Понтормо

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Якопо Понтормо
итал. Jacopo da Pontormo
Портрет Якопо Понтормо в труде Джорджо Вазари
Портрет Якопо Понтормо в труде Джорджо Вазари
Имя при рождении Jacopo Carucci
Дата рождения 24 мая 1494(1494-05-24)
Место рождения Понторме, пригород Эмполи
Дата смерти 31 декабря 1556(1556-12-31)[1][2] (62 года) или 2 января 1557(1557-01-02)[3] (62 года)
Место смерти Флоренция
Род деятельности художник, рисовальщик
Жанр портрет
Стиль маньеризм
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Якопо Каруччи, известный как Якопо Понтормо или просто Понто́рмо (итал. Jacopo Carucci detto il Pontormo; 24 мая 1494, Понторме[итал.], ныне пригород Эмполи — похоронен[4] 2 января 1557, Флоренция) — итальянский живописец и рисовальщик, один из основоположников искусства маньеризма флорентийской школы.

Якопо Каруччи родился в Понторме, недалеко от Эмполи (Тоскана), в семье живописца Бартоломео ди Якопо ди Мартино Каруччи, ученика Доменико Гирландайо, и Алессандры ди Паскуале ди Дзаноби. В 1499 году Якопо потерял отца, в 1504 году умерла его мать, но уже в 1503 году он был во Флоренции, где и провёл всю свою жизнь. Вместе с сестрой он был отдан под опеку флорентийской магистратуры по делам сирот. Дж. Вазари рассказывает, как мальчика-сироту, «молодого, меланхоличного и одинокого», использовали в качестве подмастерья, в том числе в мастерских живописцев, вначале Мариотто Альбертинелли, затем Пьеро ди Козимо и, наконец, в 1512 году Андреа дель Сарто, у которого он пробыл недолго. Тяжёлое детство, вероятно, наложило отпечаток на его характер[5].

Талант Понтормо был сразу отмечен. Его работами восхищались Альбертинелли и Рафаэль перед отъездом в Рим. Юный художник получал много заказов, работал во Флоренции и её окрестностях при поддержке членов семьи Медичи[6].

Поездка в Рим, в основном для того, чтобы увидеть работы гениального Микеланджело, повлияла на его более поздний стиль. В 1523 году, спасаясь от эпидемии чумы, Понтормо вместе со своим лучшим учеником Аньоло Бронзино поселился в Чертозе ди Валь д’Эма в Галуццо (Тоскана), близ Флоренции, монастыре картезианского ордена, где монахи соблюдали обет молчания. Вместе с Бронзино он написал серию из пяти фресок, полных экзальтации и мистики, теперь сильно повреждённых, о Страстях и Воскресении Христа. Эти фрески демонстрируют влияние гравюр Альбрехта Дюрера, которые часто вдохновляли Понтормо после его возвращения во Флоренцию. Вместе с Бронзино он расписывал интерьеры виллы Медичи в Кареджи и Кастелло в окрестностях Флоренции.

В последние два года своей жизни (1554—1556) Понтормо вёл дневник (опубликован Эль Чекки, во Флоренции в 1956 году). Ещё одним из его сочинений является письмо о превосходстве искусств (la lettera sulla preminenza delle arti scritta), написанное в 1548 году для Бенедетто Варки, который опубликовал его в «Due lezzioni…» в 1549 году[5].

В эти годы Понтормо почти ни с кем не общался, работал в комнате, попасть в которую можно было лишь по редко спускаемой вниз приставной лестнице. Он был похоронен 2 января 1557 года во Флоренции, в монастыре Сантиссима Аннунциата.

Индивидуальный художественный стиль

[править | править код]

В ранних работах Понтормо сказывается влияние Леонардо да Винчи и Сарто (роспись люнета на вилле Медичи в Поджо-а-Кайано). Примером раннего стиля Понтормо является фреска «Посещение Девы Марии Святой Елизаветой» (1514—1516) в атриуме монастыря Сантиссима Аннунциата во Флоренции. Это произведение проникнуто духом высокой классики эпохи итальянского Возрождения (художнику ещё не было тогда двадцати двух лет). Но в некоторых деталях уже присутствует «какой-то своеобразный оттенок, вносящий диссонанс в мир классической гармонии»[7].

Значительные работы зрелого периода: «Христос в Эммаусе», 1525 (Уффици, Флоренция); «Мадонна со святым Иосифом и Иоанном Крестителем» (Эрмитаж, Санкт-Петербург); «Встреча Марии и Елизаветы», 1528—1530 (церковь Сан-Микеле, Карминьяно). Одним из лучших живописных произведений Понтормо считается «Снятие с креста» (1525—1528, Флоренция, церковь Санта-Феличита[англ.]).

Зрелый индивидуальный стиль мастера типичен для искусства итальянского маньеризма, но, по определению В. Г. Власова, «отличается особенным напряжением, нервозностью, экспрессией. Композиции Понтормо эксцентричны и неуравновешены. В зрелых, наиболее характерных произведениях Понтормо всё дальше уходил от идеалов итальянского Возрождения и возвращался к идеалам готики, поэтому его творчество отчасти относят к готическому возрождению — особому течению искусства итальянского маньеризма»[8].

Постепенно Понтормо отходил от традиций искусства Высокого Возрождения. Он всё более вдохновлялся произведениями художников Северного Возрождения и немецкой готики. Большое влияние на его творчество оказало знакомство с гравюрами Альбрехта Дюрера и Мартина Шонгауэра. «Всё это отражало устремления к христианскому спиритуализму, охватившие лучшие умы Италии в середине XVI века»[9].

Начиная с 1521 года «направление творческого развития художника резко изменилось… Вазари, хорошо осведомлённый о жизни и характере Понтормо со слов его ученика Бронзино, с некоторым недоумением и досадой отмечает, что Понтормо отказался от признанного мастерства и стал искать в муках новых, сомнительных, опасных путей»[10].

Во многих картинах 1520—1530 годов фигуры приближены к переднему плану. Отсутствие глубины, ясных пространственных отношений и твёрдой опоры композиции создаёт впечатление неустойчивости, подчёркивает драматизм и напряжённость произведений зарождающегося маньеризма. Характерно и то, что в годы, когда многие живописцы стали писать маслом по холсту, Понтормо оставался верен средневековой и раннеренессансной традиции письма темперой и маслом по дереву. «Как чуткий и восприимчивый художник, — писал Б. Р. Виппер, — Понтормо должен был болезненно ощущать гнёт чуждой ему общественной среды и растущее разочарование в окружающей действительности. Понтормо ни в какой мере не был придворным художником, подобно Вазари или Бронзино, но он не был также и борцом, как Микеланджело»[11]. Такое положение делает творчество Понтормо совершенно уникальным.

Примечания

[править | править код]
  1. Library of Congress Authorities (англ.)Library of Congress.
  2. Jacopo Pontormo // RKDartists (нидерл.)
  3. Чешская национальная авторитетная база данных
  4. Понтормо : [арх. 28 ноября 2022] // Полупроводники — Пустыня. — М. : Большая российская энциклопедия, 2015. — С. 127—128. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 27). — ISBN 978-5-85270-364-4.
  5. 1 2 CARUCCI, Iacopo, detto il Pontormo Архивная копия от 1 июня 2022 на Wayback Machine // Dizionario Biografico degli Italiani — Volume 20 (1977).
  6. Виппер, 1956, с. 181—182.
  7. Виппер, 1956, с. 182.
  8. Власов В. Г. Понтормо, Карруччи Якопо // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 181.
  9. Власов В. Г. Понтормо, Карруччи Якопо. — С. 181.
  10. Виппер, 1956, с. 185.
  11. Виппер, 1956, с. 189.

Образ в искусстве

[править | править код]

Литература

[править | править код]
  • Виппер Б. Р. Борьба течений в итальянском искусстве XVI века (1520—1590). К проблеме кризиса итальянского гуманизма. — М.: Изд-во АН СССР, 1956. — 372 с.
  • Дзуффи С. Большой атлас живописи. Изобразительное искусство. 1000 лет / пер. с итал. С.И. Козловой и др.. — 1-е изд. — М.: ОЛМА-Пресс, 2002. — С. 116—117. — 431 с. — 7000 экз. — ISBN 5-224-03922-3.
  • Летта Э. М. Понтормо. Россо Фьорентино [1994]. Пер. с итальянского М. И. Майская. — М., 1998.
  • Дажина В. Д. Влияние зрелищно-карнавальной и театральной культуры Возрождения на творчество раннего Понтормо // Советское искусствознание `79.1. — М., 1980. — С. 104—122.
  • Дажина В. Д. Портретное творчество Понтормо (к проблеме генезиса раннеманьеристического портрета) // История и теория мировой художественной культуры. — Вып. 2. Образ человека в литературе и искусстве. — М., 1996. — С. 150—161.
  • Дажина В. Д. Росписи Якопо Понтормо в хоре церкви Сан Лоренцо // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения. — М., 1997. — С. 106—120.