Примитивизм: различия между версиями
| [непроверенная версия] | [непроверенная версия] |
| Строка 24: | Строка 24: | ||
Два события потрясли мир изобразительного искусства, середини 19-го века. Первым было изобретение фотографической камеры, которая, возможно, стимулировала развитие реализма в искусстве. Вторым открытием было открытие в мире математики — неевклидовая геометрия, которая свергла абсолюты евклидовой геометрии и бросил под сомнение традиционную перспективу ренессанса, предполагая возможность существования нескольких пространственных миров и перспектив, в котором вещи могут выглядеть совершенно по-разному.<ref>See [[Linda Dalrymple Henderson]], ''The Fourth Dimension and non-Euclidean Geometry in Modern Art'' (Princeton University Press, 19810).</ref> |
Два события потрясли мир изобразительного искусства, середини 19-го века. Первым было изобретение фотографической камеры, которая, возможно, стимулировала развитие реализма в искусстве. Вторым открытием было открытие в мире математики — неевклидовая геометрия, которая свергла абсолюты евклидовой геометрии и бросил под сомнение традиционную перспективу ренессанса, предполагая возможность существования нескольких пространственных миров и перспектив, в котором вещи могут выглядеть совершенно по-разному.<ref>See [[Linda Dalrymple Henderson]], ''The Fourth Dimension and non-Euclidean Geometry in Modern Art'' (Princeton University Press, 19810).</ref> |
||
Открытие возможных новых измерений имело противоположный эффект фотографии и работало на противодействие реализму. |
Открытие возможных новых измерений имело противоположный эффект фотографии и работало на противодействие реализму. Художники, математики и интеллектуалы теперь поняли, что были другие способы увидеть вещи, кроме тех, основ [[Академизм|академической живописи]], что были им преподаны в школах изящных искусств |
||
== Примечания == |
== Примечания == |
||
Версия от 10:31, 5 апреля 2021
 | Эту страницу в данный момент активно редактирует участник Не указан ответственный участник!. |
Примитиви́зм — стиль живописи, зародившийся в XIX веке. Включает в себя обдуманное упрощение картины, которое делает её формы примитивными, как творчество ребёнка или рисунки первобытных времён.
Примитивизм возникает как в рамках профессионалов, так и среди художников-непрофессионалов. Примитивизм в начале XX века считается одним из способов поиска новых выразительных форм. Это проявлялось в обращениям к традициям народной гравюры средневековья, так и в имитации лубков и народных картинок.[1]
Наиболее известные представители примитивизма: Анри Руссо, Нико Пиросмани, Екатерина Медведева, Бабушка Мозес.
Существенный вклад в изучение примитивизма внесла Ксения Георгиевна Богемская. Она способствовала открытию публике таких видных российских мастеров наивного искусства, как Павел Леонов, Елена Волкова, Татьяна Еленок, Пыжова Алевтина Дмитриевна и многих других.
Официально основанное Михаилом Ларионовым художественное направление носит название неопримитивизм, что несколькими годами ранее предрек Александр Бенуа[2].
История
Примитивизм — это утопическая идея, которая является отличительной от обратной ей телеологии. Утопический конец, к которому стремятся примитивисты обычно лежит в условном «состоянии природы» в котором существовали их предки (хронологический примитивизм) или в предполагаемом естественном состоянии народов, которые живут за пределами «цивилизации» (культурный примитивизм).[3]
Желание «цивилизованного» восстанавливается до «состояния природы», такого же давнего, как сама цивилизация.[4] В древности, превосходство «примитивной» жизни главным образом нашло выражение в так называемом мифе золотого века, изображенного в жанре европейской поэзии и визуального искусства, известного как пастораль. Примитивистский идеализм приобрел новый импульс с началом индустриализации и встречи европейцев с до сих пор неизвестными народами после колонизации Америки, Тихого океана и других частей того, что станет имперской системой.
Во время Просвещения идеализация коренных народов использовалась для критики аспектов европейского общества.[5] Итальянский философ, историк и юрист Джамбаттиста Вико (1688-1744) первым утверждал, что примитивные народы были ближе к источникам поэзии и художественного вдохновения, чем «цивилизованный» или современный человек. Вико писал в контексте дискуссий, известных как спор о древних и новых. Он включал дебаты по поводу достоинств поэзии Гомера и Библии против современной литературы.
В 18 веке немецкий ученый Фридрих Август Вольф определил отличительный характер устной литературы и определил Гомера и Библию в качестве примеров народной или устной традиции (Пролегомена в Гомера, 1795). Идеи Вико и Вольфа получили развитие в 19 веке при помощи Гердера.[6] Тем не менее, хотя такие аргументы и имели место в литературе, они были известны относительно небольшому количеству образованных людей, и их влияние было ограничено или вообще не существовало в сфере визуального искусства.[7]
Два события потрясли мир изобразительного искусства, середини 19-го века. Первым было изобретение фотографической камеры, которая, возможно, стимулировала развитие реализма в искусстве. Вторым открытием было открытие в мире математики — неевклидовая геометрия, которая свергла абсолюты евклидовой геометрии и бросил под сомнение традиционную перспективу ренессанса, предполагая возможность существования нескольких пространственных миров и перспектив, в котором вещи могут выглядеть совершенно по-разному.[8]
Открытие возможных новых измерений имело противоположный эффект фотографии и работало на противодействие реализму. Художники, математики и интеллектуалы теперь поняли, что были другие способы увидеть вещи, кроме тех, основ академической живописи, что были им преподаны в школах изящных искусств
Примечания
- ↑ Т. М. Колядич. История мировой культуры. — Издательство АСТ, 2010. — 730 с. — ISBN 978-5-17-064681-4.
- ↑ Журнал Наше Наследие. «Бубновый валет» - история художественного общества с 1910 г. : "Трубный хор голосов здоровых людей". Бубновый валет (художественная группа). www.nasledie-rus.ru. Дата обращения: 30 марта 2017.
- ↑ A. O. Lovejoy and George Boas, Primitivism and Related Ideas in Antiquity (Baltimore: Johns Hopkins Press, 1935).
- ↑ A. O. Lovejoy and George Boas, Primitivism and Related Ideas in Antiquity (Baltimore: Johns Hopkins Press, 1935).
- ↑ Anthony Pagden, “The Savage Critic: Some European Images of the Primitive,” The Yearbook of English Studies, 13 (1983), 32–45.
- ↑ See Isaiah Berlin, Vico and Herder (New York: Viking, 1976).
- ↑ See William Rubin, "Modernist Primitivism, 1984," p. 320 in Primitivism: Twentieth Century Art, A Documentary History, Jack Flam and Miriam Deutch, editors.
- ↑ See Linda Dalrymple Henderson, The Fourth Dimension and non-Euclidean Geometry in Modern Art (Princeton University Press, 19810).
Литература
- Авдеева В. В. Современное наивное искусство Германии: проблемы изучения // Известия Уральского государственного университета. — 2004. — № 33. — С. 230-238.
- Прокофьев В. Н О трех уровнях художественной культуры Нового и Новейшего времени: К проблеме примитива в изобразительных искусствах // Примитив и его место в художественной культуре Нового и Новейшего времени [: сб.]. М.: Наука, 1983. С. 6-28
- Понять примитив. Самодеятельное, наивное и аутсайдерское искусство в XX веке. СПб.: Алетейя, 2001.
- Юрков С. От лубка к «Бубновому валету»: Гротеск и антиповедение в культуре «примитива» // Юрков С. Под знаком гротеска: антиповедение в русской культуре: XI-начало XX вв. СПб.: Летний сад, 2003. С. 177—187. — ISBN 5-89740-083-0.
Ссылки
- Сайт о примитивизме
- Виртуальный музей русского примитива
- Дом-музей Cajeth (Museum Haus Cajeth, Гейдельберг) — галерея наивного искусства неизвестных художников
 | Это заготовка статьи по искусству. Помогите Википедии, дополнив её. |