Валантен де Булонь

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Это старая версия этой страницы, сохранённая Capitolium4025 (обсуждение | вклад) в 11:51, 19 февраля 2022 (→‎Биография и творчество). Она может серьёзно отличаться от текущей версии.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Валантен де Булонь
фр. Valentin de Boulogne
Деталь картины «Вечеря» Валантена де Булонь
Деталь картины «Вечеря» Валантена де Булонь
Имя при рождении фр. Jean Valentin
Псевдонимы Valentin de Boulogne и le Valentin
Дата рождения 3 января 1591(1591-01-03)[1][2]
Место рождения
  • Куломье[d]
Дата смерти 19 августа 1632(1632-08-19) (41 год)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник
Жанр портрет
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Валанте́н де Було́нь (фр. Valentin de Boulogne [Валантэн], 3 января 1591, Куломмье, Coulommiers — 19 августа 1632, Рим, прозванный Лё Валантэн (Ле-Валантэн, Ле-Валантен), имя от рождения Жан Валантэн или Валантен (Jean Valentin)) — французский художник эпохи барокко, представитель караваджизма.

Биография и творчество

Француз по рождению, он в ранней молодости прибыл в Италию, уже хорошо владея кистью. В это время братья Карраччи противодействовали влиянию недавно умершего Караваджо на живопись. Никола Пуссен, французский художник, живший тогда в Италии, стоял на стороне братьев Карраччи; но Валантен, сделавшийся другом Пуссена, чувствовал сильное влечение к живописи Караваджо, пренебрегшего преданиями, перешедшими от Рафаэля, Тициана и других славных предков. Подобно Караваджо, Валантен не был способен ни на какую идеализацию, признавал только живопись с натуры и брал себе в модели людей грубого разряда.

Итальянцы считают Валантена лучшим последователем Караваджо и причисляют его к своим художникам Римской школы. Пуссен не оказал большого влияния на Валантена, но тем не менее рекомендовал его тогдашнему покровителю искусств в Риме, кардиналу Барберини.

Некоторое время Валантен писал картины религиозного содержания, оставаясь и в них верным принципам Караваджо и своей натуре: его священные фигуры нисколько не идеализированы. В картине

  • «Мучение св. Прокесса и Мартиниана»

он хотел представить главным образом ужасы тех пыток, которым подвергнуты были эти мученики; в этом отношении он походил на испанского живописца Риберу. Впрочем, Валантен довольно скоро расстался с сюжетами религиозного содержания, и стал писать фигуры воинов, нищих, людей, пристрастных к вину, картежной игре, падших женщин и т. п. Тема, которую он исполнял несколько раз, это — концерты. Одежда играющих иногда обличает их богатство и, может быть, знатность, а выражения лиц, по замечанию некоторых критиков, принадлежат грабителям и плутам.

Валантен принадлежит к числу представителей натуралистической школы, которая в то время, однако, еще не умела вполне преследовать свои цели. Во всяком случае, французы причисляют Валантена к сонму своих известных художников того периода и ценят его произведения. В Лувре хранятся 11 его картин:

  • «Концерт»,
  • «Женщина, гадающая на руке солдату»,
  • «Две женщины и два солдата»,
  • «Суд Соломона»,
  • «Воздадите Кесарево Кесарю» и др.

В других городах Франции хранится также немалое число картин Валантена, равно как в Риме, Флоренции, Дрездене и т. д. В Петербурге, в Эрмитаже, имеются две картины Валантена из Священной истории:

  • «Отречение Петра» и
  • «Христос, изгоняющий торжников из храма».

Со многих его картин сделаны в разное время гравюры.

В Версальском дворце, в спальне короля можно увидеть серию картин, изображающих четырёх евангелистов, купленную Людовиком XIV в 1670 г.[3]

Картины

В хронологическом порядке

Картина Название Год создания Размеры Место хранения
«Солдаты, играющие в карты и кости» ок. 1618—1620 холст, масло
121 x 152 cm
Лондонская национальная галерея
«Плут» 1620 холст, масло
94 x 137 cm
Дрезден,
Галерея старых мастеров
«Христос, изгоняющий торгующих из храма» ок. 1620—1622 холст, масло
195 x 260 cm
Рим,
Национальная галерея старинного искусства
(Палаццо Барберини)
«Иоанн Креститель» холст, масло
178 x 133 cm
Сен-Жан-де-Морьен (Франция),
собор Святого Иоанна
«Мученичество св. Варфоломея» ок. 1620 холст, масло Галерея Академии (Венеция)
«Христос и блудница» ок. 1620 холст, масло
167 x 219 cm
Лос-Анджелес,
Музей Гетти
«Музыканты и солдаты» ок. 1620[4] холст, масло
155 x 200 cm
Музей изобразительного искусства (Страсбург)[5]
«Гадалка» ок. 1620 холст, масло
149 x 238 cm
Толидо (штат Огайо),
Музей искусств
«Давид с головой Голиафа и два солдата» ок. 1620—1622 холст, масло
99 x 134 cm
Мадрид,
музей Тиссена-Борнемисы
«Мученичество Святого Лаврентия» 1621-1622 холст, масло
195 x 261 cm
Мадрид,
Прадо
«Концерт с барельефом»[6] 1622-1625 холст, масло
173 x 214 cm
Париж,
Лувр
«Музыканты» ок. 1624 холст, масло
127 x 177 cm
Музей изобразительных искусств (Лейпциг)
«Воздадите Кесарево Кесарю» ок. 1624 холст, масло
111 x 154 cm
Версаль,
музей
«Св. Марк» ок. 1624—1626 холст, масло
120 x 146 cm
Версаль,
музей
«Св. Матфей» ок. 1624—1626 холст, масло
120 x 146 cm
Версаль,
музей
«Св. Лука» ок. 1624—1626 холст, масло
120 x 146 cm
Версаль,
музей
«Св. Иоанн» ок. 1624—1626 холст, масло
120 x 146 cm
Версаль,
музей
«Суд Соломона»[7] ок. 1625 холст, масло
176 x 210 cm
Париж,
Лувр
«Признание невинности Сусанны»[8] ок. 1625 холст, масло
175 x 211 cm
Париж,
Лувр
«В кабаке»[9] ок. 1625 холст, масло
96 x 133 cm
Париж,
Лувр
«Тайная вечеря» 1625—1626 холст, масло
139 x 230 cm
Рим,
Национальная галерея старинного искусства
(Палаццо Барберини)
«Суд Соломона» ок. 1625—1626 холст, масло
174 x 213 cm
Рим,
Национальная галерея старинного искусства
(Палаццо Барберини)
«Юдифь и Олоферн» ок. 1626 холст, масло
106 x 141 cm
Валлетта (Мальта),
Национальный музей изобразительных искусств
(англ. National Museum of Fine Arts, Malta)
«Лютнист»[10] ок. 1626 холст, масло
128 x 99 cm
Нью-Йорк,
Метрополитен-музей
«Концерт» ок. 1626 холст, масло
112 x 147 cm
Лос-Анджелес,
Музей искусств округа Лос-Анджелес
«Юдифь» 1626—1628 холст, масло
97 x 74 cm
Тулуза,
Музей августинцев
(фр. Musée des Augustins de Toulouse)
«Отречение апостола Петра» 1626—1628 холст, масло
119 x 172 см
Москва,
Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
«Христос, изгоняющий торгующих из храма» ок. 1627—1629 холст, масло
192 x 266 cm
Санкт-Петербург,
Эрмитаж
«Увенчание терновым венцом» ок. 1627—1628 холст, масло
128 x 95 cm
Мюнхен, Старая пинакотека
«Аллегория Рима» 1628 холст, масло
333 x 245 cm
Рим,
Вилла Ланте
«Моисей» ок. 1628 холст, масло
131 x 103 cm
Вена,
Музей истории искусств
«Гадалка»[11] ок. 1628 холст, масло
125 x 175 cm
Париж,
Лувр
«Концерт»[12] ок. 1628—1630 холст, масло
175 x 216 cm
Париж,
Лувр
«Иоанн Креститель» ок. 1628—1630 холст, масло Камерино (Италия),
церковь Санта-Мария-ин-Виа
«Мученичество св. Прокесса и Мартиниана» 1629 холст, масло
302 x 192 cm
Ватиканская пинакотека
«Эрминия среди пастухов» ок. 1629 холст, масло
135 x 186 cm
Мюнхен,
Старая пинакотека
«Четыре возраста человека» ок. 1629 холст, масло
96 x 134 cm
Лондонская национальная галерея
«Самсон» 1630 холст, масло Художественный музей Кливленда
(США)
«Жертва Авраама» ок. 1630—1631 холст, масло
149 x 186 cm
Монреальский музей изящных искусств
(Канада)
«Весёлая компания с гадалкой» 1631 холст, масло
190 x 265 cm
Лихтенштейн,
княжеская коллекция
«Портрет Raffaello Menicucci» 1631—1632 холст, масло Художественный музей Индианаполиса

См. также

Примечания

Библиография

  • Кудрикова С. Ф. Франция. XV–XVIII века : биографический словарь / С.Ф. Кудрикова; автор статьи о Пуссене С. М. Даниэль. — СПб : Азбука-Классика, 2010. — 588, [2] с. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-9985-0610-9.
  • А. Плюшар. Энциклопедический лексикон, том 8. — Типография А. Плюшара; С.-П., 1837 — с. 138 (Валентинъ, Моисей).
  • Петрушевский Ф. Ф. Валантен // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1891. — Т. V. — С. 398.
  • Каталог выставки в парижском Большом Дворце 1974 г., Valentin et les caravagesques français.
  • Marina Mojana, Valentin de Boulogne, Milan, 1989.