48°51′24″ с. ш. 2°20′01″ в. д.HGЯO

Школа изящных искусств (Париж)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Школа изящных искусств
фр. École des Beaux-Arts
Здание Школы изящных искусств на рю Бонапарт, 14 в Париже
Здание Школы изящных искусств на рю Бонапарт, 14 в Париже
48°51′24″ с. ш. 2°20′01″ в. д.HGЯO
Тип образовательное учреждение

Школа изящных искусств (фр. École des Beaux-Arts) — художественная школа, основанная в Париже в 1671 году, расположенная в настоящее время на левом берегу города напротив Лувра, на улице Бонапарт, 14 (в 6-м округе). История школы насчитывает более 350 лет, в ней обучались многие знаменитые художники Европы. Считается, что cтиль «изящного искусства» бозар создавался в этой школе по образцу классической античности, сохраняя идеализированные формы и передавая их будущим поколениям[1][2].

Школа была создана по инициативе Ж.-Б. Кольбера, первого министра короля Людовика XIV. Во время французской Революции была расширена за счёт упразднения Королевской академии живописи и скульптуры, учреждённой в 1648 году по инициативе первого живописца короля Ш. Лебрена. Школа считалась цитаделью французского академического классицизма. В период первой Империи Наполеона Бонапарта именовалась императорской (l’École impériale des beaux-arts).

Учебная программа была разделена на два больших раздела: «Академию живописи и скульптуры» и «Академию архитектуры». Обе программы были основаны на изучении классической древнегреческой и римской культуры. Итогом обучения был конкурс на получение Римской премии — полной стипендии для дальнейшего обучения в Риме. В 1863 году Наполеон III предоставил школе независимость от государства, изменив название «Академия» на «Школу изящных искусств». Женщин в Школу стали принимать с 1897 года[3].

В 1863 году в Школе ввели преподавание истории искусства. Этот курс вёл известный архитектор и реставратор Эжен Виолле-ле-Дюк, правда недолго. Он вынужден был уйти из-за конфликта с учениками. С 1864 по 1884 год кафедру истории искусств возглавлял Ипполит Тэн[4].

В 1968 году после студенческих выступлений в мае 1968 года школа получила новое название — Национальная высшая школа изящных искусств (фр. École nationale supérieure des Beaux-Arts). До основания в 1868 году конкурирующей частной академии Жюлиана Школа изящных искусств была основным центром художественного образования во Франции. Среди её выпускников: Ф. Буше, Ж.- О. Фрагонар, Ж. Л. Давид, Ж. О. Д. Энгр, Т. Жерико, Э. Делакруа, У. К. Харрисон[5], Э. Дега, К. Моне, П. О. Ренуар, Ж. Сёра и многие другие выдающиеся художники. В Школу изящных искусств не смог поступить О. Роден (он трижды подавал заявление), дважды проваливал вступительное испытание П. Сезанн.

До 1968 года Школа изящных искусств готовила также и архитекторов. Среди её выпускников были Шарль Гарнье, автор знаменитого здания Парижской оперы в стиле Второго ампира, Марсель Лодс, одним из первых применивший в массовом жилищном строительстве металлический и железобетонный каркас, модульную систему и поточную организацию работ; Жюль Пеллеше, построивший здание Музея Боуза в Англии, Уильям Босуорт, занимавшийся реставрацией Версальского дворца, Дворца Фонтенбло, восстановлением крыши собора Нотр-Дам-де-Реймс и др.

Парижская школа является тёзкой и местом основания архитектурного движения «Beaux Arts» в начале двадцатого века. Школа является действующим учебным заведением — в ней учат живописи, скульптуре, фотографии, графике, истории искусств и другим дисциплинам.

Здание школы

[править | править код]

Ныне существующее здание школы построено в 1830—1861 годах на левом берегу Сены в квартале Сен-Жермен-де-Пре, на Рю Бонапарт по проекту Феликса Дюбана в сотрудничестве с Анри Лабрустом в стиле неоренессанса. Во двор школы ведут ворота, обрамлённые бюстами живописца Н. Пуссена и скульптора П. Пюже.

По периметру «архитектурного дворика» перед главным зданием школы встроены уцелевшие фрагменты разрушенных в разные годы выдающихся памятников истории архитектуры Франции. Среди них: портик замка в Ане Дианы де Пуатье архитектора Филибера Делорма (1548), фрагмент замка Гайон.

Во «Дворце исследований» находится копия фрески Микеланджело «Страшный суд» из Сикстинской капеллы в Ватикане, копия конного монумента кондотьеру Коллеони работы Андреа Верроккьо из Венеции, гипсовые слепки многих шедевров скульптуры, картины, архитектурные детали, орнаментальные рельефы, саркофаги… Учебное заведение обладает значительной коллекцией предметов декоративно-прикладного искусства. Всего собрание Школы насчитывает около 450 тысяч экспонатов: около 2000 картин, 600 архитектурных фрагментов, более трёх тысяч скульптур, 70 000 фотографий, 45 000 архитектурных чертежей, 65 000 исторических книг[6].

Амфитеатр актового зала украшает картина-панно «Полукружие» (фр.  Hémicycle ) (1837—1841). Панорамная настенная картина написана маслом (27 х 4,5 м) (её часто неверно называют фреской) академическим живописцем П. Деларошем. Это произведение создано по примеру знаменитых композиций «Афинская школа» и «Парнас» Рафаэля Санти в Ватикане (1509—1511). Но непосредственным прототипом по идее и композиции является картина Ж. О. Д. Энгра «Апофеоз Гомера» (1826—1827). На фоне воображаемого античного храма собраны семьдесят пять выдающихся художников всех времён и народов, беседующих, собравшихся в группы по обе стороны от центрального подиума с беломраморными ступенями, на вершине которого находятся три трона. На них восседают трое самых выдающихся (по канонам академизма) художников античности: архитектор и скульптор Фидий, архитектор Иктин и живописец Апеллес. Их фигуры, вероятно, призваны символизировать единство «трёх изящных искусств».

Деларош закончил работу в 1841 году. Картина была значительно повреждена пожаром в 1855 году. Деларош намеревался восстановить работу, но умер 4 ноября 1856 года. Реставрацию завершил его ученик Тони (Антуан) Робер-Флёри. Произведение Делароша имело огромный успех и породило множество подражаний в стиле «неогрек», например фреска В. фон Каульбаха «Эпоха Возрождения» (1867) в Новом музее Берлина (здание разрушено в 1945 году; сохранилась гравюра).

С осени 2013 года проводятся работы по реставрации «Полукружия». Они финансируются американским модельером Ральфом Лореном[7][8].

Примечания

[править | править код]
  1. Encyclopedia of the City / Roger W. Caves. — Routledge, 2004-03-01. — ISBN 978-1-134-52847-9.
  2. Pierre Bourdieu. The State Nobility: Elite Schools in the Field of Power. — Stanford University Press, 1998. — 510 с. — ISBN 978-0-8047-3346-5.
  3. Bourdieu Р. The State Nobility: Elite Schools in the Field of Power. — Stanford UP, 1998. — Рp. 133—135
  4. Базен Ж. История истории искусства. От Вазари до наших дней. — М.: Прогресс-Культура, 1995. — С. 362
  5. Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М. : Советская энциклопедия, 1969—1978.
  6. Высшая национальная школа изящных искусств. Дата обращения: 10 октября 2020. Архивировано 10 октября 2020 года.
  7. Suzy Menkes. Ralph Lauren’s New Parisian Dream. Архивная копия от 2 апреля 2017 на Wayback Machine // The New York Times, 14 октября 2013. (англ.)
  8. Fabrice Paineau. Ralph Lauren, mécène de l’Ecole des beaux-arts de Paris. Архивная копия от 21 октября 2014 на Wayback Machine // L’express, 11 октября 2013. (фр.)