено 7 августа 2017.
  6. Питер Акройд. Альфред Хичкок. — Азбука-Аттикус, 2016-08-02. — 272 с. — ISBN 9785389120600.
  7. Vulgar Auteurism: киновед Ричард Броди о том, возможна ли в современном жанровом кино политика авторства.
  8. Критика чистого кино: Как Франсуа Трюффо заново открыл Альфреда Хичкока (рус.), Life.ru. Проверено 7 августа 2017.
  9. Эволюция элитарного и массового кино | Журнал о кино Lumiere
  10. Феллини. Я вспоминаю.... booksonline.com.ua. Проверено 14 мая 2017.

Литература[править | править вики-текст]

  • Лурселль Ж. Авторская энциклопедия фильмов. Т. I-II. — СПб.-М.: Rosebud Publishing, 2009. — ISBN 978-5-904175-02-3
  • Муссинак Л. Рождение кино. / Л. Муссинак. - Л.: Academia, 1966. - 278 с.
  • Словарь французского кино. Под редакцией Жана-Лу Пассека. Перевод с фр. языка. — 1998, Минск, Пропилеи. — 270 с. — ISBN 985-6329-11-6
  • Трюффо Ф. Хичкок / Перевод, фильмография, примечания М. Ямпольского и Н. Цыркун. — М.: Эйзенштейновский центр исследований кинокультуры, 1996. — 224 с.
  • Трюффо о Трюффо. М.: Радуга, 1987. 456 с.