Спектакль: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
→‎Телевизионные версии театральных постановок: бог с ним, с безграмотным "обиходом"
Строка 214: Строка 214:
== Телевизионные версии театральных постановок ==
== Телевизионные версии театральных постановок ==
{{См. также|Фильм-спектакль}}
{{См. также|Фильм-спектакль}}
В обиходе понятие «фильм-спектакль» часто распространяют на любые записи спектаклей на киноплёнке; это могут быть как телевизионные спектакли, так и запечатлённые на киноплёнке театральные постановки; но это различные жанры, принадлежащие к разным видам искусства<ref name="bse" /><ref name="bse1" /><ref name="balet" />. Согласно изданию «[[Кино: Энциклопедический словарь]]», фильм-спектакль является [[Экранизация|экранизацией]] своего театрального прототипа, при которой активно используются средства кино: в первую очередь [[монтаж]], студийные и натурные съёмки<ref>{{книга|автор=|часть=|ссылка часть=|заглавие=[[Кино: Энциклопедический словарь]]|оригинал=|ссылка=|викитека=|ответственный=Гл. ред. С. И. Юткевич; Редкол.: Ю. С. Афанасьев, [[Баскаков, Владимир Евтихианович|В. Е. Баскаков]], [[Вайсфельд, Илья Вениаминович|И. В. Вайсфельд]] и др.|издание=|место=М.|издательство=[[Советская энциклопедия]]|год=1986|том=|страницы=|столбцы=|серия=|isbn=|тираж=100000|ref=|страниц640=}}</ref>. Другие называют фильмом-спектаклем театральный спектакль, снятый на видео- или кинопленку многокамерным способом, независимо от того, присутствуют ли в нём монтаж и натурные съёмки<ref name="kaz" />. В каталоге [[Гостелерадиофонд]]а «фильмами-спектаклями» именуются любые видеозаписи театральных постановок, включая записи по трансляции со сцены театра<ref>{{cite web|title=Из архива Государственного фонда телевизионных и радиопрограмм|url=http://www.tvmuseum.ru/catalog.asp?ob_no=10|work=Архивы|publisher=Музей телевиденя и радио|accessdate=2016-10-25}}</ref>.
Кроме телевизионных спектаклей — оригинального телевизионного жанра, существуют видеозаписи театральных постановок, к которым нередко применяется понятие «фильм-спектакль»<ref name="bse" /><ref name="bse1" />. Согласно изданию «[[Кино: Энциклопедический словарь]]», фильм-спектакль является [[Экранизация|экранизацией]] своего театрального прототипа, при которой активно используются средства кино: в первую очередь [[монтаж]], студийные и натурные съёмки<ref>{{книга|автор=|часть=|ссылка часть=|заглавие=[[Кино: Энциклопедический словарь]]|оригинал=|ссылка=|викитека=|ответственный=Гл. ред. С. И. Юткевич; Редкол.: Ю. С. Афанасьев, [[Баскаков, Владимир Евтихианович|В. Е. Баскаков]], [[Вайсфельд, Илья Вениаминович|И. В. Вайсфельд]] и др.|издание=|место=М.|издательство=[[Советская энциклопедия]]|год=1986|том=|страницы=|столбцы=|серия=|isbn=|тираж=100000|ref=|страниц640=}}</ref>. Другие называют фильмом-спектаклем театральный спектакль, снятый на видео- или кинопленку многокамерным способом, независимо от того, присутствуют ли в нём монтаж и натурные съёмки<ref name="kaz" />. В каталоге [[Гостелерадиофонд]]а «фильмами-спектаклями» именуются любые видеозаписи театральных постановок, включая записи по трансляции со сцены театра<ref>{{cite web|title=Из архива Государственного фонда телевизионных и радиопрограмм|url=http://www.tvmuseum.ru/catalog.asp?ob_no=10|work=Архивы|publisher=Музей телевиденя и радио|accessdate=2016-10-25}}</ref>.


В СССР до начала 50-х годов театральные спектакли, как и отдельные сцены из них, разыгрывались непосредственно в телевизионной студии; 16 апреля 1951 года состоялась первая внестудийная трансляция — оперы [[Рубинштейн, Антон Григорьевич|А. Рубинштейна]] «Демон» из [[Большой театр|Большого театра]]<ref name="tv">{{книга
В СССР до начала 50-х годов театральные спектакли, как и отдельные сцены из них, разыгрывались непосредственно в телевизионной студии; 16 апреля 1951 года состоялась первая внестудийная трансляция — оперы [[Рубинштейн, Антон Григорьевич|А. Рубинштейна]] «Демон» из [[Большой театр|Большого театра]]<ref name="tv">{{книга

Версия от 20:43, 29 октября 2016

Спектакль (фр. spectacle, из лат. spectaculum «зрелище») — произведение сценического искусства; может ставиться как на театральной сцене, так и на радио (радиоспектакль) и на телевидении (телевизионный спектакль).

Театральный спектакль

Сцена из спектакля «Дни Турбиных» (МХАТ, 1926)

Изначально спектаклем называлось произведение театрального искусства, в создании которого участвует театральный коллектив: актёры, художник-декоратор, композитор, гримёры, бутафоры и другие[1]. В процессе эволюции спектакля как художественной формы, с одной стороны, происходило разделение творческих функций между его создателями, с другой — по мере роста сценической культуры постепенно утверждался принцип ансамблевости, предполагавший согласованность игры всех исполнителей и обдуманное использование выразительных средств[2]. В современном драматическом театре созданием спектакля, в соответствии с собственным замыслом, руководит режиссёр-постановщик, объединяющий усилия всех участников постановки[3]; режиссёрский замысел конкретизируется в работе с художником и композитором. В музыкальном театре постановкой спектакля чаще руководит дирижёр (в опере и оперетте) или балетмейстер (в балете)[4][5].

В основе спектакля в драматическом театре лежит литературное произведение — пьеса или сценарий, требующий импровизации, в музыкальном театре — сочинение музыкально-драматическое: опера, балет, оперетта, мюзикл[2].

Работа над созданием спектакля включает в себя: выбор и адаптацию пьесы или музыкально-драматического произведения; распределение ролей в труппе с учётом возможностей актёров и их амплуа; определение мизансценического рисунка спектакля; работу режиссёров (дирижёра, балетмейстера) с актёрами в процессе репетиций; подготовку декорационного оформления спектакля, костюмов, реквизита, грима; подготовку музыкального и светового сопровождения.

Завершающим этапом работы над созданием спектакля является генеральная репетиция, которая проводится с использованием полного декорационного, музыкального (шумового) и светового оформления, заготовленного реквизита, в костюмах и гриме и, в отличие от всех предшествующих репетиций, на публике[1].

Телевизионный спектакль

С развитием телевидения появился жанр телевизионного спектакля, или телеспектакля[6]. В СССР первый телевизионный спектакль был показан в 1938 году, но, поскольку видеозапись ещё не практиковалась, телевизионные спектакли, как и театральные, вплоть до начала 50-х годов разыгрывались непосредственно в эфире[7]. Лишь в 50-х годах появилась возможность записи телеспектаклей на киноплёнку при помощи кинорегистраторов[8]. Именно в этот период, в годы «оттепели», родился телевизионный театр как таковой[9]

Телевизионный спектакль не является видеозаписью (телеверсией) театральной постановки — это оригинальный спектакль, созданный в телевизионной студии, специально для телевидения и по его законам[10][11]. Жанр как таковой зародился в американской телевизионной культуре[12]; в СССР, как вспоминала Е. В. Гальперина, в Литературно-драматической редакции телевидения поиск формы и своего языка для программ различного содержания был общим: «Главная установка начиналась с общего отрицания — не как газета, не как радио, не как кино, не как театр»[9].

Телевизионные спектакли ставили, как правило, театральные режиссёры (в том числе Анатолий Эфрос и Георгий Товстоногов) или специально работавшие на телевидении режиссёры с театральным образованием и опытом, как, например, Александр Белинский, Давид Карасик, Александр Цуцульковский, Борис Ниренбург или Леонид Пчёлкин[10], в различной степени, иногда очень скромной, используя возможности телевидения (или кинематографа), прежде всего крупный план[13][14]. И если театральный режиссёр в советские времена (когда актёры не могли работать в разных театрах одновременно) был ограничен труппой конкретного театра, то режиссёр-постановщик телеспектакля мог приглашать актёров разных театров и даже киноактёров[15].

Как и театральные, телевизионные спектакли разыгрывались в целом в замкнутом пространстве, в близких к театральным и достаточно простых декорациях, иногда и в интерьерах; в телеспектакль могли быть вмонтированы и натурные съёмки[14][16]. «Определения, что такое телеспектакль, с которым бы согласились все, — пишет Б. С. Каплан, — нет. Многое было обусловлено приказом, по которому спектакль запускался в производство. От того, по какому „ведомству“ значился спектакль, зависело количество оплачиваемых репетиций, съёмочных дней, состав творческой бригады, оплата участников…»[10] Спорным, в частности, был вопрос о допустимости в телеспектакле натурных съемок — их отсутствие поначалу считалось формальным отличием спектакля от телефильма. Со временем выезды на натуру стали нормой и для телеспектаклей, а отличием от фильма уже считалось их количество[16]. Грань порою оказывалась очень тонкой, а отнесение произведения к жанру телеспектакля, а не телефильма — достаточно условным[16].

На начальной стадии становления значительное место в репертуаре телевизионного театра отводилось документальной драме; для таких спектаклей существовали рубрики «Литературный театр», «Поэтический театр», «Письма, документы, воспоминания»[9]. Отдел русской и зарубежной классики специализировался преимущественно на инсценировках недраматических произведений, создавались спектакли по рассказам А. П. Чехова, повестям А. С. Пушкина и Н. В. Гоголя, романам Т. Манна, Ч. Диккенса, Ф. М. Достоевского и многим другим классическим произведениям[13]. Ставились и театральные пьесы, иногда специально адаптированные для телеэкрана[11]. Со временем у телевизионного театра появились и собственные пьесы; так, О. и А. Лавровы специально для него писали сценарий сериала «Следствие ведут ЗнаТоКи», который изначально задумывался и запускался в производство как многочастный телевизионный спектакль, а М. Анчаров написал телевизионную повесть «День за днём», на основе которой также был создан популярный в начале 70-х годов многосерийный телеспектакль[10]. Полноправной участницей телевизионных спектаклей становилась музыка, которую писали специально для них ведущие композиторы советской эпохи, в том числе А. Шнитке, Э. Артемьев, Э. Денисов и Д. Тухманов[10].

Разновидностью телевизионного спектакля является оригинальный телевизионный балет (телебалет), который точно так же представляет собой оригинальное, совершенно самостоятельное произведение, не имеющее своего сценического первоисточника, созданное специально для телевидения и по его законам[6][17].

Далеко не все относились к телевизионному театру благожелательно. Так, по воспоминаниям В. Козловского, Юрий Завадский, художественный руководитель Театра им. Моссовета, запрещал своим артистам участвовать в телеспектаклях и говорил С. Лапину: «Зачем вам делать свои плохие спектакли, когда вы можете получить прекрасные спектакли московских театров»[18]. Однако, по свидетельству Козловского, и с театрами всё было непросто: они «требовали денег, как за несколько полных сборов (аншлагов), да и только тогда, когда спектакль уже умирал естественной смертью и сходил со сцены»[18], — и телевидение обычно не дублировало репертуар драматических театров[13]. Между тем дополнительным стимулом для развития жанра телеспектакля стал именно конфликт с театрами, увидевшими в телевидении мощного конкурента, снижавшего кассовые сборы: если в первой половине 50-х годов по телевидению показывали от 3 до 6 театральных спектаклей в неделю (вместе с повторами), то начиная с 60-х годов они появлялись на голубых экранах всё реже и реже, и теперь это были по преимуществу спектакли не столичных, а республиканских и областных театров[19]. Телевизионным спектаклям, таким образом, пришлось заполнять образовавшуюся брешь[19].

Владимир Саппак, первый теоретик телевидения как самостоятельного вида искусства, писал: «Театр телевизионного экрана — театр органически современный. Это касается и репертуара, и манеры, и всего строя, даже антуража любой из передач»[20]. По свидетельству Александра Белинского, на либеральном Ленинградском телевидении, выпускавшем в 60—70-х годах до 20 спектаклей в год, режиссёры были свободнее в выборе драматургического материала[21]. Театральным режиссёрам телевидение, таким образом, предоставляло возможность реализовать замыслы, которые в театре по тем или иным причинам осуществиться не могли, актёрам — сыграть роли, которые им не довелось играть на сцене, а зрителям — увидеть пьесы, которые не идут в театрах, режиссёрские и актёрские работы, которым в театрах не нашлось места[15]. Когда Павел Луспекаев из-за болезни ног был вынужден покинуть театральную сцену, он нашёл себе прибежище на телевидении, сыграв во многих телевизионных спектаклях, в том числе в «Мёртвых душах» и «Жизни Матвея Кожемякина» А. Белинского[22].

В «золотой фонд» телевизионного театра вошли телеспектакли «Всего несколько слов в честь господина де Мольера» и «Страницы журнала Печорина» А. Эфроса, «Вишневый сад» Л. Хейфеца, «Безобразная Эльза» П. Хомского, «Как важно быть серьёзным» А. Белинского[23], балетный спектакль А. Белинского и В. Васильева «Анюта» и многие другие[24].

В годы реформ жанр телеспектакля был забыт. «Поэтика малого экрана, — пишет Е. Гальперина, — отступила под мощным натиском средств массовой информации»[20]. Ещё паньше он умер — по тем же пичинам — в Соединённых Штатах[12]. В 2004 году телеканал «Культура» попытался его возродить, осуществив постановки пяти небольших спектаклей; Михаил Козаков в том же году поставил полноценный телевизионный спектакль ≪Медная бабушка≫ по пьесе Л. Зорина[25][12]. Однако эти опыты вызвали сомнения как в самой возможности возрождения жанра в его прежнем виде, так и в принадлежности новых постановок к жанру телеспектакля[12][25].

Радиоспектакль

В СССР радиотрансляции театральных постановок, прежде всего оперных спектаклей Большого театра, начались ещё в 20-х годах[26], и датой рождения радиотеатра считается 25 декабря 1925 года, когда в студии Московского радио состоялась премьера первой советской радиопьесы — «Вечер у Марии Волконской»; хотя тот радиотеатр, который любили в СССР в 40—70-х годах, сформировался позже[27].

Радиоспектаклем — в отличие от радиокомпозиции или записи по трансляции театральной постановки — стали называть спектакль, созданный в радиостудии специально для радиовещания. Для оригинальных радиоспектаклей создавались и специальные пьесы или инсценировки известных литературных произведений[28]. Один из самых известных в мире радиоспектаклей — «Война миров» Орсона Уэллса (по одноимённому роману Герберта Уэллса): поставленный в форме репортажа и вышедший в эфир 30 октября 1938 года, спектакль вызвал панику в Соединённых Штатах[29].

Спектакли на радио ставили и театральные режиссёры, в том числе Всеволод Мейерхольд, и даже кинорежиссёры, как, например, Андрей Тарковский — «Полный поворот кругом» по новелле У. Фолкнера (1965)[30], но гораздо чаще — специальные радиорежиссёры, в совершенстве владевшие спецификой радиотеатра, как легендарная Роза Иоффе или Осип Абдулов, на счету которого более 200 режиссёрских работ на радио[27]. Мейерхольд после первой попытки исполнить перед микрофоном фрагменты из спектаклей ГосТиМа признал: «Этому в день не научишься»[27]. Чтобы адаптировать к радиовещанию спектакль «Дама с камелиями», начать пришлось с переработки самой пьесы. Радиоспектакль предъявлял особые требования и актёру, в распоряжении которого оставалось только одно средство выразительности — его голос, и режиссёру; как говорила Р. Иоффе, «слушатель должен увидеть то, что мы ему играем»[27].

Радиотеатр рождал свои шедевры, по большей части забытые в постсоветскую эпоху. Большой популярностью на протяжении нескольких десятилетий пользовались, в частности, радиосериалы «Клуб знаменитых капитанов», созданный ещё в 1945 году, и «КОАПП».

Телевизионные версии театральных постановок

Кроме телевизионных спектаклей — оригинального телевизионного жанра, существуют видеозаписи театральных постановок, к которым нередко применяется понятие «фильм-спектакль»[6][7]. Согласно изданию «Кино: Энциклопедический словарь», фильм-спектакль является экранизацией своего театрального прототипа, при которой активно используются средства кино: в первую очередь монтаж, студийные и натурные съёмки[31]. Другие называют фильмом-спектаклем театральный спектакль, снятый на видео- или кинопленку многокамерным способом, независимо от того, присутствуют ли в нём монтаж и натурные съёмки[11]. В каталоге Гостелерадиофонда «фильмами-спектаклями» именуются любые видеозаписи театральных постановок, включая записи по трансляции со сцены театра[32].

В СССР до начала 50-х годов театральные спектакли, как и отдельные сцены из них, разыгрывались непосредственно в телевизионной студии; 16 апреля 1951 года состоялась первая внестудийная трансляция — оперы А. Рубинштейна «Демон» из Большого театра[33]. Тогда же, в начале 50-х, поскольку появилась возможность записывать театральные постановки с помощью кинорегистраторов[8], была разработана программа создания фонда снятых на киноплёнку и предназначенных для массового зрителя — для демонстрации по телевидению, а в 50-е годы, когда телевизор был ещё редкостью, и в кинотеатрах — лучших, по мнению инициаторов, спектаклей советских театров[34]. Первыми этой чести удостоились спектакли Малого театра — «Волки и овцы», «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского, «Горе от ума» А. С. Грибоедова и «Васса Железнова» А. М. Горького, спектакли МХАТа — «Анна Каренина» (по Л. Толстому) и «Школа злословия» Р. Шеридана и два спектакля Ленинградского Большого драматического театра — «Разлом» Б. Лавренёва и «Любовь Яровая» К. Тренёва[6].

Виды записи театральных постановок, пишет Б. С. Каплан, могли быть различными: «Это была трансляция из театрального зала со зрителями, или съёмка со сцены театра в пустом зале, или съёмка в телевизионной студии, естественно, без зрителей, но в декорациях театра. Были записи с подсъёмкой натуры или со вставками кинохроники»[35]. Так, например, телеверсия спектакля Большого драматического театра «Эзоп» в начале представляет зрителю панораму пустыни, по которой движутся рабы, рассказ Эзопа о корзине с хлебом иллюстрируется соответствующим видеорядом и т. д., а в киноверсии знаменитого спектакля Театра Сатиры «Свадьба с приданым» наряду с театральными декорациями, имитирующими сельские пейзажи, присутствуют и натурные съёмки.

В 60-е годы театральные постановки снимались на киноплёнку от случая к случаю, лишь в конце 1970 года в Главной редакции литературно-драматических программ Центрального телевидения был создан отдел фондовых театральных спектаклей, с тем чтобы сохранить лучшие театральные работы[34]. Спектакли снимали специальные телевизионные режиссёры, иногда при участи создателей театральных постановок[36]. Отдел фондовых спектаклей за 20 лет своего существования запечатлел на киноплёнке около 200 спектаклей различных театров[36]. Правда, делал это нередко для архива, по телевидению в 60—70-е годы спектакли ведущих московских и ленинградских театров демонстрировались редко: администраторы театров именно с расширением телевизионной аудитории и демонстрацией спектаклей по телевидению связывали падение кассовых сборов[36][19].

В годы реформ отдел прекратил своё существование; но трансляции театральных постановок по телевидению (на телеканале «Культура») впоследствии возобновились; видеозаписи по трансляции создаются и в настоящее время[37].

Примечания

  1. 1 2 Рудницкий К. Л. Спектакль // Театральная энциклопедия (под ред. П. А. Маркова). — М.: Советская энциклопедия, 1961—1965. — Т. 4.
  2. 1 2 Театр // Театральная энциклопедия (под ред. А. П. Маркова). — М.: Советская энциклопедия, 1961—1965. — Т. 5.
  3. Режиссёр // Театральная энциклопедия (под ред. П. А.. Маркова). — М.: Советская энциклопедия, 1961—1965. — Т. 4.
  4. Рацер E. Я. Дирижирование // Музыкальная энциклопедия (под ред. Ю. В. Келдыша). — М.: Советская энциклопедия, 1974. — Т. 2. — С. 251—256.
  5. Балетмейстер // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). — М.: Советская энциклопедия, 1961. — Т. 1.
  6. 1 2 3 4 Кисунько В. Г. Телевизионное искусство // Большая советская энциклопедия, в 30 т.. — М.: Советская энциклопедия, 1976. — Т. 25.
  7. 1 2 Лапин С. Г. Телевидение // Большая светская энциклопедия, в 30 т.. — М.: Советская энциклопедия, 1976. — Т. 25.
  8. 1 2 Коноплёв, 1975, с. 180.
  9. 1 2 3 Гальперина Е. В. Телевизионный театр. Пути становления. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  10. 1 2 3 4 5 Каплан Б.С. Литдрама. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  11. 1 2 3 Кацев И. Г. О литературно-драматических передачах на ТВ. История. Музей телевидения и ради. Дата обращения: 27 октября 2016.
  12. 1 2 3 4 Решетникова В.В. О жанре телевизионного спектакля // Научные и учебные тетради Высшей школы телевидения МГУ.им. М.В. Ломоносова / В. Т. Третьяков. — М.: Алгоритм-Книга, 2010. — Т. 2. — С. 26. — ISBN 978-5-9265-0770-3.
  13. 1 2 3 Гальперина Е. В. Телевизионный театр. Пути становления. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 25 октября 2016.
  14. 1 2 Решетникова В.В. О жанре телевизионного спектакля // Научные и учебные тетради Высшей школы телевидения МГУ.им. М.В. Ломоносова / В. Т. Третьяков. — М.: Алгоритм-Книга, 2010. — Т. 2. — С. 25. — ISBN 978-5-9265-0770-3.
  15. 1 2 Белинский А. А. Старое танго. Заметки телевизионного практика. — М.: Искусство, 1988.
  16. 1 2 3 Егоров В., Кисунько В. Развитие и стагнация советского телевидения (1970-1985 г.г.). История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 27 октября 2016.
  17. Балет на телевидении // Русский балет. Энциклопедия. — БРЭ, "Согласие", 1997.
  18. 1 2 Козловский В. Н. Литературно-драматическая редакция ЦТ. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  19. 1 2 3 Козловский В. Н. Литературно-драматическая редакция ЦТ. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 26 октября 2016.
  20. 1 2 Гальперина Е. В. Телевизионный театр. Пути становления. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  21. «Фиеста». История одного спектакля. Культурный слой. Пятый канал (официальный сайт) (3 мая 2009). Дата обращения: 30 июля 2012. Архивировано 5 августа 2012 года.
  22. Александр Белинский отмечает 80-летие. Телеканал «Культура» (официальный сайт) (5 апреля 2008). Дата обращения: 26 июля 2012. Архивировано 5 августа 2012 года.
  23. Из золотой коллекции телетеатра. Телеканал «Культура» (официальный сайт) (20 октября 2011). Дата обращения: 18 июля 2012. Архивировано 5 августа 2012 года.
  24. Александр Белинский принимает поздравления с юбилеем. Новости. Сайт телеканала "Культура" (5 апреля 2013). Дата обращения: 2 сентября 2015.
  25. 1 2 Премьеры телевизионного театра // Телеканал «Культура». — Официальный сайт, 22 марта 2004.
  26. Лапин С. Г. Радиовещание // Большая светская энциклопедия, в 30 т.. — М.: Советская энциклопедия, 1975. — Т. 21.
  27. 1 2 3 4 Шерель А. А. В студии на телеграфе // В студии радиотеатра. — М. : Знание, 1978.
  28. Микрюков М. П. Радиоискусство // Большая светская энциклопедия, в 30 т.. — М.: Советская энциклопедия, 1975. — Т. 21.
  29. Bill Virgin. Radio Beat: Oct. 30, 1938 -- The broadcast that scared a nation. Seattlepi (22 октября 2003).
  30. Фолкнер У. (А. Тарковский) — Полный поворот кругом. Старое радио. Дата обращения: 2 сентября 2015.
  31. Кино: Энциклопедический словарь / Гл. ред. С. И. Юткевич; Редкол.: Ю. С. Афанасьев, В. Е. Баскаков, И. В. Вайсфельд и др.. — М.: Советская энциклопедия, 1986. — 100 000 экз.
  32. Из архива Государственного фонда телевизионных и радиопрограмм. Архивы. Музей телевиденя и радио. Дата обращения: 25 октября 2016.
  33. Развитие техники ТВ-вещания. Справочник / Лейтес Л. С.. — М.: ИД Святогор», 2005. — 224 с.
  34. 1 2 Маркова М. Театральные спектакли — в фонд телевидения. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  35. Каплан Б.С. Литдрама. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  36. 1 2 3 Маркова М. А. Воспоминания о литдраме 50-80-х годов. История. Музей телевидения и радио. Дата обращения: 23 октября 2016.
  37. Театральные премьеры на телеканале «Культура». Новости. Телеканал «Культура» (официальный сайт) (30 декабря 2015). Дата обращения: 23 октября 2016.

Литература

  • Барбой Ю. М. Структура действия и современный спектакль. — Л., 1988. — 201 с.
  • Горчаков Н. М. Работа режиссёра над спектаклем. — М., 1956.
  • Попов А. Д. Художественная целостность спектакля. — М., 1959.
  • Юровский А. Специфика телевидения. — М., 1960.
  • Тамарин Б. Показ театральных спектаклей из телевизионной студии. — М., 1960.
  • Товстоногов Г. А. О профессии режиссёра. — М.: ВТО, 1967. — 360 с.
  • Б. Н. Коноплёв. Многокамерные способы электронных съёмок // Основы фильмопроизводства / В. С. Богатова. — М.,: «Искусство», 1975. — С. 180. — 448 с.