Диксон, Адель

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Адель Диксон
англ. Adele Dixon
Адель Диксон в костюме для ежегодного бала в Chelsea Arts Club (21 декабря 1939)
Адель Диксон в костюме для ежегодного бала в Chelsea Arts Club (21 декабря 1939)
Имя при рождении Adela Helena Dixon
Дата рождения 3 июня 1908(1908-06-03)[1][2]
Место рождения Лондон
Дата смерти 11 апреля 1992(1992-04-11)[1][2] (83 года)
Место смерти Манчестер
Гражданство  Великобритания
Профессия
Годы активности 19211953
Амплуа мюзикл, драма, комедия, травести, пантомима
Театр Олд Вик, Вест-Энд[англ.]
Роли Главные в музыкальных спектаклях, женские в шекспировских спектаклях
IMDb ID 0228748
Адель Диксон выступает в Клубе торгового флота, 1942

Аде́ль Ди́ксон (англ. Adele Dixon; 3 июня 1908, Лондон — 11 апреля 1992, Манчестер)[3][4] — британская певица и актриса универсального жанра. Пела в мюзиклах в США (на Бродвее) и в Англии в 1930—40-е гг., снялась в нескольких музыкальных кинофильмах. Вошла в историю 2 ноября 1936 г., исполнив песенку «Телевидение»[* 1] в ходе первой передачи телевидения высокого разрешения, проведённой BBC[4][5][6].

Родилась в центральном Лондоне, в районе Нью́ингтон[англ.][3]. Родители: Фредерик Диксон (англ. Frederick Dixon) и Элизабет (урождённая Баретт, англ. Elizabeth Barett)[4].

Адель училась в Академии театрального искусства Италии Конти[англ.]. Начала выступать в 13-летнем возрасте, сыграв Первого Эльфа в детском спектакле «Там, где кончается радуга»[4][7]. Затем было ещё несколько ролей, после чего Адель получила стипендию на обучение в Королевской академии драматического искусства, где проучилась 2 года. Ко времени окончания Академии она уже играла ведущие взрослые роли и в 1927 году отправилась на гастроли в Египет, играя Оливию в «Двенадцатой ночи», Джессику в «Венецианском купце», Марианну в «Мере за меру» и Бьянку в «Отелло»[8].

В августе 1928 Адель Диксон вышла замуж за Эрнеста Швайгера, эксперта в области ювелирного дела, с которым прожила до 1976 года. Пара осталась бездетной[4].

Через месяц после свадьбы миссис Диксон поступила в театр Олд Вик, где в течение следующих двух сезонов играла роли в основном в шекспировских пьесах. Кроме того она была задействована в постановках по Шеридану, Мольеру и Шоу. Тогда же ей удалось сыграть роль Спящей Красавицы[* 2] в «Опере А́дама» на музыку Ричарда Адинселла[англ.]. Этот спектакль был не очень хорошо принят публикой, но Адель произвела впечатление на композитора, что сыграло в её судьбе решающую роль[4].

Адель Диксон обладала приятным сопрано, который был одинаково хорош и в драматических, и в комедийных ролях. В результате в 1930 году, после ухода из Олд Вик, по рекомендации Ричарда Адинселла её взяли в Вест-Энд[англ.] на главную женскую роль Сьюзи в театральной адаптации романа Джона Пристли «Добрые товарищи»[англ.][* 3]. Эта постановка продержалась на сцене почти год в 1931 и 1932 годах[10].

Примерно в то же время (1931) Адель Диксон сыграла в своём первом фильме «Неловкая добродетель»[англ.][11]. Следующие примерно пять лет она была задействована во многих спектаклях, снялась ещё в одном фильме и даже поучаствовала в первых телевизионных трансляциях BBC[4][5][6]. Адель была популярна и эксплуатировала образ молодости, энергии и напора. Газета The Times писала в 1934 году: «… Мисс Адель Диксон неизменно обеспечивает то, что в первую очередь требует игра — стремительность, композиция и гламур…»[* 4].

На пике популярности миссис Диксон уехала в Америку для участия в бродвейской постановке «Между дьяволом»[14] (1937) (англ. Between the Devil). Это не первое творческое посещение Нью-Йорка. Хотя биографы не упоминают такого, бродвейские афиши показывают Адель участницей хора в постановке Nikki, шедшей в октябре 1931 года[* 5][14]. В этот раз планы грандиознее, но несмотря на качественный музыкальный материал, мюзикл не имел успеха. В 1938 году Диксон возвратилась в Англию и приняла успешное участие в мюзикле «Флот засветился»[* 6][* 7][15], который, тем не менее, стал её последним музыкальным шоу на следующие 5 лет.

Вплоть до 1944 года Адель участвовала в эстрадных ревю, снималась в кино[11], а также активно играла в пантомиме в амплуа травести[4][8]. В дальнейшем у неё были роли в музыкальных спектаклях, однако в общем её звезда на театральном небосклоне постепенно закатывалась. Был ещё последний кинофильм (Woman to Woman, 1946)[11], последнее и неудачное выступление на Бродвее (Don’t Listen Ladies!, 1948)[14] и последнее и очень удачное в личном плане выступление в заглавной роли в мюзикле Belinda Fair, которым Адель попрощалась с музыкальным театром[4]. В последний раз зрители увидели миссис Диксон на сцене Вест-Энда в роли принца в постановке Золушки 1953 года. После этого Адель несколько раз появлялась на подмостках провинциальных театров пока в конце 50-х не завершила театральную карьеру окончательно[17].

Миссис Диксон была очень привязана к мужу, поэтому она тяжело перенесла его смерть в 1976 году. Спустя примерно 10 лет она переехала из Лондона в Сэйл в дом престарелых, где и скончалась 11 апреля 1992 года от воспаления лёгких[4].

Примечания

[править | править код]

Комментарии

[править | править код]
  1. В источниках приводится разное название этой песенки: «Телевидение», «Приход телевидения к вам»[4] или «Телевизионный марш»[5].
  2. По другим источникам, персонаж назывался «Принцесса Красоты»[9].
  3. Сохранилась запись одной из сцен спектакля. Прослушать её можно, пройдя по ссылке из соответствующего раздела статьи: Scene from «The Good Companions», 2011
  4. Эта статья в The Times[12] написана накануне премьеры мюзикла Три сестры[англ.], шедшего в театре Друри-Лейн, в котором впервые прозвучал стандарт «I Won’t Dance»[англ.][13].
  5. И это удивительно, поскольку путешествие в Америку тогда означало длительное океанское плавание.
  6. Авторы определили свой мюзикл как музыкальную шалость (англ. musical frolic)[15], и он шёл в помещении лондонского Ипподрома[англ.][16]
  7. Есть возможность прослушать одну из композиций из этого мюзикла в исполнении партнёра Адель Диксон — Фрэнсис Дэй. Ссылка указана в соответствующем разделе статьи: It's D'Lovely, 2010.
  1. 1 2 Adele Dixon // SNAC (англ.) — 2010.
  2. 1 2 Bibliothèque nationale de France Adele Dixon // Autorités BnF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
  3. 1 2 AllMusic, Дата и место рождения и смерти Адель Диксон: «… b. Adela Helena Dixon, 3 June 1908, Newington, London, England, d. 11 April 1992, Wythenshawe, Greater Manchester, England…».
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Некролог в The Times, 1992.
  5. 1 2 3 Краткая история британского телевидения, 2004, Из телевизионной программы 1936 года, p. 20: «… Variety (2 Nov 1936) — Official opening show, with dancers Buck and Bubbles, jugglers the Lai Founs, singer Adele Dixon and the Television Orchestra playing Eric Coates' Television March. Producer: Cecil Madden…».
  6. 1 2 Sydney-Smith, 2002, О выступлении Диксон на открытии британского телевещания в Александра-палас, p. 25: «… British television opened, if the words of Adele Dixon's song in the opening programme are at all representative, on 2 November 1936, „in a mighty maze of mystic rays all about us of blue“.».
  7. AllMusic: «… Dixon… made her London stage debut in 1921 at the age of 13 as the First Elf in Where The Rainbow Ends…».
  8. 1 2 Кто есть кто в театре, 1967.
  9. AllMusic: «… her first singing role as Princess Beauty in Adam’s Opera…».
  10. Мемуары Джона Гилгуда, 2000, p. 144.
  11. 1 2 3 IMDb, Список фильмов с участием Адель Диксон.
  12. The Times, Drury Lane, 1934.
  13. AllMusic, О спектакле «Три сестры»: «… [Three Sisters] Jerome Kern and Oscar Hammerstein’s lovely score for this original musical, which was presented at Drury Lane, contained the future standard, ‘I Won’t Dance’, on which Dixon duetted with Richard Dolman…».
  14. 1 2 3 База данных Бродвея, Список работ Адель Диксон на Бродвее.
  15. 1 2 AllMusic, Об участии в мюзикле: «… Back home in 1938, Dixon continued to triumph in the ‘musical frolic’, The Fleet’s Lit Up, which had a Vivian Ellis score, plus Frances Day, Lupino, and Ralph Reader…».
  16. Словарь английских идиом, 1998, В статье про фразу «Флот засветился» (англ. Fleet’s Lit Up), кроме прочего, сказано, p. 90: «… In the following year "a musical frolic" at London Hippodrome was entitled "The Fleet's Lit Up"…».
  17. AllMusic: «… West End audiences saw Dixon for the last time as Prince Charming in the 1953 production of Cinderella… [и далее по тексту].».

Литература

[править | править код]